"Μόνος με τον Άμλετ": Ο Αιμίλιος Χειλάκης, όλοι οι ρόλοι, μία υπαρξιακή τραγωδία

Μόνος με τον Άμλετ © Άρης Καμαρωτός

Ο Αιμίλιος Χειλάκης επιστρέφει με τη συγκλονιστική παράσταση "Μόνος με τον Άμλετ", ερμηνεύοντας μόνος του όλους τους βασικούς ρόλους του κορυφαίου σαιξπηρικού δράματος. Δίπλα του, ο Δημήτρης Καμαρωτός δημιουργεί ζωντανά τη μουσική σύνθεση που λειτουργεί ως η ηχητική ψυχή του έργου.

Μόνος με τον Άμλετ
© Άρης Καμαρωτός

Σε σκηνοθεσία του ίδιου του Χειλάκη και του στενού συνεργάτη του Μανώλη Δούνια, και με οδηγό τη βαθιά ποιητική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά, η παράσταση επιστρέφει οκτώ χρόνια μετά, επιχειρώντας να απαντήσει στο μόνιμο ερώτημα "πώς να ζει κανείς;". Μέσα από μια μινιμαλιστική, σωματική και λυρική θεατρική σκηνική πρόταση, ο ταλαντούχος Αιμίλιος Χειλάκης, με σκηνικά της Αλεξίας Θεοδωράκη, κίνηση της Φαίδρας Νταϊόγλου και φωτισμούς του Νίκου Βλασόπουλου, επιχειρεί ένα μοναδικό one man story!

Μόνος με τον Άμλετ

Ο Άμλετ του είναι ο σύγχρονος άνθρωπος, διαλυμένος από την εξουσία, παγιδευμένος στη σκέψη και ανίκανος να περάσει στην πράξη. Ένας ρόλος με πολιτικό και υπαρξιακό φορτίο, μια παράσταση που "παρακολουθεί την προσπάθεια του νεαρού πρίγκιπα να διανύσει την απόσταση από τη σκέψη στην πράξη". Η περιοδεία ξεκίνησε στις 20 Ιουνίου από το Κηποθέατρο Παπάγου και θα συνεχιστεί σε όλη την Ελλάδα. Στην Αττική θα ακολουθήσουν παραστάσεις στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (23/6), στο Θέατρο Βράχων "Μελίνα Μερκούρη" (25/6), στο Τεχνολογικό Πολιτιστικό Πάρκο Λαυρίου (8/8) και στο Αθλητικό & Πολιτιστικό Πάρκο Ν. Μάκρης (24/8).

Περισσότερες πληροφορίες

Μόνος με τον Άμλετ

  • Μονόλογος
  • Διάρκεια: 80 '

Η τολμηρή σκηνική προσέγγιση του σαιξπηρικού «Άμλετ» που αγαπήθηκε από το κοινό, επιστρέφει οκτώ χρόνια μετά, με τον Αιμίλιο Χειλάκη να ερμηνεύει όλους τους ρόλους -Άμλετ, Οφηλία, Κλαύδιος, Γερτρούδη, Πολώνιος, Λαέρτης, Οράτιος, το Φάντασμα του βασιλιά-, με όχημα τη διαχρονική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά. Συνειδητοποιώντας πως το σύστημα αξιών στο οποίο πίστευε και η επίπλαστη ευδαιμονία που απολάμβανε έχουν πεθάνει, ο Άμλετ πασχίζει να διατηρήσει την αξιοπρέπεια και τα ιδανικά του μέσα σε μια κοινωνία που ιδεολογικά καταρρέει. Η παράσταση θέτει το ερώτημα αν είναι προτιμότερο να ζει κανείς άπραγος ή να πεθαίνει πράττοντας, αντίστοιχα με τον «να ζει κανείς ή να μη ζει».

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Οι Δίκαιοι" του Αλμπέρ Καμύ

Ο Γιάννης Κακλέας σκηνοθέτησε τους "Δίκαιους" του Αλμπέρ Καμύ ανοίγοντας φιλοσοφικό και πολιτικό διάλογο για την ελευθερία, την επανάσταση, αλλά και το κοινωνικό χρέος

ΓΡΑΦΕΙ: ΤΟΝΙΑ ΤΣΑΜΟΥΡΗ
30/10/2026

Τελευταίες παραστάσεις για την "Αλήθεια είναι" στο Πλύφα

Η παράσταση του Δημήτρη Δημητριάδη, σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Καραντινάκη, ολοκληρώνει τον δεύτερο χρόνο της στο Πλύφα στις 24 Νοεμβρίου.

Τρεις παραστάσεις για να κάνεις Halloween στο θέατρο

Δεν έχεις κανονίσει κάτι για το Halloween; Το "Μαγαζάκι του τρόμου", οι "Βρικόλακες" και ο "Μάρτυρας κατηγορίας" σε περιμένουν στο θέατρο με σκοτεινά μυστικά, μυστήριο και ανατροπές.

Ο Διονύσης Μακρής σε έναν "Κύκλο" εξομολόγησης και αυτογνωσίας

Μια προσωπική εξομολόγηση γίνεται θεατρική αναμέτρηση με την ταυτότητα, την αλήθεια και την ελευθερία, με τον Διονύση Μακρή επί σκηνής.

Ο "Βυσσινόκηπος" του Τσέχωφ ανθίζει ξανά με την Κάτια Δανδουλάκη και έναν θίασο πρωταγωνιστών

Η Κάτια Δανδουλάκη ηγείται ενός ξεχωριστού θιάσου στον "Βυσσινόκηπο" του Τσέχωφ, που κάνει πρεμιέρα στις 30 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτου.

Το "Ποιος ανακάλυψε την Αμερική" αφηγείται μια ιστορία φιλίας, αγάπης και χρόνου

Το έργο της Χρύσας Σπηλιώτη ανεβαίνει στο Θέατρο Φάος, σε σκηνοθεσία Ειρήνης Τζαβάρα, ακολουθώντας δύο γυναίκες στην αναζήτηση της ευτυχίας και της αγάπης

"DNA": Το έργο που πρέπει να δουν τα εφηβάκια

Το έργο του Ντένις Κέλλυ παραμένει ένα από τα πιο επίκαιρα, αιχμηρά και επιδραστικά έργα για τη σκοτεινή αλλά και φωτεινή πλευρά της εφηβείας και ανεβαίνει (1/11) στην Εφηβική Σκηνή του Θεάτρου Νέος Ακάδημος.