Η Pina Bausch και το Kontakthof επιστρέφουν στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού

Το έργο-σταθμός της Pina Bausch έρχεται για δεύτερη χρονιά στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου με μια νέα γενιά Ελλήνων ερμηνευτών.

Kontakthof

Μετά την ιδιαίτερα θερμή υποδοχή που γνώρισε την περασμένη θεατρική σεζόν, το Kontakthof, ένα από τα πλέον χαρακτηριστικά έργα της σπουδαίας Pina Bausch, επιστρέφει στην Κεντρική Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ από τις 9 Οκτωβρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Η παραγωγή αποτελεί συνεργασία του Εθνικού Θεάτρου με το Pina Bausch Foundation και επαναφέρει στη σκηνή τη μοναδική χορογραφική γλώσσα της δημιουργού.

Την καλλιτεχνική επιμέλεια της αναβίωσης έχουν η Josephine Ann Endicott, μέλος της πρώτης διανομής του έργου το 1978 και επί χρόνια συνεργάτιδα της Bausch, και ο Δάφνις Κόκκινος, μέλος του Tanztheater Wuppertal και συνεργάτης της χορογράφου από το 1993. Στην παραγωγή συμμετέχουν επίσης η Anne Martin, μέλος της αρχικής διανομής, και ο Scott Jennings, διευθυντές προβών του Foundation.

Σχεδόν τέσσερις δεκαετίες μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου στην Ελλάδα, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού τον Σεπτέμβριο του 1988 από το Tanztheater Wuppertal, το Kontakthof επιστρέφει στη χώρα με 22 ερμηνευτές και ερμηνεύτριες ηλικίας 21 έως 55 ετών, οι οποίοι επιλέχθηκαν ειδικά για τη συγκεκριμένη παραγωγή.

Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1978 στην Όπερα του Wuppertal και αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα της πρώιμης δημιουργικής περιόδου της Pina Bausch, αλλά και της καθοριστικής συνεργασίας της με τον σκηνογράφο και ενδυματολόγο Rolf Borzik. Η σκηνική του πορεία συνεχίζεται μέχρι σήμερα, έχοντας παρουσιαστεί και με διαφορετικές ηλικιακές ομάδες, από ανθρώπους άνω των 65 ετών το 2000 έως εφήβους 14-18 ετών το 2008. Κάθε νέα εκδοχή επαναφέρει στο προσκήνιο το διαχρονικό ζήτημα της ανθρώπινης επαφής και του τρόπου με τον οποίο αυτή μεταβάλλεται ανάλογα με την ηλικία και την εμπειρία.

Kontakthof

Στον πυρήνα του Kontakthof βρίσκεται η ανθρώπινη ανάγκη για σύνδεση. Η επιθυμία, η ανασφάλεια, ο φόβος, η απογοήτευση, η τρυφερότητα και η μοναξιά συνυπάρχουν επί σκηνής, μέσα από πρόσωπα που προσπαθούν να πλησιάσουν ο ένας τον άλλον αλλά και να αποκαλύψουν πτυχές του εαυτού τους. Για την Pina Bausch, μεγαλύτερη σημασία δεν είχε ο τρόπος με τον οποίο κινούνται οι άνθρωποι, αλλά όσα τους ωθούν να κινηθούν και να αναζητήσουν επαφή.

Όπως σημειώνουν οι καλλιτεχνικοί διευθυντές της παραγωγής, Josephine Ann Endicott και Δάφνις Κόκκινος, η διαχρονικότητα του έργου βρίσκεται στην παρουσία των ανθρώπων και της καθημερινότητάς τους πάνω στη σκηνή, μέσα από την οποία αναδύονται η ανάγκη για οικειότητα, η επιθυμία και η αναζήτηση αγάπης.

Kontakthof

Συντελεστές πρωτότυπης παραγωγής:

  • Σκηνοθεσία –  Χορογραφία: Pina Bausch
  • Συνεργασία: Rolf Borzik, Marion Cito, Hans Pop
  • Σκηνικά – Κοστούμια: Rolf Borzik
  • Μουσική: Charlie Chaplin, Anton Karas, Juan Llossas, Nino Rota, Jean Sibelius κ.ά.

Παγκόσμια πρεμιέρα: 9 Δεκεμβρίου 1978, Opernhaus Wuppertal

Αρχική διανομή: Arnaldo Alvarez, Elisabeth Clarke, Fernando Cortizo, Gary Austin Crocker, Mari Di Lena, Josephine Ann Endicott, Lutz Förster, John Giffin, Silvia Kesselheim, Ed Kortlandt, Luis P. Layag, Beatrice Libonati, Anne Martin, Jan Minarik, Vivienne Newport, Arthur Rosenfeld, Monika Sagon, Heinz Samm, Meryl Tankard, Christian Trouillas

Συντελεστές για το Εθνικό Θέατρο:

  • Καλλιτεχνική διεύθυνση: Josephine Ann Endicott, Δάφνις Κόκκινος
  • Διεύθυνση δοκιμών: Scott Jennings, Anne Martin
  • Προσαρμογή σκηνικού: Gerburg Stoffel
  • Προσαρμογή κοστουμιών: Petra Leidner
  • Προσαρμογή φωτισμών: Roger Irman, Jo Verlei στη μνήμη του Jo Verlei
  • Σύμβουλος ήχου: Karsten Fischer
  • Συνεργάτης στην προσαρμογή κοστουμιών: Παύλος Θανόπουλος
  • Δραματολόγος παράστασης: Έρι Κύργια

Οι μεταφράσεις των κειμένων της παράστασης στα ελληνικά είναι του Γιώργου Δεπάστα.

Πνευματικά δικαιώματα παράστασης: Verlag der Autoren, Frankfurt am Main εκπροσωπώντας το Pina Bausch Foundation, Wuppertal.

Ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά): Θανάσης Ακοκκαλίδης, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Βίκυ Βολιώτη, Κατερίνα Γεβετζή, Δημήτρης Γεωργιάδης, Μαριλένα Δάρα, Δάφνη Δρακοπούλου, Νίκος Ζιάζιαρης, Πύρρος Θεοφανόπουλος, Ναταλία Καλογεροπούλου, Δημήτρης Κολλιός, Μελίνα Κόντη, Νίκος Κουσούλης, Νίκος Λεκάκης, Δημήτρης Μανδρινός, Ιωάννης Μπάστας, Αλεξάνδρα Όσπιτση, Εβίνη Παντελάκη, Έλσα Σίσκου, Βασιάνα Σκοπετέα, Σάνια Στριμπάκου, Μαρία Χανδρινού

  • Φωτογραφίες παράστασης: Ανδρέας Σιμόπουλος
  • Φωτογραφίες promo: Karol Jarek
  • Βίντεο: Νίκος Πάστρας

Kontakthof

Info:

Έναρξη: Από 09 Οκτωβρίου 2026

Διάρκεια: 2 ώρες και 50 λεπτά (με διάλειμμα)

Εισιτήρια: 25-10 ευρώ

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Έγκλημα στο Νείλο": Οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη εγκαινιάζουν το νέο Θέατρο Άθενς Μπρόντγουαιη

Με την εμπειρία και τη δυναμική των Θεατρικών Επιχειρήσεων Τάγαρη, το Άθενς Μπρόντγουαιη επιστρέφει στη θεατρική ζωή της Αθήνας, εγκαινιάζοντας μια νέα εποχή με μια μεγάλη παραγωγή, το "Έγκλημα στο Νείλο".

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
21/09/2026

Στο "Κόκκινο" του Τζον Λόγκαν ο δάσκαλος συναντά τον μαθητή και η τέχνη γίνεται πεδίο μάχης

Ο Γιώργος Κιμούλης και ο Δημήτρης Γκοτσόπουλος πρωταγωνιστούν στο "Κόκκινο" του Τζον Λόγκαν, μια αιχμηρή ιστορία για την τέχνη και τη δημιουργία.

Dogville: Πρώτες φωτογραφίες από την εμβληματική παράσταση του Άρη Μπινιάρη

Η εμβληματική κινηματογραφική ιστορία του Lars von Trier μεταφέρεται στη σκηνή από τον Άρη Μπινιάρη. Το Dogville έρχεται τον Νοέμβριο του 2026 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, σε μια θεατρική διασκευή που υπόσχεται να φωτίσει ξανά τη σκοτεινή και καθηλωτική ιστορία του.

"The Exam": Mια καθηλωτική δοκιμασία για την επιτυχία, την εξουσία και την ανθρώπινη φύση

Η Εφηβική Σκηνή του Θεάτρου Λαμπέτη παρουσιάζει το "The Exam" του Άντι Χάμιλτον, μια αγωνιώδη εξέταση όπου ο ανταγωνισμός δοκιμάζει τα όρια, σε σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη.

Αποκλειστικό: Ο Ανδρέας Στάικος αποδομεί τους νεοελληνικούς μύθους στο Θέατρο Αργώ

Δύο αδημοσίευτα μονόπρακτα του Ανδρέα Στάικου παρουσιάζονται για πρώτη φορά. Με αιχμηρή γραφή, κομψή ειρωνεία και ποιητική διάθεση, ο συγγραφέας απογυμνώνει τις κοινωνικές ψευδαισθήσεις και υμνεί την ελευθερία στο Θέατρο Αργώ.

"Η βροχή μέσα της": Η νουάρ επιστροφή στο πατρικό τραύμα

Όταν μια γυναίκα επιστρέφει στο πατρικό της, ένας αινιγματικός εξομολογητής πυροδοτεί ένα νουάρ παιχνίδι ανάμεσα στη μνήμη, τη φαντασία και τη μοναξιά. Ένα ατμοσφαιρικό ταξίδι επαναπροσδιορισμού στον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον.

Μπορεί μια παράσταση να αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε το bullying;

Ο Μικρός Βορράς φέρνει στη σκηνή το Teen Talk Bullying, μια ιστορία σχολικού εκφοβισμού και δίνει το λόγο στο κοινό, που καλείται να παρέμβει και να δοκιμάσει τις δικές του λύσεις.