Γνωρίστε τον διάσημο χορογράφο Σίντι Λαρμπί Σερκαουί που φέρνει στην Αθήνα την παράσταση 'Ihsane'

Ο παγκόσμιος σταρ του χορού έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με το νέο του έργο "'Ihsane', μαζί με τα Ballet du Grand Théâtre de Genève & Eastman.

Ihsane

Ο παγκοσμίου φήμης χορογράφος Sidi Larbi Cherkaoui (Σίντι Λαρμπί Σερκαουί) επισκέπτεται την Αθήνα με τη νέα του δημιουργίας "Ihsane", που παρουσιάζεται από το Ballet du Grand Théâtre de Genève και την ομάδα Eastman στο πλαίσιο του Φεστιβάλ της Άνοιξης – Χορός στο Μέγαρο, για δύο μοναδικές παραστάσεις την Τρίτη 17 και την Τετάρτη 18 Μαρτίου, στο Μέγαρο Μουσικής (Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη).

Η παράσταση αποτελεί μια έντονη καλλιτεχνική εξερεύνηση γύρω από τη μνήμη, την ταυτότητα και τη συμφιλίωση, εμπνέοντας το κοινό να στοχαστεί πάνω στην ανθρώπινη εμπειρία και τις κοινές μας καταβολές, ενώ ταυτόχρονα υποστηρίζει κοινωνικά ευάλωτους μέσα από φιλανθρωπική δράση.

Ihsane
Filip Van Roes

Σχετικά με τον Sidi Larbi Cherkaoui

Γεννημένος στην Αμβέρσα από μητέρα Φλαμανδή και πατέρα Μαροκινό μουσουλμάνο, ο Σερκαουί μεγάλωσε σε πολυπολιτισμικό περιβάλλον, μιλώντας φλαμανδικά, γαλλικά και αραβικά. Η οικογενειακή του εμπειρία, οι αντιθέσεις, το σταυροδρόμι πολιτισμών και θρησκειών και η διπλή ταυτότητα διαπλέκονται με τη χορογραφική του γλώσσα. Αντλεί έμπνευση από τις ρίζες του, χωρίς να τις αναπαράγει μηχανικά. Αντίθετα, τις αμφισβητεί, τις επαναπροσδιορίζει και τις ενσωματώνει σε μια σύγχρονη, οικουμενική αισθητική.

Διαβάστε Επίσης

Ο πατέρας και η μητέρα, μέσα στο σιωπηλό και τεταμένο αγώνα τους να αμυνθούν απέναντι στην απώλεια της ταυτότητας, προσπάθησαν να του μεταδώσουν ό,τι μπορούσαν από τους δικούς τους πολιτισμούς. Βίβλος ή Κοράνι, Μωυσής ή Βούδας, παράδεισος ή κόλαση, θηλυκότητα ή ανδρική εξουσία, Δύση ή Ανατολή, Βέλγιο ή Μαρόκο, το Εσύ ή το Εγώ,  η οικογένεια ή η ελευθερία, το χωριό ή ο κόσμος...

Σίντι Λαρμπί Σερκαουί

Η καλλιτεχνική του πορεία είναι πολυσχιδής: χορογράφος, σκηνοθέτης όπερας, χορευτής, συνθέτης, πιανίστας και εικαστικός. Δραστηριοποιείται σε πλατφόρμες που εκτείνονται από τον κινηματογράφο και το Broadway μέχρι τη δημιουργία μουσικών βίντεο, την όπερα, τα μουσεία και την κοινοτική τέχνη. Ως καλλιτεχνικός διευθυντής του Ballet du Grand Théâtre de Genève και ιδρυτής της εταιρείας χορού Eastman, δημιουργεί κόσμους όπου η κίνηση, η μουσική και η αρχιτεκτονική συνυφαίνονται αβίαστα.

Γνωστός στο κοινό της Γενεύης, παρουσίασε το "Loin" στο GTG το 2005 και το 2008, καθώς και το "Fall" τον Οκτώβριο του 2019, στο πλαίσιο της βραδιάς "Minimal Maximal". Τον Ιούλιο του 2022 αποχώρησε από το Ballet Vlaanderen, με το οποίο δημιούργησε τα "Fall" (2015), "Exhibition" (2016) και "Requiem" (2017), για να αναλάβει τη διεύθυνση του Μπαλέτου του Grand Théâtre.

Ihsane

Το 2013 συνεργάστηκε με τους Damien Jalet και Marina Abramović για το "Boléro" στην Όπερα του Παρισιού και ξανά με το ίδιο δίδυμο για το "Pelléas et Mélisande" στην Αμβέρσα το 2018. Οι σκηνοθεσίες του στην όπερα περιλαμβάνουν επίσης τα "Les Indes galantes" του Rameau, την "Alceste" του Gluck στην Κρατική Όπερα της Βαυαρίας στο Μόναχο, καθώς και το "Satyagraha" του Philip Glass για το Θέατρο της Βασιλείας. Το 2023 σκηνοθέτησε το "Idomeneo" του Mozart στο GTG, με σκηνικά της Chiharu Shiota.

Μέσα από τη δημιουργία του αναρωτιέται για το νόημα της ζωής, τη μνήμη, την ταυτότητα και τη συμφιλίωση, εμπνεόμενος από την πνευματική παράδοση των προγόνων του, αλλά με τη ματιά του έντονα στραμμένη στο παρόν.

Το βαθιά συγκινητικό Ihsane έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής

Ihsane: Μνήμη, ταυτότητα και συμφιλίωση

Η παράσταση "Ihsane" αποτελεί φόρο τιμής στις μαροκινές ρίζες του Σερκαουί. Μέσα από το έργο, ο χορογράφος επιδιώκει να συμφιλιωθεί με τον πατέρα του, Σίντι Μοχάμεντ, 30 χρόνια μετά τον θάνατο του και να αναγνωρίσει τον εαυτό του μέσα στη γενεαλογική τους σύνδεση. Το πένθος, για εκείνον, δεν είναι απλώς μια αλλαγή σελίδας, αλλά απαιτεί μια βαθιά προσωπική εξερεύνηση όλων των ζητημάτων που βρίσκονται στον πυρήνα της δημιουργικής του αναζήτησης. Το έργο αναδεικνύει την κοινή μας ανθρωπιά και εξυμνεί όσα μας ενώνουν πέρα από σύνορα και συγκρούσεις.

Ταυτόχρονα, η παράσταση τιμά τον Ιρσάν (Ihsane) Τζάρφι, τον νεαρό ομοφυλόφιλο Μαροκινής καταγωγής που απήχθη και δολοφονήθηκε το 2012 στην Αμβέρσα.

Ihsane

Η δραματουργία του "Ihsane" εστιάζει στη μνήμη, την απώλεια, την κοινή ανθρωπιά και την υπέρβαση συνόρων και συγκρούσεων, ενώ η σκηνική σύνθεση βασίζεται σε μια "συναισθηματική γεωμετρία", με κέντρο το τρίγωνο Μητέρα–Γιος–Πατέρας, περιβαλλόμενο από γεωμετρικά σχήματα που εκτείνονται στο άπειρο.

Διαβάστε Επίσης

Το σκηνικό, εμπνευσμένο από την παραδοσιακή μαροκινή αρχιτεκτονική και διακόσμηση, λειτουργεί ως συνεκδοχή του σύμπαντος και αναδεικνύει την οικουμενική διάσταση της παράστασης. Η μουσική, η χρήση της αραβικής γλώσσας και η πολυφωνική ομάδα χορευτών από 14 χώρες και πέντε ηπείρους δημιουργούν ένα ενιαίο σύμπαν όπου πολιτισμοί, σώματα και ιστορίες συνυπάρχουν, ενώ ο Μαροκινός σχεδιαστής Αμίν Μπεντριουίτς προσαρμόζει την παράδοση της μαροκινής ενδυμασίας στην υπηρεσία του χορού.

Ihsane
Filip Van Roe

Γιατί να δείτε το Ihsane

Το "Ihsane" δεν είναι μόνο χορός· είναι μια εμπειρία που υπερβαίνει σύνορα και πολιτισμικές διαφορές, αναδεικνύοντας τη δύναμη της τέχνης να συνδέει ανθρώπους και να εμπνέει ελπίδα.

Μέρος των εσόδων διατίθεται στο Lifeline Hellas, έναν οργανισμό που έχει προσφέρει ιατρικό εξοπλισμό συνολικής αξίας άνω των τριών εκατομμυρίων ευρώ στα ελληνικά δημόσια νοσοκομεία, με έμφαση στην υποστήριξη νεογνών. Με αυτόν τον τρόπο, η παράσταση "Ihsane" συνδυάζει την υψηλή τέχνη με την κοινωνική ευθύνη, υπενθυμίζοντας ότι η τέχνη μπορεί να εμπνέει, να ενώνει και να στηρίζει τη ζωή.

Ο Σίντι Λαρμπί Σερκαουί έρχεται στην Αθήνα για να μας θυμίσει ότι η τέχνη μπορεί να συνδέει ανθρώπους και να εμπνέει ελπίδα, μέσα από τον χορό, την κίνηση και την κοινή δημιουργία.

Ihsane

Οι συντελεστές

  • Σκηνικά: Amine Amharech
  • Κοστούμια: Amine Bendriouich
  • Φωτισμοί: Fabiana Piccioli
  • Τραγούδι: Fadia Tomb El-Hage – Mohammed El Arabi Serghini
  • Μουσικοί: Jasser Haj Youssef (viola d'amore), Gaël Cadoux (piano Rhodes), Yasamin Shahhosseini (ούτι), Gabriele Miracle Bragantini (κρουστά)
  • Χορευτές: Ballet du Grand Théâtre de Genève & Eastman

Μην χάσετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε μια παράσταση που συνδυάζει τη διεθνή καλλιτεχνική αριστεία με βαθιά ανθρώπινα θέματα και κοινωνική συνεισφορά.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Πέτυχε ή όχι η κατά Έκτορα Λυγίζο κωμικοτραγική απόδοση του "Βυσσινόκηπου";

Το κύκνειο άσμα του Άντον Τσέχοφ παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, σε σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου κι έναν σπουδαίο θίασο.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
12/04/2026

90+ παραστάσεις που συνεχίζονται και μετά το Πάσχα

Μία ακόμα ευκαιρία για να τις βάλουμε στην ατζέντα μας μάς δίνουν οι παρακάτω θεατρικές παραστάσεις που παίρνουν παράταση μέχρι και τις αρχές Ιουνίου.

Νοσταλγία: καταφύγιο ή παγίδα; Γιατί το θέατρο επιστρέφει επίμονα στο παρελθόν

Από τον Ταρκόφσκι μέχρι τις σύγχρονες σκηνές, η νοσταλγία επιστρέφει δυναμικά. Γιατί γεμίζουν τα θέατρα με ιστορίες μνήμης; Είναι ανάγκη, μόδα ή τρόπος να αντέξουμε ένα παρόν που συνεχώς μας ξεπερνά;

Για τη Μαρία Τσιμά το "Χελιδόνι" είναι ένας ύμνος στην αγάπη και την αλήθεια κόντρα στο σκοτάδι του φανατισμού

Λίγο πριν την Κυριακή του Πάσχα, που συνδέεται άρρηκτα με το μήνυμα της αγάπης, η Μαρία Τσιμά μάς μιλά για το "Χελιδόνι", την ομοφοβική βία και τη δύναμη της αλήθειας, θυμίζοντάς μας πως η Τέχνη παραμένει ο μοναδικός δρόμος για μια ουσιαστική, συλλογική και φωτεινή Ανάσταση.

Η μεγάλη επιστροφή: Η Λυδία Κονιόρδου "ζωντανεύει" ξανά τη θρυλική "Φόνισσα"

Αποκλειστικό: Η εμβληματική "Φόνισσα" σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, η παράσταση-φαινόμενο που συγκλόνισε το 1998, επιστρέφει στη σκηνή με τη Λυδία Κονιόρδου στον ρόλο-ορόσημο της καριέρας της. Μια μυσταγωγική επιστροφή στο παπαδιαμαντικό σύμπαν που σημάδεψε τα θεατρικά μας βράδια.

Στο "Πανδοχείον" της bijoux de kant οι παραστάσεις συνεχίζονται

Η ομάδα bijoux de kant επιστρέφει με νέες ημερομηνίες για την παράσταση 'Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία', ένα σκηνικό ταξίδι στη μνήμη και το φανταστικό, βασισμένο στο έργο του Ε. Χ. Γονατά.

Ο αξιαγάπητος απατεώνας "Φιάκας" σε περιμένει στο Από Μηχανής και μετά το Πάσχα

Η σπαρταριστή κωμωδία του Δημοσθένη Μισιτζή παίρνει παράταση για λίγες ακόμα παραστάσεις με τον Οδυσσέα Σταμούλη στον ομώνυμο ρόλο.