Mario Zamora©
Με ενθουσιασμό ξεκίνησε το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου στην Πειραιώς 260, σηματοδοτώντας την έναρξη ενός ιδιαίτερου επετειακού προγράμματος για τα 70 χρόνια του ιστορικού θεσμού. Στο πλαίσιο της επετειακής αυτής χρονιάς, το Φεστιβάλ προσφέρει στο κοινό δωρεάν μετακίνηση προς και από τους χώρους της Πειραιώς 260, στον Ταύρο. Οι θεατές μπορούν να χρησιμοποιούν δωρεάν το πούλμαν του Φεστιβάλ, το οποίο αναχωρεί από το Σύνταγμα στις 20:00 (επιβίβαση από τις 19:50). Μετά τη λήξη των παραστάσεων, η επιστροφή προς το Σύνταγμα θα πραγματοποιείται με δύο δρομολόγια, στις 23:00 και στις 00:30, από το σημείο απέναντι από την έξοδο επί της οδού Πολυκράτους. Αυτές είναι οι εννιά παραστάσεις και τα δρώμενα που μπορείτε να παρακολουθήσετε αυτή την εβδομάδα.
Χορός και θέατρο στην Πειραιώς 260
Ο avant-garde θίασος El Conde de Torrefiel από την Ισπανία επιστρέφει με ένα έργο που παντρεύει λόγο, ήχο, και εικόνα σε μια υπαρξιακή, πολιτική τοιχογραφία του παρόντος. "Το φως μιας λίμνης" κοιτάει τον κόσμο με ψυχραιμία και ειρωνεία, αποδομώντας την έννοια του θεάματος με ριζοσπαστικό τρόπο. (Πειραιώς 260-Χώρος Ε, στις 12-14/6)
Η διεθνής χορογράφος Αλεξάνδρα Βάιερσταλ παρουσιάζει μια ποιητική, στοχαστική performance για το σώμα, τον χρόνο και τη μνήμη. Η "Στιγμή της καρδιάς” είναι μια σωματική σύνθεση όπου η καρδιά δεν είναι μόνο βιολογικό όργανο, αλλά ο πυρήνας της ανθρώπινης εμπειρίας. Τη μουσική της παράστασης έχει γράψει ο φημισμένος Γερμανός πιανίστας, πειραματικός μουσικός και συνθέτης Hauschkaό. (Πειραιώς 260-Χώρος Δ, στις 12 & 13/6)
Η Ιώ Βουλγαράκη, Αναπληρώτρια Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Εθνικού, σκηνοθετεί το έργο "Μητροφάγος", βασισμένο στο βιβλίο του Ρόκε Λαρράκι. Ένα σκοτεινό, ποιητικό έργο για τη μητρική σχέση, τον μύθο και την ψυχανάλυση. Παίζουν: Δ. Δρόσος,Μαργαρίτα Κλάγκου, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Διονύσης Πιφέας, Αινείας Τσαμάτης, Νικόλας Χανακούλας, Χριστίνα Χριστοδούλου. (Πειραιώς 260-Χώρος Η, στις 13-16/6)
Στην παράσταση "Ποιος θα της το πει;", ο χορογράφος Αλέξανδρος Σταυρόπουλος εμπνέεται από τη Χιονάτη και αναζητά όσα δεν ειπώθηκαν ποτέ. Μέσα από μια σύγχρονη κινησιολογική σύνθεση, φέρνει στο φως το άρρητο, τη φωνή που έμεινε εγκλωβισμένη πίσω από τις κοινωνικές συμβάσεις. Η σιωπή γίνεται κραυγή, η σωματική έκφραση μετατρέπεται σε πράξη αντίστασης απέναντι στο ανομολόγητο. Μια παράσταση για τη γυναικεία υπόσταση, τη μνήμη και την αλήθεια που διεκδικεί να ακουστεί. Ερμηνεύουν Μαίρη Γιαννούλα, Ελευθερία Ηλιοπούλου, Εύα Γεωργιτσοπούλου, Φωτεινή Μουχτούρη. (Πειραιώς 260, Χώρος Δ, στις 14–16/6)
Περιπατητική παράσταση
Ο Γιώργος Σαχίνης και η ομάδα Όχι Παίζουμε / UrbanDig Project παρουσιάζει την site specific performance "Κρυφό Νερό”. Στο σταυροδρόμι του Κηφισού με το Αδριάνειο Υδραγωγείο, ένας σύγχρονος Περιπλανητής αναλαμβάνει μια παράτολμη αποστολή: να ανασύρει από τη λήθη το κρυφό νερό της πόλης και να φωτίσει την υπόγεια μνήμη της. Μια βιωματική παράσταση θεάτρου και χορού που ξεκινά από την Πλατεία Δεξαμενής και καταλήγει στις όχθες του Κηφισού. Με έμπνευση το αρχαίο υδραγωγείο και οδηγό την ανάγκη για μια νέα "υδάτινη" συνείδηση, η παράσταση μας καλεί σε μια κατάδυση στην ιστορία και στο σώμα της πόλης.Εάν πρόκειται να μεταβείτε στον χώρο της εκδήλωσης με ιδιωτικό όχημα, παρακαλείστε κατά την αγορά να επιλέξετε την αντίστοιχη επιλογή: "Μεταφορά με ιδιωτικό όχημα". Εάν πρόκειται να μεταβείτε στον χώρο της εκδήλωσης με το λεωφορείο, παρακαλείστε κατά την αγορά να επιλέξετε την αντίστοιχη επιλογή: "Μεταφορά με λεωφορείο". Οι θεατές συνιστάται να προσέλθουν με αθλητικά παπούτσια και να έχουν μαζί τους προστατευτικά είδη για τον ήλιο (καπέλο, γυαλιά ηλίου) και νερό.
Το πρόγραμμα:
17.30 Αναχώρηση με πούλμαν από τη στάση μετρό ΕΥΑΓΓΕΛΙΣΜΟΣ (επί της Ριζάρη, προς Βασ. Σοφίας, απέναντι από το Πολεμικό Μουσείο) https://maps.app.goo.gl/rntrH8A7G5eFiF7e9
18.30 Έναρξη παράστασης στην οδό Κρεστένων στην Κηφισιά
20.00 Λήξη παράστασης
20.30 Αναχώρηση από οδό Κρεστένων
21.30 Άφιξη στο Κολωνάκι (διασταύρωση Πατριάρχου Ιωακείμ & Ηροδότου) https://g.co/kgs/ANUCQ1s
Ο Κύκλος Συζητήσεων "Η Θαυμάσια Επιμονή”
Σε επιμέλεια Δημήτρη Παπανικολάου, συνεχίζεται ο κύκλος συζητήσεων στην Πειραιώς 260. Μέσα από δύο συναντήσεις, εξερευνάται η επιμονή ως ποιητική πράξη, ως αντίσταση και ως τρόπος επιβίωσης και δημιουργίας. Στις 15/6 θα πραγματοποιηθεί η συζήτηση με θέμα "Σώμα, βίος, βιογραφία” με τη συμμετοχή της Πατρίσιας Απέργη, της Αμαλίας Αρσένη, του Μάριο Χατζηπροκοπίου κ.ά. Ένα ζωντανό φόρουμ για την τέχνη, τη ζωή και τις μορφές αντίστασης στη σύγχρονη εποχή.
Φως, Ήχος, Ρυθμός
Μια εμβληματική εγκατάσταση φωτισμού από το διεθνώς αναγνωρισμένο design studio Objects of Common Interest φιλοξενείται ακόμα στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών (έως 24/7). Το δίδυμο Ελένη Πεταλωτή και Λεωνίδας Τραμπούκης, με βάση την Αθήνα και τη Νέα Υόρκη, έχει εκθέσει έργα σε εμβληματικούς χώρους όπως το Noguchi Museum, το Madison Square Park, αλλά και στη Μπιενάλε του Μιλάνο. Το 2023 αναδείχθηκαν Designers of the Year από το διεθνούς κύρους περιοδικό Wallpaper. Η νέα τους δημιουργία συνδυάζει φως, υλικότητα και εμβύθιση, σε έναν διάλογο τέχνης και αρχιτεκτονικής
Στον Θόλο του ΚΠΙΣΝ, το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου παρουσιάζει μια μαγευτική εμπειρία ήχου και αφήγησης για όλες τις ηλικίες με τίτλο "Ο Βασιλιάς του Γκρι και της Σιωπής”. Το νέο έργο της Σοφιάννας Θεοφάνους, σε παραγωγή του MONOM και αξιοποιώντας το πρωτοποριακό ηχητικό σύστημα 4DSOUND, μεταμορφώνει τον χώρο σε ένα ζωντανό ηχοτοπίο. Ένα παιδί σε μια σιωπηλή πόλη αναζητά το χρώμα και τη μουσική, σε μια ποιητική διαδρομή ελπίδας και φαντασίας. Μια καθηλωτική παράσταση όπου η τεχνολογία, η φαντασία και η συγκίνηση συνυπάρχουν, προσφέροντας μια ολιστική εμπειρία ήχου και συναισθήματος (έως 12/6).
Συναυλίες στην πλατεία της Πειραιώς 260
Το αγαπημένο μουσικό ραντεβού της πόλης επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών, με τα Live στην Πλατεία να δίνουν παλμό και ρυθμό κάθε βράδυ, μετά τις παραστάσεις στην Πειραιώς 260. Σχήματα από διαφορετικά μουσικά σύμπαντα – gypsy jazz, funk, latin, hip-hop, βαλκανικούς ήχους και world music – δημιουργούν μια εορταστική ατμόσφαιρα με ελεύθερη είσοδο. Στις τις 12 έως τις 16 Ιουνίου το Yiannis Oikonomidis Group ερμηνεύει κλασικές αφροκουβανέζικες και βραζιλιάνικες jazz μελωδίες, αλλά και πρωτότυπες συνθέσεις του τρομπετίστα και leader του σχήματος, Γιάννη Οικονομίδη.
Προπώληση εισιτηρίων: more.com
Δείτε το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου εδώ
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Μητροφάγος
Το 1907, σ’ ένα σανατόριο του Μπουένος Άιρες, μια ομάδα γιατρών διερευνά το όριο μεταξύ ζωής και θανάτου μέσα από ένα τερατώδες πείραμα. Βασισμένη στο βιβλίο του Ρόκε Λαράκι, έναν κόσμο απελπισμένο και γκροτέσκο, η σκηνοθέτις προτείνει μια παράσταση-αλληγορία για την ανθρωπότητα, εμβολίζοντας τη σάτιρα της τοξικής αρρενωπότητας με λυρικές παρεκβάσεις. Όλοι άνδρες, οι γιατροί του σανατορίου με ένα δικαίωμα που μοιάζει από πάντα κεκτημένο, ορίζουν τις ζωές δεκάδων ανθρώπων και ενορχηστρώνουν μια δυστοπία από την οποία ούτε οι ίδιοι δεν βρίσκουν διέξοδο. Παράλληλα, όσο το πείραμα εξελίσσεται, μια γυναίκα, η προϊσταμένη των νοσηλευτριών, αποτελεί το αντικείμενο του πόθου όλης της επιστημονικής ομάδας. Ανελέητος με το φύλο του, ο συγγραφέας δεν διστάζει να το γελοιοποιήσει σε όλα τα κρίσιμα πεδία: ανδρική εξουσία, αυτοπραγμάτωση, φιλοδοξία, έρωτας αλλά και αναζήτηση νοήματος.
Κρυφό νερό
Η ομάδα Όχι Παίζουμε / UrbanDig Project μάς καλεί εκεί όπου διασταυρώνονται ο Κηφισός με το Αδριάνειο Υδραγωγείο και ο χορός με το θέατρο. Ένας περιπλανητής συναντά ανθρώπους που συνδέθηκαν στενά με το μνημειώδες έργο που εξακολουθεί να λειτουργεί 19 αιώνες μετά την κατασκευή του. Ένα συναρπαστικό εκπαιδευτικό παιχνίδι που θα μας μυήσει στο «μυστικό» της ανθεκτικότητας του υδραγωγείου και σ’ έναν άλλο ρυθμό ζωής.
Ποιος θα της το πει;
Τα σύμβολα που καθορίζουν τη μυθολογία της «Χιονάτης» -το μήλο, ο καθρέφτης, το φιλί, ο αριθμός επτά- συναντούν την ενέργεια και την εξωστρέφεια της ποπ κουλτούρας, σε μια χορογραφία που εξερευνά τις αντιφάσεις των αναπαραστάσεων της θηλυκότητας. Είναι η τρίτη φορά που ο βραβευμένος χορογράφος ακολουθεί αυτή τη θεματική. Με βασικό εργαλείο το χιούμορ, η παράσταση αποδομεί στερεότυπα και απευθύνεται με αμεσότητα στο κοινό, δημιουργώντας μια εμπειρία προσιτή και απολαυστική για όλες τις ηλικίες. Μέσα από την αρμονική συνύπαρξη της κίνησης, της μουσικής και του εικαστικού σχεδιασμού, το έργο μάς ξανασυστήνει ένα κλασικό παραμύθι με φρέσκια ματιά.
Η στιγμή της καρδιάς
Η Βρετανή χορογράφος με έδρα το Ντίσελντορφ επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με ένα έργο για το «μαζί», που δημιουργήθηκε για να παρουσιαστεί σε μια σειρά από πόλεις που έχουν ιδιαίτερη σημασία για την ίδια, σε συνεργασία κάθε φορά με επαγγελματίες χορευτές της περιοχής. Σύμφωνα με τη χορογράφο, είναι μια «πρόσκληση να βιώσουμε τη συνομιλία των σωμάτων ως γενναιόδωρο δόσιμο από καρδιάς, με όρους τόλμης, ελευθερίας κι εμπιστοσύνης, σε μια εποχή δυσπιστίας και ανεπίλυτων αντιφάσεων.
Το φως μιας λίμνης
Η φοβερή καλλιτεχνική κολεκτίβα επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών μ’ ένα συνειρμικό ταξίδι ιστοριών που εμφανίζονται και εξαφανίζονται η μία μέσα στην άλλη, στο μεταίχμιο θεάτρου, χορού, και εικαστικής εγκατάστασης. Ένα ζευγάρι που γνωρίζεται σε μια συναυλία στο Μάντσεστερ, δυο κρυφοί εραστές στην Αθήνα, μια τρανς γυναίκα στο Παρίσι και μια πρεμιέρα στο θέατρο Λα Φενίτσε της Βενετίας: οι ιστορίες ενώνονται σ’ ένα έργο για τον έρωτα, την εργασιακή πραγματικότητα και τη βία σ’ έναν κόσμο που καταρρέει ανάμεσα σε οφθαλμαπάτες και παραισθήσεις.
