Ο Καρυοθραύστης φέρνει τη μαγεία των Χριστουγέννων στο Ολύμπια

Το κατεξοχήν χριστουγεννιάτικο μπαλέτο, ο «Καρυοθραύστης» Τσαϊκόφσκι, ζωντανεύει για τις γιορτές στο Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας».

Καρυοθραύστης Ολύμπια

Το κατεξοχήν χριστουγεννιάτικο μπαλέτο, ο "Καρυοθραύστης" του Πιοτρ 'Ίλιτς Τσαϊκόφσκι, κάνει πρεμιέρα σε μια νέα λαμπερή παραγωγή του Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας". Η νέα χορογραφία και η σκηνοθετική σύλληψη της Χριστιάνας Στεφάνου συνδυάζει μοναδικά τη φαντασία, το θέαμα και τη συγκίνηση, δημιουργώντας τις ιδανικές συνθήκες για μια ανεπανάληπτη εορταστική εμπειρία για όλη την οικογένεια. Ξεκινά στις 20 Δεκεμβρίου και για λίγες παραστάσεις έως τις 3 Ιανουαρίου. 

Η φετινή παραγωγή του Θεάτρου Ολύμπια επιχειρεί να αναδείξει όλη τη μαγεία και την ονειρική ατμόσφαιρα του κλασικού έργου, με τα κοστούμια της Giuliana Bottino και τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων υπό τη διεύθυνση του Κωνσταντίνου Δημηνάκη

Καρυοθραύστης Ολύμπια
Maria Boucaouris©

Το αριστούργημα του Τσαϊκόφσκι παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στις 18 Δεκεμβρίου 1892 στο Αυτοκρατορικό Θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης, σε λιμπρέτο του Μαριούς Πετιπά και χορογραφία του Λεβ Ιβάνοφ. Βασισμένο στο μαγικό διήγημα "Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικιών" του Ε.Τ.Α. Χόφμαν, το έργο αποτέλεσε το τρίτο και τελευταίο μπαλέτο του Τσαϊκόφσκι, μετά τη "Λίμνη των Κύκνων" και την "Ωραία Κοιμωμένη", σηματοδοτώντας την κορύφωση της δημιουργικής του πορείας στο είδος.

Διαβάστε Επίσης

Από τη λαμπερή "Νεράιδα των Ζαχαρωτών" μέχρι το εντυπωσιακό "Βαλς των Λουλουδιών", ο "Καρυοθραύστης" είναι ένα ταξίδι σ’ έναν παραμυθένιο κόσμο. Με σεβασμό στην παράδοση αλλά και με μια φρέσκια, σύγχρονη ματιά, η νέα παραγωγή φιλοδοξεί να αγγίξει μικρούς και μεγάλους, επιβεβαιώνοντας γιατί το έργο παραμένει ένα από τα πιο αγαπημένα και διαχρονικά αριστουργήματα του διεθνούς ρεπερτορίου.

Ημερομηνίες παραστάσεων: 20, 22, 23, 27, 29 Δεκεμβρίου & 2, 3 Ιανουαρίου 2026.

Καρυοθραύστης Ολύμπια

Παράλληλα, η παραγωγή του "Καρυοθραύστη" αποτελεί μέρος της ευρύτερης προσπάθειας του Ολύμπια να ενισχύσει ουσιαστικά την ελληνική καλλιτεχνική δημιουργία, προσφέροντας σε χορευτές και χορεύτριες του κλασικού μπαλέτου στην Ελλάδα την ευκαιρία να συμμετέχουν ενεργά μια μεγάλη σκηνική παραγωγή και να ενισχύσουν την παρουσία τους στο χώρο.

Χριστιάνα Στεφάνου
Asley Taylor©
Χριστιάνα Στεφάνου

Το σημείωμα της χορογράφου Χριστιάνας Στεφάνου


"Ο Καρυοθραύστης" - το χριστουγεννιάτικο όνειρο, και δικό μου όνειρο, που γίνεται πραγματικότητα…

"Πάντα θεωρούσα ότι τα Χριστούγεννα είναι η πιο όμορφη περίοδος του χρόνου. 'Έχουν τη ζεστασιά της οικογενειακής αγάπης και μας υπενθυμίζουν κάθε φορά με τον δικό τους ρομαντικό τρόπο ότι ο πραγματικός πλούτος βρίσκεται στις ανθρώπινες σχέσεις. Φέρνουν στα σπίτια γιορτές και γέλια, και πάντα φαίνεται σαν να κρύβουν μέσα τους κάτι μαγικό, κάνοντας μικρούς και μεγάλους να τα περιμένουν με ανυπομονησία. 

Ο "Καρυοθραύστης" ως έργο κλασικού μπαλέτου, μεταδίδει τη ζεστασιά και τη μαγεία των Χριστουγέννων μέσω της τέχνης του κλασικού χορού. Η μουσική του Τσαϊκόφσκι έρχεται να συνταιριάξει τα παραπάνω στοιχεία, αφηγούμενη κάθε λεπτό της ιστορίας με σαφήνεια και συναισθηματική δύναμη, συγκινώντας χορευτές και κοινό. Η παρτιτούρα πάλλεται τόσο ζωντανά που σχεδόν επιβάλλει τη σωματοποίησή της· στο άκουσμά της πάντα αισθάνομαι ότι με προσκαλεί να την αφηγηθώ χορογραφικά. 

Ο "Καρυοθραύστης" αποτελεί ένα πολυδιάστατο έργο που λειτουργεί σε πολλαπλά επίπεδα: στα παιδιά χαρίζει το παραμύθι και τη φαντασία, στους ενήλικες τη νοσταλγική λάμψη της κλασικής αισθητικής και στους χορευτές τη συνάμα τεχνική και ερμηνευτική πρόκληση. Για τον χορογράφο τέλος, συνιστά, όπως κάθε κλασικό έργο, χώρο διαλόγου, και μια ευκαιρία για τη σύγχρονη ανάγνωση ενός εμβληματικού έργου.

Για μένα ο "Καρυοθραύστης" είναι μια επιστροφή στην Ελλάδα, αλλά στην ουσία του παραμένει το πιο υπέροχο όνειρο. Στην εν λόγω παραγωγή διατηρούνται τα παραδοσιακά στοιχεία που καθιστούν το έργο δημοφιλές και αγαπημένο, παράλληλα όμως αντανακλάται η εποχή μας και το πολιτισμικό μας πλαίσιο, μέσω μιας πιο φρέσκιας προοπτικής. Τη χορογραφική μου σύλληψη διαπερνά από την αρχή μέχρι το τέλος ο σκοπός να αναδείξω τη διαχρονικότητα του κλασικού μπαλέτου και τη δύναμή του να συγκινεί ανά τους αιώνες.

Ο "Καρυοθραύστης" του Ολύμπια ξεκινά με το όνειρο της μικρής Κλάρας και πραγματώνει το προσωπικό μου όνειρο να χορογραφήσω το συγκεκριμένο κλασικό έργο. Το σημαντικότερο απ’ όλα όμως, είναι ότι ανοίγει ένα όνειρο προς το μέλλον, καθώς μας κάνει να οραματιστούμε μια εποχή όπου η τέχνη του κλασικού μπαλέτου παραμένει ζωντανή και εξελίσσεται, μαγεύοντας όλες μας τις αισθήσεις, μα πάνω απ’ όλα τις καρδιές μας".

Κωνσταντίνος Δημηνάκης
Κωστής Ασικέλης©
Κωνσταντίνος Δημηνάκης

Το σημείωμα του μαέστρου Κωνσταντίνου Δημηνάκη

"Κάθε συνάντηση με τον "Καρυοθραύστη" είναι ένα ταξίδι επιστροφής στην παιδική ματιά, εκεί όπου η μουσική του Τσαϊκόφσκι δεν είναι απλώς μια παρτιτούρα, αλλά ένας ζωντανός οργανισμός που αναπνέει, ονειρεύεται και μεταμορφώνεται μαζί με τους χορευτές

Σε αυτή την ειδική ενορχηστρωτική επεξεργασία για τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων, στόχος μου ήταν να αναδείξω το ιδιαίτερο ηχόχρωμά της και να χτίσω έναν μουσικό κόσμο που συνομιλεί αβίαστα με τη χορογραφική αφήγηση και τη σκηνική μαγεία του έργου. Με σεβασμό στο πρωτότυπο, αλλά και με δημιουργική διάθεση, προσπάθησα να αφήσω τον ήχο να αφηγηθεί εκ νέου το παραμύθι, φωτεινό, τρυφερό και γεμάτο από τις ανεξάντλητες αποχρώσεις της μουσικής του Τσαϊκόφσκι.

Εύχομαι η μουσική να σας οδηγήσει εκεί όπου μας οδήγησε κι εμάς στις πρόβες: σε έναν χώρο όπου το όνειρο συναντά την μαγεία των Χριστουγέννων, και όπου το παιδί μέσα μας ξυπνά και χαμογελά".

Χορεύουν οι: Θεανώ Ανδρώνη,  Μικαέλα Αρφαρά, Μαρία Δέσποινα Βαζάκα, Emily Bailey, Αγγελική Βούλγαρη, Ubis Gonzalez Natividad, Michal Gulàn, Σοφία Γκουντοπούλου, Sofia Dias, Μαρία Δρέντζα Πετρούλα, Σοφία Ζερβάκου, Φώτης Κωνσταντίνου, Αντρέας Labner, Αθανασία Shanti Mouget, Maddalena Mosca, Στέλλα  Μπυράκη, Ιωάννα Λουπέτη, Lusymay Di Stefano, Alexander Reichl, Nicolas Reichl, Βέρα Σακελλαρίου, Andrey Teterin, Παντελής Χαρατσίδης και ομάδα παιδιών.

Στη δημιουργία των κοστουμιών συμμετέχει και ο Francesco Infante. Το video art και οι προβολές είναι του Gilles Seyler. Τους φωτισμούς υπογράφουν οι Ιωάννα Αθανασίου και Τάσος Παλαιορούτας.

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Οι τελευταίες παραστάσεις του "Dracula" στο Θέατρο Πόρτα

Ο μύθος του "Dracula" αναγεννάται στο Θέατρο Πόρτα μέσα από την εικαστική, σύγχρονη ματιά του Θάνου Παπακωνσταντίνου, σε μια ατμοσφαιρική παράσταση που ξεπερνά τα όρια του τρόμου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
09/12/2025

Φεστιβάλ Σύγχρονου Ελληνικού Θεάτρου: Η "Μητέρα" στο κέντρο της σκηνής

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και η Theatre Lab Company παρουσιάζουν ένα τριήμερο αφιερωμένο στη μητρική φιγούρα, με δεκατέσσερα νέα ελληνικά έργα, ομιλίες και συζητήσεις που φωτίζουν τη μητρότητα πέρα από στερεότυπα και συμβάσεις.

Ποια έργα σκηνοθετεί στην Κάμιρο ο Γιώργος Παύλου;

Σεβαστίκογλου και Μάγιενμπουργκ ανεβάζει τον Ιανουάριο ο Γιώργος Παύλου και στο επίκεντρο της σκηνοθετικής του προσέγγισης βρίσκεται η διερεύνηση του ποιοι είμαστε πραγματικά και πώς το παρελθόν, οι εμπειρίες και οι κοινωνικές συνθήκες διαμορφώνουν τη ζωή και τις σχέσεις μας.

"Misery": Η παράσταση που σε βάζει μέσα στη σκέψη και τα συναισθήματα των χαρακτήρων

Το "Misery", σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη με τους Φιλαρέτη Κομνηνού και Αναστάση Ροϊλό, είναι μια παράσταση για όσους θέλουν να νιώσουν, να αγχωθούν και να προβληματιστούν, βιώνοντας τη σκηνή ως κοινή εμπειρία με τους ήρωες. Ένα θέατρο που σε κάνει να αισθανθείς και να σκεφτείς ταυτόχρονα.

Theatre pick: "Τελευταία έξοδος - Ρίτα Χέιγουορθ", το συναρπαστικό best seller σε μια παράσταση ξεχωριστής ατμόσφαιρας και δυνατών ερμηνειών

Η θρυλική ιστορία που ενέπνευσε μία από τις πιο αγαπημένες ταινίες όλων των εποχών ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στην επιτυχημένη παράσταση που σκηνοθετούν οι ταλαντούχοι εκπρόσωποι της νέας σκηνοθετικής γενιάς, Δημήτρης και Ορέστης Σταυρόπουλος.

16ο Athens Video Dance Project: Τέσσερις ημέρες αφιερωμένες στο σώμα και την κίνηση

Το 16ο Athens Video Dance Project φέρνει στην Αθήνα ένα δυναμικό σύμπαν χορού, video dance και επιτέλεσης. Με θεματική τις "Φυσικές Αποκρίσεις", το φεστιβάλ παρουσιάζει ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα που αναδεικνύει τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία.

"Πτέρυγα Α’ – Κελί 71": Ελευθερία και εγκλεισμός σε παράξενες συνθήκες

Η παράσταση "Πτέρυγα Α’ – Κελί 71" του Βασίλη Τσιράκη στο Αλκμήνη φέρνει δύο διαφορετικούς κόσμους αντιμέτωπους, διερευνώντας ελευθερία, ασφάλεια και ανθρώπινη συνύπαρξη μέσα σε σουρεάλ, αποστειρωμένες φυλακές.