"Τυφλοί" του Μορίς Μέτερλινκ: Μια αλληγορία για τον σύγχρονο άνθρωπο στο Θέατρο Αλκμήνη

Η εταιρεία θεάτρου Ρέκτις παρουσιάζει το έργο του νομπελίστα εκπροσώπου του συμβολισμού, σε σκηνοθεσία του Περικλή Μοσχολιδάκη.

'Τυφλοί' του Μορίς Μέτερλινκ

Η Εταιρεία Θεάτρου Ρέκτις θα παρουσιάσει τη νέα θεατρική περίοδο στο Θέατρο Αλκμήνη, το εμβληματικό θεατρικό έργο "Τυφλοί" του Μορίς Μέτερλινκ, σε απόδοση, διασκευή και σκηνοθεσία του Περικλή Μοσχολιδάκη. 

Ο γαλλόφωνος Φλαμανδός ποιητής, δοκιμιογράφος και θεατρικός συγγραφέας Μορίς Μέτερλινκ (Βραβείο Νόμπελ 1911) εκπρόσωπος του συμβολισμού στο παγκόσμιο θέατρο, θεωρείται πρόδρομος της τομής που έφεραν με το έργο τους στη διεθνή θεατρική σκηνή ο Μπέκετ και ο Πίντερ. Ο Μέτερλινκ τάραξε την εποχή του με το ιδιαίτερο μυστικιστικό στιλ των έργων του.  Οι "Τυφλοί" θεωρούνται τομή στη σύγχρονη δραματουργία και στην πορεία καταγράφηκαν ως προπομπός του "Περιμένοντας τον Γκοντό" του Μπέκετ. 

Τόπος δράσης στους "Τυφλούς" είναι ένα αρχαίο δάσος του Βορρά. Μια ομάδα τυφλών αντρών και γυναικών ξεμένουν ολομόναχοι στο δάσος αφού, ο ιερέας που τους συνόδευε σε μια έξοδό τους από το ίδρυμα που τους περιθάλπει σε ένα ερημικό νησί, πεθαίνει ξαφνικά. Κάπως έτσι μένουν αβοήθητοι μέσα στην τυφλότητα τους σε μια μεταφυσική αγωνία όπου δοκιμάζονται τα όρια του ανθρώπου

Στην παράσταση, αναδεικνύεται η αλληγορία του έργου και ο βαθύς συμβολισμός του περί της τυφλότητας του σύγχρονου ανθρώπου απέναντι στα σημερινά τεράστια ζητήματα που σηματοδοτούν την κρίση της εποχής μας. Γιατί δεν μπορούμε να δούμε τι συμβαίνει γύρω μας; Γιατί επιλέγουμε να είμαστε τυφλοί απέναντι σε ζητήματα που καταστρέφουν συστηματικά την ύπαρξη μας, την καθημερινότητα μας, το επίπεδο της ζωής μας; Γιατί επιλέγουμε την τυφλότητα, γιατί επιλέγουμε να μην βλέπουμε τον Πλανήτη μας που πεθαίνει, το Περιβάλλον που καταστρέφεται, τη Δημοκρατία που δοκιμάζεται, τον Πόλεμο και την καθημερινή Βία που αφανίζουν την ανθρώπινη μας υπόσταση, τη σχέση μας με τον Άλλον που διαλύεται; Γιατί εθελοτυφλούμε; Γιατί βαδίζουμε με κλειστά πεισματικά τον νου και τα μάτια μας σε ένα αναπότρεπτο τέλος; Υπάρχει ελπίδα να ανοίξουμε ξανά τα μάτια μας στο φως και που κρύβεται; Οι "Τυφλοί" είμαστε Εμείς. Είναι φανερό ότι η ανθρωπότητα χρειάζεται μια ανατροπή του βλέμματος.

Στην παράσταση, το έργο του Μέτερλινκ θα βρίσκεται σε μια συνεχή συνομιλία με κείμενα συγγραφέων και ποιητών, με κείμενα προφητικά περί τυφλότητος από το αρχαίo ελληνικό δράμα, την Αποκάλυψη του Ιωάννη, του Χοσέ Σαραμάγκου, του Οδυσσέα Ελύτη καθώς και κείμενα του σκηνοθέτη της παράστασης Περικλή Μοσχολιδάκη. 

Επί σκηνής θα δούμε τους Νικόλας Αγαπίου, Φωτεινή Βακάκη, Ελένη Δελή, Νεφέλη Κράλλη, Έλενα Λιανού, Άλμπα Λυμτσιούλη, Κωνσταντίνος Σωτηριάδης και ο Σωτήρης Σωτηρόπουλος

Την μουσική επιμέλεια αναλαμβάνουν οι Περικλής Μοσχολιδάκης και Άλμπα Λυμτσιούλη, με την δεύτερη να ερμηνεύει τη μουσική ζωντανά επί σκηνής. Οι φωτισμοί είναι της Κατερίνας Σαλταούρα, ενώ τα σκηνικά και τα κοστούμια της ομάδας.

Σχετικά με την εταιρεία θεάτρου Ρέκτις

Η εταιρεία θεάτρου Ρέκτις, είναι μία ομάδα νέων καλλιτεχνών, η οποία δημιουργήθηκε μέσα από την ανάγκη ύπαρξης μιας αλλιώτικης φωνής στον θεατρικό χώρο, που προσπαθεί να ερμηνεύσει τα βαθύτερα νοήματα ενός ανήσυχου κόσμου. Μέσα από το έργο μας  προσπαθούμε να δώσουμε φωνή σε όλα εκείνα που παλεύουν να γεννηθούν. Ορμώμενοι από την πηγαία αγάπη για το θέατρο και την ανάγκη μας για δημιουργία, μεταμορφωνόμαστε. Μέσα από ποικίλους πειραματισμούς, στρεφόμενοι στον εσώτερο εαυτό μας, αφουγκραζόμαστε τις αγωνίες της νέας γενιάς για έναν καλύτερο κόσμο, για την ισότητα, τον έρωτα, την ελευθερία. Σε έναν κόσμο που δεν πρέπει να είναι κάνεις μόνος, βαδίζουμε με μετέωρα βήματα, παρατηρώντας τις πιο μύχιες σκέψεις της ανθρώπινης ύπαρξης να παίρνουν μορφή και να ανάβουν τα φώτα της σκηνής.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Τυφλοί

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 90 '

Μια ομάδα τυφλών αντρών και γυναικών ξεμένουν ολομόναχοι και αβοήθητοι στο δάσος, όταν ο ιερέας που τους συνόδευε σε μια έξοδό τους από το ίδρυμα που τους περιθάλπει πεθαίνει ξαφνικά, αφήνοντας τους εκεί μόνους και αβοήθητους μέσα στην τυφλότητα τους σε μια μεταφυσική αγωνία όπου δοκιμάζονται τα όρια του ανθρώπου. Μια αλληγορία περί της τυφλότητας του σύγχρονου Ανθρώπου απέναντι στα σημερινά τεράστια ζητήματα που σηματοδοτούν την κρίση της εποχής μας. Στην παράσταση, το έργο του Μέτερλινκ βρίσκεται σε μια συνεχή συνομιλία με κείμενα από το αρχαίο ελληνικό δράμα, την Αποκάλυψη του Ιωάννη, κείμενα των Χοσέ Σαραμάγκου, Οδυσσέα Ελύτη, Περικλή Μοσχολιδάκη.

Αλκμήνη

Αλκμήνης 12

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.