© Κατερίνα Παληοκώστα
Our Stories
21 σύγχρονοι φωτογράφοι αφηγούνται τις δικές μας ιστορίες: προσωπικές, συλλογικές, αληθινές. Κάθε εικόνα είναι μια υπενθύμιση πως, παρόλο που οι διαδρομές μας είναι μοναδικές, μοιραζόμαστε κοινά νήματα: την ανάγκη για έκφραση, τη δύναμη της σύνδεσης, τον πόνο και τη χαρά, την ελπίδα. Εγκαίνια: T.A.F. / the art foundation, 27/11 (7 μ.μ.)
Στις εξιστορήσεις της ζωής σου, συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό

Η δεύτερη έκθεση του προγράμματος σύγχρονης τέχνης Contemporary Intervention Program από το Μουσείο Αλέκος Φασιανός είναι γεγονός. Αυτή τη φορά, η καλλιτέχνιδα Ευγενία Βερελή έρχεται σε διάλογο με τον Αλέκο Φασιανό και δημιουργεί ιδιόμορφα έργα τέχνης ειδικά για το μουσείο. Η ίδια αναφέρει ότι παρατηρώντας το έργο του, ανακάλυψε μία προσωπική και παιγνιώδη πλευρά του εμβληματικού ζωγράφου: "σημεία μιας γενικευμένης πρακτικής που υπερβαίνει την κλειστότητα του ολοκληρωμένου έργου και μετατρέπεται σε μια στάση απέναντι στα πράγματα, σε έναν τρόπο να βλέπει κανείς τον κόσμο. Μια χειρονομιακή, σχεδόν καθημερινή πράξη δημιουργίας, που με καλεί να σκεφτώ το έργο μου ως μια διαδικασία συλλογής, συναρμολόγησης και μεταμόρφωσης υλικών που —όπως και όλα, ίσως, τα πράγματα— έχουν να πουν μια ιστορία". Εγκαίνια: 27/11 (11 π.μ. – 9 μ.μ.)
Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς

Μια ιστορική αναδρομή στη ζωή και το έργο του σπουδαίου σκηνοθέτη, ηθοποιού και δασκάλου του θεάτρου Ανδρέα Βουτσινά, με αφορμή τη συμπλήρωση δεκαπέντε ετών από το θάνατό του. Μέσα από αντικείμενα των εμμονικών συλλογών του, επιστολές και άλλα προσωπικά κατάλοιπα και τεκμήρια της πυκνής καθημερινότητάς του, μαθαίνουμε περισσότερα για τον εκρηκτικό βίο του εμβληματικού αυτού δημιουργού. Εγκαίνια: Ελληνοαμερικανική Ένωση, 24/11 (7 μ.μ.)
The Athens Algorithm

Διεθνώς αναγνωρισμένος καλλιτέχνης των νέων εικαστικών μέσων και γνωστός για τη δημιουργία κινούμενης εικόνας με τη χρήση ψηφιακού κώδικα, ο Charles Sandison παρουσιάζει ένα νέο πρότζεκτ στην πόλη της Αθήνας, το οποίο έχει ως κεντρικό σημείο αναφοράς την Ada Lovelace, κόρη του Λόρδου Βύρωνα, η οποία γεφύρωσε τον ρομαντισμό με τον ορθολογισμό. O Sandison ερμηνεύει αυτή ακριβώς τη συγχώνευση μέσω γενεσιουργού κώδικα, αλγοριθμικού φωτός και ψηφιακών αρχιτεκτονικών κατασκευών. Έτσι, κάθε αλγόριθμος γίνεται μια φιλοσοφική πρόταση, με αποτέλεσμα είναι ένας διάλογος ανάμεσα στην Αθήνα, όπου γεννήθηκε η λογική, και τη Lovelace, που της έδωσε συνείδηση, ανάμεσα στον μύθο και τη μηχανή, το συναίσθημα και την ανάλυση. Εγκαίνια: Bernier/Eliades, 27/11 (7 μ.μ.)
Γραφές ομιλούσες: Σχέδια και ζωγραφική με ελαφρές ύλες από τις συλλογές της Πινακοθήκης Γιώργου Βογιατζόγλου

Η έκθεση καλύπτει ένα ευρύ χρονολογικό φάσμα από τα μέσα του 19ου αιώνα μέχρι τις μέρες μας, με αφετηρία επιλεγμένα έργα της συλλογής της Πινακοθήκης Βογιατζόγλου. 85 καλλιτέχνες με 140 περίπου έργα ιχνογραφούν ένα μοναδικό ταξίδι μέσα στον χρόνο. Εγκαίνια: Πινακοθήκη Γιώργου Βογιατζόγλου, 24/11 (7 μ.μ.)
Cosmic Spectrum

Η Eleni Marneri Gallery εγκαινιάζει ένα νέο καλλιτεχνικό πρόγραμμα, με σκοπό να φέρει την εικαστική τέχνη πιο κοντά σε εκείνη του κοσμήματος. Τρεις σύγχρονοι δημιουργοί εξερευνούν την τέχνη του κοσμήματος και δημιουργούν ζωγραφικά και χαρακτικά έργα, γλυπτά και τοποειδικές βιντεο-εγκαταστάσεις. Οι δημιουργίες τους ξετυλίγουν το νήμα νέων ιστοριών γύρω από την έννοια του φωτός, ως φορέα μίας αισθητικής, γνωσιακής, κοσμογονικής και εν τέλει ανυψωτικής εμπειρίας. Εγκαίνια: 28/11 (6 μ.μ.)
Athens Dies In Dreams At Sunrise
Ο ΝΕΟΝ αξιοποιεί το παλιό λατομείο στον λόφο του Φιλοπάππου και παρουσιάζει μία έκθεση από τον καλλιτέχνη Αλέξανδρο Τζάννη. Η νέα ανάθεση εντάσσεται στο πρόγραμμα Έργο στην Πόλη 2025. Εγκαίνια: 25/11 (5 μ.μ.)
Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr
Περισσότερες πληροφορίες
Our Stories
Εικόνες που αφηγούνται τις δικές μας ιστορίες: προσωπικές, συλλογικές, αληθινές. Μέσα από τον φακό των δημιουργών, αναδύονται στιγμές καθημερινότητας, πορτρέτα ανθρώπων, σημεία του κόσμου και πτυχές της ζωής που μας φέρνουν πιο κοντά. Κάθε εικόνα είναι μια υπενθύμιση πως, παρόλο που οι διαδρομές μας είναι μοναδικές, μοιραζόμαστε κοινά νήματα: την ανάγκη για έκφραση, τη δύναμη της σύνδεσης, τον πόνο και τη χαρά, την ελπίδα. Μας αφήνουν να σταθούμε μπροστά τους και να βρούμε -ή να πλάσουμε – τη δική μας εκδοχή της ιστορίας. Ένα κάλεσμα να δούμε ο ένας τον άλλο με περισσότερη κατανόηση και ευαισθησία. Είναι ένας χώρος όπου η εικόνα μετατρέπεται σε γέφυρα, ανάμεσα σε εμάς και τους άλλους.
Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς
Μια ιστορική αναδρομή στη ζωή και το έργο του σπουδαίου σκηνοθέτη, ηθοποιού και δασκάλου του θεάτρου Ανδρέα Βουτσινά, με αφορμή τη συμπλήρωση δεκαπέντε ετών από το θάνατό του. Στο αφιέρωμα ακολουθούμε τον εκρηκτικό και πολυτάλαντο βίο του δημιουργού, απολαμβάνοντας άγνωστες λεπτομέρειες μέσα από τα πολύτιμα και εφήμερα αντικείμενα των εμμονικών συλλογών του, τις επιστολές και τα άλλα προσωπικά κατάλοιπα και τεκμήρια της πυκνής καθημερινότητάς του αλλά και κατανοώντας καλύτερα τις ανεξίτηλες πνευματικές σχέσεις "αίματος" που διαχρονικά διατηρούσε, μέσα από τα είκοσι πέντε λαμπερά ιδιοσυγκρασιακά του πορτρέτα, φιλοτεχνημένα από τους εντιμότατους φίλους του.
Charles Sandison: The Athens Algorithm
Ο Sandison δημιουργεί ένα φωτεινό νήμα που συνδέει τη γέννηση του δυτικού στοχασμού με την εποχή της τεχνητής νοημοσύνης. Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στην πόλη όπου η φιλοσοφία, τα μαθηματικά και ο μύθος συνενώθηκαν για πρώτη φορά, στην προσπάθεια του ανθρώπου να δώσει μορφή στην επιθυμία και ζωή στη γλώσσα. Κεντρικό σημείο αναφοράς της έκθεσης είναι η Ada Lovelace, κόρη του Λόρδου Βύρωνα, η οποία γεφύρωσε με τη φαντασία της τον ρομαντισμό με τον ορθολογισμό. Η Lovelace προφήτεψε μια "ποιητική επιστήμη", μια τέχνη των αριθμών ικανή όχι μόνο για υπολογισμό δεδομένων, αλλά και για έκφραση συναισθημάτων. O Sandison ερμηνεύει αυτή ακριβώς τη συγχώνευση μέσω γενεσιουργού κώδικα, αλγοριθμικού φωτός και ψηφιακών αρχιτεκτονικών κατασκευών. Τα έργα του μοιάζουν με ζωντανά κείμενα που καταλαμβάνουν χώρο: αστερισμοί λέξεων και δεδομένων που εξελίσσονται, αποσυντίθενται και αναδιαμορφώνονται. Κάθε αλγόριθμος γίνεται μια φιλοσοφική πρόταση, ένας συλλογισμός που αποκτά κίνηση και φως. Το αποτέλεσμα είναι ένας διάλογος ανάμεσα στην Αθήνα, όπου γεννήθηκε η λογική, και τη Lovelace, που της έδωσε συνείδηση, ανάμεσα στον μύθο και τη μηχανή, το συναίσθημα και την ανάλυση.
Γραφές ομιλούσες: Σχέδια και ζωγραφική με ελαφρές ύλες από τις συλλογές της Πινακοθήκης Γιώργου Βογιατζόγλου
Η έκθεση καλύπτει ένα ευρύ χρονολογικό φάσμα από τα μέσα του 19ου αιώνα μέχρι τις μέρες μας. Υπογραμμίζει τη διαχρονική σημασία αυτών των εκφραστικών μέσων στο εικαστικό πεδίο˙ αναδεικνύει την προσωπική ματιά του συλλέκτη και σκιαγραφεί μέσα απ’ αυτήν πτυχές της εγχώριας ιστορίας της τέχνης. Συνολικά 85 καλλιτέχνες με 140 περίπου έργα ιχνογραφούν ένα ταξίδι μέσα στον χρόνο, σχεδιάζοντας μια εννοιολογική συνθήκη από τον καλλιτεχνικό δογματισμό στη σημερινή πολυφωνία και από την ιδεολογική μονομέρεια στην αρμονική συνύπαρξη αντικρουόμενων εικαστικών απόψεων και τάσεων.
Cosmic Spectrum
Με σημείο αφετηρίας τη συλλογή πολύτιμων κοσμημάτων, που έχει διαμορφώσει η Ελένη Μαρνέρη σε μία πορεία σαράντα ετών, τρεις σύγχρονοι καλλιτέχνες εξερευνούν το ανεξάντλητο πεδίο της λεπτεπίλεπτης τέχνης του κοσμήματος. Μέσα από νέα ζωγραφικά και χαρακτικά έργα, γλυπτά και τοποειδικές βιντεο-εγκαταστάσεις, οι εικαστικοί Ναταλία Μαντά, Μαρίνα Παπαδάκη και Ευριπίδης Παπαδοπετράκης ξετυλίγουν το νήμα νέων ιστοριών γύρω από την έννοια του φωτός, ως φορέα μίας αισθητικής, γνωσιακής, κοσμογονικής και εν τέλει ανυψωτικής εμπειρίας. Το «Cosmic Spectrum» ξεδιπλώνεται σε ένα πεδίο φωτεινών συχνοτήτων και αλληγορικών αφηγήσεων, όπου κρύσταλλοι εξαιρετικής κοπής και πετρώματα ενεργοποιούν μία αμφίδρομη σχέση ανάμεσα στο υψηλό κόσμημα και τη σύγχρονη εικαστική δημιουργία.
Ευγενία Βερελή: Στις εξιστορήσεις της ζωής σου, συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό
Το Μουσείο Αλέκος Φασιανός εγκαινιάζει την δεύτερη έκθεση του προγράμματος σύγχρονης τέχνης Contemporary Intervention Program. Η καλλιτέχνιδα Ευγενία Βερελή έρχεται σε διάλογο με τον Αλέκο Φασιανό και δημιουργεί ιδιόμορφα έργα τέχνης ειδικά για το μουσείο. Η ίδια αναφέρει ότι παρατηρώντας το έργο του, ανακάλυψε μία προσωπική και παιγνιώδη πλευρά του εμβληματικού ζωγράφου: «σημεία μιας γενικευμένης πρακτικής που υπερβαίνει την κλειστότητα του ολοκληρωμένου έργου και μετατρέπεται σε μια στάση απέναντι στα πράγματα, σε έναν τρόπο να βλέπει κανείς τον κόσμο. Μια χειρονομιακή, σχεδόν καθημερινή πράξη δημιουργίας, που με καλεί να σκεφτώ το έργο μου ως μια διαδικασία συλλογής, συναρμολόγησης και μεταμόρφωσης υλικών που —όπως και όλα, ίσως, τα πράγματα— έχουν να πουν μια ιστορία».
Αλέξανδρος Τζάννης: Athens Dies In Dreams At Sunrise
Ο ΝΕΟΝ αξιοποιεί το παλιό λατομείο στο λόφο του Φιλοπάππου και παρουσιάζει μία έκθεση από τον καλλιτέχνη Αλέξανδρο Τζάννη. Η νέα ανάθεση εντάσσεται στο πρόγραμμα Έργο στην Πόλη 2025.


