Η χορογράφος Μαρκέλλα Μανωλιάδη προχωρά σε έναν υπαρξιακίο "Διάδρομο" στο ΦΙΑΤ

Η νέα παράσταση χορού της Μαρκέλλας Μανωλιάδη πραγματεύεται την σκέψη πως οι μανάδες τρέφουν εκτός από ζωή και με το θάνατο τα παιδιά τους. Βασισμένη στο ομώνυμο κείμενο από τον «Εχθρό του Ποιητή» του Γ. Χειμωνά.

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ Πάτροκλος Σκαφίδας

Ο "Διάδρομος", το νέο έργο της χορογράφου Μαρκέλλας Μανωλιάδη, σε σύλληψη και δραματουργία της Ευτυχίας Γιομελά, παρουσιάζεται στον Χώρο ΦΙΑΤ για επτά μόνο παραστάσεις, από τις 15 έως 17 και 21 έως 24 Μαΐου.

Βασισμένο στο ομώνυμο κείμενο από τον "Εχθρό του Ποιητή" του Γ. Χειμωνά, το έργο ακολουθεί τη διαδρομή ενός ήρωα-αφηγητή σε έναν ακαθόριστο τόπο και χρόνο. Πρόκειται για μια συνεχή μετάβαση, μέσα από την οποία επιχειρεί να αντισταθεί στη φθορά του χρόνου και στην ένταση του έρωτα, ενώ οι πρώιμες εμπειρίες του μητρικού δεσμού διαμορφώνουν ένα εύθραυστο πεδίο ύπαρξης.

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ
Πάτροκλος Σκαφίδας

Ποιος αξιώθηκε ποτέ να δει, όπως εγώ, το μέλλον στον θάνατό του;

​​​​​​Ο λόγος αναδύεται ως "ηχώ των σπλάχνων", μια εσωτερική φωνή επιβίωσης, ενώ πέντε performers δίνουν σωματική υπόσταση στις διαδοχικές μεταβάσεις του ήρωα προς έναν "τερματικό σταθμό" ενός κλειστοφοβικού, ομφάλιου τοπίου. Εκεί, απογυμνωμένος από ρόλους, σχέσεις και άμυνες, επιχειρεί μια ύστατη ανασκόπηση πριν από την τελική σιωπή. Στη σκηνή οι Πιερ Μαζεντί, Μαρκέλλα Μανωλιάδη, Μάρω Σταυρινού, Γιάννης Τσιγκρής και Ευτυχία Γιομελά.

Η παράσταση αντλεί αφορμή από τη σκέψη ότι, κάτω από το βάρος ανεπεξέργαστων τραυμάτων, ατομικών και συλλογικών, η μητρική φιγούρα δεν τρέφει μόνο τη ζωή, αλλά και τον θάνατο. Το πένθος προσεγγίζεται ως διαδικασία αλήθειας, μια προσπάθεια κατανόησης του παρελθόντος ώστε να νοηματοδοτηθεί το παρόν. Όταν αυτή η διαδικασία δεν ολοκληρώνεται, άτομα και κοινωνία ενδέχεται να στραφούν προς το Κακό ως μηχανισμό ταυτότητας απέναντι στο κενό και το χάος.

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ
Πάτροκλος Σκαφίδας

Τη μουσική υπογράφει ο Γιάννης Αγγελάκης, τη σκηνογραφία και τον σχεδιασμό κοστουμιών η Ιόλη Μιχαλοπούλου, ενώ τους φωτισμούς η Χριστίνα Θανάσουλα.

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

ΦΙΑΤ

Φαλήρου 97

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Κάνουμε θεατρικό μοντάζ στο "Υλικό αρχείου" της Γιολάντας Μαρκοπούλου

Από 24-27 Απριλίου η Γιολάντα Μαρκοπούλου και η ομάδα Station Athens μάς προσκαλούν σε μια site specific παράσταση - ζωντανό μοντάζ αναμνήσεων που ξαναγράφει τον χρόνο και απαιτεί την ενεργό συμμετοχή του κοινού.

23/04/2026

Στιγμιότυπα από "Το μεγάλο φαγοπότι": Η νέα παραγωγή του Θεάτρου Συγγρού 33

Το εμβληματικό "La Grande Bouffe" ζωντανεύει στο Θέατρο Συγγρού 33, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Βασιλακόπουλου. Μια σκοτεινή αλληγορία για την υπερκατανάλωση που εισάγει καινοτόμες προ-παραστασιακές συζητήσεις.

Η αυθεντική "Carmen" της Compania Antonio Gades στο Μέγαρο Μουσικής

Η μυθική "Carmen" των Αντόνιο Γκάδες και Κάρλος Σάουρα αναβιώνει τη θρυλική χορογραφία του σπουδαιότερου αναμορφωτή του φλαμένκο στο Μέγαρο Μουσικής στις 24, 25 και 26 Απριλίου.

Δύο μαγιάτικα ραντεβού με τον σύγχρονο χορό

Ο Μάιος φέρνει στη σκηνή τη Μαρία Κολιοπούλου και τον Κώστα Τσιούκα. Δύο σημαντικοί χορογράφοι επιστρέφουν, εξερευνώντας από τις εσωτερικές ρωγμές του ψυχισμού μέχρι την εκρηκτική τελετουργία της άνοιξης, σε δύο παραστάσεις σύγχρονου χορού.

"δεκάξι": Με το έργο του Γιάννη Κεντρωτά επιστρέφει η ομάδα Lorem Ipsum

Ο Γιάννης Κεντρωτάς επιστρέφει με το "δεκάξι", μια μαύρη κωμωδία όπου το γέλιο λειτουργεί ως δόλωμα. Μέσα από σουρεαλιστικούς διαλόγους και κοινωνική ασφυξία, το έργο αποκαλύπτει τους φόβους που κρύβονται πίσω από την ελληνική κανονικότητα.

Ο "Θεός της σφαγής" παρατείνεται το Studio Μαυρομιχάλη

Μετά τη δυναμική πορεία στο Studio Μαυρομιχάλη, ο "Θεός της Σφαγής" παρατείνεται έως 23 Μαΐου. Μια αιχμηρή κωμωδία για την κατάρρευση του πολιτισμένου προσωπείου, που αποκαλύπτει με καυστικό χιούμορ την πρωτόγονη φύση του σύγχρονου ανθρώπου.

Πρώτες φωτογραφίες από το "Τζένη Τζένη" του Νίκου Καραθάνου

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά κάνει απόψε πρεμιέρα με το "Τζένη Τζένη: Ένα ηλιόλουστο Ρέκβιεμ". Ο Νίκος Καραθάνος σκηνοθετεί έναν εμβληματικό θίασο, μετατρέποντας τη νοσταλγία του παλιού κινηματογράφου σε μια φωτεινή, μουσική γιορτή για τη χαμένη μας αθωότητα.