Πέτρος Μακρής©
Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης και το 8ο Φεστιβάλ Δελφών "Το Λάλον Ύδωρ" ενώνουν τις δυνάμεις τους στην πρώτη τους συμπαραγωγή, παρουσιάζοντας μια νέα σκηνική εκδοχή του "Ίωνα" του Ευριπίδη. Η πανελλήνια πρεμιέρα θα δοθεί το Σάββατο 4 Ιουλίου στο Θέατρο Φρύνιχος στους Δελφούς, ενώ θα ακολουθήσει καλοκαιρινή περιοδεία, με πρώτο σταθμό το Κάστρο της Λαμίας στις 7 και 8 Ιουλίου.
Ο "Ίων" ξεχωρίζει στην αρχαία γραμματεία καθώς είναι το μοναδικό έργο που διαδραματίζεται εξ ολοκλήρου στους Δελφούς. Πρόκειται για μια από τις πιο αμφίσημες τραγωδίες του Ευριπίδη, γεμάτη δολοπλοκίες, παρεξηγήσεις και έντονες συναισθηματικές μεταπτώσεις, που ιδιοφυώς ενσωματώνει ρομαντικά και κωμικά στοιχεία. Η υπόθεση περιστρέφεται γύρω από ένα χαμένο παιδί, τον Ίωνα, τον κρυφό καρπό της Κρέουσας και του θεού Απόλλωνα. Όταν χρόνια μετά, η Κρέουσα και ο σύζυγός της Ξούθος φτάνουν στο μαντείο αναζητώντας χρησμό για την ατεκνία τους, ένα παιχνίδι παρεξηγήσεων οδηγεί την πλοκή στα άκρα, πριν την τελική αποκάλυψη της αλήθειας.
Στη νέα προσαρμογή του συγγραφέα Μηνά Βιντιάδη, το έργο συμπυκνώνεται για τρεις ηθοποιούς. Οι χαρακτήρες της Κρέουσας, του Ίωνα και του Ερμή–Ξούθου γίνονται οι αποκλειστικοί φορείς των συγκρούσεων, με τους Ευγενία Δημητροπούλου, Γιάννη Εγγλέζο και Μάξιμο Μουμούρη να αναλαμβάνουν τους απαιτητικούς ρόλους.
Ο Μηνάς Βιντιάδης στο σημείωμα του υπογραμμίζει: " Ο Ευριπίδης δεν παρουσιάζει τους ήρωές του ως υπεράνθρωπους, όπως ο Αισχύλος, ούτε ως ιδανικές μορφές, όπως ο Σοφοκλής. Τους φέρνει αντιμέτωπους με τα σκοτεινά πάθη, την αδυναμία και τον φόβο, επιχειρώντας να φωτίσει το πιο αντιφατικό πρόσωπο της ανθρώπινης φύσης. Στη νέα αυτή προσαρμογή του "Ίωνα" για τρεις ηθοποιούς, οι χαρακτήρες της Κρέουσας, του Ίωνα και του Ερμή–Ξούθου λειτουργούν ως φορείς όλων των συγκρούσεων του έργου, σε μια παράσταση με συνεχείς ανατροπές και έντονο στοιχείο μοίρας.
Η σκηνοθεσία της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη φωτίζει με λιτό και συμβολικό τρόπο τη διαδρομή των ηρώων από την άγνοια στη γνώση. Αντί για ιδανικές μορφές, το κοινό θα παρακολουθήσει βαθιά ανθρώπινους χαρακτήρες που έρχονται αντιμέτωποι με τον φόβο, τα πάθη τους και το αιώνιο ερώτημα της ελεύθερης βούλησης απέναντι στη μοίρα.
Σημείωμα της σκηνοθέτριας
Η σκηνοθεσία φωτίζει με λιτό και συμβολικό τρόπο τη διαδρομή των ηρώων από την
άγνοια στη γνώση και από την εξαπάτηση στην αποκάλυψη. Τα πρόσωπα του έργου
αναζητούν τις ρίζες και την ταυτότητά τους, προσπαθώντας να κατανοήσουν ποιοι
πραγματικά είναι. Παράλληλα, το έργο θέτει διαρκώς το ερώτημα της ελεύθερης βούλησης απέναντι στη θεϊκή παρέμβαση. Οι ήρωες καλούνται να επιλέξουν τη μοίρα τους, αμφισβητώντας ακόμη και την ηθική των ίδιων των θεών. Ο συνδυασμός τραγικών, ρομαντικών και κωμικών στοιχείων, μαζί με τις παρεξηγήσεις, τις δολοπλοκίες και τις έντονες συναισθηματικές μεταπτώσεις, αποτυπώνεται τόσο στη σκηνοθετική γραφή όσο και στην εικαστική ταυτότητα της παράστασης.
Διαβάστε Επίσης
Διαβάστε Επίσης
