Vivian Suter: Η φύση γίνεται μέρος της ζωγραφικής στη γκαλερί Μελάς Μαρτίνος

Η έκθεση «Panchito & Maxsi» παρουσιάζει περίπου 60 έργα της καλλιτέχνιδας, μαζί με κολάζ της μητέρας της, Elisabeth Wild, σε έναν διάλογο ανάμεσα στην τέχνη, το φυσικό περιβάλλον και τη μνήμη.

Vivian Suter: «Panchito & Maxsi»

Η γκαλερί Μελάς Μαρτίνος παρουσιάζει την έκθεση Panchito & Maxsi της Vivian Suter, συγκεντρώνοντας έργα από διαφορετικές δεκαετίες της καλλιτεχνικής της πορείας. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης επιλογή έργων της μητέρας της, Elisabeth Wild (1922–2020), φέρνοντας σε διάλογο δύο ξεχωριστές εικαστικές πρακτικές.

Γεννημένη το 1949 στο Μπουένος Άιρες, η Vivian Suter ζει και εργάζεται από τις αρχές της δεκαετίας του 1980 στο Παναχατσέλ της Γουατεμάλας. Η συμμετοχή της στη documenta 14, το 2017, στο Κάσελ και την Αθήνα, επανέφερε το έργο της στο διεθνές προσκήνιο.

Η φύση, συνεργός στη ζωγραφική της

Στο έργο της Suter, η ζωγραφική βρίσκεται σε διαρκή διάλογο με το φυσικό περιβάλλον. Η σχέση αυτή απέκτησε καθοριστική σημασία μετά τους δύο τυφώνες που πλημμύρισαν το εργαστήριό της, το 2005 και το 2010. Αντί να αποκαταστήσει τους καμβάδες που υπέστησαν φθορές, η καλλιτέχνιδα επέλεξε να αποδεχθεί τα ίχνη που άφησαν πάνω τους τα φυσικά φαινόμενα. Οι καμβάδες εκτίθενται στη βροχή και στον ήλιο, απλώνονται στο έδαφος ή τοποθετούνται ανάμεσα στα δέντρα, όπου έρχονται σε επαφή με φυτά, ζώα και τις μεταβαλλόμενες συνθήκες του τοπίου.

Τα έντονα ροζ, πορτοκαλί, ιώδη, κυανά και κίτρινα χρώματα συνυπάρχουν με τις αποχρώσεις του φυλλώματος, ενώ οι επιφάνειες διατηρούν τα σημάδια μιας διαδικασίας που παραμένει ανοιχτή και απρόβλεπτη. Η φθορά αντιμετωπίζεται ως μέρος της ζωής του έργου. Έτσι, η Suter επαναπροσδιορίζει τη σχέση ανάμεσα στη δημιουργό, την ύλη και το φυσικό τοπίο.

Ο τίτλος Panchito & Maxsi αναφέρεται στον γιο και τον εγγονό της καλλιτέχνιδας, οι οποίοι ζουν κοντά της στη Γουατεμάλα. Η καθημερινότητά της εκτυλίσσεται μέσα σε έναν πυκνό τροπικό κήπο, όπου τα δέντρα, τα φυτά και τα ζώα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του περιβάλλοντός της. Το τοπίο αυτό διατρέχει τη ζωγραφική της. Το κείμενο που συνοδεύει την έκθεση αναπτύσσει μια ποιητική αφήγηση γύρω από την οικογένεια, τον κήπο και τα χρώματα, συνδέοντας την τέχνη με την καθημερινή ζωή. Οι εικόνες μοιάζουν να γεννιούνται μέσα από την παρατήρηση, την έκθεση στα στοιχεία της φύσης και την αποδοχή του απρόβλεπτου.

Τα κολάζ της Elisabeth Wild

Παράλληλα με τα έργα της Suter, παρουσιάζονται κολάζ της Elisabeth Wild, γνωστά ως Fantasías. Γεννημένη στη Βιέννη το 1922, η Wild εγκατέλειψε την Αυστρία με την οικογένειά της το 1938 και εγκαταστάθηκε στο Μπουένος Άιρες. Αργότερα έζησε στην Ελβετία, προτού μετακομίσει στη Γουατεμάλα. Στις Fantasías, αποσπάσματα από τυπωμένες εικόνες συνδυάζονται σε σύνθετες, συχνά απρόσμενες συνθέσεις. Αρχιτεκτονική, design, τοπίο και ποπ κουλτούρα συνυπάρχουν σε ένα προσωπικό εικαστικό λεξιλόγιο, που ισορροπεί ανάμεσα στην αναγνωρίσιμη εικόνα και την αφαίρεση.

Η παρουσία των έργων της Wild δίπλα σε εκείνα της Suter δημιουργεί έναν διάλογο ανάμεσα σε δύο διαφορετικές προσεγγίσεις της εικόνας: από τη μία, την προσεκτικά οργανωμένη σύνθεση του κολάζ και, από την άλλη, τη ζωγραφική επιφάνεια που παραμένει ανοιχτή στις επιδράσεις του περιβάλλοντος και του χρόνου.

Η Μελάς Μαρτίνος αναπτύσσει εκθεσιακά πρότζεκτ που φέρνουν σε διάλογο σύγχρονες και ιστορικές καλλιτεχνικές πρακτικές, δίνοντας χώρο και σε δημιουργούς των οποίων το έργο παραμένει λιγότερο αναγνωρισμένο. Η έκθεση της Vivian Suter και της Elisabeth Wild εντάσσεται σε αυτή την κατεύθυνση, αναδεικνύοντας δύο διαφορετικές εικαστικές γλώσσες και τη σχέση τους με την εικόνα, την ύλη και το περιβάλλον. Τον εκθεσιακό σχεδιασμό υπογράφει ο αρχιτέκτονας Kimura Hiroaki του γραφείου KS Architects, με έδρα το Τόκιο.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Γνωρίστε την τέχνη του γυαλιού μέσα από μια δωρεάν δράση του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου

Ανακαλύψτε τις ιδιότητές του και γνωρίστε την ιστορία και την τεχνολογία του γυαλιού μέσα από μια εκπαιδευτική παρουσίαση.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
09/10/2026

Ήταν η Αλίκη κουήρ θηλυκό;

Η παρουσίαση της έκδοσης ΘΗΛΥΚΟ στο βιβλιοπωλείο Hyper Hypo ενεργοποιεί ξανά την ομώνυμη ταινία του Κωνσταντίνου Μενελάου για την Αλίκη Βουγιουκλάκη.

Ο Απόλλων Γλύκας με το "Airborne" μας ταξιδεύει στον χρόνο

Ένα οικογενειακό κειμήλιο, φωτογραφίες και εικόνες από τόπους γεμάτους αναμνήσεις συνθέτουν την ατομική έκθεση του Απόλλωνα Γλύκα στην αίθουσα τέχνης Έκφραση – Γιάννα Γραμματοπούλου.

Ακούμε "Τα Τραγούδια του Νότου" στο KEIKO

Ο παγκρατιώτικος χώρος γραμμάτων και τεχνών θα φιλοξενήσει την περφόρμανς-παρουσίαση του βιβλίου του Κωνσταντίνου Χατζηνικολάου.

Απόρρητοι φάκελοι και μαύρα αρχεία συνθέτουν τη νέα έκθεση της Em Kei στον Πειραιά

Η έκθεση "Σε ποιον ανήκει το πιο μαύρο μαύρο" παρουσιάζεται στον ATOPOS cvc κι εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στην εξουσία, τον έλεγχο της πληροφορίας και την κατασκευή της πραγματικότητας.

Για την έκθεση 'Αφάλες' η Δανάη Στράτου βίωσε σε πραγματικό χρόνο τον κύκλο της σελήνης

Πώς είναι να ξυπνάς κάθε νύχτα με ξυπνητήρι για να φωτογραφίσεις το φεγγάρι σε όλες του τις φάσεις; Στη συνέντευξη αυτή, η διακεκριμένη εικαστικός εξηγεί μεταξύ άλλων πώς προέκυψε ο εν λόγω καλλιτεχνικός διάλογος με τη μητέρα της Ελένη Πόταγα, τον οποίο αφιερώνει επίσης, στην αείμνηστη μέντορά της Άννα Καφέτση.

Ο ορθοπεδικός Γιάννης Βλάχος χρησιμοποιεί τον γύψο για να θεραπεύει ανθρώπους… και κούκλες βιτρίνας

Η εικαστική διαδρομή του κ. Βλάχου από την ορθοπεδική στη γλυπτική παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε ένα ιδιαίτερο τριήμερο σεμινάριο-έκθεση στο Πολιτιστικό Κέντρο "Μελίνα Μερκούρη", στον Κεραμεικό.