Το αθέατο για δεκαετίες ζωγραφικό σύμπαν της Βικτώριας Σκαρλάτου παρουσιάζεται για πρώτη φορά

«Ανάμεσα στον ουρανό και τη γη»: 62 έργα φωτίζουν την καλλιτεχνική διαδρομή έξι δεκαετιών της Βικτώριας Σκαρλάτου, στην πρώτη ατομική και αναδρομική έκθεση της ζωγράφου.

Βικτώρια Σκαρλάτου

Ένα ζωγραφικό σύμπαν που παρέμενε για δεκαετίες μακριά από τη δημόσια θέα έρχεται για πρώτη φορά στο προσκήνιο. Η πρώτη ατομική, αναδρομική έκθεση της Βικτώριας Σκαρλάτου, "Ανάμεσα στον ουρανό και τη γη", εγκαινιάζεται την Πέμπτη 22 Οκτωβρίου (στις 18:00) στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, με ελεύθερη είσοδο, παρουσιάζοντας μια διαδρομή περισσότερων από εξήντα χρόνων δημιουργικής δραστηριότητας.

Σε επιμέλεια του εικαστικού και ερευνητή Κοσμά Νικολάου, η έκθεση συγκεντρώνει 62 έργα, από τη δεκαετία του 1960 έως σήμερα, και επιχειρεί να αναδείξει για πρώτη φορά τη συνοχή και την εξέλιξη μιας ιδιαίτερης εικαστικής γλώσσας. Μιας γλώσσας που ξεκινά από την καθημερινότητα, τη μνήμη και τις ανθρώπινες σχέσεις και σταδιακά οδηγείται προς τον συμβολισμό, την αφαίρεση και τη μεταφυσική αναζήτηση.

Βικτώρια Σκαρλάτου

Από το σχέδιο στη δημιουργία ενός προσωπικού σύμπαντος

Η Βικτώρια Σκαρλάτου εκπαιδεύτηκε και εργάστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1960 στο Γραφείο Δοξιάδη, μια εμπειρία που, σύμφωνα με τον επιμελητή της έκθεσης, έχει καθοριστική σημασία για την κατανόηση της καλλιτεχνικής της πρακτικής. Η ζωγραφική της ξεκινά από το σχέδιο και εξελίσσεται μέσα από μορφές, σύμβολα, λέξεις και έντονα χρώματα. Το σώμα, η οικογένεια, οι ανθρώπινες σχέσεις και η πόλη αποτελούν βασικές αναφορές, οι οποίες σταδιακά μετασχηματίζονται σε μια προσωπική εικαστική γλώσσα.

Στην πορεία των δεκαετιών, η αναπαράσταση δίνει τη θέση της σε πιο σύνθετες μορφές έκφρασης. Σώματα, αντικείμενα και γεωμετρικά σχήματα συνυπάρχουν με συμβολικά στοιχεία, ενώ στα ώριμα έργα η ζωγραφική απομακρύνεται από το φυσικό και οδηγείται προς την αφαίρεση, τη γεωμετρία και μια πιο εσωτερική αναζήτηση. Ο τίτλος "Ανάμεσα στον ουρανό και τη γη" αποτυπώνει αυτή τη συνύπαρξη του βιωμένου και του υπερβατικού, καθώς το έργο της κινείται ανάμεσα στην καθημερινή εμπειρία και την αναζήτηση του άγνωστου και του πνευματικού.

Βικτώρια Σκαρλάτου

Από την ανακάλυψη στην έκθεση

Η αφετηρία για την παρουσίαση του έργου της Σκαρλάτου ήταν η γνωριμία του Κοσμά Νικολάου με τους πίνακές της στο σπίτι του γιου της στο Άμστερνταμ. "Θυμάμαι να φωτογραφίζω τα έργα της στους τοίχους του σπιτιού του γιου της, στο Άμστερνταμ, εντυπωσιασμένος από τη δύναμη ενός κόσμου που παρουσιαζόταν πάνω στον καμβά με αποφασιστικότητα και τόλμη", αναφέρει ο ίδιος.

Ακολούθησε μια τριετής διαδικασία καταγραφής, ταξινόμησης και μελέτης, μέσα από την οποία συγκροτήθηκε ένα αρχείο περίπου 180 έργων, σχεδίων, σημειώσεων και προφορικών μαρτυριών. Από αυτό το υλικό επιλέχθηκαν 62 έργα για την έκθεση.

"Πώς ένα έργο τόσο εκτεταμένο, ολοκληρωμένο και συνεπές δεν είχε παρουσιαστεί ποτέ δημόσια;", είναι το ερώτημα που θέτει ο επιμελητής, περιγράφοντας την αφετηρία μιας έρευνας που οδήγησε στην πρώτη ατομική και αναδρομική παρουσίαση της καλλιτέχνιδας.

Βικτώρια Σκαρλάτου

Η έρευνα πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του Γραφείου Αρχειακών Μελετών / Office for Archival Development, καλλιτεχνικής και επιμελητικής πρωτοβουλίας που επικεντρώνεται στην ανάδειξη αρχείων και συλλογών τα οποία έχουν παραμείνει εκτός δημόσιας θέασης.

Μια ζωγραφική που εξελίσσεται

Για τον Κοσμά Νικολάου, η ίδια η επιλογή της Σκαρλάτου να αυτοπροσδιορίζεται ως "σχεδιάστρια" είναι ενδεικτική της πρακτικής της. Στα έργα της επανέρχονται πρόσωπα, σώματα, αντικείμενα και σύμβολα, τα οποία μετασχηματίζονται και αποκτούν διαφορετικές σημασίες μέσα στον χρόνο. Η χρήση επίπεδων χρωμάτων, έντονων περιγραμμάτων, λέξεων και συμβόλων διαμορφώνει μια αναγνωρίσιμη γλώσσα που συνομιλεί με την pop art, τον σουρεαλισμό και τη βυζαντινή παράδοση, χωρίς να περιορίζεται σε κάποιο συγκεκριμένο καλλιτεχνικό ρεύμα.

Βικτώρια Σκαρλάτου

Στα τελευταία έργα, η αφήγηση υποχωρεί και η γραμμή, η γεωμετρία και το χρώμα αποκτούν πρωταγωνιστικό ρόλο, ολοκληρώνοντας μια διαδρομή έξι δεκαετιών.

  • Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 11:00 - 19:00,  Κυριακή 10:00 - 16:00, Δευτέρα κλειστά

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Η Two Boots Gallery ήρθε στην Αθήνα για να μείνει, αν και όχι πάντα στον ίδιο χώρο

Η νέα γκαλερί Two Boots που δημιουργήθηκε από την Ines Niarchos και τη Suzy Alter, άνοιξε τις πόρτες της με μια έκθεση φωτογραφίας πριν λίγες μέρες στον Πειραιά και μας συστήνεται.

ΓΡΑΦΕΙ: ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΖΕΥΚΙΛΗ
08/10/2026

Η τέχνη, στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, στεγάζεται ακόμη και στο καφέ

Εγκαίνια για την έκθεση της ζωγράφου και εκπαιδευτικού Ασπασίας Μπούρχα "Από τον δωρικό πέπλο στο σαρακατσάνικο φστάν’"

Ποια είναι η διαδικασία από το τύπωμα στο βιβλίο;

Ένα βιωματικό εργαστήριο γνωριμίας με την τέχνη του βιβλίου και τις παραδοσιακές τεχνικές κατασκευής του, δίνει την απάντηση.

"Αρτηρίες": Η φωτογραφία του Αβραάμ Γούναρη στη Φιλοθέη

Το Καρύδειο Πολιτιστικό Κέντρο στη Φιλοθέη φιλοξενεί από τις 14 έως τις 31 Οκτωβρίου το φωτογραφικό έργο "Αρτηρίες" του Αβραάμ Γούναρη, σε μια έκθεση που εξερευνά τη σχέση εικόνας, ανθρώπου και χώρου.

Η έκθεση Will and Nature βάζει τη φύση, τη βούληση και τα ανθρώπινα ένστικτα στον ίδιο καμβά

Από τις 15 Οκτωβρίου, η Contemporary Athens φιλοξενεί τη νέα ατομική έκθεση του ζωγράφου, εμπνευσμένη από τη φιλοσοφία του Άρθουρ Σοπενάουερ.

Εγκαίνια για το "Super Paradise" στην Αθήνα

Η πρώτη ατομική έκθεση της ζωγράφου, Χριστίνας Μπρέμπου, παρουσιάζεται στην Γκαλερί Σκουφά.

Η έκθεση Earthbound μας θυμίζει πως είμαστε όλοι δεμένοι με τη Γη

Από τις 16 Οκτωβρίου 2026, το "Μηχανουργείο" του Λαυρίου φιλοξενεί μια ομαδική έκθεση που εξερευνά τον δεσμό του ανθρώπου με τη Γη μέσα από τέσσερις διαφορετικές εικαστικές ματιές.