Advertisement

Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας: Τι ετοιμάζουν οι Έλληνες χορευτές και δεν πρέπει να χάσετε!

Ο σημαντικότερος θεσμός για τον χορό στην Ελλάδα ετοιμάζεται να σηκώσει αυλαία και εμείς ξεχωρίσαμε τις παραστάσεις τριών Ελλήνων χορογράφων που εμπλουτίζουν το ξεχωριστό πρόγραμμά του.

A bounce 4 men 'A bounce 4 men' ©Fani Maria Chatzi

Από τις 14 ως τις 23 Ιουλίου θα διεξαχθεί το Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, που υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Λίντας Καπετανέα συνεχίζει να αποτελεί ορόσημο για την τέχνη του χορού στην Ελλάδα, συγκεντρώνοντας φέτος στη μεσσηνιακή πόλη Έλληνες και ξένους χορογράφους από τέσσερις ηπείρους. Το αθηνόραμα και η Visa προτείνουν τις παραστάσεις τριών σημαντικών Ελλήνων χορογράφων, που θα παρουσιαστούν στο Black Box του Μεγάρου Χορού της Καλαμάτας. Η Visa, χρυσός χορηγός του φεστιβάλ υποστηρίζει τον εκπαιδευτικό και παιδαγωγικό ρόλο του θεσμού στην προώθηση του χορού, την υποστήριξη των Ελλήνων δημιουργών και το άνοιγμα του χορού σε ακόμη μεγαλύτερο κοινό. 

Flutter
©Alekos Christos Bourelias
"Flutter", ένας solo υπαρξιακός διάλογος

Στις 19 Ιουλίου, η Βάσω Γιαννακοπούλου θα παρουσιάσει το έργο "Flutter", ένα υπερρεαλιστικό σόλο που ερμηνεύει ο Νώντας Δαμόπουλος. Η χορογράφος συλλαμβάνει την ιστορία ενός καθημερινού ανθρώπου που βρίσκεται σε εσωτερικό διάλογο, αντιμέτωπος με το χρόνο, τη μοναξιά, την αγωνία της ύπαρξης. Μόνος στον προσωπικό του χώρο, πάνω σε μια καρέκλα που γίνεται όλος του ο κόσμος, ο άνδρας καταφεύγει σ’ ένα παιχνίδι μεταμορφώσεων που χωράει τις πιο κρυφές και αλλόκοτες επιθυμίες του. Η ανθρώπινη ύπαρξη και η διαπραγμάτευση του απύθμενου βάθους της είναι το θέμα του "Flutter", που μοιάζει με μια κλειδαρότρυπα που μεγεθύνεται μπροστά στο μάτι του θεατή και δημιουργεί έναν ενδιάμεσο χώρο όπου το προσωπικό γίνεται δημόσιο, φέρνοντας στο προσκήνιο τον άνθρωπο που στέκεται απέναντι στον κόσμο και στον εαυτό του.

A bounce 4 men
©Fani Maria Chatzi
Το "A Bounce 4 Men" σπάει τα στερεότυπα της  hip hop κουλτούρας

Στις 21 Ιουλίου, ο αυτοδίδακτος χορευτής του hip hop και επαγγελματίας πλέον χορογράφος, Ηλίας Χατζηγεωργίου σπάει τα στερεότυπα της ανδροκρατούμενης hip hop κουλτούρας, στο "A Bounce 4 Men". Το κατεξοχήν χορευτικό είδος που ζητά διαπιστευτήρια δύναμης, κυριαρχίας και εξουσίας αντιμετωπίζεται υπό νέο πρίσμα στην παράσταση, όπου τέσσερις ερμηνευτές, παγιδευμένοι μέσα στην προσδιορισμένη αρσενική τους ταυτότητα, μπαίνουν σε μια παλμική τροχιά αχαρτογράφητων νερών˙ από τα decks ο DJ, ένας πέμπτος άνδρας, ορίζει τον ρυθμό και ταυτόχρονα συμπαρασύρεται από τον δικό τους. Ο παλμός του έργου λειτουργεί ως αντίδοτο απέναντι στα συμπλέγματα της αρρενωπότητας, στον μισογυνισμό, στον φόβο για το διαφορετικό, σε μια παράσταση που εξερευνά τον βαθύτερο, αρχέγονο εαυτό πότε με χιούμορ και αυτοσαρκασμό, πότε με σκληρότητα, βία και φόβο. Ερμηνεύουν οι Περικλής Πετράκης, Δημήτρης Καραγεώργος, Κώστας Phoenix, Χάρης Χατζηανδρέου και ο Αλέξης Φάλαντας.

MOS
©Pinelopi Gerasimou
Στο "MOS" το σώμα και η κίνηση συνυπάρχουν με παράδοξα αντικείμενα που παράγουν ήχο

Στις 22 Ιουλίου η Ιωάννα Παρασκευοπούλου παρουσιάζει το έργο "MOS", που ερμηνεύει η ίδια μαζί με τον Γιώργο Κοτσιφάκη. Παραγωγή του Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, αποτελεί μια πρωτότυπη σκηνική σύνθεση, όπου το ανθρώπινο σώμα και η κίνηση συνυπάρχουν με παράδοξα αντικείμενα και υλικά που λειτουργούν ως μέσα παραγωγής ήχου. Ο τίτλος της παράστασης εμπνέεται από το ακρωνύμιο MOS, που αριθμεί περισσότερους από είκοσι ορισμούς, αποτυπώνοντας έτσι το πολυπρισματικό σκηνικό παιχνίδι μεταξύ φανερών και κρυφών σχέσεων εικόνας, ήχου και κίνησης. Οι ερμηνευτές συνδιαλέγονται με εικόνες ασύνδετες μεταξύ τους και επιχειρούν να συνθέσουν τη δική τους ηχητική διασκευή ενός μη γραμμικού κινηματογραφικού σεναρίου, ενώ οι θεατές μετατρέπονται σε ακροατές ενός αυτοσχέδιου και ανομοιογενούς soundtrack που δημιουργείται μπροστά τους.

H τέχνη του χορού αξίζει την υποστήριξή μας και η ελληνική χορευτική σκηνή παρουσιάζεται πιο δυναμική και ενδιαφέρουσα από ποτέ. Η Visa, χρυσός χορηγός του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας στέκεται κοντά στους δημιουργούς βοηθώντας στην προώθηση του έργου τους διεθνώς αλλά και στην επικοινωνία του με ένα όσο γίνεται μεγαλύτερο κοινό. 

Το αθηνόραμα και η Visa σας εύχονται καλό φεστιβάλ! 

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Για τον Ιωσήφ Ιωσηφίδη, ο Μόμπι Ντικ "είναι το σκοτάδι της ανθρώπινης ψυχής"

Με αφορμή την πρεμιέρα του "Μόμπι Ντικ" στο Θέατρο Νέος Ακάδημος (26/10), ο πρωταγωνιστής Ιωσήφ Ιωσηφίδης από την ομάδα GAFF μιλά για τη σκηνοθεσία της Σοφίας Καραγιάννη, την αναμέτρηση με την εξουσία, τις εμμονές και τη θεατρική τέχνη.

ΓΡΑΦΕΙ: ΜΑΡΙΑ ΚΡΥΟΥ
26/10/2026

Η έλευση της Τεχνητής Νοημοσύνης στις αθηναϊκές θεατρικές σκηνές

Μερικές σκέψεις για την Τεχνητή Νοημοσύνη με αφορμή το "Oracle" που ανέβηκε στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση και το "ΜακΝηλ" που ανεβαίνει στον Νέο Ακάδημο

"Σερβιρισμένες": Ιστορίες γυναικών που αφήνουν τη δική τους επίγευση

Η ομάδα Ά Ύλες παρουσιάζει τις "Σερβιρισμένες", μια πρωτότυπη devised παράσταση που ξεχώρισε στο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών και Ομάδων "Άδειος Χώρος".

Νόμπελ και Πούλιτζερ στο θέατρο: Τι βλέπουμε φέτος στην Αθήνα

Σπουδαίοι συγγραφείς, κάτοχοι βραβείων Νόμπελ, Πούλιτζερ, Τόνι και Olivier, μας "συναντούν" φέτος μέσα από παραστάσεις που σφράγισαν-ή συνεχίζουν να γράφουν-την ιστορία του θεάτρου.

Για τον Δημήτρη Καπουράνη, o "Τσούκκο καταργεί τα όρια"

Τι συμβαίνει όταν ένας άνθρωπος πάψει να αναγνωρίζει τα όρια που ορίζουν τον κόσμο του; Στον "Ρομπέρτο Τσούκκο" του Μπερνάρ-Μαρί Κολτές, η βία συναντά το ένστικτο και την ανάγκη για απόδραση. Ο Δημήτρης Καπουράνης μιλά για έναν ήρωα που αντιστέκεται στις εύκολες ερμηνείες, για τις σκέψεις που γεννά η βία και για τη δημιουργική συνεργασία του με τον Δημήτρη Καραντζά στην παράσταση που ανεβαίνει στο Προσκήνιο (από 23/10).

Η Blanche DuBois έρχεται αντιμέτωπη με όσα απέμειναν μετά το τέλος της ιστορίας της

Μια γυναίκα επιστρέφει σε όσα άφησε πίσω της μετά την κατάρρευση, σε μια παράσταση του Σταύρου Λίτινα για τη μνήμη, την απώλεια και την ανάγκη μιας νέας αρχής.

Το θέατρο Έργον εγκαινιάστηκε με γνωστές παρουσίες και δύο νέες παραγωγές

Ο Γιώργος Βάλαρης εγκαινίασε το νέο θέατρο Έργον στην Αθήνα, με τη "Φόνισσα" και το "Μια κανονική μέρα" να αποτελούν τις πρώτες παραγωγές του.