Τρεις καλλιτέχνες "εκθέτουν" το μεσημέρι ως απολεσθέντα χρόνο

Ο Παναγιώτη Κεφαλά, η Νικόλ Οικονομίδου και ο Θάνος Φούντας εξετάζουν τη φύση του χρόνου, όχι ως αφηρημένη έννοια, αλλά ως στοιχείο «ήδη εγγεγραμμένο στο υλικό».

Το μεσημέρι

Το Zephyros Project παρουσιάζει από τις 13 έως τις 15 Φεβρουαρίου 2026 την έκθεση "Μεσημέρι", ένα open studio με τη συμμετοχή των καλλιτεχνών Παναγιώτη Κεφαλά, Νικόλ Οικονομίδου και Θάνου Φούντα, που θα πραγματοποιηθεί στο εργαστήριο του τελευταίου, στο κέντρο της Αθήνας.

Η δράση εξετάζει τη διττή φύση του μεσημεριού ως χρονικού ορίου που λειτουργεί ταυτόχρονα δομικά και ρηγματικά στη σύγχρονη αντίληψη για τον καταμερισμό του εργασιακού χρόνου. Ο χρόνος εδώ δεν προσεγγίζεται ως αφηρημένη έννοια ή ως υπονοούμενο, αλλά ως στοιχείο "ήδη εγγεγραμμένο στο υλικό". Υπό αυτό το πρίσμα, ο απολεσθείς χρόνος εργασίας που απαιτείται για τη δημιουργία κάθε έργου εγγράφεται και καθίσταται ορατός μέσα στα ίδια τα έργα, αποκαλύπτοντας τη διάρκεια, την ένταση και την επαναληπτικότητα της καλλιτεχνικής πράξης.

Τα έργα των Νικόλ Οικονομίδου, Παναγιώτη Κεφαλά και Θάνου Φούντα παρουσιάζονται στον χώρο ως φορείς διαφορετικών εργασιακών χρόνων και συνθηκών, συγκροτώντας ένα πεδίο ετεροχρονιών όπου πολλαπλές χρονικότητες συνυπάρχουν και συντονίζονται. Το μεσημέρι δεν εμφανίζεται ως ειδυλλιακή παύση ή θεματική αναπαράσταση, αλλά ως έννοια που αποκαλύπτει τις σύγχρονες συνθήκες συνεχούς παραγωγικότητας, υπερεργασίας και διαρκούς διαθεσιμότητας. Έτσι, παύει να αποτελεί καθολική παύση και μετατρέπεται σε χρόνο αβέβαιο, άνισο ή ακόμη και ανύπαρκτο. Το ερώτημα δεν είναι πια αν υπάρχει μεσημέρι, αλλά ποιος το ορίζει, ποιος το διαθέτει και ποιος το στερείται.

Το Zephyros Project συγκροτείται ως μια εικαστική επιμελητική έρευνα γύρω από τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία ως ίχνος και προϊόν εργασίας, παραγωγής και σπατάλης χρόνου. Μέσα από σπονδυλωτές καλλιτεχνικές δράσεις που πραγματοποιούνται στο εργαστήριο του Θάνου Φούντα, το πρότζεκτ εστιάζει στη συνθήκη του εργαστηρίου ως πρωτογενούς τόπου καλλιτεχνικής και εκθεσιακής πρακτικής. Η καλλιτεχνική πράξη προσεγγίζεται όχι ως αυθαίρετη δημιουργία, αλλά ως διαδικασία ενταγμένη σε ένα σύστημα κατακερματισμένου χρόνου και καταμερισμού της εργασίας.

Η δημιουργία προϋποθέτει χρόνο, οικονομικούς πόρους και σωματική ενέργεια· ενέργεια που παράγεται μέσα από τη φροντίδα και τη συντήρηση του σώματος, συνδέοντας άμεσα την καλλιτεχνική εργασία με την οικονομική επιβίωση. Στο παρόν παραγωγικό καθεστώς, ο καλλιτέχνης συχνά καλείται να αντλήσει τα μέσα της δημιουργίας του από εξωτερικές μορφές απασχόλησης, εντείνοντας τη διακοπή και τον κατακερματισμό του καλλιτεχνικού χρόνου. Το Zephyros Project θέτει, τελικά, ερωτήματα για το πώς, για ποιον και υπό ποιες συνθήκες παράγεται η τέχνη σήμερα, αναδεικνύοντας την καλλιτεχνική πρακτική ως ένα πεδίο διαρκούς διαπραγμάτευσης ανάμεσα στη δημιουργία και την επιβίωση.

Πληροφορίες

Ημερομηνίες; 13 – 15 Φεβρουαρίου 2026

Εγκαίνια: 13 Φεβρουαρίου 2026, 19:00-22:00

Ώρες Λειτουργίας: 14 & 15 Φεβρουαρίου 2026, 12:00-13:00 και 17:00-20:00

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Τελευταία ευκαιρία για την έκθεση της Barbara Kruger στο ΚΠΙΣΝ

Η πρώτη ατομική έκθεση στην Ελλάδα της εμβληματικής Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας ολοκληρώνεται, αφήνοντας πίσω της αιχμηρά μηνύματα για την κοινωνία, την εξουσία και τη θέση μας στον δημόσιο χώρο.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
16/10/2026

Η Ελλάδα μέσα από 30 ιστορικές αφίσες του ελληνικού τουρισμού

Η έκθεση με τίτλο "Μνήμη και Ορίζοντας" αναδεικνύει τη διαχρονική προβολή της Ελλάδας ως κορυφαίου τουριστικού προορισμού μέσα από την τέχνη της αφίσας.

Η Ειρήνη Καραγιαννοπούλου ζωγραφίζει ξανά με το "Χρυσό Σύνδρομο"

Η Ειρήνη Καραγιαννοπούλου επιστρέφει στη ζωγραφική με το "Χρυσό Σύνδρομο" στην a.antonopoulou.art, συνθέτοντας έναν κόσμο από εικόνες και σύμβολα.

Ο Στήβεν Αντωνάκος επιστρέφει στην Αθήνα με την έκθεση "Antonakos Revisited"

Με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη γέννησή του, η CITRONNE Gallery παρουσιάζει μια νέα προσέγγιση στο έργο του σπουδαίου Έλληνα καλλιτέχνη της διασποράς, με επίκεντρο τη διαχρονική δύναμη του φωτός, του χρώματος και της γεωμετρίας.

"Σύμπραξη": Η Χριστίνα Σκαρπάρη συναντά τις παραδοσιακές χειροτεχνίες της Κύπρου

Η έκθεση φιλοξενείται στο Σπίτι της Κύπρου και μέσα από το φιλμ και τη φωτογραφία εξερευνά τη μνήμη, την κοινότητα και το μέλλον της κυπριακής χειροτεχνίας.

Έχεις διαβάσει τη "Σκακιστική νουβέλα"; Τσέκαρε κι αυτό

Οι εκδόσεις Κριτική επανέρχονται με μια δεύτερη συλλογή αμετάφραστων κειμένων του Στέφαν Τσβάιχ με τον τίτλο "Άνοιξη στο Πράτερ".

Στο Καπνεργοστάσιο αποκαλύπτεται η μυστηριακή γλώσσα του σχήματος

Η έκθεση "Αρχιτεκτονική στην Ελλάδα" είναι αφιερωμένη στη πορεία αυτής της τέχνης από την προϊστορία έως τη σύγχρονη εποχή.