Γιώργος Μασχαλίδης, Νίκος Ζώης, Αλέξανδρος Γεώργιζας
"Μια φορά ήπια ένα ποτήρι μπύρα αλλά δεν θα ξαναπιώ. Ποτέ. Το υπόσχομαι εδώ με δυνατή φωνή. Θα γίνω ένας καλός και ακέραιος άνθρωπος. Ω θέλω να ανέβω τόσο ψηλά..."
Η πρωτότυπη θεατρική διασκευή του εμβληματικού έργου του Ρόμπερτ Βάλζερ "Οι σχολικές εκθέσεις του Φριτς Κόχερ ή πώς γεννιέται ένας πειθαρχημένος άνθρωπος", σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη. Από την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου και κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30, το έργο που σημάδεψε τη γερμανόφωνη λογοτεχνία του 20ού αιώνα παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στον ιδιαίτερο χώρο του opbo studio στον Πειραιά.
Η Παράσταση
Μέσα σε μία σχολική τάξη η κυρία γράφει το θέμα της έκθεσης στον πίνακα: Το Επάγγελμα, Ο Άνθρωπος, Η Πατρίδα, Η Μουσική. Ο μαθητής Φριτς Κόχερ καλείται να απαντήσει. Ένας χορός δέκα ερμηνευτών υποδύεται διαδοχικά τον ρόλο του, μεταφέροντας επί σκηνής τις απαντήσεις-εκθέσεις του: σύντομες, απλές, ταπεινές, γεμάτες ερωτήματα για τις αντιφάσεις της ζωής.
Όσο η "κυρία" κρίνει και βαθμολογεί, αυτό το παράξενο σοφό παιδί μετατρέπεται σταδιακά στον πιο πειθαρχημένο και πειθήνιο ενήλικα, φέρνοντάς μας αντιμέτωπους με τη δική μας στάση απέναντι στον κόσμο. Το έργο, που δημοσιεύτηκε το 1904, αποτέλεσε την πρώτη μεγάλη επιτυχία του Βάλζερ και θεωρείται ένα από τα επιδραστικότερα κείμενα της γερμανόφωνης λογοτεχνίας του 20ού αιώνα. Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Κριτική σε μετάφραση του Απόστολου Στραγαλινού.
Στη σκηνική του μεταφορά, οι φωνές και τα σώματα των ηθοποιών συνθέτουν έναν ζωντανό διάλογο για την πειθαρχία, την ταυτότητα και τους μηχανισμούς διαμόρφωσης του ανθρώπου. Μέσα από αυτή τη σκηνική ανάγνωση, το κοινό καλείται να αναστοχαστεί, με χιούμορ και βάθος, πώς διαμορφώνεται ο χαρακτήρας μας από τα πρώτα μας βήματα, ένα ταξίδι που μοιάζει απλό, αλλά κρύβει ερωτήματα απολύτως σύγχρονα και καίρια.
Ερμηνεύουν: Βασίλειος Γαλουτζής, Ορφέας Ησάια, Δημήτρης Κακαρόντζας, Γαλάτεια Μαρκαντώνη, Ρία Μοιραναίου, Γρηγόρης Πανταζής, Κατερίνα Παπαγεωργίου, Διαλεκτή Πουρσανίδου, Δήμητρα Σαρρή, Νέλλη Σιάρρου.
Λίγα λόγια για την σκηνοθέτιδα Γεωργία Μαυραγάνη
Η Γεωργία Μαυραγάνη, που υπογράφει τη σκηνοθεσία, είναι μια δημιουργός με έντονο στίγμα στο σύγχρονο θέατρο. Η δουλειά της χαρακτηρίζεται από την έρευνα πάνω στο θέατρο ντοκουμέντο και τη χρήση του "συνόλου" ως βασικό αφηγηματικό εργαλείο.
Έχει παρουσιάσει παραστάσεις σε σημαντικούς θεσμούς και σκηνές, όπως το Εθνικό Θέατρο (όπου παρουσιάζει δουλειές της και τη φετινή σεζόν), η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το ΚΘΒΕ, το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, καθώς και σε θέατρα όπως τα Αμόρε, Άσκηση, Πορεία, Χώρα, Επί Κολωνώ και Πόρτα.
Γεννημένη στο Αγρίνιο και εγκατεστημένη στην Αθήνα από το 2001, σπούδασε Παιδαγωγικά στο Πανεπιστήμιο Πατρών και Θεατρολογία στο ΕΚΠΑ, ενώ ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στις Performing Arts στη σχολή DasArts στο Άμστερνταμ. Παράλληλα, πραγματοποιεί εργαστήρια υποκριτικής και περφόρμανς, διερευνώντας τη σκηνή ως πεδίο συλλογικής μνήμης, κοινωνικού στοχασμού και δημόσιου λόγου.
Με μια διαδρομή που εναλλάσσει κλασικά έργα, πρωτότυπες περφόρμανς και πειραματικές προσεγγίσεις, η Μαυραγάνη συνεχίζει να αποτελεί μια από τις πιο ενδιαφέρουσες καλλιτεχνικές φωνές που συναντά κανείς στη σύγχρονη ελληνική σκηνή.
Ο συγγραφέας: Ρόμπερτ Βάλζερ (1878–1956)
Ο Ελβετός συγγραφέας Ρόμπερτ Βάλζερ υπήρξε μια από τις πιο ιδιότυπες και βαθιά επιδραστικές φωνές του ευρωπαϊκού μοντερνισμού. Περιπλανώμενος, μοναχικός, με ζωή σημαδεμένη από ταπεινά επαγγέλματα και μικρά δωμάτια, επέλεξε συνειδητά την απομόνωση:
"Πάντοτε προτιμούσα να ζω αποτραβηγμένος μια ζωή ταπεινή, ώστε να μπορώ να υψώνω το βλέμμα μου προς την καθαρότητα".
Αν και το έργο του θαυμάστηκε από κορυφαίους λογοτέχνες όπως ο Φραντς Κάφκα και ο Έρμαν Έσσε, ο ίδιος πέρασε τα τελευταία 23 χρόνια της ζωής του σε ψυχιατρικά ιδρύματα, μέχρι τον θάνατό του στο χιόνι την ημέρα των Χριστουγέννων του 1956. Σήμερα, θεωρείται ο συνδετικός κρίκος ανάμεσα στον Κλάιστ και τον Κάφκα, με τη Susan Sontag να τον κατατάσσει ανάμεσα στους σημαντικότερους δημιουργούς του 20ού αιώνα.
Σημείωση: Η πραγματοποίηση της παράστασης βασίστηκε στην πολύτιμη συμβολή ανθρώπων και φορέων που στήριξαν το όραμα της ομάδας. Θερμές ευχαριστίες απευθύνονται: Στο opbo studio για την ευγενική χορηγία του χώρου για τις πρόβες και τις παραστάσεις. Στη Βασιλική Σύρμα για την πρόσβαση που παραχώρησε στο βεστιάριό της. Στη Μαρία Ηλιάδη για τη συμβολή της στην κίνηση της παράστασης.
