Είδαμε την "Taverna Miresia": Μια βουβή παράσταση για την απουσία

Η μοναδική παράσταση-μοιρολόι του Mario Banushi επέστρεψε στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

Τaverna Miresia-Mario, Bella, Anastasia NasiaStouraiti©

Η παράσταση "Taverna Miresia – Mario, Bella, Anastasia" του Mario Banushi, αφού ταξίδεψε σε Ιταλία, Ελβετία, Ρουμανία, Γερμανία, Βέλγιο, Καναδά, Βρετανία και Ταϊβάν, επέστρεψε στην Ελλάδα στο πλαίσιο της νέας δέσμης δράσεων του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με τίτλο "Φθινόπωρο - ΑΠΟΗΧΟΙ". Η παράσταση ανεβαίνει στην σκηνή -ευτυχώς- για τρίτη φορά έως τις 29 Δεκεμβρίου 2025, δίνοντας την ευκαιρία σε όσους δεν είχαν προλάβει να τη δουν. Πρόκειται για το τελευταίο μέρος της τριλογίας που ξεκίνησε με τη "Ragada" και συνεχίστηκε με το "Goodbye, Lindita". Η παράσταση παρουσιάζεται έως τις 29 Δεκεμβρίου 2025 στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

Taverna Miresia - Mario, Bella, Anastasia Φεστιβάλ Αθηνών
Theofilos Tsimas©

Μια φωτεινή επιγραφή, που θυμίζει εκείνες των παλιών επαρχιακών ταβερνών, φωτίζει τη σκηνή και εισάγει το κοινό στον κόσμο του Banushi. Η "Taverna Miresia", που στα αλβανικά σημαίνει Ταβέρνα Καλοσύνη, αποτελεί τον τόπο της οικογενειακής μνήμης του δημιουργού. Τα ονόματα Mario, Bella και Anastasia είναι τα ονόματα του ίδιου και των δύο αδελφών του. Ο πατέρας, ιδιοκτήτης της ταβέρνας, πεθαίνει ξαφνικά, αφήνοντας πίσω του τη μητέρα, τη μητριά, τον γιο και τις δύο κόρες — και μαζί τους ένα τεράστιο κενό. Ένα κενό που κάθε μέλος της οικογένειας προσπαθεί να καλύψει με τον δικό του τρόπο.

Taverna Miresia - Mario, Bella, Anastasia Φεστιβάλ Αθηνών
Theofilos Tsimas©

Η δράση εκτυλίσσεται στο μπάνιο, έναν χώρο ταυτόχρονα κλειστό και βαθιά προσωπικό, όπου ο κάθε χαρακτήρας νιώθει ελεύθερος να είναι ο εαυτός του: θρηνούν, τρώνε, θυμώνουν, εκφράζουν απόγνωση ή φιλαρέσκειά. Ο χώρος είναι φορτισμένος με σύμβολα: τα μαύρα ρούχα του γιου, οι άδειες καρέκλες της ταβέρνας που άλλοτε έσφυζαν από ζωή, μια καρέκλα με το πανωφόρι του νεκρού, το χώμα κάτω από το οποίο αναπαύεται, ένας καθρέφτης που αντανακλά τον εσωτερικό κόσμο των πρωταγωνιστών. Μια λάμπα φωτίζει τη συναισθηματική ένταση κάθε χαρακτήρα, ρυθμιζόμενη από τον ίδιο, ενώ το τρεχούμενο νερό λειτουργεί παρηγορητικά, σαν καταφύγιο.

Taverna Miresia
@Nasia Stouraiti

Στην παράσταση δεν ακούγεται καμία φωνή. Τα σώματα είναι αυτά που κουβαλούν όλο τον πόνο, τη μοναξιά και τη θλίψη. Σώματα που συσπώνται στον ρυθμό της απώλειας, κλαίνε, σέρνονται, αγκαλιάζονται, παλεύουν. Το μοιρολόι της Σαβίνας Γιαννάτου, ένα ηπειρώτικο μοιρολόι από τις μνήμες της γιαγιάς του Banushi, που ακούγεται στην αρχή και στο τέλος του έργου, είναι ανατριχιαστικό. Μέσα από αυτό εκφράζονται όσα δεν μπορούν να ειπωθούν: η υπαρξιακή αγωνία που γεννιέται από το ανεξήγητο του θανάτου ενός αγαπημένου προσώπου.

Taverna Miresia – Mario, Bella, Anastasia Μάριο Μπανούσι Φεστιβάλ Αθηνών
Theofilos Tsimas©

Κι όμως, η φύση αναγεννάται, καθώς ο κύκλος της ζωής δεν σταματά ποτέ. Τα στάχυα μεγαλώνουν και μέσα από τη γη αναδύεται ένα μεταφυσικό ον. Ο θάνατος λειτουργεί μεταμορφωτικά· το βίωμα της απώλειας μετουσιώνεται σε μια νέα, απροσδιόριστη ακόμα, μορφή και ανοίγει, τελικά, τον δρόμο προς τη ζωή. Η "Taverna Miresia" είναι μια παράσταση βαθιά προσωπική που στρέφει το βλέμμα στο παρελθόν με ειλικρίνεια, αναζητώντας τον εξαγνισμό και τη γαλήνη απέναντι στο βάρος της μνήμης.

Πληροφορίες
Ώρα έναρξης: 21.00
Εισιτήρια: από 12€
Προπώληση στο more

Πειραιώς 260 - Χώρος Η - Ταύρος

Περισσότερες πληροφορίες

Taverna Miresia – Mario, Bella, Anastasia

  • Performance
  • Διάρκεια: 70 '

Μια φωτεινή επιγραφή ενός εστιατορίου στην Αλβανία φωτίζει την ιστορία μιας οικογένειας. Ένα απρόοπτο γεγονός που εκτυλίσσεται υπό το φως της φέρνει τα άτομα αντιμέτωπα με την απουσία του πατέρα (του ιδιοκτήτη της ταβέρνας) που έχει πεθάνει. Τι ακόμα μένει να φωτίσει αυτή η ταμπέλα; Μια επιστροφή στη χώρα της παιδικής ηλικίας. Στην εποχή όπου η χαρά εναλλάσσεται με την απόγνωση και ένα πιάτο φαγητό ισοδυναμεί με φροντίδα. Το οικογενειακό τραπέζι με τις άδειες πια καρέκλες. Μια συνειρμική ακολουθία από εικόνες, θραύσματα από αναμνήσεις και από όσα δεν πρόλαβαν να ειπωθούν. Αποχαιρετισμός στον πατέρα και καλωσόρισμα στην ενηλικίωση και τις υπαρξιακές ανησυχίες που τη συνοδεύουν.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Πέτυχε ή όχι η κατά Έκτορα Λυγίζο κωμικοτραγική απόδοση του "Βυσσινόκηπου";

Το κύκνειο άσμα του Άντον Τσέχοφ παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, σε σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου κι έναν σπουδαίο θίασο.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
12/04/2026

90+ παραστάσεις που συνεχίζονται και μετά το Πάσχα

Μία ακόμα ευκαιρία για να τις βάλουμε στην ατζέντα μας μάς δίνουν οι παρακάτω θεατρικές παραστάσεις που παίρνουν παράταση μέχρι και τις αρχές Ιουνίου.

Νοσταλγία: καταφύγιο ή παγίδα; Γιατί το θέατρο επιστρέφει επίμονα στο παρελθόν

Από τον Ταρκόφσκι μέχρι τις σύγχρονες σκηνές, η νοσταλγία επιστρέφει δυναμικά. Γιατί γεμίζουν τα θέατρα με ιστορίες μνήμης; Είναι ανάγκη, μόδα ή τρόπος να αντέξουμε ένα παρόν που συνεχώς μας ξεπερνά;

Για τη Μαρία Τσιμά το "Χελιδόνι" είναι ένας ύμνος στην αγάπη και την αλήθεια κόντρα στο σκοτάδι του φανατισμού

Λίγο πριν την Κυριακή του Πάσχα, που συνδέεται άρρηκτα με το μήνυμα της αγάπης, η Μαρία Τσιμά μάς μιλά για το "Χελιδόνι", την ομοφοβική βία και τη δύναμη της αλήθειας, θυμίζοντάς μας πως η Τέχνη παραμένει ο μοναδικός δρόμος για μια ουσιαστική, συλλογική και φωτεινή Ανάσταση.

Η μεγάλη επιστροφή: Η Λυδία Κονιόρδου "ζωντανεύει" ξανά τη θρυλική "Φόνισσα"

Αποκλειστικό: Η εμβληματική "Φόνισσα" σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, η παράσταση-φαινόμενο που συγκλόνισε το 1998, επιστρέφει στη σκηνή με τη Λυδία Κονιόρδου στον ρόλο-ορόσημο της καριέρας της. Μια μυσταγωγική επιστροφή στο παπαδιαμαντικό σύμπαν που σημάδεψε τα θεατρικά μας βράδια.

Στο "Πανδοχείον" της bijoux de kant οι παραστάσεις συνεχίζονται

Η ομάδα bijoux de kant επιστρέφει με νέες ημερομηνίες για την παράσταση 'Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία', ένα σκηνικό ταξίδι στη μνήμη και το φανταστικό, βασισμένο στο έργο του Ε. Χ. Γονατά.

Ο αξιαγάπητος απατεώνας "Φιάκας" σε περιμένει στο Από Μηχανής και μετά το Πάσχα

Η σπαρταριστή κωμωδία του Δημοσθένη Μισιτζή παίρνει παράταση για λίγες ακόμα παραστάσεις με τον Οδυσσέα Σταμούλη στον ομώνυμο ρόλο.