Από το καταπράσινο θέατρο ‘Άλσος, στο θέατρο Αθηνά και το Αίθριο του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος", έως την δροσερή ταράτσα του θεάτρου Λαμπέτη και την αυλή του θεάτρου Από Κοινού, την ολοκαίνουργια Στοά Culture, το Μουσείο Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών και το Δελφινάριο, τα σταθερά θεατρικά στέκια της Αθήνας έχουν τη δική τους ξεχωριστή θέση στον χάρτη της πόλης και το καλοκαίρι του 2026. Ακολουθούν όλες οι θεατρικές παραστάσεις που θα δούμε στο ρεπερτόριό τους, ανάμεσα στις περιοδείες στα ανοιχτά θέατρα των δήμων της Αττικής και στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου στην Πειραιώς 260.
"Τακούνια στον βάλτο"
Ταράτσα του θεάτρου Λαμπέτη
Πέντε αγαπημένοι ηθοποιοί -Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Μαριάννα Τουμασάτου, Αλέκος Συσσοβίτης, Δημήτρη Φιλιππίδης- πρωταγωνιστούν στην πιο ποπ πολιτική κωμωδία του καλοκαιριού. Ανάμεσα στις χιλιάδες ταράτσες της Αθήνας ξεχωρίζει η ταράτσα του θεάτρου Λαμπέτη, όπου φέτος παίζονται τα "Τακούνια στον βάλτο" του 'Άκη Δήμου.
Μια κωμωδία που κοιτάζει κατάματα τις γκρίζες ζώνες της εξουσίας με πολύ χιούμορ και αιχμηρή διάθεση, ισορροπώντας ανάμεσα στην πολιτική σάτιρα και την ποπ κωμωδία χαρακτήρων. Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκεται ένας υπουργός, η σύζυγός του, ένα στέλεχος της αξιωματικής αντιπολίτευσης, μια εκκεντρική, φιλόδοξη συγγραφέας κι ένας ανερχόμενος, εξίσου φιλόδοξος δημοσιογράφος. Τη σκηνοθεσία συνυπογράφουν οι Μανώλης Δούνιας και Αιμίλιος Χειλάκης.
"Του αγοριού απέναντι"
Θέατρο 'Άλσος
Σε ένα ελληνικό νησί των 60s με τις αξεπέραστες μελωδίες του Μίμη Πλέσσα να ηχούν στα αυτιά μας εξελίσσεται το μιούζικαλ των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου "Του αγοριού απέναντι", που παίζεται στο θέατρο Άλσος. ‘Ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων και ερωτικών διεκδικήσεων που μας θυμίζει κάτι από την εμβληματική ταινία του Γιάννη Δαλιανίδη "Μια κυρία στα μπουζούκια".
Διαβάστε Επίσης
Το μουσικοθεατρικό έργο αποτυπώνει μια μεταβατική εποχή προς τον εκμοντερνισμό. Σύμφωνα με την υπόθεση που διαδραματίζεται το 1965, τα αγόρια και τα κορίτσια του νησιού κάνουν τις πρώτες δειλές κινήσεις στο παιχνίδι του έρωτα. Και ξαφνικά καταφθάνει στο νησί μια πανέμορφη ελληνοαμερικάνα που ανατρέπει τα πάντα. Στο δυνατό καστ θα δούμε τους Αλέξη Γεωργούλη, Ναταλία Δραγούμη, Γιάννη Τσιμιτσέλη, Κατερίνα Γερονικολού, Λευτέρη Ελευθερίου, Κατερίνα Ζαρίφη, Σοφία Κουρτίδου, Χριστίνα Τσάφου. Στο τραγούδι, ο Γιώργος Λιβάνης δίνει σύγχρονο παλμό στα διαχρονικά τραγούδια.
"MANOLIS | καρδιά σε τέσσερις χορδές"
Αίθριο του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος"
Μετά την επιτυχία που γνώρισε στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το πρώτο θεατρικό έργο για τον Μανώλη Χιώτη, "MANOLIS | καρδιά σε τέσσερις χορδές", παρουσιάζουν η Ιόλη Ανδρεάδη και ο 'Άρης Ασπρούλης στο Αίθριο του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος". Στη νέα μουσικοθεατρική παράσταση με ζωντανή ορχήστρα, που σκηνοθετεί η Ιόλη Ανδρεάδη, πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί και τραγουδιστές: Γεράσιμος Γεννατάς (Μανώλης Χιώτης), Πέννυ Μπαλτατζή (Μαίρη Λίντα), Βανέσα Αδαμοπούλου, Αργύρης Αγγέλου, Βασίλης Μαργέτης, Ελένη Μισχοπούλου, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Θάνος Κόνιαρης, ανεβάζοντας επί σκηνής το πνεύμα του του μεγάλου δημιουργού και μερικά από τα πιο σημαντικά τραγούδια του, όπως "Περασμένες μου αγάπες", "Ηλιοβασιλέματα", "Το γκαρσόνι", "Σβήσε τη φλόγα", "Απόψε φίλα με" κ.ά. Στο ρόλο της μητέρας του Μανώλη Χιώτη θα δούμε τη μεγάλη κυρία του ελληνικού τραγουδιού Πίτσα Παπαδοπούλου, για περιορισμένο αριθμό εμφανίσεων (25/6, 16/7, 23/7, 30/7).
"Πηνελόπες και Πηνελοπιάδες - The Loom"
Στοά Culture
"Από όπου θες λοιπόν, μούσα, ξεκίνα σήμερα την ιστορία. Γιατί πάρα πολλά ακούμε αιώνες τώρα για τις Οδύσσειες των γενναίων ανδρών, και τόσο λίγα για τις Πηνελοπιάδες των σιωπηλών γυναικών". Η πρώτη θεατρική παράσταση που θα δούμε στον νέο ανοιχτό χώρο της Στοάς Αρσακείου, τη Στοά Culture, "Πηνελόπες και Πηνελοπιάδες - The Loom", φέρει την υπογραφή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν και της καλλιτεχνικής του διευθύντριας Μαριάννας Κάλμπαρη. Με όχημα τον αργαλειό της Φοίβης Βλάσση και τις δημιουργίες της ’ergon της Μαριέττας Καρπαθίου να επαναπροσδιορίζουν το ύφασμα ως φορέα μνήμης, η παράσταση έρχεται για να αφηγηθεί την ιστορία από την πλευρά που ποτέ δεν ειπώθηκε - την ιστορία της Πηνελόπης και κάθε γυναίκας του τότε και του τώρα.
Η Μαριάννα Κάλμπαρη αφηγείται ως σύγχρονη ραψωδός επί σκηνής, ενώ η Χριστίνα Σουγιουλτζή γίνεται το γυναικείο σώμα που παλεύει με τα όριά του, με τους ρόλους που του αποδίδονται, με τα "κοστούμια" που καλείται να φορέσει ή να απεκδυθεί. Ο ‘Άγγελος Μπούρας συνυπογράφει τη σκηνοθεσία και τη σκηνογραφική επιμέλεια.
(από 29/6)
"'Ένα μωρό για τρεις"
Θέατρο Αθηνά
Ο Διονύσης Ατζαράκης, ο Ζήσης Ρούμπος και ο Χάρης Χιώτης υποδύονται τρεις ορκισμένους εργένηδες που λαμβάνουν ένα απρόσμενο "πακέτο" στην πόρτα τους, στην σπαρταριστή οικογενειακή κωμωδία της Κολίν Σερό, "'Ένα μωρό για τρεις". Βασισμένη στην πολυβραβευμένη γαλλική ταινία του 1985 -υποψήφια για 'Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας και το θρυλικό χολιγουντιανό ριμέικ (σε σκηνοθεσία Λέοναρντ Νιμόι, με τους Τομ Σέλεκ, Στιβ Γκούτενμπεργκ και Τεντ Ντάνσον), η ιστορία παραμένει διαχρονική, τρυφερή και απίστευτα αστεία. Σκηνοθετεί η Θέμις Μαρσέλλου στη σκηνή του open air θεάτρου Αθηνά. Παίζουν επίσης η Ελένη Καρακάση σε ρόλο-έκπληξη, μαζί με τους Μαρία Βασιλάτου, Πέτρο Ιωάννου και Μαριλένα Λιακοπούλου.
"Ο Αλέκος βγήκε απ’ τον παράδεισο"
Αίθριο του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος"
Ο Αλέξανδρος Μπουρδούμης υποδύεται τον Αλέκο Σακελλάριο στη μουσικοθεατρική παράσταση "Ο Αλέκος βγήκε απ’ τον παράδεισο" που φέρνει αέρα νοσταλγίας στο Αίθριο του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος". Η Ματίνα Νικολάου στο πλευρό του ερμηνεύει τις γυναίκες που σημάδεψαν τη ζωή του, στη μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή που περιλαμβάνει τα τραγούδια του Σακελλάριου από το θέατρο και τον κινηματογράφο, αλλά και σπάνιες προσωπικές του αφηγήσεις. Ο Δημήτρης Μαλισσόβας υπογράφει το κείμενο και τη σκηνοθεσία της παράστασης, σε μια χρονιά - ορόσημο που σηματοδοτεί τα 113 χρόνια από τη γέννησή του. Μέσα από τα μάτια του Αλέκου, περνούν η Αλίκη, η Τζένη, η Βέμπο, η Σπεράντζα, η Βασιλειάδου, ο Φίνος και τόσοι άλλοι. Η Τη ζωντανή πενταμελή ορχήστρα διευθύνει ο Δημήτρης Κίκλης.
"Οι ρήτορες"
Μουσείο Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών
Μετά την παρουσίασή τους στο 'Ίδρυμα "Μιχάλης Κακογιάννης" τον Σεπτέμβριο του 2025, "Οι ρήτορες" του Χριστόφορου Χριστοφή επιστρέφουν στην Αθήνα και στήνουν ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας στο Παλαιό Πανεπιστήμιο (Μουσείο Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών) στην Πλάκα, όπου το προσωπικό δράμα συνυπάρχει με το σαρκαστικό χιούμορ. Παίζουν οι: Βερόνικα Αργέντζη, Δημήτρης Ραφαήλος, Θάνος Τριανταφύλλου.
Σε ένα απομονωμένο καλοκαιρινό σκηνικό στον Πόρο, ένας καταξιωμένος ηθοποιός λαμβάνει ένα χειρόγραφο από έναν παλιό φίλο συγγραφέα — κομιστής του, ένας νεαρός ηθοποιός. Καθώς οι δύο άντρες βυθίζονται στους ρόλους τους, ξεδιπλώνεται ένα σκοτεινό παιχνίδι εξουσίας και ανταγωνισμού, όπου η ερμηνεία μετατρέπεται σε πεδίο σύγκρουσης. Στο περιθώριο, η γυναίκα του σπιτιού παρατηρεί τα πάντα — μια φαινομενικά αόρατη φιγούρα που μετατοπίζει τις ισορροπίες, φέρνοντας στο φως ανομολόγητους έρωτες και ανείπωτες επιθυμίες.
(συνεχίζεται 2-5/7, 9-12/7)
"Ανα - τίναξε την ανθισμένη αμυγδαλιά"
Θέατρο 'Άλσος
Δεκαπέντε καλλιτέχνες ετοιμάζονται να "ανατινάξουν" το θέατρο Άλσος με μια παράσταση - κωμική "εισβολή". Για το κείμενο της παράστασης "Ανα - τίναξε την ανθισμένη αμυγδαλιά" ένωσαν τις δυνάμεις τους οι Θοδωρής Αθερίδης, Φωτεινή Αθερίδου, Κατερίνα Βρανά, Γιώργος Χατζηπαύλου και Αντώνης Κρόμπας. Από τη μία, η "παλιά φρουρά" και οι σταθερές αξίες του θεάτρου και του stand-up, και από την άλλη, η πιο φρέσκια, ιντερνετική και τηλεοπτική γενιά της σάτιρας.
Την παράσταση σκηνοθετεί ο Αθερίδης, ενώ στη σκηνή μαζί του ανεβαίνουν οι Κατερίνα Βρανά, Λευτέρης Ελευθερίου, Αντώνης Κρόμπας, Ορέστης Τζιόβας, Θανάσης Τσαλταμπάσης, 'Έλενα Χαραλαμπούδη, Γιώργος Χατζηπαύλου, Χρήστος Αδαμόπουλος, 'Άιρα Αντοματίτε, Χριστίνα Βαρώτσου, Χρυσηίδα Γκαγκούτη, Δανάη Κουρέπη, Δέσποινα Πολυκανδρίτου, Φαίη Φραγκαλιώτη.
"Stand-upάντεχα"
Αυλή του θεάτρου Από Κοινού
Η Ελένη Γερασιμίδου και ο Αντώνης Ξένος ανανεώνουν το πατροπαράδοτο ραντεβού τους με το κοινό στην αυλή του θεάτρου Από Κοινού με την γεμάτη χιούμορ και ανατροπές ολοκαίνουργια παράσταση "Stand-upάντεχα". Μια ξεκαρδιστική "ορθοστατική κωμωδία για δύο πρόσωπα" σε κείμενο της ίδιας της Γερασιμίδου και σκηνική επιμέλεια Αγγελικής Ξένου. Η πλοκή ξετυλίγεται γύρω από έναν άντρα που ξεκινά έναν ασυνάρτητο μονόλογο, ο οποίος σταδιακά μετατρέπεται σε μια ιδιότυπη ομαδική ψυχοθεραπεία, με τον ίδιο να αλλάζει ρόλους και να μεταμορφώνεται σε "ειδικό" θεραπευτή. Την κατάσταση έρχεται να σώσει μια "παντρεμένη της διπλανής πόρτας", η οποία επιστρατεύει το απόλυτο όπλο της: το αστείρευτο χιούμορ.
*Μην ξεχάσετε να αναφέρετε στο ταμείο του θεάτρου ότι τραγουδάτε, αν θέλετε να συμμετέχετε στο αυτοσχέδιο μουσικό πρόγραμμα που ξεκινά μετά το τέλος της παράστασης, με τη συμμετοχή του κοινού.
"Καλοκαιρούγεννα"
Ταράτσα του θεάτρου Λαμπέτη
Το απόλυτο μουσικό και κωμικό ντουέτο, ο Αλέξανδρος Χαριζάνης και ο Θάνος Αυγερινός φέρνουν τα "Καλοκαιρούγεννα" στην ταράτσα του θεάτρου Λαμπέτη, την Πέμπτη 16 Ιουλίου. Το μενού περιλαμβάνει best of τραγουδιών από τις δύο προηγούμενες παραστάσεις τους, "Μη 'Άσματα" και "Πλέον 'Άσματα", χριστουγεννιάτικες διασκευές προσαρμοσμένες σε θερινή θερμοκρασία και το απαραίτητο εορταστικό κλίμα. Μια βραδιά γεμάτη μουσική, χιούμορ και γιορτινή παραφωνία κάτω από τα αστέρια μας υπόσχονται οι δύο κωμικοί, φέρνοντας τα Χριστούγεννα στη ζωή μας πολύ νωρίτερα.
"ΓΕΛΑΣ"
Δελφινάριο
Με νέα παράσταση επιστρέφει ο Μάρκος Σεφερλής στο καλοκαιρινό θέατρο Δελφινάριο. Κάθε χρόνο μας εκπλήσσει με τους ευφάνταστους τίτλους που επιλέγει για τις παραστάσεις του, με την κατά κύριο λόγο σταθερή ομάδα ηθοποιών και συντελεστών που έχει στο πλευρό του. Με τον τίτλο "ΓΕΛΑΣ", ο γνωστός κωμικός ανεβαίνει στη σκηνή για να κάνει τις δικές του (προ)εκλογικές δηλώσεις και δεν υπόσχεται αυξήσεις, επιδόματα, μεταρρυθμίσεις ή φοροελαφρύνσεις παρά μόνο το γέλιο. Βέβαια, κάθε παράσταση αφήνει χώρο για πειραματισμό, διάδραση και αυτοσχεδιασμό, γεγονός που καθιστά κάθε βραδιά στο Δελφινάριο μοναδική και διαφορετική από την προηγούμενη.
'Όπως πάντα ο Μάρκος Σεφερλής υπογράφει τα κείμενα και τους στίχους των τραγουδιών από κοινού με τον Στέλιο Παπαδόπουλο, σκηνοθετεί και μοιράζεται τη σκηνή με τους 'Έλενα Τσαβαλιά, Γιώργο Λαμπάτο, Λεωνίδα Ιορδάνου, Γιώργο Κοντογιάννη, Δάνη Νικολαΐδη, Ελένη Χονδρογιάννη, Τάσο Τσαλούχο και πολυμελές μπαλέτο, σε χορογραφίες του Θοδωρή Πανά.
Δείτε τον πλήρη οδηγό των θεατρικών παραστάσεων στο athinorama.gr
Διαβάστε Επίσης
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Καλοκαιρούγεννα
Οι δύο κωμικοί πειραματίζονται σε μια βραδιά γεμάτη μουσική, χιούμορ, best of τραγουδιών από τις δύο προηγούμενες παραστάσεις τους, «Μη Άσματα» και «Πλέον Άσματα», χριστουγεννιάτικες διασκευές προσαρμοσμένες σε θερινή θερμοκρασία και το απαραίτητο εορταστικό κλίμα.
Ένα μωρό για τρεις
Μια σπαρταριστή οικογενειακή κωμωδία με γρήγορο ρυθμό και αστείρευτο χιούμορ, που αναγκάζει τρεις εργένηδες να αντιμετωπίσουν άγριους γκάνγκστερ και καχύποπτους αστυνομικούς, ενώ βιώνουν απροσδόκητα τη συγκλονιστική και σαρωτική ευθύνη της πατρότητας. Ένα καλάθι στην πόρτα τους και ένα σημείωμα αρκούν για να ανατρέψουν τη ζωή τους από τη μια στιγμή στην άλλη, πυροδοτώντας ανατροπές και ξεκαρδιστικές καταστάσεις. Η υπόθεση βασίζεται στην κωμική γαλλική ταινία του 1985 -υποψήφια για Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας-, ενώ ακολούθησε και ένα χολιγουντιανό ριμέικ δύο χρόνια αργότερα σε σκηνοθεσία Λέοναρντ Νιμόι, με τους Τομ Σέλεκ, Στιβ Γκούτενμπεργκ και Τεντ Ντάνσον.
Οι ρήτορες
Σε ένα απομονωμένο καλοκαιρινό σκηνικό στον Πόρο, ένας καταξιωμένος ηθοποιός λαμβάνει ένα χειρόγραφο από έναν παλιό φίλο συγγραφέα — κομιστής του, ένας νεαρός ηθοποιός. Καθώς οι δύο άντρες βυθίζονται στους ρόλους τους, ξεδιπλώνεται ένα σκοτεινό παιχνίδι εξουσίας και ανταγωνισμού, όπου η ερμηνεία μετατρέπεται σε πεδίο σύγκρουσης. Στο περιθώριο, η γυναίκα του σπιτιού παρατηρεί τα πάντα — μια φαινομενικά αόρατη φιγούρα που μετατοπίζει σταδιακά την ισορροπία δυνάμεων, φέρνοντας στο φως ανομολόγητους έρωτες και ανείπωτες επιθυμίες. Πραγματικότητα και μυθοπλασία μπλέκονται αξεδιάλυτα, η Ιστορία διαπερνά το προσωπικό δράμα, και το γέλιο γεννιέται εκεί όπου η ένταση κορυφώνεται. Ένα θεατρικό θρίλερ με στοιχεία μαύρης κωμωδίας για την ταυτότητα, την εξουσία του λόγου και τους ανομολόγητους έρωτες που καθορίζουν τις ζωές μας.
Τακούνια στον βάλτο
Η ποπ πολιτική κωμωδία μας μεταφέρει σε μια δεξίωση επετείου γάμου. Καθώς όλοι περιμένουν την άφιξη του Πρωθυπουργού, τα "άπλυτα" της δημόσιας και ιδιωτικής ζωής βγαίνουν στη φόρα. Μια καυστική ματιά στις γκρίζες ζώνες της εξουσίας που εξελίσσεται σε απόλυτη φάρσα. Ένας Υπουργός, η σύζυγός του, ένα στέλεχος της αντιπολίτευσης, μια εκκεντρική συγγραφέας και ένας φιλόδοξος δημοσιογράφος συνθέτουν ένα εκρηκτικό μωσαϊκό χαρακτήρων. Η παράσταση θέτει με χιούμορ και ρυθμό καίρια ερωτήματα: Ποια είναι τελικά η τιμή ενός Υπουργού; Υπάρχει βάλτος στις Θερμοπύλες; Και τι συμβαίνει όταν το "φαίνεσθαι" συγκρούεται με την ωμή πολιτική πραγματικότητα;
Του αγοριού απέναντι
Ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων και ερωτικών διεκδικήσεων συναντά τις αξεπέραστες μελωδίες του Μίμη Πλέσσα στη νοσταλγική ιστορία με φόντο ένα ελληνικό νησί των 60s, που μας θυμίζει κάτι από την εμβληματική ταινία του Γιάννη Δαλιανίδη «Μια κυρία στα μπουζούκια. Το μουσικοθεατρικό έργο αποτυπώνει τη μετάβαση της Ελλάδας στον τουρισμό και τον εκμοντερνισμό, χωρίς να χάνεται η αυθεντικότητα του συναισθήματος. Σύμφωνα με την υπόθεση που διαδραματίζεται το 1965, τα αγόρια και τα κορίτσια του νησιού κάνουν τις πρώτες δειλές κινήσεις στο παιχνίδι του έρωτα. Και ξαφνικά καταφθάνει στο νησί μια πανέμορφη ελληνοαμερικάνα που ανατρέπει τα πάντα. Η Καρολάιν Πάπας έχει έρθει για να κάνει τουριστικές επενδύσεις. Από την άλλη τα αγόρια του νησιού έχουν άλλη γνώμη και την διεκδικούν ερωτικά.
Ανα - τίναξε την ανθισμένη αμυγδαλιά
Μια παράσταση-κωμική «εισβολή» που ενώνει δεκαπέντε καλλιτέχνες με στόχο να μας κάνουν να γελάσουμε με ό,τι «ανατινάζει» την καθημερινότητά μας.
MANOLIS | καρδιά σε τέσσερις χορδές
Μια ωδή στον αιώνιο επαναστάτη του μπουζουκιού, με ζωντανή πενταμελή ορχήστρα στήνεται πάνω σε ένα μαγικό πάλκο, μεταξύ πραγματικότητας και ονείρου, όπου ο Μανώλης Χιώτης και τα κοντινά στη ζωή του πρόσωπα, εξομολογούνται σ’ ένα έργο για την απώλεια, τον πόνο, τον φθόνο, τη σκληρή δουλειά, αλλά και την επιτυχία, την αναγνώριση, την έμπνευση, τον έρωτα, την τόλμη, την πρωτοπορία, την τιμιότητα και την ανθρωπιά. Το έργο παρακολουθεί τη ζωή του Μανώλη Χιώτη από τη γέννηση μέχρι το θάνατό του, με σταθμούς-κλειδιά και μεγάλες στιγμές στην καλλιτεχνική του πορεία, αλλά και στην προσωπική του ζωή, σε μια παράσταση επενδεδυμένη με σημαντικά τραγούδια, όπως «Περασμένες μου αγάπες», «Ηλιοβασιλέματα», «Ο πασατέμπος», «Το γκαρσόνι», «Σβήσε τη φλόγα», «Απόψε φίλα με», «Μοιάζεις κι εσύ σαν Θάλασσα». Το ρόλο της μητέρας του Μανώλη Χιώτη ερμηνεύει η μεγάλη κυρία του ελληνικού τραγουδιού Πίτσα Παπαδοπούλου, για περιορισμένο αριθμό εμφανίσεων (11/6, 18/6, 25/6, 16/7, 23/7, 30/7).
Ο Αλέκος βγήκε απ’ τον παράδεισο
Πολύ περισσότερο από ένα μουσικοθεατρικό αφιέρωμα με αγαπημένα τραγούδια του σημαντικού δημιουργού της νεότερης Ελλάδας Αλέκου Σακελλάριου, από το θέατρο και τον κινηματογράφο, η παράσταση ζωντανεύει επί σκηνής τις ιστορίες, το ανεξάντλητο χιούμορ του και τις γυναίκες που σημάδεψαν τη ζωή του, συνοδεία πενταμελούς ορχήστρας. Μέσα από την παράσταση ξεδιπλώνεται μια ολόκληρη Ελλάδα που αλλάζει, χάνει και ξαναβρίσκει τον εαυτό της, ανθρώπινη, τρυφερή, αντιφατική, σε μια χρονιά - ορόσημο που σηματοδοτεί τα 113 χρόνια από τη γέννησή του. Μέσα από τις προσωπικές του αφηγήσεις — άλλοτε φωτεινές, άλλοτε νοσταλγικές, περνούν πρόσωπα που αγαπήσαμε και μεγαλώσαμε μαζί τους. Η Αλίκη, η Τζένη, η Βέμπο, η Σπεράντζα, η Βασιλειάδου, ο Φίνος και τόσοι άλλοι, μπλέκοντας το γέλιο με τη συγκίνηση.
Πηνελόπες και Πηνελοπιάδες - The Loom
Η πρωτότυπη παράσταση έρχεται να αφηγηθεί την ιστορία της Πηνελόπης και κάθε γυναίκας του χθες και του σήμερα, η οποία δεν ειπώθηκε ποτέ. «Από όπου θες λοιπόν, μούσα, ξεκίνα σήμερα την ιστορία. Γιατί πάρα πολλά ακούμε αιώνες τώρα για τις Οδύσσειες των γενναίων ανδρών, και τόσο λίγα για τις Πηνελοπιάδες των σιωπηλών γυναικών». Με όχημα τον αργαλειό της Φοίβης Βλάσση που δεσπόζει στο κέντρο της σκηνής και χρησιμοποιείται ως μουσικό όργανο και τις δημιουργίες της Μαριέττας Καρπαθίου να επαναπροσδιορίζουν το ύφασμα ως φορέα μνήμης, μεταμόρφωσης και πολιτισμού, η Μαριάννα Κάλμπαρη αφηγείται αναλαμβάνοντας τον ρόλο μιας σύγχρονης ραψωδού και η Χριστίνα Σουγιουλτζή γίνεται το γυναικείο σώμα που παλεύει με τα όριά του, με τους ρόλους που του αποδίδονται, με τα «κοστούμια» που καλείται να φορέσει ή να απεκδυθεί.
Stand-upάντεχα
Μια μοναδική «μετα ή προ-παραστασιακή» εμπειρία γέλιου και λοιπών συγκινήσεων είναι η καλοκαιρινή παραγωγή του θεάτρου Από Κοινού, η οποία μάς φέρνει αντιμέτωπους με μια ραγδαία εξελισσόμενη κωμική πραγματικότητα.
