Όταν ο Αβδελιώδης συναντά τη Βιδάλη και τον Καρποδίνη: σε ποιο έργο;

Ο Δήμος Αβδελιώδης σκηνοθετεί το αριστουργηματικό έργο του Βιζυηνού "Το αμάρτημα της μητρός μου" με ερμηνευτές τον Θεμιστοκλή Καρποδίνη και τη Μαίρη Βιδάλη.

Το αμάρτημα της μητρός μου Βιδάλη, Καρπονίδης ©Γιώργος Ζαφειρόπουλος

Ο Δήμος Αβδελιώδης, σκηνοθέτης, δάσκαλος ερμηνείας και μελετητής του λόγου, έχει αφιερώσει το έργο του στην ανάδειξη της ουσίας του ελληνικού πολιτισμού. Η προσέγγισή του στηρίζεται στην κατανόηση του κειμένου και στη λιτή, καθαρή έκφραση με στόχο να οδηγηθεί ο θεατής σε συγκίνηση και κάθαρση. Η σχέση του Αβδελιώδη με τον Γεώργιο Βιζυηνό είναι σχεδόν οργανική καθώς έχει αναμετρηθεί πολλές φορές με κείμενα του. Από τις 7 Μαρτίου σκηνοθετεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά "Το αμάρτημα της μητρός μου", με πρωταγωνιστές τους Θεμιστοκλή Καρποδίνη και Μαίρη Βιδάλη.

Το έργο αυτό συνομιλεί άμεσα με τη θεατρική και παιδαγωγική του φιλοσοφία, καθώς πραγματεύεται την ανθρώπινη ενοχή, την απόρριψη, την αγάπη και, τελικά, τη συγχώρεση. Ο Βιζυηνός, μέσα από την προσωπική του παιδική τραυματική εμπειρία, φτάνει σε μια ανθρωπιστική αλήθεια, την οποία ο Αβδελιώδης προσεγγίζει με σεβασμό.

Δήμος Αβδελιώδης
Δήμος Αβδελιώδης

Σύμφωνα με τους συντελεστές της παράστασης το έργο "αφορά το πώς βίωσε την απόρριψη από την μητέρα του ο ίδιος ο Βιζυηνός σε μικρή ηλικία μέσα στην εκκλησία, όταν για να σωθεί η 10χρονη ασθενής αδελφή του, ακούει την μητέρα του να παρακαλεί την Παναγία να πάρει εκείνον. Η αντίληψη του Βιζυηνού για τον λυτρωτικό ρόλο της τέχνης πηγάζει κατ’ ευθείαν από το Αρχαίο Δράμα, όπου τους δραματουργούς δεν τους ενδιέφερε ούτε η πρωτοτυπία ούτε ο εντυπωσιασμός των θεατών, αλλά η αναζήτηση των αιτιών που προκάλεσαν τον πόνο ή τον θάνατο στους ήρωές τους: δηλαδή την αλήθεια, που διώχνει την αμφιβολία και τον φόβο. Έτσι, μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Δήμου Αβδελιώδη, "Το αμάρτημα της μητρός μου" παραμένει ζωντανό και διαχρονικό, αποδεικνύοντας τη δύναμη της τέχνης να φωτίζει τον ανθρώπινο πόνο και να οδηγεί στη συγχώρεση και την αγάπη".

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Το αμάρτημα της μητρός μου

  • Δραματοποιημένο Διήγημα
  • Διάρκεια: 75 '

Το αυτοβιογραφικό έργο του Γ. Βιζυηνού, το πρώτο νεοελληνικό διήγημα που προσεγγίζει με ψυχολογικούς όρους τις οικογενειακές σχέσεις, αναδεικνύεται μέσα από μία παράσταση για όλες τις ηλικίες. Ένα έργο σπάνιας ευαισθησίας και ευφυΐας για τη σημασία της αγάπης μέσα από τη συγχώρεση. Αφηγείται το πώς βίωσε την απόρριψη από τη μητέρα του ο ίδιος ο Βιζυηνός σε μικρή ηλικία μέσα στην εκκλησία, όταν για να σωθεί η 10χρονη ασθενής αδελφή του, ακούει τη μητέρα του να παρακαλεί την Παναγία να πάρει εκείνον. Ο τρόπος ερμηνείας του λόγου από τους ηθοποιούς αναδεικνύει όλη την γκάμα των αισθημάτων, των ιδεών και των εικόνων που υποβόσκουν στο κείμενο, έτσι ώστε το κοινό να μπορεί να απολαύσει κάθε στιγμή της παράστασης.

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Καυτός θεατρικός Μάιος με 20 νέες παραστάσεις

Η σεζόν 2025-26 δεν λέει να τελειώσει. Ο Μάιος 2026 φιλοξενεί περί τις 30 πρεμιέρες θεατρικών παραστάσεων. Εσείς πώς θα εμπλουτίσετε την πολιτιστική ατζέντα της Άνοιξης;

ΓΡΑΦΕΙ: ΧΡΥΣΑ ΠΑΣΙΑΛΟΥΔΗ
01/05/2026

Συζήτηση με αφορμή "Τα κύματα" της Βιρτζίνια Γουλφ

Αρχές Μαϊου, μετά την παράσταση που σκηνοθέτησε ο Ένκε Φεζολλάρι στο Θέατρο Noūs, σημαντικοί ομιλητές αναλύουν το ρευστό σύμπαν της Γουλφ. Μια συνάντηση θεάτρου και ψυχανάλυσης για την ανθρώπινη ταυτότητα, με ειδική τιμή εισιτηρίου.

Τι είναι το "Black Dot" της Όλγας Γερογιαννάκη;

Η Όλγα Γερογιαννάκη παρουσιάζει μια τελετουργική έρευνα ανάμεσα στο φως και τη σκιά, όπου η κίνηση ενώνει ιστορίες, μνήμες και ανθρώπινα αποτυπώματα.

Οι πρεμιέρες του Σαββατοκύριακου (1 & 2/05)

Συγκεντρώσαμε τις θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις που σηκώνουν αυλαία 1 και 2 Μαϊου και ξεχωρίζουν.

Το Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου γίνεται φέτος οικουμενική σκηνή: Το πρόγραμμα για το 2026

Φιλοξενεί επτά εμβληματικές παραστάσεις: Από το ρεμπέτικο και τη σύγχρονη περφόρμανς έως τη χορωδιακή κραυγή της Ουκρανίας, η τέχνη ανασκάπτει το παρελθόν για να φωτίσει το σήμερα.

Εννιά χρόνια επιτυχίας για την "Κυρά της Ρω"

Η επιτυχία της "Κυράς της Ρω" σφραγίζει εννέα χρόνια συγκίνησης. Μια παράσταση-σταθμός, που ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο, επιστρέφει για τελευταία φορά, τιμώντας τη δύναμη της ανθρώπινης ψυχής και την ιστορική μνήμη μιας ολόκληρης πατρίδας.

Τρία πράγματα που πρέπει να ξέρεις για την "Ιεροτελεστία" του Κώστα Τσιούκα

Η αναμέτρηση του χορογράφου Κώστα Τσιούκα με την εμβληματική "Ιεροτελεστία της Άνοιξης" μοιάζει με ένα ξεσηκωτικό κάλεσμα αναγέννησης. Πριν δούμε την παράσταση στη σκηνή του Σφενδόνη (από 10 Μαϊου) μοιράζεται μαζί μας τα τρία βασικά στοιχεία που συνθέτουν τον πυρήνα αυτής της παράστασης.