Φόρος τιμής στη γλυπτική και τον Θεόδωρο Παπαγιάννη

18 απόφοιτοι του Α' εργαστηρίου της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών τιμούν την τέχνη τους και τον δάσκαλό τους σε μια ομαδική έκθεση στη Sianti Gallery.

Andreas Lolis, Untitled

Η Sianti Gallery εγκαινιάζει την ομαδική έκθεση γλυπτικής "Γλυπτικής Εγκώμιον", εικαστική διοργάνωση που συγκεντρώνει έργα δεκαοκτώ καλλιτεχνών, αποφοίτων του Α’ Εργαστηρίου Γλυπτικής της ΑΣΚΤ. Η έκθεση αποτελεί φόρο τιμής στον δάσκαλό τους, Θεόδωρο Παπαγιάννη. Πρόκειται για μια έκθεση με σαφή καλλιτεχνικό και ιδεολογικό προσανατολισμό, που επιχειρεί να επαναφέρει στο προσκήνιο τον ρόλο της γλυπτικής ως δημόσιας, κοινωνικής και βαθιά πολιτικής τέχνης. Σε μια εποχή όπου η εμπορευματοποίηση και η πολιτισμική ομοιομορφία επηρεάζουν καθοριστικά το καλλιτεχνικό τοπίο, η γλυπτική –ίσως η πιο άμεσα συνδεδεμένη με τον δημόσιο χώρο μορφή τέχνης– φαίνεται να δοκιμάζεται. 

 Όπως επισημαίνει ο επιμελητής, Μάνος Στεφανίδης, "το έργο τέχνης είναι a priori αγαπητικό πράγμα… ακόμη περισσότερο όταν ενοχλεί", υπογραμμίζοντας ότι η ουσία της τέχνης δεν βρίσκεται στην ευκολία ή την αισθητική ευχαρίστηση, αλλά στην ικανότητά της να αμφισβητεί, να ταράζει και να αφυπνίζει τον θεατή. 

ΠΑΠΑΤΖΑΝΑΚΗ ΑΝΤΩΝΙΑ, Structural 37

Η έκθεση Γλυπτικής Εγκώμιον έρχεται να ενώσει και να αναδείξει καλλιτέχνες, οι οποίοι, αν και ανήκουν σε διαφορετικές γενιές, συνδέονται μέσα από μια κοινή παιδαγωγική και καλλιτεχνική εμπειρία. Η μακρά διδακτική πορεία του Θεόδωρου Παπαγιάννη στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, από το 1970 έως το 2009, υπήρξε καθοριστική για τη διαμόρφωση πολλών από αυτούς. Ο ίδιος αναφέρει χαρακτηριστικά: "Πιστεύω βαθιά ότι ένας δάσκαλος σε μια σχολή τέχνης δεν προσφέρει μόνο, παίρνει κιόλας", περιγράφοντας μια σχέση αμφίδρομη, όπου η διδασκαλία συνδέεται άρρηκτα με τη συνεχή αναζήτηση και εξέλιξη. Στο εργαστήριό του, η εκπαίδευση δεν περιοριζόταν στη θεωρία, αλλά εστίαζε στην άμεση επαφή με τα υλικά, τη φύση και τη δημιουργική διαδικασία. "Θέλαμε οι σπουδαστές να μάθουν να βλέπουν με τα δικά τους μάτια", σημειώνει, συνοψίζοντας την φιλοσοφία μιας διδασκαλίας άφησε έντονο στίγμα στη σχολή και την ευρύτερη καλλιτεχνική εκπαίδευση της χώρας.

Το έργο των αποφοίτων  αντανακλά αυτήν ακριβώς τη στάση: μια διαρκή αναμέτρηση με τη μορφή, την ύλη και τον χώρο, αλλά και μια βαθύτερη ανάγκη κατανόησης του κόσμου. Μέσα από διαφορετικές τεχνικές και προσεγγίσεις, οι καλλιτέχνες διαμορφώνουν ένα πολυφωνικό σύνολο που αναδεικνύει τη ζωντάνια και τη δυναμική της σύγχρονης γλυπτικής. 

Βασιλης Βασιλη, Ψίθυροι

Συμμετέχουν οι γλύπτες: Βασίλης Βασίλη, Βρυττιάς Κώστας, Γαβαλάς Στέλιος, Γιαννέτα Ασπασία, Δικέφαλος Κώστας, Κατσιλάκης Άρης, Λίτη Αφροδίτη, Λάππας Γιώργος, Λόλης Ανδρέας, Λουκίδης Λουκάς, Μπερούτσος Θανάσης, Παπαντζανάκη Αντωνία, Πραβήτας Περικλής, Σκαλκώτος Δημήτρης, Σταματόπουλος Γιώργος, Τρανός Νίκος, Χαλεπάς Λεωνίδας, Χριστογιάννης Δημήτρης.

  • Εγκαίνια: 15/05, 19.30, Sianti Gallery
  • Έως 06/06
  • Είσοδος ελεύθερη

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Γλυπτικής Εγκώμιον

  • Γλυπτική

18 μαθητές από το Α' εργαστήρι γλυπτικής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών τιμούν τον δάσκαλό τους, Θεόδωρο Παπαγιάννη

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Έχουν τα ημιτελή κτίρια μνήμη;

Eγκαίνια του 3ου κεφαλαίου της έκθεσης "Discontinuity as Chronicle" των Μαρία Λάλου & Skafte Aymo-Boot, με τίτλο Alpha-Delta:Undisclosed Case Study στο cross section archive.

15/05/2026

Δύο περίπατοι και νέο βιβλίο από τις Εκδόσεις Καλέντη

Δύο βιβλιο - περίπατοι και ένα νέο βιβλίο για μικρούς και μεγάλους αναγνώστες σας περιμένουν να τους ανακαλύψετε τον Μάιο.

Το "Δεν ταξίδεψα ποτέ στην Αυστραλία" του The Boy έρχεται στην Στέγη

Η Αυστραλία για τον The Boy είναι μια συναυλία, μια παράσταση, ένα κινηματογραφικό αφιέρωμα, μια μουντζούρα ή ένα όνειρο που σε καλωσορίζει.

Διεθνής Ημέρα Μουσείων: Οι δωρεάν εκδηλώσεις στα μουσεία της Αθήνας

Με θέμα "Τα μουσεία ενώνουν τον κόσμο" γιορτάζεται φέτος η Διεθνής Ημέρα Μουσείων, ημέρα κατά την οποία η είσοδος στα μουσεία είναι ελεύθερη.

Μια τοπολογική προσέγγιση της τέχνης από τον Ivan Šuković

Ο χώρος τέχνης AMA House παρουσιάζει μια σειρά έργων του καλλιτέχνη, όπου το χώμα πρωταγωνιστεί και μετατρέπει την τέχνη σε πεδίο χρονικότητας.

Ο Άκης Κόκκινος μας συστήνει σε ένα σύστημα γνώσεων και αξιών που δε γνωρίζαμε

Με τη δεύτερη έκθεση της Συλλογής Ειρήνης Παναγοπούλου "Όλα όσα γνωρίζω είναι ένας δανεικός χάρτης" εξερευνούμε, μέσω της πλούσιας συλλογής, νέους τρόπους προσέγγισης της γνώσης και του κόσμου.

Πώς μιλά η τέχνη για την κλιματική αλλαγή;

Το Ecological Translation συνεχίζεται με νέες δράσεις στο Goethe-Institut Athen. Αν οι άνθρωποι μπορούσαν να μιλήσουν απευθείας με τα ζώα, τα φυτά και τον φυσικό κόσμο, ο τρόπος με τον οποίο σκεφτόμαστε την κλιματική αλλαγή θα διέφερε και πώς;