Μια έκθεση εμπνευσμένη από παλιά τεύχη του Playboy σε ένα από τα ομορφότερα εστιατόρια της Αθήνας

Η νέα περιοδική έκθεση της Μαρίας Παπαδημητρίου στο Art Lounge του NEW Hotel συνομιλεί με τον μύθο, την ερωτική ενέργεια και τη φαντασιακή διάσταση της γυναικείας ταυτότητας.

Μια έκθεση εμπνευσμένη από παλιά τεύχη του Playboy σε ένα από τα ομορφότερα εστιατόρια της Αθήνας

Η νέα περιοδική έκθεση της Μαρίας Παπαδημητρίου στο Art Lounge του NEW Hotel συνομιλεί με τον μύθο, την ερωτική ενέργεια και τη φαντασιακή διάσταση της γυναικείας ταυτότητας. Η Παπαδημητρίου δημιουργεί ένα σύμπαν κατακερματισμένων εικόνων, προερχόμενων από παλιά τεύχη του Playboy, αντιστρέφοντας το αρχικό, στερεοτυπικό βλέμμα και ανασυνθέτοντας τη γυναικεία μορφή ως μια αρχετυπική, σχεδόν ιερή ύπαρξη. Πρόκειται για ένα έργο που υπερβαίνει το λογικό και το γήινο και μεταβαίνει στο παράλογο και υπαρξιακό: η γυναίκα δεν παρουσιάζεται ως αντικείμενο, αλλά ως μια πολύπλοκη φύση που ταυτόχρονα κατακερματίζεται και αναγεννάται.

Το εστιατόριο Art Lounge του NEW Hotel 2

Σε έναν κόσμο που διαπερνάται από την παραφροσύνη της αποτυχίας, η Παπαδημητρίου προσφέρει ένα εικαστικό καταφύγιο – έναν χώρο όπου η ερωτική ένταση, η φαντασία και η μεταμόρφωση λειτουργούν ως καταλύτες για την ανακάλυψη μιας βαθύτερης, εσωτερικής αλήθειας.

Fragmented bodies

Μία από τις πρώτες, "ακατάστατες" συζητήσεις που ανοίγει η Μαρία Παπαδημητρίου με τους επισκέπτες του ξενοδοχείου ξεκινάει με το ερώτημα: Ο έρωτας είναι "λυσιμελής" -όπως αναγράφει στο θραύσμα 130 η Σαπφώ; Δηλαδή, ο έρως "λιώνει" το σώμα (melter of limbs) - συνιστά ταυτόχρονα μέγιστη ηδονή αλλά και κατακερματισμό;

Σαν επιβλητική υπνωτισμένη μάγισσα του Μεσαίωνα, η Μαρία Παπαδημητρίου άρχισε να ενώνει με παράδοξο, (σχεδόν) ανεξέλεγκτο, τρόπο, τα ερωτικά θραύσματα που η ίδια είχε δημιουργήσει. 

Μια έκθεση εμπνευσμένη από παλιά τεύχη του Playboy σε ένα από τα ομορφότερα εστιατόρια της Αθήνας 2

Οι θρυμματισμένες αυτές επιθυμίες γίνονται τώρα η ουσία μιας υπαρξιακής αφύπνισης. Η βιβλιοθήκη του Art Lounge μετατρέπεται σε καταφύγιο επιθυμιών και φαντασιώσεων μέσα από ένα χάος μορφών που αντανακλά την αδυναμία του Εγώ να τα ελέγξει. Σώματα αλληλοδιεισδύουν χωρίς σαφή ταυτότητα, υποδηλώνοντας ότι ο έρωτας είναι διασπορά, παρακινδυνευμένη διάνοιξη, άγγιγμα, ρήγμα. Κάθε έργο μοιάζει με μια μικρή ερωτική έκρηξη χωρίς διάρκεια και λογική. Μια μύηση στο φαντασιακό παράλογο της Παπαδημητρίου. 

Insanity ή dépassement

Ο διάδρομος του Art lounge μεταμορφώνεται σε υγρή σπηλιά -ένα τόπο υπέρβασης- όπου η καλλιτέχνης παραθέτει μορφές μυθικές, δαιμονικές. Γυναίκες με μάσκες -ασπίδες, κέρατα ζώων, τυλιγμένες σε ρίζες κισσών, απολιθωμένες στο χρόνο. Πάνω στην δερμάτινη ταπετσαρία του τοίχου, οι σύγχρονες νύμφες της Παπαδημητρίου, αναδύονται ως μορφές στιγμιαίου δισταγμού απέναντι στην αέναη μεταμόρφωση και την ερωτική επιθυμία, επιχειρώντας να ενσαρκώσουν έναν "άλλο” κόσμο, έξω από τη τάξη και τον λόγο. Γυναίκες αλλάζουν δέρμα, δεν εγκλωβίζονται σε μορφές ή ρόλους, λειτουργούν σαν καθρέφτης της φαντασιακής μεταμόρφωσης του ίδιου του ανθρώπου αλλά και του κόσμου. 

Μια έκθεση εμπνευσμένη από παλιά τεύχη του Playboy σε ένα από τα ομορφότερα εστιατόρια της Αθήνας 4

Μια έκθεση εμπνευσμένη από παλιά τεύχη του Playboy σε ένα από τα ομορφότερα εστιατόρια της Αθήνας 6

Η ειρωνεία, ο αυτοσαρκασμός του σώματος και η κρίση ταυτότητας αποτελούν θεμελιώδη στοιχεία στο έργο της Παπαδημητρίου. Η έννοια της ταυτότητας καθίσταται ρευστή, αμφίσημη και συχνά σε κρίση. Εκείνο που η ίδια αποκαλεί "αποτυχία”, και γι αυτό ακριβώς διατηρεί ανοιχτή τη δυνατότητα μιας "επιστροφής”, ενός άλλου ορίζοντα, γίνεται η ζωτική τροφή της επιθυμίας. H "Insanity of failure” δεν είναι ποτέ "μείον” αλλά ένα δυνητικό "περισσότερο”. Προϋπόθεση υποδοχής του Άλλου. "Οι γυναίκες” -σημειώνει η καλλίτεχνις- "με γείωσαν, μου έμαθαν τη πραγματικότητα. Αυτό που παρουσιάζω εδώ είναι τα σώματα μας ως πεδίο μάθησης, ως χώρος επιστροφής.”

Η Μαρία Παπαδημητρίου μετά από καιρό μας παρουσιάζει ένα νέο σώμα έργων και επαναφέρει το θέμα της συνδυαστικής εικόνας, αναμετριέται με τον μύθο και τη μεταμόρφωση, σ ’ένα κόσμο που κατακλύζεται από την αβεβαιότητα, τη νεύρωση και το άγχος της αποτυχίας. "To be an artist is to fail as no other dare fail".*

* Samuel Beckett, "Transition", 48, 1949 


Info

Επιμέλεια έκθεσης: Μαρία Κασιμάτη-Τσούτσια

Ιούνιος - Σεπτέμβριος 2025

Διεύθυνση: NEW Hotel, Φιλελλήνων 16 & Ναυάρχου Νικοδήμου 1 (είσοδος από Ναυάρχου Νικοδήμου)

Ακολούθησε το Αθηνόραμα στο Facebook και το Instagram.

Περισσότερες πληροφορίες

Art Lounge

«NEW Hotel», Φιλελλήνων 16 & Ναυάρχου Νικοδήμου 1 (είσοδος από Ναυάρχου Νικοδήμου)
  • Εστιατόρια

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

"Roots In The Sky": 15 χρόνια δημιουργίας της Christina Anid στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά

Η Christina Anid επιστρέφει στον Πειραιά με την αναδρομική έκθεση "Roots In The Sky", παρουσιάζοντας έργα από δεκαπέντε χρόνια δημιουργικής πορείας σε μια έκθεση με έντονο προσωπικό και συμβολικό χαρακτήρα.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
08/09/2026

54ο Φεστιβάλ Βιβλίου: Συνέχεια με ένα ενδιαφέρον διήμερο (9-10/9)

Το φεστιβάλ συνεχίζεται δυναμικά με εκδηλώσεις αφιερωμένες σε φρέσκα πρόσωπα της εγχώριας λογοτεχνίας αλλά και τα κόμιξ.

"La Vida als Boscos": Αναζητώντας το δάσος στην Ελευσίνα

Ένας αληθινός σταρ της σύγχρονης ισπανικής σκηνής και οθόνης, ο Carlos Cuevas, επισκέφθηκε την Ελλάδα, για μια παράσταση έκπληξη.

"Χειμωνιάτικες Νύχτες": Μια ομαδική έκθεση για τη φύση και την οικολογική μνήμη

Η ομαδική έκθεση "Χειμωνιάτικες Νύχτες" εγκαινιάζεται στις 17 Σεπτεμβρίου στο Living Room, εξερευνώντας μέσα από έργα καλλιτεχνών από τη Νορβηγία, την Ελλάδα και την Ισλανδία τη σχέση του ανθρώπου με τη φύση και την οικολογική μνήμη.

Η Μυρτώ Ξανθοπούλου φέρνει τον "αιώνιο ανεμιστήρα" στο MOMUS-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά

Η βραβευμένη εικαστικός Μυρτώ Ξανθοπούλου παρουσιάζει τη νέα της ατομική έκθεση στο MOMUS-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, με μια εγκατάσταση όπου μνήμες, λέξεις και υλικά συναντιούνται.

Στο 54ο Φεστιβάλ Βιβλίου για τους αγαπημένους μας συγγραφείς

Δείτε τα ονόματα όλων των λογοτεχνών που θα υπογράψουν στο Πεδίον του Άρεως, μεταξύ των οποίων οι: Αύγουστος Κορτώ, Θεόδωρος Γρηγοριάδης, Άννα Κουρουπού, Σοφία Φιλιππίδου.

Εκατό χρόνια από τη γέννηση της Heidi Bucher: Δύο εκθέσεις φωτίζουν τη σχέση της Ελβετίδας καλλιτέχνιδας με την Ελλάδα

Ένα διπλό εκθεσιακό αφιέρωμα αναδεικνύει τον ρόλο της Ελλάδας στο έργο της Bucher και τη διαχρονική επιρροή της σε τέσσερις σύγχρονες Ελληνίδες δημιουργούς.