"Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης": Το έργο του Ματέι Βίζνιεκ για πρώτη φορά στην Ελλάδα

Η βία του πολέμου, το πώς εγγράφεται στην ανθρώπινη συνείδηση αλλά και το θαύμα της ζωής από την άλλη πλευρά απασχολούν τον σύγχρονο Ρουμάνο συγγραφέα του "Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα".

Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης © Archlabyrinth

Η εταιρεία θεάτρου OneTwoFree παρουσιάζει για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό το έργο "Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης" του Ματέι Βίζνιεκ ("Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα"), του σύγχρονου Ρουμάνου συγγραφέα που θέτει σημαντικά ερωτήματα για το σήμερα, μιλώντας για τα τραύματα που αφήνει ο πόλεμος. Ο Στέλιος Πατσιάς σκηνοθετεί και η Νατάσα Σίδερη υπογράφει τη μετάφραση της παράστασης που θα κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Χώρος στις 13 Μαρτίου.

Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης
© Archlabyrinth

Λίγα λόγια για την υπόθεση

Δύο γυναίκες με διαφορετικό πολιτισμικό υπόβαθρο συναντιούνται στον απόηχο του εθνοτικού πολέμου της Βοσνίας. Η Κέιτ, μια Αμερικανίδα ψυχολόγος γνωρίζει τη Ντόρα, θύμα γενοκτονικού βιασμού. Μέσα από ένα κολλάζ πραγματικών και φανταστικών εικόνων και καταστάσεων ξετυλίγεται η ιστορία των δύο αυτών γυναικών και ο αγώνας τους να ξεπεράσουν τη φρίκη καθώς και τα προσωπικά τους αδιέξοδα. 

Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης
© Archlabyrinth

Η κεντρική θεματολογία του έργου είναι ο πόλεμος, και παραμένει τραγικά επίκαιρη. Παράλληλα, αναδύονται η εθνικιστική τρέλα, η μισαλλοδοξία, ο βιασμός ως πολεμικό όπλο, ο ρατσισμός, η μετανάστευση, η βία αλλά και η αλληλεγγύη, η πίστη στον άνθρωπο και το θαύμα της ζωής που δεν είναι άλλο από τη γέννηση.

Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης
© Archlabyrinth

Μέσα από τις δύο αυτές γυναίκες που μπορεί να σώθηκαν από τον πόλεμο σωματικά αλλά παλεύουν να σωθούν και ψυχικά- αντιλαμβανόμαστε ότι στο πλαίσιο μιας βίαιης σύγκρουσης υπάρχει και ένας τύπος βίας εκτός της δολοφονικής, που δεν στοχεύει να επιτύχει τον θάνατο ενός εχθρού ως κύριο σκοπό, αλλά στοχεύει στο να καταστρέψει τον ίδιο τον πυρήνα του ανθρώπινου όντος, ενώ κρατά το σώμα ζωντανό.

Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης
© Archlabyrinth

Από συνέντευξη του Ματέι Βίζνιεκ: "Από την αρχαιότητα το θέατρο αναφέρεται στη βία, χωρίς να είναι αντίδοτο. Ξυπνάει τις συνειδήσεις, καταγγέλλει, προκαλεί συζητήσεις. Τα έργα μου που θίγουν τον πόλεμο τείνουν δυστυχώς να είναι επίκαιρα. Πιστεύω ότι οι γυναίκες παίζουν τεράστιο ρόλο προκειμένου η ανθρωπότητα να βγει από αυτό το μεταφυσικό τούνελ που είναι ο πολιτισμός της βίας. Η γυναίκα μόνο από το γεγονός ότι γεννάει τη ζωή, δεν είναι ικανή να σκοτώσει με την ευκολία ενός άνδρα".

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Το σώμα της γυναίκας ως πεδίο μάχης

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 90 '

Δύο γυναίκες με διαφορετικό πολιτισμικό υπόβαθρο συναντιούνται στον απόηχο του εθνοτικού πολέμου της Βοσνίας. Η Κέιτ, μια Αμερικανίδα ψυχολόγος γνωρίζει τη Ντόρα, θύμα γενοκτονικού βιασμού. Μέσα από ένα κολάζ πραγματικών και φανταστικών εικόνων και καταστάσεων ξετυλίγεται η ιστορία των δύο αυτών γυναικών και ο αγώνας τους να ξεπεράσουν τη φρίκη, τα τραύματα του πολέμου καθώς και τα προσωπικά τους αδιέξοδα. Η κεντρική θεματολογία του έργου είναι ο πόλεμος, κάτι που δυστυχώς παραμένει τραγικά επίκαιρο. Παράλληλα, μέσα από το έργο αναδύονται θέματα όπως η εθνικιστική τρέλα, η μισαλλοδοξία, ο βιασμός ως πολεμικό όπλο, ο ρατσισμός, η μετανάστευση, η βία αλλά και η αλληλεγγύη, η πίστη στον άνθρωπο και το θαύμα της ζωής που δεν είναι άλλο από τη γέννηση. Μέσα από τις δύο αυτές γυναίκες -που μπορεί να σώθηκαν από τον πόλεμο σωματικά αλλά παλεύουν να σωθούν και ψυχικά- αντιλαμβανόμαστε ότι στο πλαίσιο μιας βίαιης σύγκρουσης υπάρχει και ένας τύπος βίας εκτός της δολοφονικής, που δεν στοχεύει να επιτύχει τον θάνατο ενός εχθρού ως κύριο σκοπό, αλλά στοχεύει στο να καταστρέψει τον ίδιο τον πυρήνα του ανθρώπινου όντος ενώ κρατά το σώμα ζωντανό.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Το μαύρο κουτί" του Γιώργου Ηλιόπουλου ξανανοίγει στο Θέατρο Εν Αθήναις

Μετά τη θερμή υποδοχή της περασμένης σεζόν, η μαύρη κωμωδία σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν επιστρέφει, ανοίγοντας ξανά το "μαύρο κουτί" μιας οικογένειας γεμάτης μυστικά, συγκρούσεις και απωθημένα.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
26/08/2026

"Ίων" με τρεις ηθοποιούς στο Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού

Ευγενία Δημητροπούλου, Γιάννης Εγγλέζος, Μάξιμος Μουμούρης στο Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού με την ανατρεπτική εκδοχή του "Ίωνα" από το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης και την Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη.

"Ο σεισμός στη Χιλή": Όταν ο κόσμος καταρρέει, ποιος μένει όρθιος;

Το διαχρονικό έργο του Χάινριχ φον Κλάιστ ζωντανεύει σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Σταυρόπουλου, στο πλαίσιο του 69ου Φεστιβάλ Φιλίππων, πριν ταξιδέψει τον Σεπτέμβριο στην Αθήνα, στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Τι θα δούμε στο Θέατρο Πορεία τη νέα σεζόν 2026-27;

Πώς συνεχίζουμε, όταν ο κόσμος γύρω μας αλλάζει; Μέσα από πέντε θεατρικές παραστάσεις το θέατρο Πορεία αναζητά απάντηση, προτείνοντας ένα δυνατό πρόγραμμα για τη νέα σεζόν 2026-27, που ξεκινά με προσφορά εισιτηρίων.

Το "Λιωμένο βούτυρο" στο Επί Κολωνώ: Η ανατομία μιας γυναικοκτονίας 66 χρόνια μετά

Ο Κώστας Γάκης σκηνοθετεί το "Λιωμένο βούτυρο" του Σάκη Σερέφα στο θέατρο Επί Κολωνώ, για το πώς η μνήμη διαστρεβλώνει τα γεγονότα και η κοινωνία κατασκευάζει έναν γυναικοκτόνο.

"Πετάει πετάει": Η γαλλική κωμωδία που μπήκε στο Βιβλίο Γκίνες επιστρέφει

Από 28 Αυγούστου συνεχίζεται στο θέατρο Αλέα η ξεκαρδιστική κωμωδία του Μαρκ Καμολετί Πρεμιέρα τον Ιούνιο για την του Marc Camoletti σε μετάφραση και σκηνοθεσία της Βάσιας Παναγοπούλου, με τους Θανάση Βισκαδουράκη, Αλέξανδρο Μαρτίδη, Δήμητρα Κολλά, Ειρήνη Τάσσου, Κατερίνα Μπαξεβανάκη και Δήμητρα Δερζέκου.

Ποιες παραγωγές φέρνει το Εθνικό Θέατρο από την Κύπρο;

Από 16 έως 20 Σεπτεμβρίου επιστρέφει η Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου με παραγωγές που ξεχώρισαν στην Κύπρο τη σεζόν 2025-26.