Αποκλειστικό: Ο Δημήτρης Καραντζάς αναμετριέται με το "Καθαροί Πια" της Σάρα Κέιν

Έχει χαρακτηριστεί ως ένα έργο ωμό, αλλά για τον Δημήτρη Καραντζά το “Καθαροί Πια” της Σάρα Κέιν είναι “μια ωδή στην αγάπη, μια σκληρή παραβολή για το δικαίωμα στην ελευθερία, στην αποδοχή, στην ισοτιμία”. Μάθετε περισσότερα για την παράσταση που θ΄ ανέβει μ’ ένα ζηλευτό καστ.

Δημήτρης Καραντζάς Μιχάλης Αρχοντίδης©

Η φωτιά της Σάρα Κέιν ξαναφλέγεται στη σκηνή. Ο Δημήτρης Καραντζάς, ένας από τους πιο τολμηρούς σκηνοθέτες της γενιάς του, φέρνει τον Δεκέμβριο του 2025 το "Καθαροί Πια" στο φως της ελληνικής σκηνής. "Μια ωδή στην αγάπη, μια σκληρή παραβολή για το δικαίωμα στην ελευθερία, την αποδοχή, την ισοτιμία. Μια ρομαντική κραυγή απόγνωσης για όλα τα φύλα, για τους ανθρώπους που εξακολουθούν να αναζητούν τη φωνή τους και την ελεύθερη βούληση μέσα σε μια κοινωνία στεγνή και απάνθρωπη, σε καιρούς τιμωρητικούς, όπως η εποχή μας", δηλώνει ο ίδιος. Ο Καραντζάς τολμά να ανοίξει διάλογο με την ωμή ποίηση της Κέιν και να φέρει στη σκηνή ένα έργο που δεν χαρίζεται σε κανέναν, πλαισιωμένος από ένα εξαιρετικό καστ, στο οποίο συμμετέχουν οι Χρήστος Λούλης, Δημήτρης Καπουράνης, Μαίρη Μηνά, Νατάσα Εξηνταβελώνη κ.ά.

Χρήστος Λούλης
Χρήστος Λούλης

Η Aγγλίδα Σάρα Κέιν, που αυτοκτόνησε το 1999 στα 28 της χρόνια είναι από τις πιο εμβληματικές εκπροσώπους του "In-Yer-Face Theatre", του θεατρικού ρεύματος που εμφανίστηκε στη Βρετανία τη δεκαετία του 1990 και επιδιώκει να σοκάρει, να προκαλέσει, να φέρει το κοινό αντιμέτωπο με ακραίες καταστάσεις, ωμή βία, σεξουαλικότητα, ψυχολογική και σωματική κακοποίηση, αλλά πάντα με έναν βαθιά ποιητικό και υπαρξιακό στοχασμό. Το θέατρο της Κέιν δεν είναι ωμό απλώς για το σοκ. Μέσα από τις ακραίες εικόνες της, φέρνει στο φως την πιο αγνή ανάγκη του ανθρώπου: να αγαπήσει και να αγαπηθεί, ακόμα και όταν όλα γύρω του καταρρέουν. Το "Καθαροί Πια” αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα αυτής της γραφής, όπου η ωμότητα συνυπάρχει με την απόλυτη ευαισθησία, δημιουργώντας μια εμπειρία που διαπερνά το κοινό σε συναισθηματικό και σωματικό επίπεδο. 

Καθαροί Πια 2025
Νατάσα Εξηνταβελώνη, Δημήτρης Καπουράνης, Μαίρη Μηνά

Παράλληλα, η Κέιν ενσωματώνει στοιχεία αβανγκάρντ, υπαρξιακού θεάτρου και θεάτρου του παραλόγου, κινείται στα όρια μεταξύ ποίησης, φιλοσοφικού δοκιμίου και θεατρικής παράστασης και ο Δημήτρης Καραντζάς έχει σαφείς συγγένειες με αυτό το ύφος, καθώς το σκηνοθετικό του αποτύπωμα χαρακτηρίζεται από μια έντονη ατμοσφαιρικότητα, αφαιρετικότητα και υπαρξιακό βάθος. Στις παραστάσεις που μας χάρισε φέτος στο Προσκήνιο ο Δημήτρης Καραντζάς, το "Λεωφορείο ο πόθος” του Τενεσί Ουίλιαμς και η "Έντα Γκάμπλερ” του Χένρικ Ίψεν  δημιούργησε θεατρικά περιβάλλοντα που λειτουργούν ως ψυχολογικά και φιλοσοφικά τοπία, ενίσχυσε το συμβολικό βάρος των έργων που ανέβασε. Για μία ακόμα φορά φάνηκε οτι τον ενδιαφέρει το σωματικό και ψυχικό βίωμα του θεατή, χρησιμοποιώντας μια γλώσσα που ισορροπεί μεταξύ ωμότητας και ποίησης. Με βάση το σκηνοθετικό του ιστορικό, πιστεύουμε πως το "Καθαροί Πια” στα χέρια του θα είναι ένα θέατρο που διεισδύει στο ασυνείδητο, όπως ακριβώς και το έργο της Κέιν.  Ο χώρος όπου θα πραγματοποιηθούν οι παραστάσεις θα ανακοινωθεί σύντομα.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Ο "13ος Άθλος" του Δημήτρη Πασσά: Ένα υπαρξιακό νέο-νουάρ για 3 μόνο βραδιές στο Σταθμό

Πέντε ήρωες σε μια αντιηρωική εποχή αναζητούν τη δύναμη να ξεπεράσουν τους δικούς τους άθλους

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
24/09/2026

"Μια ζωή" – Ο μονόλογος μιας μοδίστρας: Η Νένα Μεντή επιστρέφει στο Πτι Παλαί

Άνοιξε η προπώληση για τη μεγάλη θεατρική επιτυχία του Πέτρου Ζούλια, η οποία επιστρέφει για έναν νέο, περιορισμένο κύκλο παραστάσεων.

8ες Χορευτικές Αμφικτυονίες: Η Τήνος γίνεται ξανά σημείο συνάντησης των χορευτών

Οκτώ χρόνια μετά την πρώτη διοργάνωση, οι Χορευτικές Αμφικτυονίες επιστρέφουν στον τόπο τους, φέρνοντας στην Τήνο τη δημιουργία και τη δυναμική του χορού πέρα από τα μεγάλα αστικά κέντρα.

Δυνατές επιστροφές στη σκηνή: Τι ξεχωρίζει μέχρι το τέλος Σεπτεμβρίου

Από την πέμπτη χρονιά μιας παράστασης μέχρι παραγωγές που επιστρέφουν για δεύτερη σεζόν, ο Σεπτέμβριος αποδεικνύει πως στο θέατρο κάποιες ιστορίες έχουν ακόμη πράγματα να πουν.

Πόσος Σαίξπηρ χωρά σε μία σεζόν; 7 παραστάσεις που αξίζει να δείτε φέτος

Η φετινή θεατρική σεζόν επιφυλάσσει για τους θεατές όχι 1, όχι 2, αλλά 7 παραστάσεις έργων του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.

Αν δεν πρόλαβες τη Στεφανία Γουλιώτη στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, έχεις ακόμα μία ευκαιρία

Μετά το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, το "Φονικό της Ιζαμπέλας Μόλναρ" με τη Στεφανία Γουλιώτη τον Οκτώβριο ξανά στην Πειραιώς 260.

Το εμβληματικό καλτ βιβλίο του Irene Silt "The Tricking Hour" μεταφέρεται για πρώτη φορά στη σκηνή

Το σεξ, της εργασίας και της εγκληματικότητας στον 21ο αιώνα καταγράφει η παράσταση "Ώρα για Κόλπα / The Tricking Hour", που κάνει πρεμιέρα σήμερα σε σκηνοθεσία Τζέιμι Μπράντλι με τη Γιούλα Μπούνταλη.