Τρία ιντριγκαδόρικα χορευτικά ραντεβού του Φεστιβάλ Αθηνών

Είτε με τη μορφή περφόρμανς είτε σε κλασική φόρμα, τρεις παραστάσεις αλλάζουν την οπτική μας για το χορό και τους ερμηνευτές.

Τρία ιντριγκαδόρικα χορευτικά ραντεβού του Φεστιβάλ Αθηνών

Κλόουν για μεγάλους!

Στις μεγάλες μετακλήσεις του Φεστιβάλ συγκαταλέγεται ο Ελβετός σκηνοθέτης και χορογράφος Μάρτιν Τσίμερμαν με το «Ένα Δύο Τρία». Ένα ολικό έργο τέχνης που λειτουργεί ως μικρογραφία της κοινωνίας με πρωταγωνιστές τρεις κλόουν (Τάρεκ Χάλαμπι, Ντιμιτρί Ζουρντ, Ρομέου Ρούνα). Υπό τους ήχους του πιανίστα Κολέν Βαλόν, ένας μουσειακός χώρος που αποπνέει σοβαροφάνεια και λειτουργεί με τους δικούς του κανόνες «διαφθείρεται» από την παρουσία των βιρτουόζων ερμηνευτών, που την ίδια στιγμή λειτουργούν ως καθρέφτης της ύπαρξής μας. «Μπορείς να περάσεις τη ζωή σου είτε λέγοντας μόνο ναι και όχι, είτε διερευνώντας τα πράγματα και κάνοντας ερωτήσεις. Οι κλόουν κάνουν και τα δύο!», σημειώνει ο δημιουργός, ο οποίος αναζητά τη θέση της περσόνας του κλόουν στο σύγχρονο θέατρο. Άραγε είναι αυτό αρκετό για να επιβιώσουν τρεις φιγούρες από τον αναρχικό κόσμο του τσίρκου μέσα στο αυστηρά τακτοποιημένο περιβάλλον του μουσείου; (Χώρος Η΄)

Πολυφωνικό αρχαίο δράμα

Τρία ιντριγκαδόρικα χορευτικά ραντεβού του Φεστιβάλ Αθηνών - εικόνα 1
© Pinelopi Gerasimou

Η Μαριάννα Καβαλλιεράτου είναι ένα από τα δυνατά χορογραφικά ονόματα που διαπρέπουν εντός και εκτός χώρας. Στην Πειραιώς 260 θα παρουσιάσει το «Ancient Future Solo», το σκηνικό αποτέλεσμα του εκπαιδευτικού εργαστηρίου για εφήβους που διοργάνωσε το Φεστιβάλ κατά τη χειμερινή περίοδο, στο πλαίσιο δράσεων του Open Plan. Με αφετηρία τα έργα αρχαίου δράματος που διδάσκονται στο σχολείο, την «Ελένη» του Ευριπίδη και την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή, οκτώ μαθητές και μαθήτριες (Νίκος Βλαχογιάννης, Ιωάννα Εμμανουήλ, Αριάδνη Κοροπούλη, Υβόννη Μέλισσα, Αγγελική Μπεβεράτου, Μελίνα-Ελένη Σάκκουλα, Ελένη Σαρασίτη, Πάμπλο Σότο) ερμηνεύουν σόλο και συνδημιουργούν ένα πολυφωνικό έργο, αναζητώντας τι είναι αυτό που χαρακτηρίζει έναν (υπερ)ήρωα στη μυθολογία αλλά και στο σήμερα, θέτοντας παράλληλα ερωτήματα για τη λειτουργία και τη δύναμη της ομάδας και της συλλογικότητας, ειδικά σε μια εποχή που εκείνη καταστρατηγείται από την απομόνωση και την εσωστρέφεια. (Χώρος Ε΄)

«TANZ» θα πει χορός!

Τρία ιντριγκαδόρικα χορευτικά ραντεβού του Φεστιβάλ Αθηνών - εικόνα 2
©Eva Würdinger

Μια παράσταση κατάλληλη μόνο για ενήλικους ετοίμασε η Αυστριακή χορογράφος Φλορεντίνα Χόλτσινγκερ, με τίτλο «TANZ», μαζί με την ομάδα της Tanzquartier Wien. Πρόκειται για το τρίτο μέρος της τριλογίας «Recovery», «Apollon», «TANZ» που εστιάζει στην κληρονομιά του κλασικού χορού και τη σκληρότητα της εκπαίδευσης που απαιτείται, προκειμένου το σώμα «να δουλευτεί, να διαμορφωθεί και να μεταμορφωθεί», με στόχο τη μετάδοση αυτής της εμπειρίας. Ως αποτέλεσμα τα γυμνά σώματα των ερμηνευτριών, ηλικίας 20 έως 80 ετών, υποβάλλονται στη διαδικασία ενός ριψοκίνδυνου μπαλέτου δράσης υπό τις οδηγίες της Μπεατρίς Σαίνχερ –της πρώτης μπαλαρίνας που χόρεψε γυμνή την «Ιεροτελεστία της άνοιξης» του Στραβίνσκι το 1972– μέσα σε ένα οπερατικό παρωδιακό σκηνικό που συνυφαίνει το χορό με την παράδοση και την ομορφιά. (Χώρος Δ΄)

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Η Πριγκίπισσα των Αγίων Σαράντα!": Η νέα κωμωδία του Χάρη Ρώμα

Πολύ περισσότερο από μια κωμωδία παρεξηγήσεων, το νέο έργο του Χάρη Ρώμα είναι ένας καθρέφτης της σημερινής κοινωνίας, που μέσα από το χιούμορ φωτίζει την αγάπη, τα ψέματα και την ανάγκη του κάθε ανθρώπου να νιώσει σημαντικός.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
17/11/2025

4 λόγοι για να δεις το "Όνειρο ενός Γελοίου" των Έφης Μπίρμπα & Άρη Σερβετάλη

Το "Όνειρο ενός Γελοίου", που πρωτοπαρουσιάστηκε το 2022 γνωρίζοντας sold-out παραστάσεις και έντονη ανταπόκριση κοινού και κριτικών, επιστρέφει στο Κιβωτός (από 18/11) ως μια ανανεωμένη, μυσταγωγική σκηνική πρόταση, όπου η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης μετατρέπουν τον ντοστογιεφσκικό στοχασμό σε τελετουργία· μια πράξη όπου το όνειρο γίνεται σώμα και η γελοιότητα υπαρξιακή αποκάλυψη, φωτίζοντας τα βαθύτερα όρια της ανθρώπινης ψυχής.

Αυτές οι παραστάσεις κάνουν πρεμιέρα Δευτέρα και Τρίτη, 17 & 18/11

Οι νέες πρεμιέρες καλύπτουν όλο το φάσμα της σκηνικής δημιουργίας. Από το κλασικό θέατρο μέχρι το μουσικό πείραμα και τη φιλοσοφική κατάδυση, αυτές οι επτά παραστάσεις μας προσκαλούν να απολαύσουμε διαφορετικές μορφές αφήγησης,

Χορεύοντας την Ανησυχία του Πεσσόα

Μια παράσταση, εμπνευσμένη από το "Βιβλίο της Ανησυχίας" και τη "Θαλασσινή Ωδή" του Φερνάντο Πεσσόα, μετατρέπει την ποιητική του αγωνία σε χοροθεατρική πρόταση όπου το σώμα γίνεται ζωντανός φορέας στοχασμού και εσωτερικής περιπλάνησης.

6 παραστάσεις stand up comedy για να διαλέξεις

Φρέσκο υλικό από αγαπημένους κωμικούς μέσα από έξι stand up comedy παραστάσεις.

Για τον Γιώργο Νανούρη, η Μαρία Κίτσου είναι μια σπουδαία ηθοποιός με απίστευτο βάθος

Παρουσιάζει την παράσταση "Η Δούκισσα της Πλακεντίας" (Θέατρο Βεάκη, από 19/11) και μιλήσαμε μαζί του για την προσωπικότητα της δούκισσας και τη συνεργασία του με τη Μαρία Κίτσου.

"Killing Godot": Ο Νίκος Καμτσής παίζει, σκηνοθετεί και γράφει για την παγκόσμια πρεμιέρα

Στην παγκόσμια πρεμιέρα του "Killing Godot" του Νίκολας Καζάν, ο Νίκος Καμτσής σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί μαζί με τον Δημήτρη Φραγκιόγλου στο Τόπος Αλλού (από 21/11). Η Ναταλί Φλουρή προσθέτει μια μυστηριώδη, αλλόκοτη παρουσία, γεμάτη ένταση και συγκίνηση. Διαβάστε όσα μας είπε για την παράσταση.