Plásmata 3
"We’ve met before, haven’t we?" μας ρωτούν φέτος τα "Plásmata" της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση, τα οποία επιστρέφουν στο Πεδίον του Άρεως στις 27 Μαΐου, όχι τόσο φαντασμαγορικά, ούτε καν τόσο "ψηφιακά", αλλά με περισσότερη τρυφερότητα. Η επιτυχημένη σειρά εκθέσεων συνεχίζεται για τρίτη χρονιά και δημιουργεί έναν παρηγορητικό περίπατο μέσα στο πάρκο. Αυτό σημαίνει πως τα "Plásmata 3" αφήνουν στην άκρη την αίσθηση του εντυπωσιασμού, στοχεύοντας σε κάτι πιο διαπροσωπικό. Δεν είναι επιβλητικά, ούτε μας τραβούν το βλέμμα από μακριά. Αντιθέτως, μας καλούν να αφιερώσουμε χρόνο για να τα αναζητήσουμε, να συνδεθούμε μαζί τους και να ανακαλύψουμε αφηγήσεις που κινούνται ανάμεσα στο αντικειμενικά πραγματικό και το επινοημένο.
Στο εργαστήριο του Χριστόφορου Κατσαδιώτη
Διαβάστε Επίσης
Ο Χριστόφορος Κατσαδιώτης στήνει ένα μνημειακό εργαστήρι μέσα στο Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138), όπου η χαρακτική γνωρίζει νέα όρια. Τα έργα τέχνης πλαισιώνονται από τα ίδια τα υλικά που τον συγκροτούν: σημειώσεις, αποκόμματα, φωτογραφίες, αντικείμενα που έχει μαζέψει από τα σκουπίδια – "παράσιτα" της πόλης που ανακυκλώνονται σε χαρακτικά έργα. Μαζί, video και ήχος, ολοκληρώνουν μια εμπειρία όχι απλώς εικαστική, αλλά οπτικοακουστική. Εγκαίνια: 28/5 (8 μ.μ.).
As She Sees It: Three Women, Three Gazes
Ελένη Μπαγάκη, Σοφία Μητσώλα και Janice Nowinski -τρεις καλλιτέχνιδες χρησιμοποιούν τη ζωγραφική ως εργαλείο για να εξετάσουν πώς οι γυναίκες κοιτάζουν, πώς τις κοιτάζουν και πώς διεκδικούν τη δύναμη της αντίληψης. Μέσα από διαφορετικά μέσα, στιλ και εννοιολογικές προσεγγίσεις, το βλέμμα παρουσιάζεται όχι ως σταθερό σημείο, αλλά ως μια εξελισσόμενη σχέση ανάμεσα στον θεατή, το υποκείμενο και τον εαυτό. Εγκαίνια: Γκαλερί Ελένη Κορωναίου, 30/5 (7 μ.μ.)
Ωδή σε μια Αρχαιοελληνική Φόρμουλα
Ο Αμερικανός καλλιτέχνης και μουσικός Ron Nagle φέρνει τα ιδιόμορφα, μικρής κλίμακας κεραμικά του στο χώρο του Μελας Μαρτίνος. Οι διαστάσεις των περισσότερων γλυπτών δεν ξεπερνούν τα 15 εκατοστά, αλλά σε αυτή την κλίμακα, όπως λέει ο Nagle, "ένα αντικείμενο μπορεί να παραπέμπει σε ένα πολύ μεγαλύτερο τόπο, καθώς είναι τόσο μικρό που η φαντασία του θεατή πρέπει να γεμίσει όλο αυτό το χώρο που δεν υπάρχει". Εγκαίνια: 29/5 (6-9 μ.μ.).
Πύλες Μετάβασης
Έργα 100+ Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών μάς δίνουν την ευκαιρία να ανακαλύψουμε την πολυμορφία και την καινοτομία στον τομέα του σύγχρονου εικαστικού κοσμήματος. Από την Αργεντινή μέχρι τις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ισπανία, και από την Ιταλία μέχρι την Τουρκία, την Νότιο Αφρική, την Αυστραλία και την Ελλάδα, η ποικιλομορφία των συμμετοχών αναδεικνύεται από τη θεματολογία, τα υλικά και τις τεχνικές κατασκευής. Εγκαίνια: Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη, 29/5.
Art Athina Pop Up @ InterContinental Athens
Συνεχίζοντας να δίνει το παρόν στην εγχώρια εικαστική σκηνή, η Art Athina μας δίνει μια μικρή γεύση από τα όσα θα παρουσιάσει το φθινόπωρο στο Ζάππειο Μέγαρο. 27 έργα σύγχρονων καλλιτεχνών, επιλεγμένα από ισάριθμες γκαλερί, οι οποίες θα συμμετάσχουν στην επερχόμενη φουάρ, φιλοξενούνται για έναν μήνα στο "InterContinental Athens" από 29/5.
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες δημιουργούν έργα με μια προσωπική και κριτική ματιά πάνω στο μεσογειακό καλοκαίρι, αντλώντας από βιωματικές, ενσώματες εμπειρίες. Εγκαίνια: Callirrhoë, 30/5 (7-10 μ.μ.).
Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr.
Περισσότερες πληροφορίες
Plásmata 3: We’ve met before, haven’t we?
Η μεγάλη έκθεση της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση μας προσκαλεί σε έναν κόσμο όπου τα όρια πραγματικότητας και ψευδαίσθησης χάνονται και το καθημερινό μεταμορφώνεται σε κάτι μαγικό.Το Πεδίον του Άρεως φιλοξενεί 25 έργα Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, αρκετά από τα οποία ανήκουν στη Συλλογή του Ιδρύματος Ωνάση, πολλά σε νέες αναθέσεις, που απλώνονται διακριτικά στον δημόσιο χώρο σαν ένα όνειρο και συνομιλούν με την καθημερινότητά μας, δίνοντας χώρο στο αναλογικό, το σωματικό και το φαντασιακό.
As She Sees It: Three Women, Three Gazes
Ελένη Μπαγάκη, Σοφία Μητσώλα και Janice Nowinski -τρεις καλλιτέχνιδες που χρησιμοποιούν τη ζωγραφική ως εργαλείο για να εξετάσουν πώς οι γυναίκες κοιτάζουν, πώς τις κοιτάζουν και πώς διεκδικούν τη δύναμη της αντίληψης. Μέσα από διαφορετικά μέσα, στυλ και εννοιολογικές προσεγγίσεις, το βλέμμα παρουσιάζεται όχι ως σταθερό σημείο, αλλά ως μια εξελισσόμενη σχέση ανάμεσα στον θεατή, το υποκείμενο και τον εαυτό. Οι οικείες, αποσπασματικές συνθέσεις της Μπαγάκη αντλούν από την προσωπική και τη συλλογική μνήμη για να εξερευνήσουν την επιθυμία και τη θολή γραμμή μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας. Οι επιβλητικές γυναικείες φιγούρες της Μητσώλα εμποτισμένες με μύθο και σκηνικότητα, αμφισβητούν τις παραδοσιακές απεικονίσεις του ερωτισμού και της εξουσίας. Οι δυναμικές, χειρονομιακές μορφές της Nowinski ανατρέπουν το κλασικό γυμνό, αγκαλιάζοντας το αμήχανο, το ευάλωτο και το συναισθηματικά φορτισμένο. Μαζί, οι πρακτικές τους συνθέτουν ένα πολύπλευρο πεδίο που κινείται μεταξύ παρατήρησης και ενδοσκόπησης, προσφέροντας τρεις διαφορετικές αλλά βαθιά αλληλένδετες οπτικές για το τι σημαίνει να βλέπεις -και να σε βλέπουν- με τους δικούς σου όρους.
Ron Nagle: Ωδή σε μια Αρχαιοελληνική Φόρμουλα
Ο Ron Nagle είναι γνωστός για την μικρή κλίμακα των γλυπτών του, που αποτελούνται από κεραμικά στοιχεία χυτευμένα, ψημένα και διακοσμημένα με εποξική ρητίνη ή άλλα συνθετικά υλικά. Η έκθεση περιλαμβάνει δεκαπέντε πρόσφατα γλυπτά και έξι σχέδια. Οι διαστάσεις των περισσότερων γλυπτών δεν ξεπερνούν τα 15 εκατοστά, αλλά σε αυτή την κλίμακα, όπως λέει ο Nagle, «ένα αντικείμενο μπορεί να παραπέμπει σε ένα πολύ μεγαλύτερο τόπο, καθώς είναι τόσο μικρό που η φαντασία του θεατή πρέπει να γεμίσει όλο αυτό το χώρο που δεν υπάρχει».
Στο εργαστήριο του Χριστόφορου Κατσαδιώτη
Ο Χριστόφορος Κατσαδιώτης στήνει ένα μνημειακό εργαστήρι, έναν χώρο υβριδικό, όπου η τέχνη της χαρακτικής γνωρίζει νέα όρια και το έργο του χαράκτη δεν εκτίθεται απλώς – αποκαλύπτεται. Τα χαρακτικά του Κατσαδιώτη πλαισιώνονται από τα ίδια τα υλικά που τον συγκροτούν: σημειώσεις, αποκόμματα, φωτογραφίες, αντικείμενα που έχει μαζέψει από τα σκουπίδια – «παράσιτα» της πόλης που ανακυκλώνονται σε χαρακτικά έργα. Μαζί, video και ήχος, ολοκληρώνουν μια εμπειρία όχι απλώς εικαστική, αλλά οπτικοακουστική. Σε αυτό το προσωπικό cabinet de curiosités, το ιδιότυπο animation που προτείνει ο ανήσυχος δημιουργός λειτουργεί σαν προέκταση της χαρακτικής. Δίνει κίνηση στην ακινησία, φωνή στη σιωπή. Τα έργα του Κατσαδιώτη στο Μπενάκη αποκτούν αυτονομία, σαν σκηνές ενός υπόγειου φιλμ, ενός αφηγήματος που δεν υπονοεί, αλλά φανερώνει.
Art Athina Pop Up @ InterContinental Athens
Παρουσιάζονται 27 έργα σύγχρονων καλλιτεχνών, επιλεγμένα από ισάριθμες γκαλερί, οι οποίες θα συμμετάσχουν στην επερχόμενη Art Athina 2025. Οι δημιουργίες αυτές θα συνομιλήσουν με τα 17 έργα που βρίσκονται ήδη εγκατεστημένα στους χώρους του InterContinental Athens και ανήκουν στη συλλογή του.
Πύλες Μετάβασης
Η έκθεση παρουσιάζει τις πιο πρόσφατες δημιουργίες 100+ Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία να ανακαλύψουμε την πολυμορφία και την καινοτομία στον τομέα του σύγχρονου εικαστικού κοσμήματος. Από την Αργεντινή μέχρι τις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ισπανία, και από την Ιταλία μέχρι την Τουρκία, την Νότιο Αφρική, την Αυστραλία και την Ελλάδα, η ποικιλομορφία των συμμετοχών αναδεικνύεται από τη θεματολογία, τα υλικά και τις τεχνικές κατασκευής. Πολύτιμα και ευτελή υλικά απορρέουν δημιουργικότητα, καινοτομία και βιωσιμότητα, ενώ ταυτόχρονα αποτυπώνουν την προσωπική έκφραση κάθε καλλιτέχνη. Καρφίτσες και μικρογλυπτά αντικείμενα, αναδεικνύουν την ευρεσιτεχνία των δημιουργών, αντανακλώντας τις σύγχρονες τάσεις στην τέχνη του κοσμήματος και των διακοσμητικών τεχνών.
Sunny Side Up
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες δημιουργούν έργα με μια προσωπική και κριτική ματιά πάνω στο μεσογειακό καλοκαίρι, αντλώντας από βιωματικές, ενσώματες εμπειρίες. Η έκθεση αγγίζει τη νοσταλγία—εκείνες τις εικόνες του ήλιου, της θάλασσας και του παγωτού—ενώ ταυτόχρονα αναμετριέται με τις μεταβαλλόμενες συνθήκες του παρόντος. Μέσα από ποικίλες καλλιτεχνικές πρακτικές, τα έργα ερευνούν την ένταση ανάμεσα στην επιθυμία και την ευθραυστότητα: τις επιπτώσεις του υπερτουρισμού, την επιταχυνόμενη κλιματική κρίση και την εύθραυστη ισορροπία ανάμεσα στην απόλαυση και την περιβαλλοντική επισφάλεια. Το Sunny Side Up μάς καλεί να σταθούμε σε αυτή τη διττότητα—να νιώσουμε τη ζεστασιά του ήλιου, αναγνωρίζοντας ταυτόχρονα την έντασή του.
