Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου ξανασυναντά το "Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα" – και γίνεται sold out πριν καν αρχίσει

Ξεκίνησε η προπώληση για το «Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα» στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ, και τα εισιτήρια εξαφανίστηκαν σε χρόνο ρεκόρ. Απολύτως αναμενόμενο καθώς αυτή η παράσταση που έχει την υπογραφή του Δημήτρη Παπαϊωάννου είναι μια συνάντηση τιτάνων της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας.συνάντηση τιτάνων της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας.

Δημήτρης Παπαϊωάννου

Μόλις ξεκίνησε η προπώληση για μία από τις πιο πολυαναμενόμενες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής: το "Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα". Η νέα αυτή performance-installation είναι η επανεκτέλεση ενός ιστορικού έργου και σηματοδοτεί την επιστροφή μιας σπάνιας καλλιτεχνικής σύμπραξης που σημάδεψε τα ελληνικά ’90s και άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στην εξέλιξη του σωματικού θεάτρου, της εικαστικής εγκατάστασης και της όπερας.

Η μουσική του Γιώργου Κουμεντάκη —ενός από τους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες συνθέτες— συναντά ξανά την εικαστική, σκηνοθετική και χορογραφική ιδιοφυΐα του Δημήτρη Παπαϊωάννου, ο οποίος επιστρέφει στο συγκεκριμένο έργο τριάντα ένα χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση. Οι δύο δημιουργοί, συνοδοιπόροι της θρυλικής Ομάδας Εδάφους, ανέτρεψαν τότε τα όρια της ελληνικής σκηνικής γλώσσας και σήμερα επανενώνονται για να ξανανοίξουν έναν διάλογο με το τραύμα, τη μνήμη και τον έρωτα. Την ερμηνευτική και μουσική διάσταση της νέας ανάγνωσης αναλαμβάνει ο διεθνώς αναγνωρισμένος μαέστρος Θεόδωρος Κουρεντζής, γνωστός για τις ριζοσπαστικές και βαθιά αισθητικές προσεγγίσεις του σε συμφωνικά έργα και όπερες.

Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα
"Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα" - Σχέδιο του Δημήτρη ΠαπαΪωάννου από την πρωτότυπη παράσταση του 1995

Αυτή η τριπλή σύμπραξη —Κουμεντάκης, Παπαϊωάννου, Κουρεντζής— συγκεντρώνει τρεις από τους σημαντικότερους Έλληνες δημιουργούς της εποχής μας, σε ένα έργο που πρωτοστάτησε στη δημόσια καλλιτεχνική αναγνώριση της κρίσης του AIDS στην Ελλάδα και παραμένει σήμερα εξίσου συγκινητικό και ουσιαστικό. Για έξι ημέρες, 24–30 Ιανουαρίου 2026, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της ΕΛΣ, το "Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα" επιστρέφει ως μεγάλης κλίμακας σκηνική εγκατάσταση, με νέους φωτισμούς (Δημήτρης Παπαϊωάννου, Στέφανος Δρουσιώτης), κοστούμια (Βασίλης Παπατσαρούχας), ερμηνευτές, ορχήστρα, χορωδία και υψίφωνο. Το σκηνικό της παράστασης του 1995 είναι της Λίλης Πεζανού. Την εκδοχή του 2026 υπογράφουν οι Δημήτρης Παπαϊωάννου και Λουκάς Μπάκας.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα

  • Performance/Εγκατάσταση
  • Διάρκεια: 40 '

Η παράσταση-τομή για την αναγνώριση της επιδημίας του AIDS στην Ελλάδα, η οποία σημάδεψε την καλλιτεχνική δημιουργία της δεκαετίας του 1990, σηματοδοτεί την επανένωση των δύο εμβληματικών συνοδοιπόρων της θρυλικής Ομάδας Εδάφους, του Δημήτρη Παπαϊωάννου και του Γιώργου Κουμεντάκη, σε μια νέα ανάγνωση από τον διεθνή μαέστρο Θεόδωρο Κουρεντζή, με τη συμμετοχή ερμηνευτών, σολίστ μουσικών της Ορχήστρας της ΕΛΣ, του χορωδιακού συνόλου ΜΕΙΖΟΝ Ensemble και υψιφώνου. Το 1995, στο Παλαιό Εργοστάσιο της ΔΕΗ στο Νέο Φάληρο, η Ομάδα Εδάφους έκανε μια ρωγμή στον χρόνο με την παρουσίαση της παράστασης-εγκατάστασης «Ενός λεπτού σιγή», σε σύλληψη, σκηνοθεσία, χορογραφία του Δημήτρη Παπαϊωάννου και μουσική για το πρώτο κεφάλαιο του Γιώργου Κουμεντάκη και για το δεύτερο του Μάνου Χατζιδάκι. Με το τραύμα να παραμένει διαρκές από τον θάνατο αγαπημένων φίλων από AIDS και με τον «φόβο να στοιχειώνει την ερωτική ζωή μιας ολόκληρης γενιάς», ο Δημήτρης Παπαϊωάννου ζήτησε από τον Γιώργο Κουμεντάκη να συνθέσει μια «καταιγίδα θανάτου» – ένα ρέκβιεμ για εκείνους που χάθηκαν από το AIDS που έμελλε να γίνει ένα από τα εμβληματικά συμφωνικά έργα της πρώτης δημιουργικής περιόδου του.

Εθνική Λυρική Σκηνή - αίθουσα «Σταύρος Νιάρχος»

Κέντρο Πολιτισμού - Ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος», Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
  • Βινιέτες Μουσικής

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Η αυθεντική "Carmen" της Compania Antonio Gades στο Μέγαρο Μουσικής

Η μυθική "Carmen" των Αντόνιο Γκάδες και Κάρλος Σάουρα αναβιώνει τη θρυλική χορογραφία του σπουδαιότερου αναμορφωτή του φλαμένκο στο Μέγαρο Μουσικής στις 24, 25 και 26 Απριλίου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
23/04/2026

Δύο μαγιάτικα ραντεβού με τον σύγχρονο χορό

Ο Μάιος φέρνει στη σκηνή τη Μαρία Κολιοπούλου και τον Κώστα Τσιούκα. Δύο σημαντικοί χορογράφοι επιστρέφουν, εξερευνώντας από τις εσωτερικές ρωγμές του ψυχισμού μέχρι την εκρηκτική τελετουργία της άνοιξης, σε δύο παραστάσεις σύγχρονου χορού.

"δεκάξι": Με το έργο του Γιάννη Κεντρωτά επιστρέφει η ομάδα Lorem Ipsum

Ο Γιάννης Κεντρωτάς επιστρέφει με το "δεκάξι", μια μαύρη κωμωδία όπου το γέλιο λειτουργεί ως δόλωμα. Μέσα από σουρεαλιστικούς διαλόγους και κοινωνική ασφυξία, το έργο αποκαλύπτει τους φόβους που κρύβονται πίσω από την ελληνική κανονικότητα.

Ο "Θεός της σφαγής" παρατείνεται το Studio Μαυρομιχάλη

Μετά τη δυναμική πορεία στο Studio Μαυρομιχάλη, ο "Θεός της Σφαγής" παρατείνεται έως 23 Μαΐου. Μια αιχμηρή κωμωδία για την κατάρρευση του πολιτισμένου προσωπείου, που αποκαλύπτει με καυστικό χιούμορ την πρωτόγονη φύση του σύγχρονου ανθρώπου.

Πρώτες φωτογραφίες από το "Τζένη Τζένη" του Νίκου Καραθάνου

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά κάνει απόψε πρεμιέρα με το "Τζένη Τζένη: Ένα ηλιόλουστο Ρέκβιεμ". Ο Νίκος Καραθάνος σκηνοθετεί έναν εμβληματικό θίασο, μετατρέποντας τη νοσταλγία του παλιού κινηματογράφου σε μια φωτεινή, μουσική γιορτή για τη χαμένη μας αθωότητα.

Ένας άντρας στα 50, μια ζωή σε αναδρομή και ο Στράτος Τζώρτζογλου σε μια συναισθηματική εξομολόγηση επί σκηνής

Το νέο έργο του Μηνά Βιντιάδη 'Βροχή τα βέλη' συνεχίζει την πορεία του στην Αθήνα, στο Calderone Art Space, για όλο τον Μάιο, με πρωταγωνιστή τον Στράτο Τζώρτζογλου.

"Παραλλαγές πάπιας": Κοραής Δαμάτης - Περικλής Μοσχολιδάκης σε μια γλυκόπικρη συνάντηση

Πλησιάζει η πρεμιέρα για το δίδυμο Κοραής Δαμάτης - Περικλής Μοσχολιδάκης, που ανεβάζει από 24 Απριλίου στο θέατρο Μεταξουργείο τη χαρακτηριστική υπαρξιακή κωμωδία του Ντέιβιντ Μάμετ, σε μουσική Δήμητρας Γαλάνη.