Τα «Μελίσσια» είναι μια άκρως οικογενειακή ιστορία

Η Μπέττυ Αρβανίτη αφήνει για λίγο το θεατρικό της σπίτι στην Κυψέλη για χάρη του Εθνικού Θεάτρου και μιας διαφορετικής κυψέλης: πρωταγωνιστεί στα «Μελίσσια», το θεατρικό έργο του γιου της Αλέξη Σταμάτη.

Τα «Μελίσσια» είναι μια άκρως οικογενειακή ιστορία

Η Μπέττυ Αρβανίτη αφήνει για λίγο το θεατρικό της σπίτι στην Κυψέλη για χάρη του Εθνικού Θεάτρου και μιας διαφορετικής κυψέλης: πρωταγωνιστεί στα «Μελίσσια», το θεατρικό έργο του γιου της Αλέξη Σταμάτη, που ανεβαίνει στη Νέα Σκηνή από τις 10/5.

Πολλά είναι τα σημεία ενδιαφέροντος που μπορούμε να επισημάνουμε για τα «Μελίσσια», το πρώτο θεατρικό έργο του Αλέξη Σταμάτη που ανεβαίνει από το Εθνικό Θέατρο. Με το επικείμενο ανέβασμά του ξεκινάει το σκηνικό του ταξίδι, αλλά κλείνει ταυτόχρονα έναν κύκλο, καθώς επιστρέφει στο χώρο όπου μας είχε πρωτοσυστηθεί το 2012, όταν η Ελένη Μποζά είχε παρουσιάσει μερικές σκηνές του σε μορφή αναλογίου για τον κύκλο «Αναγνώσεις». Από εκεί ο συγγραφέας κατέληξε πρώτα στο ομώνυμο μυθιστόρημα (2014) κι έπειτα στην τελική εκδοχή του θεατρικού έργου, που κάνει τώρα πανελλήνια πρεμιέρα.

Ο τίτλος του, εύστοχα δηλωτικός και περιπαικτικός, παραπέμπει τόσο στην αστική αθηναϊκή συνοικία όπου διαδραματίζεται η ιστορία –επιβεβαιώνοντας την πρωταγωνιστική θέση που έχει η Αθήνα στη γραφή του Σταμάτη– όσο και σε μια κυψέλη όπου κυριαρχεί η δεσποτική παρουσία της «βασίλισσας μέλισσας». Αυτήν τη μητριαρχική φιγούρα υποδύεται η Μπέττυ Αρβανίτη, σε μία από τις σπανιότατες «μετεγγραφές» της, που την οδήγησαν εκτός του Θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας.

Τα «Μελίσσια» είναι μια άκρως οικογενειακή ιστορία - εικόνα 1

Η ηρωίδα της, η Αγάπη, είναι μια μεγάλη κυρία της λογοτεχνίας, που αν και σχεδόν ετοιμοθάνατη φαίνεται ότι συνεχίζει να κινεί τα νήματα που συνδέουν με νοσηρούς δεσμούς τα μέλη της οικογένειάς της. Η αυτοαναφορικότητα που χαρακτηρίζει τα έργα του Σταμάτη, καθώς οι ήρωές του είναι συχνά καλλιτέχνες, ακόμη και συγγραφείς, τους προσδίδει μια αυτοβιογραφική διάσταση, και στη συγκεκριμένη περίπτωση είναι σίγουρα ερεθιστικό το ότι το θεατρικό «προσωπείο» του συγγρα­φέα καλείται να υποδυθεί η μητέρα του.

Την παράσταση σκηνοθετεί ο μετρ –όπως τείνει να αποδειχτεί– του ρεαλιστικού θεάτρου Γιώργος Παλούμπης. Καθώς έχει εντρυφήσει σε έργα με θέμα την ελληνική οικογένεια, αναμένεται με ζωηρό ενδιαφέρον η οπτική του σε ακόμη ένα σύγχρονο έργο που βάζει στο επίκεντρο τους οικογενειακούς δεσμούς και φλερτάρει έντονα με την υπέρβαση του ρεαλισμού, καθώς στο σύμπαν των «Μελισσίων» τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και φανταστικής ζωής είναι απολύτως ρευστά. Μαζί με την Μπέττυ Αρβανίτη πρωταγωνιστεί μια ομάδα εκλεκτών ηθοποιών: Νίκος Αρβανίτης, Κώστας Βασαρδάνης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Νεφέλη Κουρή και Νίκος Χατζόπουλος.

Περισσότερες πληροφορίες

Μελίσσια

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 90 '

Οι λεπτές ισορροπίες μιας μητριαρχικής αστικής κυψέλης των βορείων προαστίων διαταράσσονται από την έλευση μιας νεαρής κοπέλας.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Προσεχώς πρεμιέρα για τον Γιάννη Μπέζο και τον "Αμερικάνικο Βούβαλο"

Ο Γιάννης Μπέζος σκηνοθετεί τον "Αμερικάνικο Βούβαλο" του Ντέιβιντ Μάμετ με τους Γιώργο Νινιό, Αντώνη Κρόμπα και Σταύρο Τσουμάνη. Μια σκληρή παράσταση για τη φιλία, την προδοσία και την αποδόμηση του αμερικανικού ονείρου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
16/10/2025

Έβελυν Ασουάντ: Η φωνή που μαγεύει στο H.ug με τους "Ζωντανούς"

Μια παράσταση που φαίνεται να αναζητά την παρηγοριά του παραμυθιού είναι "Οι ζωντανοί" του Γιώρκου Ονησιφόρου και θα τους δούμε στο H.ug με την Ασουάντ και τον Ονησιφόρου σε ντουέτο.

Το γλυκόπικρο "Μάθε με να φεύγω" στο Θέατρο του Νέου Κόσμου

Ο έρωτας μέσα από την ανορθόδοξη γλώσσα της bijoux de kant και το κείμενο του Άκη Δήμου ζωντανεύει μέσα από την πολυσυζητημένη παράσταση, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη.

"Απόρρητο": Η Ταμίλα Κουλίεβα, η Μαριάννα Κιμούλη και ο Χρήστος Στέργιογλου επιστρέφουν σε ένα ηθικό πείραμα

Το ΑΙ απλώς ρωτά, οι άνθρωποι απαντούν και, χωρίς να το καταλάβουν, αποκαλύπτουν τα πάντα. Το "Απόρρητο" σε σκηνοθεσία Ταμίλας Κουλίεβα επιστρέφει στο Διάνα για να σπάσει τη σιωπή της εποχής μας και θυμίσει πως ο άνθρωπος γεννιέται, πάνω απ’ όλα, ελεύθερος.

"Dalida. Τραγουδώντας μέχρι το τέλος" με την Εύα Κοτανίδη

Η Εύα Κοτανίδη ξανασυναντά τη Dalida στην παράσταση "Τραγουδώντας μέχρι το τέλος" στο Μέγαρο Μουσικής. Μια γυναίκα, ένα φως και ένα σκοτάδι που συνυπάρχουν στη σκηνή, σε μια εξομολόγηση για τη φθορά, τη μοναξιά και τη δύναμη της αλήθειας.

Για τον Ζιλιέν Γκοσλέν, το θέατρο δεν υπάρχει για να μας παρηγορεί αλλά για να μας εκθέτει

Στην ανοιχτή συζήτηση με τον Ζιλιέν Γκοσλέν γοητευτήκαμε από τη σκέψη και τον λόγο του- αιχμηρό, στοχαστικό, ανθρώπινο. Μεταφέρουμε τα λεγόμενά του και τις εντυπώσεις μας, για να φωτίσουμε γιατί αξίζει να τον γνωρίσουμε και να παρακολουθήσουμε την παράσταση "Το παρελθόν" (Le Passé), που βλέπει το θέατρο ως χώρο έντασης, αναμέτρησης και ανακάλυψης του ανθρώπινου και του άγνωστου. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (16–19/10).

Νεκρές ψυχές

Η Σοφία Καραγιάννη φέρνει στο φως το άγνωστο μυθιστόρημα του Νικολάι Γκόγκολ, με μία παράσταση που στηρίζεται στη θεατρικότητα, το ομαδικό πνεύμα, το λεπτό χιούμορ και το ευδιάκριτο κοινωνικό σχόλιο.