Ο Μανώλης Μαυροματάκης είναι ο Λουκής Λάρας

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά βγαίνει σε θερινή περιοδεία με τη σκηνική παρουσίαση του δημοφιλούς αφηγήματος του Δημήτρη Βικέλα «Λουκής Λάρας».

Ο Μανώλης Μαυροματάκης είναι ο Λουκής Λάρας

Μία εναλλακτική πρόταση για τον εορτασμό της επετείου του 1821 προτείνει το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του και σκηνοθέτης Λευτέρης Γιοβανίδης, ανεβάζοντας για πρώτη φορά στη σκηνή το αφήγημα του Δημητρίου Βικέλα, «Λουκής Λάρας», υπό μορφή μονολόγου και με τον Μανώλη Μαυροματάκη στον ομώνυμο ρόλο. Πρόκειται για το γνωστό λογοτεχνικό έργο του λόγιου και εμπόρου Δημητρίου Βικέλα, το οποίο έγραψε στο Παρίσι το 1879, στηριζόμενος στη γραπτή μαρτυρία ενός Χίου εμπόρου (του Λουκά Ζίφου ή Τζίφου), ο οποίος έζησε και έδρασε κατά τη διάρκεια της Επανάστασης. Τη θεατρική προσαρμογή του κειμένου συνυπογράφουν ο σκηνοθέτης και ο ηθοποιός, για να το αποδώσουν στη σκηνή σαν ένα κομμάτι προσωπικού ημερολογίου, σαν τη δημόσια εξομολόγηση ενός «μέσου ανθρώπου» της Επανάστασης. Η παράσταση -σημειώνει ο Λευτέρης Γιοβανίδης-, «κάνοντας “πρωταγωνιστή” έναν άλλοτε “κομπάρσο της ζωής”, επιχειρεί να αναδείξει την ιστορικότητα και τη συγκίνηση της καθημερινής ζωής».

Ο Μανώλης Μαυροματάκης είναι ο Λουκής Λάρας - εικόνα 1
© Πάτροκλος Σκαφίδας

Ο «Λουκής Λάρας» φωτίζει τη ζωή και τη δράση ενός «καθημερινού» ανθρώπου, που έζησε στο περιθώριο των σπουδαίων γεγονότων της Επανάστασης και κλείνει με το δικό του τρόπο τον πρώτο κύκλο των Απομνημονευμάτων για τον Αγώνα του 21. Θα μπορούσε να θεωρηθεί ως ένα εναλλακτικό βιβλίο Ιστορίας, που εστιάζει στις λιγότερες ένδοξες στιγμές και στα λιγότερο σημαντικά πρόσωπα της περιόδου, που συχνά η επίσημη Ιστορία παραμερίζει. Για αρκετούς μελετητές το έργο σηματοδοτεί τη μετάβαση στο ηθογραφικό είδος και σε μια νέα, ανθρωποκεντρική θεώρηση των γεγονότων του παρελθόντος, χάρη στον προσωπικό χαρακτήρα, τους χαμηλούς τόνους και τα ηθογραφικά στοιχεία που συνυπάρχουν με τα ιστορικά. Αυτά τα χαρακτηριστικά γοήτευσαν και τον Λευτέρη Γιοβανίδη, που είδε στο πρόσωπο του ήρωα έναν καθημερινό άνθρωπο «σαν τους περισσότερους από εμάς, ταυτόχρονα δειλό και θαρραλέο, δυνατό και ασθενικό, μεγαλόψυχο και εγωιστή, φοβισμένο και επιζώντα, φιλόδοξο και άδοξο», και στο πρόσωπο του Μανώλη Μαυροματάκη, ενός τόσο σημαντικού όσο και «αθόρυβου» ηθοποιού με εσωτερικότητα, λεπτές ερμηνευτικές αποχρώσεις και στιβαρή σκηνική παρουσία, τον ιδανικό ερμηνευτή.

Η παράσταση θα ξεκινήσει την περιοδεία της από το Δημοτικό Θέατρο της Ηλιούπολης (28/6) και θα συνεχιστεί στο Κηποθέατρο Παπάγου (3/7), στο Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας (6/7), στο Αττικό Άλσος (10/9) και στο Άλσος Νέας Σμύρνης (20/9). Τα σκηνικά και τα κοστούμια της Έλλης Παπαγεωργακοπούλου ολοκλήρωσε η Όλγα Μπρούμα, η πρωτότυπη μουσική είναι του Θοδωρή Οικονόμου, η επιμέλεια της κίνησης της Αντιγόνης Γύρα και οι φωτισμοί του Νίκου Σωτηρόπουλου.

i Προπώληση μέσω viva.gr

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Bacon": Το θρίλερ - φαινόμενο από το Λονδίνο στο θέατρο Άνεσις

Ποια παράσταση ταράζει τα νερά τον Απρίλιο 2026; Ένα ωμό, ηλεκτρισμένο θρίλερ για τη βία, την επιθυμία και τα τραύματα που δεν κλείνουν ποτέ σκηνοθετεί η Έμιλυ Λουίζου, με τους Γιώργο Μπένο και Αλέξανδρο Πιεχόβιακ.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
11/02/2026

"Hotel Amour": Το πολυσυζητημένο μιούζικαλ στο Spotify και στη σκηνή του Θεάτρου Ακροπόλ

Ακούστε τα τραγούδια του "Hotel Amour" των Γεράσιμου Ευαγγελάτου και Θέμη Καραμουρατίδη στο Spotify και δείτε την παράσταση στο Ακροπόλ που συνεχίζει δυναμικά.

Θα κλείσει τελικά το Ηρώδειο για εργασίες συντήρησης;

Δεν υπάρχει ακόμη επίσημη ανακοίνωση, όμως το ενδεχόμενο της διεξαγωγής παραστάσεων τον Ιούνιο συζητείται έντονα, σύμφωνα με πληροφορίες και δηλώσεις αξιωματούχων.

Ένα διαρκές "so fucking what" στο έργο του Ουελμπέκ που ανεβάζουν οι Εlephas Tiliensis

Ο Δημήτρης Αγαρτζίδης και η Δέσποινα Αναστάσογλου, μετά τη "Σεροτονίνη", επιστρέφουν στον Μισέλ Ουελμπέκ, αυτή τη φορά με την "Εκμηδένιση" (Anéantir), σε μια παγκόσμια πρώτη σκηνική εκδοχή που μοιάζει λιγότερο με θεατρικό έργο και περισσότερο με ακτινογραφία της ψυχής μας.

Αντωνία Οικονόμου, μήπως το πιο μοναχικό μέρος στο σύμπαν είναι μέσα μας;

Για το νέο της, σκοτεινά ποιητικό, χοροθεατρικό έργο "'the great nothing' στα Τζάμια Κρύσταλλα μιλά στο 'α' η χορογράφος Αντωνία Οικονόμου - αλλά και για την απώλεια, τον αποχωρισμό και την απουσία της επαφής.

"Η Κατσαρίδα Κ.": Tο καφκικό υπαρξιακό ταξίδι που κέρδισε το κοινό επιστρέφει στο Θέατρο Αργώ

Η παράσταση του Μάριου Ιορδάνου με τη Σοφία Καζαντζιάν, συνεχίζεται προσφέροντας ένα μοναδικό υπαρξιακό θρίλερ γεμάτο χιούμορ και ανατροπές.

Γίνε μέλος της κοινότητας του Onassis AiR

Onassis AiR: Το διεθνές πρόγραμμα καλλιτεχνικής έρευνας και φιλοξενίας του Ιδρύματος Ωνάση επιστρέφει με νέες ευκαιρίες για τη σεζόν 2026-27.