«Κωμικό μυστήριο» στη σκηνή του Άνεσις

To «Mistero Buffo», το έργο που χάρισε το Νόμπελ Λογοτεχνίας στον Ντάριο Φο ανεβάζει ο Νικορέστης Χανιωτάκης.

«Κωμικό μυστήριο» στη σκηνή του Άνεσις

Από το 1968 που πρωτοπαρουσιάστηκε το «Mistero Buffo», έχει μεταφραστεί σε περισσότερες από 30 γλώσσες και παίχτηκε σε δεκάδες σκηνές του κόσμου. Εμείς θα το δούμε από τον σκηνοθέτη Νικορέστη Χανιωτάκη και πρωταγωνιστές τους Jerome Kaluta, Ελίνα Μάλαμα, Δαυίδ Μαλτέζε, Αρετή Πασχάλη, Μαρία Πετεβή και Νίκο Πουρσανίδη. Ο τίτλος στα ιταλικά σημαίνει «Κωμικό Μυστήριο» και με τη λέξη «Mυστήριο» εννοείται το ιερό δρώμενο, το θρησκευτικό ιερό δράμα του, καθολικού κυρίως, μεσαίωνα. Ολόκληρη η δουλειά του Φο, ως συγγραφέα, σκηνοθέτη και ηθοποιού, είναι βαθιά ποτισμένη από την ιταλική λαϊκή παράδοση, την κομέντια ντελ άρτε, αλλά και από τα στοιχεία του πλανόδιου μεσαιωνικού θεάτρου.

«Κωμικό μυστήριο» στη σκηνή του Άνεσις - εικόνα 1

Στο έργο, ο Φο διακωμωδεί τα μεσαιωνικά θρησκευτικά δράματα με τον τρόπο των γελωτοποιών και των πλανόδιων μπουφόνων. Ήρωες του έργου είναι οι απλοί άνθρωποι που αγωνίζονται να κατανοήσουν τα όρια της ανθρώπινης τραγικωμικής υπόστασής τους. Στην πρώτη σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη στο θέατρο Άνεσις, όπου έχει την καλλιτεχνική διεύθυνση μαζί με τον Γεράσιμο Σκαφίδα, το «Mistero Buffo» θα παιχτεί με τον τρόπο που επιθυμεί ο ίδιος ο συγγραφέας, χωρίς σκηνικά, ιδιαίτερα κοστούμια και περίτεχνους φωτισμούς, καθώς «οι έξι ηθοποιοί, ντυμένοι με δικά τους παλιόρουχα, μάς εισάγουν με σαφήνεια, καθαρότητα και χιούμορ στην ιστορία των λειτουργικών δραμάτων του Μεσαίωνα». Μάλιστα, κάθε παράσταση θα περιλαμβάνει διαφορετικές σκηνές, καθώς ο αριθμός των σκηνών είναι τόσο μεγάλος που δεν μπορούν να παρουσιαστούν σε μία μόνο παράσταση. Η πρεμιέρα έχει ορισθεί για τις 20 Δεκεμβρίου.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Ένα διαρκές "so fucking what" στο έργο του Ουελμπέκ που ανεβάζουν οι Εlephas Tiliensis

Ο Δημήτρης Αγαρτζίδης και η Δέσποινα Αναστάσογλου, μετά τη "Σεροτονίνη", επιστρέφουν στον Μισέλ Ουελμπέκ, αυτή τη φορά με την "Εκμηδένιση" (Anéantir), σε μια παγκόσμια πρώτη σκηνική εκδοχή που μοιάζει λιγότερο με θεατρικό έργο και περισσότερο με ακτινογραφία της ψυχής μας.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
11/02/2026

Αντωνία Οικονόμου, μήπως το πιο μοναχικό μέρος στο σύμπαν είναι μέσα μας;

Για το νέο της, σκοτεινά ποιητικό, χοροθεατρικό έργο "'the great nothing' στα Τζάμια Κρύσταλλα μιλά στο 'α' η χορογράφος Αντωνία Οικονόμου - αλλά και για την απώλεια, τον αποχωρισμό και την απουσία της επαφής.

"Η Κατσαρίδα Κ.": Tο καφκικό υπαρξιακό ταξίδι που κέρδισε το κοινό επιστρέφει στο Θέατρο Αργώ

Η παράσταση του Μάριου Ιορδάνου με τη Σοφία Καζαντζιάν, συνεχίζεται προσφέροντας ένα μοναδικό υπαρξιακό θρίλερ γεμάτο χιούμορ και ανατροπές.

Γίνε μέλος της κοινότητας του Onassis AiR

Onassis AiR: Το διεθνές πρόγραμμα καλλιτεχνικής έρευνας και φιλοξενίας του Ιδρύματος Ωνάση επιστρέφει με νέες ευκαιρίες για τη σεζόν 2026-27.

"Ο Αγαπητικός της βοσκοπούλας": Αποκλειστικές φωτογραφίες από την ιστορία αγάπης που επέστρεψε αλλιώς

Μια από τις πιο αγαπημένες ιστορίες της ελληνικής δραματουργίας ξαναζωντάνεψε στη σκηνή, αυτή τη φορά αλλιώς. Με νέα μουσική, νέα ματιά και αστείρευτη ενέργεια, ο "Αγαπητικός της βοσκοπούλας" των Θοδωρή Οικονόμου και Γιάννη Καλαβριανού παίζεται στο Θέατρο Ακροπόλ και είναι μια σύγχρονη, λαϊκή γιορτή που θα απολαύσετε.

Αγγλόφωνος Μπέκετ στο Theatre Of The No

Από τις 16 Φεβρουαρίου, ο ηθοποιός David Gilliam, απόφοιτος του American Conservatory Theatre του Σαν Φρανσίσκο, ανεβαίνει στη σκηνή του Theatre of the No με την "Τελευταία Μαγνητοταινία του Κραπ", τον εμβληματικό μονόλογο του Σάμουελ Μπέκετ.

Μπέρτολτ Μπρεχτ: 7 λόγοι που παραμένει πιο επίκαιρος από ποτέ

Σαν σήμερα, το 1956, έφυγε από τη ζωή ο Μπέρτολτ Μπρεχτ, ένας από τους πιο ριζοσπαστικούς δημιουργούς του 20ού αιώνα. Μέσα από επτά σημεία θυμόμαστε γιατί το έργο και η σκέψη του συνεχίζουν να καθορίζουν το θέατρο και τη σύγχρονη πολιτική τέχνη.