Η «Αυλή των θαυμάτων» με ένα θίασο που θα συζητηθεί

Πατεράκη, Λογοθέτης, Χρονοπούλου, Γάλλος, Μπισμπίκης, Παπουτσάκη πολλοί ακόμα ηθοποιοί μαζί και, η Γλυκερία θα συναντηθούν στην «Αυλή των θαυμάτων-Το μιούζικαλ».

Η «Αυλή των θαυμάτων» με ένα θίασο που θα συζητηθεί

Θέλουμε να επιστρέψουμε στις κλειστές θεατρικές αίθουσες και γεμίζουμε με αισιοδοξία μπροστά σε μεγάλα θεατρικά στοιχήματα, σαν αυτό που προτείνει η εταιρία Λυκόφως. Ποιο είναι αυτό; Το ανέβασμα της «Αυλής των θαυμάτων» του Ιάκωβου Καμπανέλλη σε μορφή μιούζικαλ. Το έργο-ορόσημο του μεταπολεμικού μας θεάτρου θα ζωντανέψει σε σκηνοθεσία του Χρήστου Σουγάρη και μουσική του Στέφανου Κορκολή, με ένα ωραίο θίασο πρωταγωνιστών στους εμβληματικούς ρόλους των κατοίκων της «αυλής». Η φιλόδοξη παραγωγή θα κάνει πρεμιέρα στις 27 Ιανουαρίου 2022 στην αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και θα γίνει η αφορμή να ξανά δούμε στο θέατρο ύστερα από δύο δεκαετίες τη Μαίρη Χρονοπούλου στο ρόλο της Μαίρης, καθώς και τη γνωστή ερμηνεύτρια Γλυκερία το ρόλο της Αστά, η οποία εμφανίζεται για πρώτη φορά σε θεατρική παράσταση.

Η «Αυλή των θαυμάτων» με ένα θίασο που θα συζητηθεί - εικόνα 1
Χρήστος Σουγάρης

Ο Χρήστος Σουγάρης, σκηνοθέτης που διαθέτει τόλμη και ανανεωτική ματιά ποντάρει σε ένα θίασο που συνδυάζει την αναγνωρισιμότητα με το ταλέντο: Ρούλα Πατεράκη (Αννετώς), Ηλίας Λογοθέτης (Ιορδάνης), Γιώργος Γάλλος (Στέλιος), Βασίλης Μπισμπίκης (Μπάμπης), Κατερίνα Παπουτσάκη (Όλγα), Κόρα Καρβούνη (Μαρία), Μαρία Διακοπαναγιώτου (Ντόρα) Μαρίζα Τσάρη (Μαρία), Γιώργος Τσιαντούλας (Στράτος), Αλέξανδρος Βάρθης (Γιάννης), Κώστας Λάσκος (Άνδρας), Σωτηρία Ρουβολή (Γυναίκα). Ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος έγραψε στους στίχους, η Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου υπογράφει τη δραματουργία και ο Φωκάς Ευαγγελινός τις χορογραφίες. Τα σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε η Ελένη Μανωλοπούλου και τους φωτισμούς ο Αλέκος Αναστασίου.

Η διαχρονική «Αυλή των θαυμάτων» συνθέτει με τον πιο ανθρώπινο τρόπο μια μικρογραφία της ελληνικής κοινωνίας του 1957, ίσως διόλου μακρινής στο σήμερα. Το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη ανέβηκε για πρώτη φορά στο Θέατρο Τέχνης, το 1957, στη σκηνοθεσία του Κάρολου Κουν, με σκηνικά Γιάννη Τσαρούχη και μουσική Μάνου Χατζιδάκι. «Όλοι οι Έλληνες πρέπει να δουν και να απολαύσουν αυτό το έργο», έγραφε στην κριτική του ο Μ. Καραγάτσης. Το 1961 η «Αυλή των θαυμάτων» μεταφράζεται στα αγγλικά κι ανεβαίνει στο Workshop Theatre του Λονδίνου.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Το "Περί Τυφλότητας" του Σαραμάγκου ζωντανεύει στο H.ug Artspace

Μια μυστηριώδης επιδημία "λευκής τυφλότητας" εξαπλώνεται αστραπιαία. Η κυβέρνηση επιβάλλει καραντίνα στους τυφλούς επικαλούμενη το κοινό καλό, ο κρατικός μηχανισμός καταρρέει. Το έργο "Περί Τυφλότητας" του Ζοζέ Σαραμάγκου, μεταφέρεται στη σκηνή σε μια πρωτότυπη διασκευή της Πηνελόπης Φλουρή.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
21/04/2026

Δύο παραστάσεις στις οποίες πρωταγωνιστής είναι … η μουσική

Πρεμιέρα τον Απρίλιο για δύο παραστάσεις όπου η ζωντανή μουσική καθορίζει την δράση. Από τη μία, "Τα Επικίνδυνα" του Αντρέα Θεοχάρη, εμπνευσμένα από τον λόγο του Κωνσταντίνου Π. Καβάφη· από την άλλη, η σκηνική σύνθεση "Ulrike – γράμματα από τη νεκρή πτέρυγα", βασισμένη στις επιστολές της Ουλρίκε Μάινχοφ.

Η ομάδα Dulcinea επιστρέφει στον Τσέχοφ για να μιλήσει για τη ματαίωση ενός ηθοποιού

Η ομάδα Dulcinea παρουσιάζει το "Ο θάνατος ενός ηθοποιού", σε σκηνοθεσία της Άννα-Μαρία Ιακώβου, μια σύγχρονη σκηνική σύνθεση εμπνευσμένη από τον Άντον Τσέχοφ και τη διαχρονική αγωνία της ανθρώπινης ματαίωσης.

Αυτό που θέλω να πω": Όταν οι γυναίκες σπάνε τη σιωπή, η σκηνή γίνεται δύναμη

Τι συμβαίνει όταν δέκα γυναίκες μετατρέπουν το τραύμα σε συλλογική γιορτή; Η Restart Theater Athens παρουσιάζει μια παράσταση-εξομολόγηση, όπου η σιωπή σπάει και η θεατρική συνάντηση γίνεται το απόλυτο όπλο ενάντια στον αποκλεισμό.

Συνεχίζεται τον Μάιο το "Ο πατέρας μου" με τον Θανάση Παπαγεωργίου

Ο "Πατέρας" του Φλοριάν Ζελλέρ συνεχίζει το ταξίδι του στη Στοά. Ο Θανάσης Παπαγεωργίου και η Εύα Καμινάρη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Βραδιά φόρου τιμής στον Ντανιέλ Λομέλ

Το Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας" φιλοξενεί μια πολυσχιδή εκδήλωση που ανατρέχει στη σπουδαία κληρονομιά του κορυφαίου χορευτή διεθνούς βεληνεκούς και ιδρυτή του "Αέναον Χοροθέατρο", Ντανιέλ Λομέλ.

"Απόψε κανείς δεν πεθαίνει": Παράταση για μια από τις πιο "ζωντανές" παραστάσεις της σεζόν

Σεξ, Βία, Εξουσία, Πίστη, Αγάπη. Πέντε λέξεις, άπειρες ιστορίες. Μετά τη μεγάλη επιτυχία, το "Απόψε κανείς δεν πεθαίνει" συνεχίζει για λίγες ακόμη βραδιές στο "Μπέλλος". Μια παράσταση-καθρέφτης για όλα όσα σιωπηλά φοβόμαστε και βαθιά ελπίζουμε.