Τα "Φώτα της πόλης" ανάβουν στη σκηνή του Rex

Η Αμάλια Μπένετ σκηνοθετεί ένα μεγάλο μουσικό θέαμα για όλη την οικογένεια, βασισμένο στην αριστουργηματική ταινία του Τσάρλι Τσάπλιν.

Τα φώτα της πόλης ©Karol Jarek

Στη Σκηνή "Μαρίκα Κοτοπούλη" του Εθνικού Θεάτρου Rex φιλοξενείται φέτος ένα διαφορετικό μιούζικαλ για όλη την οικογένεια, ένα μεγάλο μουσικό θέαμα, μια παράσταση βασισμένη στην αξεπέραστη αριστουργηματική ταινία του Τσάρλι Τσάπλιν "Τα Φώτα της πόλης" (1931). Πρόκειται για ένα έργο-καθρέφτη της τραχιάς μεσοπολεμικής εποχής, που αποθεώνει το χιούμορ, τη γενναιοδωρία, την πίστη στην καλοσύνη, στο όνειρο, στον έρωτα.

Τα φώτα της πόλης
©Karol Jarek

Ο Τσάπλιν σχεδίασε και γύρισε την ταινία-μύθος του βωβού κινηματογράφου, όταν οι ταινίες του βωβού θεωρούνταν πια ξεπερασμένες και πλέον λειτουργεί ως μεγαλειώδης χειρονομία αντίστασης ενός ιδιοφυούς καλλιτέχνη που, στο απόγειο της καριέρας του, επέμεινε στο είδος της τέχνης που αγαπά. Για την πίστη του ανταμείφθηκε όπως του άξιζε: η ταινία αποτέλεσε τεράστια εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία, ένα φιλμ που συγκαταλέγεται στα καλύτερα όλων των εποχών. Ταυτόχρονα, είναι ένα έργο-κέντημα (διαβόητες ήταν οι αλλεπάλληλες λήψεις για την επίτευξη του επιθυμητού αποτελέσματος σε γυρίσματα που κράτησαν παραπάνω από έναν χρόνο για να ολοκληρωθούν)  και η απόδειξη ότι "η απλότητα δεν είναι καθόλου απλό πράγμα", όπως έλεγε ο δημιουργός του.

Τα φώτα της πόλης
©Karol Jarek

Η ιστορία εξελίσσεται με φόντο το οικονομικό Κραχ της Αμερικής και ακολουθεί τον Τσάρλι Τσάπλιν, ως άνεργο περιπλανώμενο Σαρλό, που ερωτεύεται μια τυφλή ανθοπώλισσα και κάνει τα πάντα προκειμένου να εξασφαλίσει τα χρήματα για την εγχείρηση που θα της χαρίσει την όραση. Σε έναν κόσμο που παραδίδεται ανεπιστρεπτί στην τυφλή ορμή του χρήματος, ο "μελαγχολικός κλόουν" του Τσάπλιν αντιστέκεται, στροβιλίζεται, μάχεται, επιβιώνει, ονειρεύεται, ερωτεύεται, προσφέρει.

Τα φώτα της πόλης
©Karol Jarek

Ως "μια ιστορία αγάπης και μια συγκινητική κωμωδία που ξεπερνά γλωσσικά, πολιτισμικά, ηλικιακά εμπόδια και γίνεται οικουμενική"περιγράφει την ταινία η σκηνοθέτρια Αμάλια Μπένετ που καθοδηγεί έναν σπουδαίο θίασο 26 ηθοποιών, μουσικών και τραγουδιστών   ̶ με τον Προκόπη Αγαθοκλέους στον ρόλο του Σαρλό. Η πρωτότυπη μουσική του Θοδωρή Οικονόμου και τα τραγούδια  που ερμηνεύονται ζωντανά επί σκηνής από καταξιωμένους μουσικούς και τραγουδιστές/στριες φωτίζουν τη δράση και δίνουν τον τόνο σε μια παράσταση που υμνεί τον ηρωισμό των απλών ανθρώπων, αλλά και τη μεγαλοφυΐα του Τσάπλιν ως συγγραφέα, σκηνοθέτη, παραγωγού, συνθέτη και πρωταγωνιστή των ταινιών του.

Τα φώτα της πόλης
©Karol Jarek

Τη διασκευή συνυπογράφουν οι Αμάλια Μπένετ, Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς και Θοδωρής Οικονόμου, η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της Αμάλια Μπένετ, η πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Θοδωρή Οικονόμου, οι στίχοι του Σταύρου Σταύρου, τα σκηνικά της Τίνας Τζόκα, τα κοστούμια του Άγγελου Μέντη, οι φωτισμοί της Χριστίνας Θανάσουλα και ο ηχητικός σχεδιασμός του Κωνσταντίνου Μπώκου. Πρωταγωνιστούν οι Προκόπης Αγαθοκλέους, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Σαββίνα Γιαννάτου, Έκτορας Λυγίζος, Υβόννη Μαλτέζου, Κώστας Μπερικόπουλος, Κρις Ραντάνοφ, κ.ά.

Μουσικοί επί σκηνής: Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Παρασκευάς Κίτσος (κοντραμπάσο), Ιώ Λε Μολλέρ (μπαγιάν), Θοδωρής Οικονόμου (πιάνο), Δημήτρης Χουντής (σαξόφωνο).

Η πρεμιέρα προγραμματίζεται στις 18 Νοεμβρίου.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Σαλόνια Γλώσσας" – Ξεκινά η νέα δράση του Εθνικού Θεάτρου για τη σύγχρονη ελληνική γραφή

Έλενα Πέγκα και Σμαράγδα Καρύδη μας περιμένουν στα "Σαλόνια Γλώσσας" του Εθνικού Θεάτρου, έναν κύκλο γνωριμίας με τη σύγχρονη θεατρική γραφή, που θα φέρει το κοινό σε άμεση επαφή με έργα εν εξελίξει και όχι μόνο.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
16/10/2025

Προσεχώς πρεμιέρα για τον Γιάννη Μπέζο και τον "Αμερικάνικο Βούβαλο"

Ο Γιάννης Μπέζος σκηνοθετεί τον "Αμερικάνικο Βούβαλο" του Ντέιβιντ Μάμετ με τους Γιώργο Νινιό, Αντώνη Κρόμπα και Σταύρο Τσουμάνη. Μια σκληρή παράσταση για τη φιλία, την προδοσία και την αποδόμηση του αμερικανικού ονείρου.

Έβελυν Ασουάντ: Η φωνή που μαγεύει στο H.ug με τους "Ζωντανούς"

Μια παράσταση που φαίνεται να αναζητά την παρηγοριά του παραμυθιού είναι "Οι ζωντανοί" του Γιώρκου Ονησιφόρου και θα τους δούμε στο H.ug με την Ασουάντ και τον Ονησιφόρου σε ντουέτο.

Το γλυκόπικρο "Μάθε με να φεύγω" στο Θέατρο του Νέου Κόσμου

Ο έρωτας μέσα από την ανορθόδοξη γλώσσα της bijoux de kant και το κείμενο του Άκη Δήμου ζωντανεύει μέσα από την πολυσυζητημένη παράσταση, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη.

"Απόρρητο": Η Ταμίλα Κουλίεβα, η Μαριάννα Κιμούλη και ο Χρήστος Στέργιογλου επιστρέφουν σε ένα ηθικό πείραμα

Το ΑΙ απλώς ρωτά, οι άνθρωποι απαντούν και, χωρίς να το καταλάβουν, αποκαλύπτουν τα πάντα. Το "Απόρρητο" σε σκηνοθεσία Ταμίλας Κουλίεβα επιστρέφει στο Διάνα για να σπάσει τη σιωπή της εποχής μας και θυμίσει πως ο άνθρωπος γεννιέται, πάνω απ’ όλα, ελεύθερος.

"Dalida. Τραγουδώντας μέχρι το τέλος" με την Εύα Κοτανίδη

Η Εύα Κοτανίδη ξανασυναντά τη Dalida στην παράσταση "Τραγουδώντας μέχρι το τέλος" στο Μέγαρο Μουσικής. Μια γυναίκα, ένα φως και ένα σκοτάδι που συνυπάρχουν στη σκηνή, σε μια εξομολόγηση για τη φθορά, τη μοναξιά και τη δύναμη της αλήθειας.

Για τον Ζιλιέν Γκοσλέν, το θέατρο δεν υπάρχει για να μας παρηγορεί αλλά για να μας εκθέτει

Στην ανοιχτή συζήτηση με τον Ζιλιέν Γκοσλέν γοητευτήκαμε από τη σκέψη και τον λόγο του- αιχμηρό, στοχαστικό, ανθρώπινο. Μεταφέρουμε τα λεγόμενά του και τις εντυπώσεις μας, για να φωτίσουμε γιατί αξίζει να τον γνωρίσουμε και να παρακολουθήσουμε την παράσταση "Το παρελθόν" (Le Passé), που βλέπει το θέατρο ως χώρο έντασης, αναμέτρησης και ανακάλυψης του ανθρώπινου και του άγνωστου. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (16–19/10).