Ανακοινώθηκε το πρόγραμμα του Φεστιβάλ "Άδειος Χώρος" 2026 και οι ομάδες που επιλέχθηκαν μετά από μεγάλη συμμετοχή στο ανοιχτό κάλεσμα. Το φεστιβάλ θεάτρου, που επιστρέφει για δεύτερη χρονιά με ελεύθερη είσοδο, παρέχει σε νέους καλλιτέχνες ό,τι χρειάζονται για να παρουσιάσουν μια παράσταση, δίνοντάς τους την ευκαιρία να κάνουν πράξη το όνειρό τους, χωρίς καμία άλλη έγνοια πέρα από το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα. Φέτος επεκτείνεται, με στόχο τη διεύρυνση της φεστιβαλικής εμπειρίας των θεατών, πέρα από το Θέατρο Οδού Κυκλάδων "Λευτέρης Βογιατζής" και στο θέατρο Τόπος Άλλού, επιβεβαιώνοντας ότι η περιοχή της Κυψέλης παραμένει ένας ισχυρός πυρήνας νέας θεατρικής δημιουργίας. Από τις 14 Ιουνίου 2026 και για μια εβδομάδα, καθημερινά τα δύο ιστορικά θέατρα της Κυψέλης γεμίζουν με φρέσκες ιδέες και νέες σκηνικές προτάσεις που συνομιλούν με το μέλλον του ελληνικού θεάτρου.
Παράλληλα, οι επιλεγμένες ομάδες θα έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε εξειδικευμένο σεμινάριο τεχνικών commedia dell'arte με τον διακεκριμένο Ιταλό δάσκαλο Antonio Fava, ερχόμενες σε επαφή με ένα πολύτιμο σωματικό και εκφραστικό εργαλείο: την ανάπτυξη της σκηνικής σωματικότητας, τον ρυθμό και τη μουσικότητα της δράσης, τη χρήση της μάσκας, τον αυτοσχεδιασμό και τη δημιουργία χαρακτήρων μέσα από τη φυσική έκφραση και τη θεατρική οικονομία.

Σύμφωνα με τον Στάθη Λιβαθινό: " Ο "Άδειος Χώρος" παραπέμπει στο γνωστό έργο του Πίτερ Μπρουκ αλλά παραπέμπει και σε μια σημαντική δραστηριότητα που είχε η Πειραματική του Εθνικού Θεάτρου, την εποχή που την διεύθυνα 2001-2007. Την φιλοξενία των νέων ομάδων που δεν θα μπουν ποτέ στον κόπο να πληρώσουν για να δείξουν την δουλειά τους. Ο χώρος θα τους παρέχει τα σκηνικά, τα κοστούμια, τα φώτα και δεν θα χρειαστεί να βάλουν από την τσέπη του, νέα παιδιά που ακόμα δεν εργάζονται για να αξιοποιήσουν το ταλέντο τους. Αυτός είναι ο σκοπός του άδειου χώρου όπως τον ονομάζαμε τότε, και αυτός είναι και τώρα".

Ο Γιώργος Λυκιαρδόπουλος σημειώνει: "Η ιδέα για το φεστιβάλ "Άδειος Χώρος" γεννήθηκε μέσα από μια ανάγκη να αντιδράσουμε στην έλλειψη ευκαιριών που αντιμετωπίζουν οι νέες θεατρικές ομάδες σήμερα. 'Όλοι μιλάμε για την ανάγκη να ακουστούν νέες φωνές, αλλά σπάνια τους δίνεται ο χώρος να υπάρξουν με τους δικούς τους όρους. Αυτό το φεστιβάλ είναι μια πράξη εμπιστοσύνης προς αυτούς! Ταυτόχρονα, το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων έχει ναι μεν μια βαριά ιστορία, αλλά είχε και πάντα ακριβώς αυτή την αίσθηση του "άδειου χώρου" που περιμένει να γεμίσει με φρέσκο βλέμμα και τόλμη. Ο "άδειος χώρος" δε σημαίνει απουσία. Αντιθέτως, είναι μια δυνατότητα για απελευθερωμένη δημιουργία χωρίς φόβο και κόστος. Αυτό είναι και ό,τι πιο σημαντικό μπορούμε να προσφέρουμε σήμερα".
Το 2ο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών και Ομάδων "Άδειος Χώρος" διοργανώνει ο Πολιτιστικός Οργανισμός "Λυκόφως" σε συνεργασία με το θέατρο Τόπος Αλλού και την ΑΜΚΕ Πλέγμα. Η δράση πραγματοποιείται υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Στάθη Λιβαθινού και υπό την αιγίδα και υποστήριξη του ΥΠΠΟ.
Η είσοδος είναι ελεύθερη. Περισσότερες πληροφορίες στο lykofos.org
Πρόγραμμα Παραστάσεων Φεστιβάλ 'Άδειος Χώρος'
Κυριακή 14 Ιουνίου: Ομάδα Break a Leg Athens - Έργο: "Ροζαλία Λομπάρντο"
Θέατρο Οδού Κυκλάδων "Λευτέρης Βογιατζής"
Δευτέρα 15 Ιουνίου: Ομάδα FIRS - Έργο: "Φάλαινα, η Έξοδος"
Θέατρο Τόπος Αλλού
Τρίτη 16 Ιουνίου: Ομάδα Ειρήνη Ανδρονίκου - Έργο: "Vigil For Pentheus:Σκέψεις πάνω στο τέλος του πολιτισμού"
Θέατρο Οδού Κυκλάδων "Λευτέρης Βογιατζής"
Τετάρτη 17 Ιουνίου: Ομάδα Rags - Έργο: "Η Σκέψη" του Λεονίντ Αντρέγιεφ
Θέατρο Τόπος Αλλού
Πέμπτη 18 Ιουνίου: Ομάδα Σερβιρισμένες - Έργο: "Σερβιρισμένες"
Θέατρο Οδού Κυκλάδων "Λευτέρης Βογιατζής"
Παρασκευή 19 Ιουνίου: Ομάδα Yorick - Έργο: "Σπουδή στο Μπλε" της Μάγκι Νέλσον
Θέατρο Τόπος Αλλού
Σάββατο 20 Ιουνίου: Ομάδα Loopes - Έργο: "Καλύτερα να σου βγει το μάτι"
Θέατρο Οδού Κυκλάδων "Λευτέρης Βογιατζής"
Κυριακή 21 Ιουνίου: Ομάδα Λευκά Δωμάτια - Έργο: "I love you Nina"
Θέατρο Τόπος Αλλού
Workshop με τον Antonio Fava - 16 + 17 Μαΐου 2026
Το σεμινάριο αποτελεί μια εντατική εισαγωγή και πρακτική εμβάθυνση στην τέχνη της Commedia dell’Arte, συνδυάζοντας διάλεξη και βιωματική εξάσκηση. Οι συμμετέχοντες προσεγγίζουν τους βασικούς χαρακτήρες του χρυσού αιώνα μέσα από τη μελέτη της μάσκας, της σωματικής έκφρασης και της συμπεριφοράς τους, με έμφαση στον αυτοσχεδιασμό, τόσο σε ατομικό όσο και σε ομαδικό επίπεδο. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τη διερεύνηση τυπολογιών όπως οι Zanni, οι Ερωτευμένοι, ο Capitano και οι Vecchi (Pantalone και Dottore), ενώ ιδιαίτερη σημασία δίνεται στη δραματουργική τους λειτουργία και τη σκηνική τους δυναμική. Μέσα από τεχνικές ασκήσεις, lazzi και ανάπτυξη canovacci, οι συμμετέχοντες αποκτούν πρακτικά εργαλεία για τη σύγχρονη σκηνική πράξη, σε ένα πλαίσιο που αναδεικνύει τη Commedia dell’Arte ως θεμέλιο της σύγχρονης θεατρικής δημιουργίας.



