Η Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 “ΟΜΟΝΟΙΑ” συνεχίζει το δρόμο της μεταξύ 15 και 24 Απριλίου μέσω της δεύτερης, κατά σειρά, κορύφωσής της, της Σύναψης 2: Επαναπροσδιορίζοντας την Κριτική των Θεσμών – Από τη σκοπιά του Νότου, με ένα συνέδριο και δράσεις στο Μπάγκειον.
Με ερευνητικό όπως πάντα προσανατολισμό, η 2η Σύναψη της εν εξελίξει Μπιενάλε της Αθήνας «Ομόνοια» επιστρέφει από τις 15 ως τις 24 Απριλίου, βάζοντας στο μικροσκόπιο ένα από τα πιο καυτά θέματα αυτή τη στιγμή στο χώρο της τέχνης, τα ιδρύματα και τους θεσμούς. Με τίτλο «Επαναπροσδιορίζοντας την κριτική των θεσμών – Από τη σκοπιά του Νότου», η Σύναψη ξεκινά με ένα συνέδριο που θα διεξαχθεί στο Θέατρο Ρεξ (15/4) και στο Μπάγκειον (16/4), το παλιό εμβληματικό ξενοδοχείο στην Ομόνοια, όπου και θα φιλοξενηθούν οι υπόλοιπες δράσεις του δεκαημέρου, το οποίο περιλαμβάνει από παραστάσεις του αφιερώματος στον Εμφύλιο της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου μέχρι performances, προβολές από ομάδες που φιλοξενούνται στο χώρο και workshops.
Σκοπός της Σύναψης 2 είναι, μέσω ενός διαρκώς εξελισσόμενου συλλογικού πειράματος, να μετατρέψει για ακόμη μία φορά την περιοχή πέριξ της πλατείας Ομονοίας σε ένα κοινωνικό εργαστήρι ιδεών με τη συμμετοχή ακτιβιστών, ανθρωπολόγων, οργανώσεων πολιτών, ανεξάρτητων ερευνητών, πανεπιστημιακών, καλλιτεχνών, και αυτοδιαχειριζόμενων ομάδων.
Εντός του πλαισίου της Σύναψης, θα λάβει χώρα το δεύτερο διεθνές συνέδριο. Το ερευνητικό ενδιαφέρον του συνεδρίου θα εστιαστεί, κατά κύριο λόγο στο ρόλο που έχουν οι θεσμοί της τέχνης και οι καλλιτεχνικοί οργανισμοί στην παρούσα πολιτική και οικονομική συγκυρία της παγκόσμιας ανέχειας, της λιτότητας και των ανισοτήτων. Σε αυτό το πλαίσιο, τί είδους θεσμοί πρέπει να είναι οι Μπιενάλε Τέχνης; Πού και σε τί ακροατήριο θα πρέπει να απευθύνονται πολιτικά και κοινωνικά; Τί είδους πρακτικές θα πρέπει να υιοθετούν; Ποιές μορφές κοινωνικότητας, σχεσιακότητας και πολιτικών φαντασιακών θα πρέπει να προάγουν; Πού και αν οφείλουν να τραβούν το όριο μεταξύ της εσωτερικής και της εξωτερικής τους λειτουργίας; Οι ερωτήσεις αυτές θα τροφοδοτήσουν τη συζήτηση και απαντήσεις θα επιχειρήσουν να δώσουν διεθνούς ακτινοβολίας ακαδημαϊκοί, καλλιτέχνες, ακτιβιστές, επιμελητές, ιστορικοί Τέχνης και πολιτιστικοί οργανισμοί.
Ο Massimiliano Mollona, διευθυντής Προγράμματος της Athens Biennale 2015-2017 "OMONOIA" και διδάσκων στο τμήμα Ανθρωπολογίας του Κολλεγίου Goldsmiths του Λονδίνου, επιλέγει να εισάγει στη συζήτηση τον προβληματισμό του για το «πώς η Τέχνη μπορεί να συνεισφέρει στη διεύρυνση της πολιτικής και οικονομικής διαλεκτικής, καθώς και πώς μπορεί να αποτελέσει γέφυρα ανάμεσα στην κοινωνική έρευνα και στην εμπλοκή των πολιτών στα κοινά».Η Σύναψη 2 αποτελεί την δεύτερη φάση της Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 “Omonoia” και, πέραν του διεθνούς συνεδρίου, εγγενές και αναπόσπαστο μέρος της αποτελούν οι καλλιτεχνικές δράσεις των ενοίκων του Μπαγκείου.
Διεθνές συνέδριο | 15 – 16 Απριλίου 2016
Δομημένο σε τέσσερα θεωρητικά σκέλη («Γιατί, τί και για ποιόν; Φτιάχνοντας μια Μπιενάλε», «Κοινή Πράξη/ Σύμπραξη», «Περιφεριοποίηση και ο νέος Νότος», «Παρεκτροπή: Περί του πολιτικού σώματος») το συνέδριο αποσκοπεί στο να εξερευνήσει ζητήματα όπως οι προοπτικές και οι περιορισμοί στο σχηματισμό νέων οργανισμών Τέχνης, τις νέες, από ακτιβιστική σκοπιά, επιμελητικές προσεγγίσεις, την γεωπολιτική σημασία της Ελλάδας ως σταυροδρόμι και την ευρεία, αλλά συγκεκριμένη έννοια της ατομικότητας και της προσωπικότητας.
Το συνέδριο θα πραγματοποιηθεί στις 15 και 16 Απριλίου στο Εθνικό Θέατρο - Νέο Ρεξ και το Μπάγκειον αντίστοιχα.
Σχεδιασμός Προγράμματος: Massimiliano Mollona και Stephanie Bailey
Ώρες προσέλευσης στο συνέδριο:
Παρασκευή, 15 Απριλίου | 11πμ – 5.15μμ, Εθνικό Θέατρο – Νέο Ρεξ
Σάββατο, 16 Απριλίου | 10πμ – 6.30μμ, Μπάγκειον
Δράσεις στο Μπάγκειον | 15-24 Απριλίου 2016
Από τις 15 έως τις 24 Απριλίου 2016, η Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 “ΟΜΟΝΟΙΑ” ξετυλίγει μέρος του προγράμματός της εντός του άδειου κτιρίου του Μπαγκείου, παρουσιάζοντας μια σειρά καλλιτεχνικών γεγονότων και συνεργειών μέσα στο σήμερα εγκαταλελειμμένο κτίριο.
Με αυτόν τον τρόπο, δημιουργείται ένα ιδιαίτερο αμάλγαμα της ίδιας της ουσίας της ιστορικής παρακμής του Νότου σε συνδυασμό με την εγγενή δύναμη της προόδου που δημιουργεί η Μπιενάλε της Αθήνας.
Συμμετέχοντες: Αυτόνομη Ακαδημία, Beton7, Bhive (Γεράσιμος Αβλάμης), Campus Novel, Contemporary Art Showcase Athens (C.A.S.A.), DepressionEra, Εθνικό Θέατρο – Πειραματική Σκηνή [-1], Enterprise Projects (Δανάη Γιαννόγλου & Βασίλης Παπαγεωργίου), FOKIDOS (Σοφία Στεβή), Geopoetics Project, Χρήστος Καρακέπελης, Katayoun Karami, Αθανάσιος Καρανικόλας, Φάνης Καφαντάρης, Άρης Λάσκος, Γρηγόρης Λιακόπουλος, Lo and Behold, Έκτορας Λυγίζος, Netting the Network, Ομάδα Παραστατικών Τεχνών Όχι Παίζουμε, OPENSHOWSTUDIO (Σοφία Τούμπουρα), Κίτυ Παϊταζόγλου, Perpetuum Mobile, SNEHTA RESIDENCY (Αύγουστος Βεϊνόγλου), Laure Prouvost, Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς, Playroom, Neda Razavipour, Σοφία Σιμάκη, Κατερίνα Στασινοπούλου, Ελεάνα Στραβοδήμου, Kuba Szreder, Άννα Τζάκου, Tinos Quarry Platform (Πέτρος Τουλούδης), Στέλλα Χριστοδουλοπούλου
Χώρος: Μπάγκειον | Πλατεία Ομονοίας 18, Αθήνα
Ώρες λειτουργίας: Δευ – Παρ 2μμ-10μμ. Σαβ – Κυρ 12μμ-10μμ
Αναλυτικά το πρόγραμμα του Συνεδρίου
15 Απριλίου, 2016
Χώρος: Εθνικό Θέατρο – Νέο Rex, Πανεπιστημίου 48
Πρόγραμμα: 10 λεπτά ανά ομιλητή, 40 λεπτά για συζήτηση και 20 λεπτά για ερωτήσεις
11:00 – 11:10 Καλωσόρισμα Ξένια Καλπακτσόγλου & Poka-Yio, Θοδωρής Αμπαζής, Κάτια Αρφαρά
11:10 – 11:30 Εισαγωγή Massimiliano Mollona
11:45 – 14:00 Συνεδρία I
14:00 – 14:30 Διάλειμμα για γεύμα
14:30 – 16:45 Συνεδρία II
16:45 – 17:15 Λήξη
Συνεδρία I: Why, What, And For Whom? Making a Biennial
Η εναρκτήρια ομιλία του Vasif Kortun Ο Χρόνος της Εργασίας μάς εισάγει στον επαναπροσδιορισμό
των ιδρυμάτων τέχνης μέσω μιας μετα-επιμελητικής προσέγγισης και διεπιστημονικού διαλόγου. Η
συνεδρία συνεχίζεται με μια συζήτηση πάνω στις έννοιες της «σχεσιακής αισθητικής» και της «νεο-
θεσμοποίησης» στη σύγχρονη Ευρώπη, μέσα από συγκεκριμένες εμπειρίες που περιπλέκουν και
καθιστούν ασαφή τα όρια μεταξύ αυτών των θεσμικών μορφών.
Ξένια Καλπακτσόγλου & Poka-Yio, Stephanie Bailey (συντονίστρια), Nicolas Bourriaud, Vasif Kortun,
Viktor Misiano
Συνεδρία II: Common Praxis
Αυτή η συνεδρία επικεντρώνεται σε ακτιβιστικές, καλλιτεχνικές και επιμελητικές πρακτικές όπως ο
μιντιακός ακτιβισμός, οι εικονικές πλατφόρμες, η αυτο-οργάνωση και οι αντι-ηγεμονικές ιστορίες
που αντιτίθενται στην κρατική βία, στον εμφύλιο πόλεμο και στη ριζοσπαστική καπιταλιστική
αποστέρηση.
Κάτια Αρφαρά (συντονίστρια), Απόστολος Καλφόπουλος, Μαρία-Θάλεια Καρρά & Όλγα
Χατζηδάκη, Σωτήριος Μπαχτσετζής, Vasyl Cherepanyn, Anthony Downey, Mohammad Salemy, Ala
Younis
16 Απριλίου, 2016
Χώρος: Μπάγκειον, Πλατεία Ομονοίας 18
Πρόγραμμα: 10 λεπτά ανά ομιλητή, 40 λεπτά για συζήτηση και 20 λεπτά για ερωτήσεις
10:00 – 11:00 Εισαγωγή/ Σύνοψη προηγούμενης ημέρας Massimiliano Mollona, Ξένια Καλπακτσόγλου & Poka-Yio
11:00 – 13:30 Συνεδρία III
13:30 – 14:00 Διάλειμμα για γεύμα
13:30 – 15:30 Συνεδρία IV
15:30 – 16:00 Σύντομο διάλειμμα
16:00 – 17:00 Συνόψεις εισηγήσεων
17:00 – 19:00 Ανοιχτή συζήτηση
Session III: Regionalism and the New South
Η Συνεδρία συζητά τη νέα χωρική και γεωπολιτική διαμόφωση του «Νότου» με την Ελλάδα ως
σταυροδρόμι μεταξύ ευρωπαϊκού βορρά, νότου, δύσης και ανατολής. Μπορούν οι μπιενάλε του
Νότου να αναζωογονήσουν το σχέδιο του Τρίτου Κόσμου, τη συνεργασία μεταξύ του ευρύτερου
Νότου ή τις αρχαίες διαδρομές του περιφερειακού κοσμοπολιτισμού;
Άντζελα Δημητρακάκη (συντονίστρια), Ελπίδα Καραμπά, Binna Choi, Oscar Guardiola-Rivera,
Qalandar Bux Memon, Shuddhabrata Sengupta, Simon Sheikh
Session IV: Acting Out: On the Body Politic
Η Συνεδρία συζητά καλλιτεχνικές πρακτικές που περιστρέφονται γύρω από τις ιδέες της
προσωπικότητας, της αναπαραγωγικής εργασίας και του «σωματικού» για τη σκιαγράφηση ενός
μετα-καπιταλιστικού ιδανικού.
Έλενα Παπαδοπούλου (συντονίστρια), Θοδωρής Προδρομίδης, Marwa Arsanios, Karen Mirza &
Brad Butler, Alexei Penzin, Gregory Sholette, Kuba Szreder
Συνόψεις
Άντζελα Δημητρακάκη, Έλενα Παπαδοπούλου, Stephanie Bailey, Qalandar Bux Memon
To διεθνές συνέδριο στα πλαίσια της Σύναψης 2: Επαναπροσδιορίζοντας την κριτική των θεσμών –
Από τη σκοπιά του Νότου συνδέεται με το Διήμερο Συμπόσιο που συνδιοργανώνουν η Στέγη
Γραμμάτων & Τεχνών και η Μπιενάλε της Αθήνας, με τη γενναιόδωρη υποστήριξη του Ιδρύματος
Ωνάση, στο πλαίσιο του 3ου Fast Forward Festival (FFF).
Το Διήμερο Συμπόσιο Η τέχνη στα σύνορα: χωρικές πολιτικές και μετα-αποικιακές στρατηγικές στη
Μέση Ανατολή επιμελείται η Κάτια Αρφαρά (Σύλληψη και καλλιτεχνική διεύθυνση του Fast Forward
Festival και καλλιτεχνική διεύθυνση Θεάτρου & Χορού της Στέγης) και ο Massimiliano Mollona
(Διευθυντής Προγράμματος της Μπιενάλε της Αθήνας 2015–2017 OMONOIA) και θα
πραγματοποιηθεί στις 27 Μαΐου στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών και στις 28 Μαΐου στο Μπάγκειον.
Λίστα Ομιλητών:
Αρφαρά, Κάτια Καλλιτεχνική Διευθύντρια Θεάτρου / Χορού στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, Αθήνα, Ελλάδα
Δημητρακάκη, Άντζελα Συγγραφέας και Επίκουρη Καθηγήτρια Ιστορίας και Θεωρίας της Σύγχρονης Τέχνης στο Πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου, Σκωτία
Καλπακτσόγλου, Ξένια Επιμελήτρια, Συνιδρύτρια της Μπιενάλε της Αθήνας, Αθήνα, Ελλάδα
Καλφόπουλος, Απόστολος, Αρχιτέκτονας, Ανεξάρτητος Επιμελητής, Κριτικός Τέχνης, Λέκτορας στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του ΑΠΘ, Ιδρυτής και Διευθυντής του ΔΥΝΑΜΟ, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα
Καραμπά, Ελπίδα Θεωρητικός Τέχνης, Ανεξάρτητη Επιμελήτρια, Αθήνα, Ελλάδα
Καρρά, Μαρία-Θάλεια Επιμελήτρια, Συνιδρύτρια της Locus Athens, Αθήνα, Ελλάδα
Μπαχτσετζής, Σωτήριος Συγγραφέας, Επιμελητής, Καθηγητής, Αθήνα, Ελλάδα
Παπαδοπούλου, Έλενα Επιμελήτρια, Ιδρύτρια και Διευθύντρια του Radio Athènes, Αθήνα, Ελλάδα
Προδρομίδης, Θοδωρής Καλλιτέχνης, Αθήνα, Ελλάδα
Χατζηδάκη, Όλγα Επιμελήτρια, Συνιδρύτρια της Locus Athens, Αθήνα, Ελλάδα
Arsanios, Marwa Καλλιτέχνης, Δασκάλα, Ιδρύτρια του 98 weeks Research Project, Βηρυτός, Λίβανος
Bailey, Stephanie Αρχισυντάκτρια στο Ibraaz, Συντάκτρια στο ART PAPERS και LEAP, Σύμβουλος Έκδοσης στο Ocula.com, Συντάκτρια στο Artforum International, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Bourriaud, Nicolas Επιμελητής, Κριτικός Τέχνης, Συνυδριτής του Palais de Tokyo, Διευθυντής του La Panacée, Παρίσι, Γαλλία
Butler, Brad Καλλιτέχνης, Συνυδριτής του no.w.here, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Cherepanyn, Vasyl Συντάκτης στο Krytyka Polityczna, Λέκτορας στο Τμήμα Πολιτιστικών Σπουδών του Εθνικού Πανεπιστημίου του Κιέβου, Επικεφαλής του Κέντρου Εικαστικών Ερευνών, Κίεβο, Ουκρανία
Choi, Binna Επιμελήτρια, Διευθύντρια του Casco – Office for Art, Design & Theory, Ουτρέχτη, Ολλανδία
Downey, Anthony Συντάκτης, Συγγραφέας, Διευθυντής του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Sotheby’s, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Guardiola-Rivera, Oscar Συγγραφέας, Λέκτορας Δικαίου και Φιλοσοφίας του Κολλεγίου Birkbeck, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Kortun, Vasif Επιμελητής, Συγγραφέας, Λέκτορας, Διευθυντής Έρευνας και Προγράμματος του SALT, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία
Memon, Qalandar Bux, Συντάκτης του Naked Punch Review, Επίκουρος Καθηγητής, Συνυδριτής του CaféBoi, Λαχόρη, Πακιστάν
Mirza, Karen Καλλιτέχνης, Συνιδρύτρια του no.w.here, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Misiano, Viktor Επιμελητής, Ιδρυτής και Συντάκτης του Moscow Art Magazine και Manifesta Journal: Journal of Contemporary Curatorship, Μόσχα, Ρωσία
Penzin, Alexei Αναπληρωτής Καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Wolverhampton, Ερευνητής στο Ίδρυμα Φιλοσοφίας της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών, Μέλος της
ομάδας ChtoDelat/What is to be done?, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Poka-Yio Καλλιτέχνης, Συνυδριτής της Μπιενάλε της Αθήνας, Αθήνα, Ελλάδα
Salemy, Mohammad Καλλιτέχνης, Κριτικός Τέχνης, Επιμελητής, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Sengupta, Shuddhabrata Καλλιτέχνης, Επιμελητής, Συνυδριτής του Raqs Media Collective, Δελχί, Ινδία
Sheikh, Simon Επιμελητής, Θεωρητικός, Αναπληρωτής Καθηγητής στο Εικαστικό Τμήμα και Διευθυντής Προγράμματος του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Επιμέλειας στο Goldsmiths,
Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Sholette, Gregory Καλλιτέχνης, Συγγραφέας, Βασικό μέλος του Gulf Labor Coalition, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Szreder, Kuba Θεωρητικός, Επιμελητής, Μέλος του Free/Slow Πανεπιστημίου της Βαρσοβίας, Πολωνία
Younis, Ala Καλλιτέχνης, Συντάκτης στο Ibraaz, Συνιδρύτρια της μη κερδοσκοπικής πρωτοβουλίας εκδόσεων Kayfa ta, Αμμάν, Ιορδανία
Αναλυτικά οι δράσεις στο Μπάγκειον
Παρασκευή 15/04
11:00 -17:00 Σύναψη 2 Ημέρα 1η
19:00 Εγκαίνια Μπαγκείον
20:00 CIVIL2, θεατρικό έργο από τη Στέλλα Χριστοδουλοπούλου
Σάββατο 16/04
10:00 – 18:30 Σύναψη 2 Ημέρα 2η
10:00 – 21:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
21:00 OMONOIA After-party
Κυριακή 17/04
11:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
11:00 – 16:00 Αυτόνομη Ακαδημία
On Education Σωτήριος Μπαχτσετζής, Vasyl Cherapanyn & Joulia Strauss
Meeting Large European Networks με τους European Alternatives (Daphne
Büllesbach) και Krytyka Polityczna (Jakub Dymek & Igor Stokfiszewski)
Συνέλευση
12:00 – 15:00 UrbanDig & Ideas Factory
What is Omonoia? ανοιχτό σωματικό εργαστήριο
12:30 – 15:30 Playroom
Imagine Xouth I, εργαστήριο για παιδιά 6-12 ετών & τους γονείς τους
13:00 – 15:00 Kuba Szreder
Diverse Economy of Contemporary Art, μια νοητική χαρτογράφηση
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 17:30 Perpetuum Mobile
AR - Artists at Risk, παρουσίαση
16:00 – 18:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
17:30 – 18:00 Perpetuum Mobile
Risk, προβολή
18:00 – 19:00 Razavipour Neda
Unstable Equilibrium, ομιλία
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
Δευτέρα 18/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 18:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
16:00 – 20:00 Πάνος Σκλαβενίτης σε συνεργασία με τους Playroom
Locus Exoticus Daysign Workshop, εργαστήριο
17:00 – 18:30 Αυτόνομη Ακαδημία
Border Security in the Robotic Age από τον Daniel Mützel, ομιλία
17:00 – 20:00 Acts of Involvement
Eλληνικές καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες, ανοιχτή συζήτηση
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
19:30 – 20:30 Campus Novel
Strolling Happiness, παρουσίαση από την Ilaria Biotti
20:30 – 21:45 Εμφύλιος Πόλεμος, Μια Ξένη Χώρα
Θεατρική παράσταση από τους ‘Αρης Λάσκος, Κίτυ Παϊταζόγλου, Ελεάνα Στραβοδήμου
Τρίτη 19/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
17:00 – 16:00 Katayoun Karami
The Other Side, ομιλία
17:00 – 18:30 Αυτόνομη Ακαδημία
Forget Fear – Story of Occupy Biennale, παγκόσμια πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ
του Rafal Swirek
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:00 – 22:00 Netting the Work
Gomenes I, μία εκδήλωση εικαστικής περφόρμανς με επίκεντρο το Φύλο και τα Στερεότυπα
Τετάρτη 20/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 18:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
16:00 – 19:00 UrbanDig
Ώρες Γραφείου
17:00 – 18:00 C.A.S.A.
LOCATION ALLOCATION, από την Fatma Ergkiounker, παρουσίαση
17:30 – 19:30 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:00 – 19:00 Αυτόνομη Ακαδημία σε συνεργασία με το C.A.S.A.
4Dsound: points on the curve από την Alyssa Moxley, ομιλία
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
19:00 – 20:30 Αυτόνομη Ακαδημία
Acoustic weapons: from the walls of Jericho to the GitMo playlist από τον
Sebastian Schäfer, ομιλία
19:00 – 19:30 Κατερίνα Στασινοπούλου
OMONOIA 14/12/05, προβολή
19:30 -21:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς
Ιλισ-sos το Ποτάμι, η Γέφυρα, η Σπηλιά και ο Ναός, παρουσίαση
Πέμπτη 21/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 19:00 UrbanDig
Ώρες Γραφείου
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:00 – 21:00 Lo & Behold
Πέρι Εξουσίας, συμμετοχική δράση
18:30 – 20:00 Αυτόνομη Ακαδημία
Εισαγωγή για το κέντρο Krytyka Polityczna
Brand New World / Nowy wspaniały świat, προβολή του ντοκιμαντέρ της Maria
Smarz – Koczanowicz, παρουσίαζει η Marta Madej
20:00 – 22:00 Khaima (2011) του Αθανάσιου Καρανικόλα, προβολή
Παρασκευή 22/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 19:00 Φάνης Καφαντάρης
Speleo~ / Σπήλαιο~, εργαστήριο
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:30 – 20:00 Αυτόνομη Ακαδημία
Forget Institutional Critique της Raimar Stange, ομιλία
20:00 – 22:00 Πρώτη Ύλη (2011) του Χρήστου Καρακέπελη, προβολή παρουσία του
σκηνοθέτη
Σάββατο 23/04
12:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
12:00 – 15:00 Φάνης Καφαντάρης
Speleo~ / Σπήλαιο~, εργαστήριο
12:00 – 21:00 Campus Novel
Same Time Tomorrow, προβολή από τους Tatiana Ilichenko & Moritz Metzner
12:00 – 21:00 Lo & Behold
Πέρι Εξουσίας, συμμετοχική δράση
13:00 – 16:00 Playroom
Φαντάσου τον Ξουθ II, εργαστήριο για εκπαιδευτικούς, γονείς αλλά και
οποιονδήποτε άλλο
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
15:30 – 19:00 C.A.S.A.
Περφόρμανς από τον Θωμά Διάφα
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
19:00 – 20:30 Αυτόνομη Ακαδημία
Incorporeal materialities: Politics of the body, gender, language and rhythm από
την Ιουλία Μερμηγκά, ομιλία
19:00 -20:00 C.A.S.A.
Περφόρμανς από τον Φίλιππο Βασιλείου
20:00 – 20:30 C.A.S.A
Περφόρμανς από την Αντιγόνη Τσαγκαροπούλου
20:30 – 21:00 C.A.S.A
Περφόρμανς από τον Κώστα Βούλγαρη
20:30 – 21:30 Η Πανούκλα
του Γρηγόρη Λιακόπουλου
Κυριακή 24/04
12:00 – 21:30 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
12:00 – 15:00 Φάνης Καφαντάρης
Speleo~ / Σπήλαιο~, εργαστήριο
12:00 – 21:00 Campus Novel
Same Time Tomorrow, προβολή από τους Tatiana Ilichenko & Moritz Metzner
12:00 – 21:00 Lo & Behold
Πέρι Εξουσίας, συμμετοχική δράση
13:00 – 16:00 Πάνος Σκλαβενίτης σε συνεργασία με τους Playroom
Locus Exoticus Daysign Workshop, εργαστήριο
15:00 – 17:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης
Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
15:00 – 19:00 Playroom
Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
18:30 – 20:00 Ο Έλληνας Γείτονας (1969) του Rainer Werner Fassbinder, προβολή
19:00 – 20:30 Αυτόνομη Ακαδημία
Final Fantasy. 21 translations of purpose in Japanese. Hermeneutics of myth,
manga and RPG από τον Hiroshi McDonald Mori, ομιλία
20:00 – 22:00 Το αγόριτρώειτο φαγητό του πουλιού (2012) του Έκτορα Λυγίζου, προβολή
Συμμετέχοντες στο Μπάγκειον
• Η Αυτόνομη Ακαδημία δημιουργήθηκε το 2015 από την εικαστικό Joulia Strauss ως ένα εύκολα προσβάσιμο διαπολιτισμικό πανεπιστήμιο. Κατά τη διάρκεια της ΟΜΟΝΟΙΑ, η Αυτόνομη Ακαδημία μεταφέρεται από τον αρχικό τόπο διεξαγωγής των δραστηριοτήτων της, την Ακαδημία Πλάτωνος , στο Μπάγκειον στην πλατεία Ομονοίας, όπου θα λάβουν χώρα διαλέξεις, σεμινάρια και δράσεις. Αυτές οι συναντήσεις καλλιτεχνών, φιλοσόφων, επιστημόνων και πολιτικών ακτιβιστών επιχειρούν έναν μεγάλο μετασχηματισμό στο εκπαιδευτικό σύστημα και στην τέχνη.
• Εθνικό Θέατρο - Πειραματική Σκηνή [- 1]
H Πειραματική Σκηνή [-1] του Εθνικού Θεάτρου παρουσιάζει σε επανάληψη τέσσερα από τα έργα της Πλατφόρμας Νέων Δημιουργών, με θέμα τον Ελληνικό Εμφύλιο Πόλεμο.
Μπορούμε να μιλήσουμε για την περίοδο αυτή της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας ή εξακολουθεί να είναι θέμα ταμπού, ειδικά στη σημερινή, τεταμένη λόγω της οικονομικής κρίσης, πολιτική συγκυρία; Ποιά αισθητική γλώσσα χρειαζόμαστε για να προσεγγίσουμε τα ιστορικά γεγονότα αυτής της περιόδου, ποιές πτυχές αποκαλύπτουμε, ποιά ερμηνεία τους δίνουμε και τί συμπεράσματα αντλούμε; Πώς μπορεί, τέλος, η τέχνη γενικότερα και το σύγχρονο θέατρο ειδικότερα να συνδράμει στην κατανόηση της ιστορίας και την διαχείριση του συλλογικού τραύματος;
Θα παρουσιαστούν τα έργα Civil2 της Στέλλας Χριστοδουλοπούλου, Εμφύλιος: Μια ξένη χώρα των Άρη Λάσκου, Κίτυ Παϊταζόγλου και Ελεάνα Στραβοδήμου και Η Πανούκλα Γρηγόρη Λιακόπουλου στο Μπάγκειον, καθώς και η περφόρμανς Αναπαράσταση της Άννας Τζάκου και των Geopoetics Project με αφετηρία το θέατρο Rex και κατάληξη στον Εθνικό Κήπο.
• Ελληνικές καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες - Acts of Involvement
Παρουσιάζονται επτά διαφορετικές ελληνικές καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες, οι οποίες θα πραγματοποιήσουν μια ανοιχτή για το κοινό συζήτηση, σχετικά με την ταυτότητά τους, το έργο τους αλλά και τον ρόλο τους στη σύγχρονη ελληνική εικαστική σκηνή. Συμμετέχουν οι: Σοφία Σιμάκη, Bhive (Γεράσιμος Αβλάμης), Enterprise Projects (Δανάη Γιαννόγλου & Βασίλης Παπαγεωργίου), FOKIDOS (Σοφία Στεβή), OPENSHOWSTUDIO (Σοφία Τούμπουρα), SNEHTA RESIDENCY (Αύγουστος Βεϊνόγλου), Tinos Quarry Platform (Πέτρος Τουλούδης)
• Φάνης Καφαντάρης - Speleo~ / Σπήλαιο~
Το ανοιχτό-εργαστήρι είναι ένα κάλεσμα για την εκκίνηση μίας σειράς ομαδικών περιπλανήσεων στην πόλη με αφορμή την αναγνώριση και καταγραφή κενών κτιρίων στο κέντρο της, στην περιοχή της Ομόνοιας. Με στόχο την ενίσχυση, δημόσια, της συζήτησης σχετικά με την εντατική και χρονίζουσα παρουσία ανενεργών λειτουργικά χώρων στην Αθήνα, η έκθεση στο Μπάγκειον του συνόλου των στοιχείων και των εμπειριών από τις χαρτογραφήσεις επιχειρεί να δημιουργήσει σταδιακά ένα ανοιχτό-στο-κοινό αρχείο.
Σχεδιασμός, επιμέλεια: Φάνης Καφαντάρης
Σε συνεργασία με: Βασίλης Βασιλειάδης, Γιάννης Γρηγοριάδης, Σταύρος Μουζακίτης
• Η ομάδα Όχι Παίζουμε εξειδικεύεται στις site-specific παραστάσεις με δυναμική παρουσία του χορού και του θεάτρου. Το UrbanDig Project (2004), είναι ένα εξελισσόμενο έργο, που αποτελείται από επεμβάσεις και παραγωγές στο αστικό τοπίο και δραστηριοποιείται μέσα από τα κτήρια, τις μεγάλες κατασκευές και τις γειτονίες. Από το 2012 μέσα από τις συλλογικές δραστηριότητες δημιουργείται πλατφόρμα χαρτογράφησης του τοπικού πολιτισμικού κεφαλαίου. Αυτή τη στιγμή εξετάζουν τη πιθανότητα της δημιουργίας ενός UrbanDig Project στην Ομόνοια.
• Το πρόγραμμα προβολών επικεντρώνεται σε τρία ζητήματα που απασχολούν την Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 ΟΜΟΝΟΙΑ: την ανάδυση εναλλακτικών οικονομιών, την επιτελεστικότητα του πολιτικού και τον επαναπροσδιορισμός της κριτικής των θεσμών.
Πρώτη Ύλη (2011) του Χρήστου Καρακέπελη, 78 λεπτά
Το ντοκιμαντέρ, με παρασκήνιο τη σύγχρονη συνθήκη του καταναλωτισμού, ακολουθεί τις διαδρομές των συλλεκτών μετάλλων, των βασικών δρώντων στην ανακύκλωση μιας ολόκληρης χώρας.
Κhaima (2011) του Αθανάσιου Καρανικόλα, 86 λεπτά
Ντοκιμαντέρ για τους εξακόσιους Αφγανούς πρόσφυγες που ζούσαν σε έναν πρόχειρο καταυλισμό στην Πάτρα για μια δεκαετία, αιτούμενοι άσυλο στην Ελλάδα ή αλλού στην Ευρώπη. Το 2009 η ελληνική κυβέρνηση κατεδαφίζει τον καταυλισμό, χωρίς καμία μέριμνα για το μέλλον των προσφύγων.
Το αγόριτρώειτο φαγητό του πουλιού (2012) του Έκτορα Λυγίζου, 80 λεπτά
Η ταινία παρουσιάζει τρεις μέρες από τη ζωή ενός άνεργου 22χρονου στην Αθήνα, χωρίς δουλειά, χωρίς κοπέλα, χωρίς τίποτα να φάει. Το μόνο που του έχει απομείνει είναι ένα καναρίνι, με το οποίο μοιράζεται κυριολεκτικά ό,τι βρίσκεται στη διάθεσή του. Βασισμένο στο βιβλίο Πείνα του Knut Hamsun.
Ο Έλληνας γείτονας (1969) του Rainer Werner Fassbinder, 88 λεπτά
Η ιστορία ενός Έλληνα μετανάστη εργάτη στη Γερμανία και οι σχέσεις που δημιουργούνται όταν μπαίνει σε μια παρέα νέων. Ο ξένος υποκινεί την εχθρότητα και τη ζήλια μεταξύ των νέων, που τον χαρακτηρίζουν «κομμουνιστή» και «Έλληνα σκύλο».
• Η Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς είναι μια ομάδα ακτιβιστών που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 1984 για να αποτρέψει την κατεδάφιση ενός ανεμόμυλου του 16ου αιώνα. Το ΙΛΙΣ-SOS είναι ένα εν εξελίξει έργο που ξεκίνησε το 2010. Στο Μπάγκειον παρουσιάζονται τεκμήρια, εικόνες και πληροφορίες σχετικά με επιλεγμένα υλοποιημένα έργα. Η παρουσίαση έχει στόχο να λειτουργήσει ως θερμοκοιτίδα για μελλοντικές συνεργασίες. Το αποτέλεσμα θα χρησιμοποιηθεί σε δύο προγραμματισμένες δράσεις του ΙΛΙΣ-SOS: στην ανάδυση δύο βυθισμένων μνημείων. Στο πλαίσιο της Σύναψης 2 θα λειτουργήσει εργαστήριο όπου οι ομάδες Μετάβασης και Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς θα κατασκευάσουν από κοινού ένα ηλιακό αερόθερμο στο Μπάγκειον χρησιμοποιώντας τα διαθέσιμα υλικά.
• Κατερίνα Στασινοπούλου - ΟΜΟΝΟΙΑ 14/12/05
Το βίντεο απαθανατίζει μία μέρα και μια νύχτα σε ένα από τα πιο κεντρικά και νευραλγικά σημεία της Αθήνας, την πλατεία Ομονοίας. Το βίντεο μελετά πως αυτό το αστικό τοπόσημο λειτουργεί στο χώρο και στο χρόνο, συνδυάζοντας μία 24ωρη γενική λήψη της πλατείας με φωτογραφίες, οι οποίες τραβήχτηκαν κατά τη διάρκεια εκείνης της ημέρας, αποδίδοντας στιγμές που προσφέρουν στο θεατή μα γενική αλλά και ταυτόχρονα οικεία αίσθηση της στιγμής αλλά και της πλατείας. Η ιδέα για το βίντεο είναι της Κατερίνας Στασινοπούλου, καθώς και η παραγωγή και το post-production.
Πέντε φωτογράφοι (Σύλβια Διαμαντοπούλου, Κώστας Κουρτίδης, Ιωάννα Νικολαρεΐζη, Αγγελική Παναγιώτου και Cathy Cunliffe) συμμετείχαν στο πρόγραμμα τραβώντας φωτογραφιες κατά τη διάρκεια της 24-ωρης λήψης, και ο Πάνος Τζελέκης έκανε την ηχογράφηση κατά τη διάρκεια της ημέρας, καθώς και το επεξεργασία του ήχου του τελικού φιλμ.
• To Βeton7ArtRadio είναι ένα καλλιτεχνικό πρότζεκτ του Κέντρου Τέχνης & Πολιτισμού Beton7. Ένα ραδιόφωνο που μιλάει Τέχνη, ένας σταθμός που ακούγεται στο διαδίκτυο στη διεύθυνση www.beton7artradio.gr σε 24ωρη βάση. Το πρόγραμμα του Beton7ArtRadio καλύπτει θέματα τέχνης και πολιτισμού, αναδεικνύοντας τη σύγχρονη δημιουργία. Περιλαμβάνει συνεντεύξεις, πρωτότυπες θεματικές εκπομπές, μουσικά προγράμματα, ζωντανές συναυλίες, αφιερώματα σε προσωπικότητες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, και παρουσιάζει το έργο σύγχρονων δημιουργών.
• Η ομάδα Campus Novel δημιουργήθηκε το Νοέμβριο του 2011. Πρόκειται για ένα αυτοδιαχειριζόμενο εικαστικό σχήμα που διερευνά την αρχαιολογία του σύγχρονου ως αναστοχαστική πρακτική απόδοσης νοήματος. Οι Campus Novel αποτελούνται από τους Ινώ Βαρβαρίτη, Γιάννη Δελαγραμμάτικα, Φωτεινή Παλπάνα, Γιάννη Σινιόρογλου και Γιάννη Χειμωνάκη.
Στο πλαίσιο των επιχειρούμενων αναδιανομών ανάμεσα σε κέντρο, περιφέρεια και δημόσια σφαίρα, οι Campus Novel παρουσιάζουν τη δεύτερη θεματική τους υπό τον τίτλο Archiving Topologies. Το πρότζεκτ θα πραγματοποιηθεί περιφερειακά της Ομόνοιας με μεταβάσεις και διαδρομές μεταξύ συλλογικών, ιστορικών ή επινοημένων τοποσήμων. Το Archiving Topologies θα λειτουργήσει μέσα από μια σειρά συνεργασιών με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ξεκινώντας με τους Ilaria Biotti, Tatiana Ilichenko και Moritz Metzner. Η συνολική πρωτοβουλία βασίζεται στην ιδέα της διασποράς και του πολλαπλασιασμού του κέντρου μέσα από την επιτελεστική δημιουργία συμβάντων που συνδιαλέγονται με το τοπικό και το διεθνές.
• Το Contemporary Art Showcase Athens (C.A.S.A.) είναι μια συνεργατική πολιτισμική πλατφόρμα ανεξάρτητων εικαστικών και επιμελητών με έδρα την Αθήνα. Εστιάζει στην ανάπτυξη ενός διευρυμένου δικτύου συνεργασιών μεταξύ ανεξάρτητων εικαστικών, επιμελητών και πολιτισμικών οργανισμών, με σκοπό την διαμόρφωση γεφυρών μεταξύ χώρων, ιδρυμάτων και του κοινού. Κατά τη διάρκεια της Σύναψης 2, παρουσιάζει το 1ο Transmission Art Festival, έναν «σταθμό αναμετάδοσης» μεταξύ της Αθήνας και της Καρλσρούης, συνδέοντας τις δύο πόλεις μέσα από παράλληλα προγράμματα που συμπεριλαμβάνουν ανταλλαγές εικαστικών, παρουσιάσεις performance art, ομιλίες, εργαστήρια, και εκθέσεις. Το φεστιβάλ δρα ως πλατφόρμα ενίσχυσης της οριζόντιας επικοινωνίας. Οι δράσεις για το Transmission στην Αθήνα πραγματοποιούνται στο Μπάγκειον και στο BIOS Ρομάντσο (Αναξαγόρα 3-5)
• Katayoun Karami – The Other Side, talk
Γεννηθηκε στην Τεχεράνη (Ιράν) το 1967. Αποφοίτησε από το Middle East Technical University, Άγκυρα, Τουρκία.Tο εικαστικό της έργο περιλαμβάνει πρότζεκτς κοινωνικού ενδιαφέροντος. Μέσα από τον συνδυασμό διαφορετικών μέσων και συμβόλων απαντάει στο περιβάλλον της μέ λεπτή ειρωνεία. Ανακτημένη από τα έργα της η ομιλία The Other Side θα εστιάσει στις κοινές εμπειρίες του σημερινού κόσμου.
• Η Lo and Behold είναι μια αστική μη κερδοσκοπική εταιρία που ιδρύθηκε το 2008 από ομάδα καλλιτεχνών με άξονα την πολιτιστική δράση και επίκεντρο τη σύγχρονη τέχνη. Βασικός σκοπός της ίδρυσης της Lo and Behold ήταν να δημιουργηθεί μια πλατφόρμα διαχειριζόμενη από τους ίδιους τους δημιουργούς, που να μπορεί να επικεντρωθεί στο διανοητικό προϊόν και τον κοινωνικό διάλογο γύρω από αυτό. Στη Σύναψη 2 παρουσιάζεται το project Περί Εξουσίας που αφορά τη διερεύνηση της έννοιας και του όρου «εξουσία» μέσα από μια συμμετοχική δράση διαρκείας.
• Netting the Network - GOMENES I, μια εκδήλωση εικαστικής περφόρμανς με επίκεντρο το Φύλο και τα Στερεότυπα. Το πρότζεκτ GOMENES I της πλατφόρμας Netting the Work, προκύπτει από την επίδραση της ρευστότητας του κοινωνικού Φύλου στις κυρίαρχες κοινωνικές δομές του Ευρωπαϊκού Νότου. Μέσω Συμποσίων και performances, οι GOMENES επιχειρούν την δημιουργία ενός πειραματικού εργαστηρίου ιδεών και συνύπαρξης. Παρουσιάζοντας εναλλακτικές προσεγγίσεις των κοινωνικών θεσμών του Φύλου, επιζητούν μια αναθεώρηση των έμφυλων δυϊσμών που κυριαρχούν στους Θεσμούς, ιδωμένων υπό το πρίσμα εικαστικών και θεωρητικών από την Αυστρία και την Ελλάδα.
• Η πλατφόρμα Artists at Risk των Perpetuum Mobile είναι αφοσιωμένη στην χαρτογράφηση του πεδίου δίωξης των επαγγελματιών της τέχνης και διευκολύνουν την ασφαλή έξοδό τους από τις χώρες προέλευσης τους στις κατοικίες Safe Haven. Στην Συναψη 2 οι Perpetuum Mobile προσκαλούν τον Ramy Essam, του οποίου το τραγούδι Erhal (φύγε) έγινε ο ύμνος της επανάστασης του 2011. Θα ακολουθήσει η σειρά προβολών Risk, η οποία συμπεριλαμβάνει μια εισαγωγή για την καινούργια ταινία του Khaled Jarrar, Destination Berlin (2016) και την βραβευμένη ταινία της Issa Touma, 9 Days from my Window in Aleppo (2012).
• Το Playroom δραστηριοποιείται, κυρίως στην Αθήνα, από το 2010 πραγματοποιώντας παιδαγωγικές δράσεις για μικρούς και μεγάλους που θέλουν να γνωρίσουν τη σύγχρονη τέχνη και να εξοικειωθούν με αυτή. Έχει συνεργαστεί με ποικίλους φορείς πολιτισμού, οργανισμούς και καλλιτέχνες και οργανώνει εκπαιδευτικά προγράμματα.
Στο πλαίσιο της ΟΜΟΝΟΙΑ, το Playroom λειτουργεί μέσα από το Project Room, ένα σημείο συνάντησης εικαστικών, παιδαγωγών, αρχιτεκτόνων, γραφιστών, μουσικών, ηθοποιών και performers που έχει ως στόχο τη συνεργασία και τη συμμετοχή του κοινού στην πραγματοποίηση δράσεων που σχετίζονται με την εκπαιδευτική διαδικασία. Για τη Σύναψη 2, το Project Room περιστρέφεται γύρω από το ζήτημα της εξωτικοποίησης της Ελλάδας μέσα από μια σειρά εργαστηρίων για άτομα όλων των ηλικιών.
• Laure Prouvost - Into All That Is Here
Γεννήθηκε το 1978 στο Κρουά, Γαλλία. Ζει στην Αντβέρπη. Είναι απόφοιτος του Goldsmiths College και του Central St Martins. Το 2013 κέρδισε το Turner Prize. Παρουσιάζει το έργο της Into All That Is Here (2015), ως απάντηση στο εξελισσόμενο θεωρητικό πλαίσιο που θέτει η Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 ΟΜΟΝΟΙΑ και ιδιαίτερα η Σύναψη 2:
Επαναπροσδιορίζοντας την Κριτική των Θεσμών και βρίσκεται σε διάλογο με την τρέχουσα έκθεση της State of Concept C’est l’est not oust σε επιμέλεια Ηλιάνας Φωκιανάκη. Το έργο της εξερευνά την έννοια της λαγνείας μετά την εποχή του σκότους χρησιμοποιώντας τη γλώσσα των σύγχρονων μέσων κοινωνικής δικτύωσης και «σπαμάροντας» τον θεατή με μια σειρά από φαινομενικά ασύνδετες εικόνες.
• Neda Razavipour – Unstable Equilibrium
Γεννήθηκε το 1969 στην Τεχεράνη, Ιράν. Ζει στην Τεχεράνη. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης και Σχεδιασμό Σκηνής/Χώρου στην Ανωτάτη Εθνική Σχολή Διακοσμητικών Τεχνών στο Παρίσι. Οι πρόσφατες έρευνές της στην παραστατική τέχνη έχουν αναφορά στην έννοια και την εμπειρία της ισορροπίας, διαμορφώνοντας ένα όριο μεταξύ της
τάξης και του χάους. Η Razavipour είναι συν-ιδρύτρια αρκετών κολλεκτίβων και ΜΚΟ στο Ιράν συμμετέχοντας σε ένα ευρύ φάσμα δράσεων όπως μια εταιρία πειραματικού θεάτρου, ένα συλλογικό καλλιτεχνικό χώρο, ένα δίκτυο στήριξης υγείας καλλιτεχνών και ακτιβισμό για τα πολιτικά δικαιώματα.
• Kuba Szreder - Diverse Economy of Contemporary Art, συνάντηση νοητικής χαρτογράφησης Η συνάντηση αυτή περιστρέφεται γύρω από ένα κεντρικό ερώτημα: πώς μπορούμε να διεξάγουμε τις καλλιτεχνικές/επιμελητικές μας δράσεις με πιο ισότιμο τρόπο; Για να σκεφτούμε αυτό το θέμα, θα χαρτογραφήσουμε τις διάφορες οικονομίες της σύγχρονης τέχνης, με τις συγκεκριμένες μορφές εργασίας, συστήματα συναλλαγών και τρόπους διανομής που τις συνοδεύουν. Για να αναλύσουμε αυτούς τους μηχανισμούς, θα εφαρμόσουμε μεθόδους φεμινιστικής οικονομίας, θα διατυπώσουμε ερωτήματα από τη σκοπιά των εργαζομένων στην τέχνη και θα ασκήσουμε κριτική στη δημιουργική βιομηχανία. Εξοπλισμένοι με αυτά τα εργαλεία, θα διερευνήσουμε τον ρόλο που διαδραματίζει η ατομική κινητικότητα, η δομική επιβολή κυνικού οπορτουνισμού, τα συστήματα παραγωγής με βάση την κατάρτιση και επαγγελματική συμμετοχή, η σημασία της φήμης, οι άτυπες ιεραρχίες, οι κίνδυνοι της επισφάλειας και του αποκλεισμού. Λαμβάνοντας υπόψη αυτά τα χαρακτηριστικά της σύγχρονης
καλλιτεχνικής παραγωγής, θα αναφερθούμε στην ειδική περίπτωση της Μπιενάλε της Αθήνας και των διαφόρων οικονομιών της. Η άσκησή μας στη νοητική χαρτογράφηση θα χρησιμεύσει ως σημείο εκκίνησης για συζητήσεις σχετικά με την πρακτική βιωσιμότητα του μετασχηματισμού των ποικίλων οικονομιών της σύγχρονης τέχνης, ιδιαίτερα λαμβάνοντας υπόψη τους περιορισμούς της νεοφιλελεύθερης συνθήκης.
