"Γιατί κελαηδά το πουλί στο κλουβί": Εγκαίνια με DJ set για την νέα ομαδική έκθεση στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων

Δέκα χρόνια μετά την έναρξη της δράσης του Just Art στην Αθήνα, μια έκθεση σύγχρονης τέχνης με ελεύθερη είσοδο προσκαλεί το κοινό σε έναν διάλογο για τη μνήμη, το θάρρος και τη συνύπαρξη.

«Γιατί Κελαηδά το πουλί στο κλουβί» | Ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων

Η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων στο Μεταξουργείο (Κτίριο Α) υποδέχεται από τις 30 Ιουνίου έως τις 13 Σεπτεμβρίου την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης "Γιατί κελαηδά το πουλί στο κλουβί", με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη 30 Ιουνίου στις 19:00, ενώ την ίδια βραδιά θα ακολουθήσει ένα dj set event στον προαύλιο χώρο της Πινακοθήκης, σε μια πιο χαλαρή, αστική γιορτή έναρξης.

Η έκθεση συνδιοργανώνεται από τον Δήμο Αθηναίων μέσω του ΟΠΑΝΔΑ και το Just Art Project, και παρουσιάζεται σε επιμέλεια των Νιόβης Ζαραμπούκα - Χατζημάνου, Βικτώριας Ζυγούρου και Αλέξανδρου Κασσανδρινού.

Συμμετέχουν καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες από διαφορετικά εικαστικά πεδία και γενιές, μεταξύ των οποίων οι:

Χλόη Ακριθάκη, Τζούλια Ανδρειάδου, Κανέλλα Αράπογλου, Βένια Δημητρακοπούλου, Μενέλαος Καραμαγγιώλης, Στέλλα Καπεζάνου, Βάσω Κατράκη, Άρια Κομιανού, Τέρψη Κυριακού, Δέσποινα Μεϊμάρογλου, Βένια Μπεχράκη, Ρίκα Πανά, Έφη Χαλιορή, Διονύσης Χριστοφιλογιάννης, καθώς και οι Doreida Xhogu, Farida El Gazaar, Kalos & Klio και Silvina Der Meguerditchian.

Η θεματική της έκθεσης

Η έκθεση συγκεντρώνει έργα σύγχρονων εικαστικών, των οποίων οι πρακτικές αγγίζουν ζητήματα ταυτότητας, μνήμης, μετακίνησης και συλλογικότητας, ενώ παράλληλα περιλαμβάνει έργα από τις μόνιμες συλλογές της Πινακοθήκης του Δήμου Αθηναίων, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα αυτών των θεματικών.

Σε μια περίοδο όπου η βία, η αποξένωση και η κοινωνική κόπωση διαμορφώνουν ολοένα και περισσότερο τον δημόσιο λόγο, το "Γιατί κελαηδά το πουλί στο κλουβί" λειτουργεί ως πρόσκληση επαναπροσδιορισμού του θάρρους ως συλλογικής δυνατότητας: ως ικανότητα να παραμένουμε ανοιχτοί προς τον άλλον, να προστατεύουμε τη μνήμη, να διεκδικούμε την ορατότητα και να συνεχίζουμε να φανταζόμαστε έναν πιο κοινό, πιο δίκαιο και πιο ανθρώπινο κόσμο.

Το κελάηδισμα ως πράξη αντίστασης

Η έκθεση είναι εμπνευσμένη από το αυτοβιογραφικό έργο της Maya Angelou "I Know Why the Caged Bird Sings" (1969), όπου το "κλουβί" λειτουργεί ως μεταφορά για κοινωνικοπολιτικά συστήματα που επηρεάζουν την ορατότητα και τη φωνή του υποκειμένου. Το κελάηδισμα του εγκλωβισμένου πουλιού προσεγγίζεται ως πράξη παρουσίας και επιβίωσης, ως αντίσταση απέναντι στον φόβο, τη λήθη και τον αποκλεισμό, αλλά και ως ανάγκη διατήρησης της έκφρασης μέσα σε περιοριστικές συνθήκες.

Σε μια εποχή πολέμων, εκτοπισμών, κοινωνικής αστάθειας και αβεβαιότητας, το θάρρος επαναπροσδιορίζεται όχι μόνο μέσα από ηρωικές πράξεις, αλλά και μέσα από καθημερινές στάσεις: την παρουσία, τον λόγο, τη φροντίδα και τη συνεχή φαντασία του μέλλοντος.

Με αφορμή τη συμπλήρωση δέκα χρόνων δράσης του Just Art στην Αθήνα και σε διάλογο με τη θεματική Courage του Refugee Week Greece, η έκθεση λειτουργεί ως ανοιχτό κάλεσμα συμμετοχής, συνύπαρξης και ενεργής παρουσίας στον δημόσιο χώρο. Χωρίς να επιχειρεί να αναπαραστήσει άμεσα τη σύγχρονη βία, εστιάζει στις μορφές ζωής που επιμένουν μέσα σε αυτή: στις φωνές που συνεχίζουν να ακούγονται, στις κοινότητες που συγκροτούνται και στις εικόνες που κρατούν τη μνήμη ενεργή.

Ώρες λειτουργίας:

  • Τρίτη - Σάββατο: 11:00 - 19:00
  • Κυριακή: 10:00 - 16:00
  • Δευτέρα: κλειστά

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Γιατί Κελαηδά το πουλί στο κλουβί

  • Μεικτά Μέσα

Η έκθεση συγκεντρώνει έργα σύγχρονων εικαστικών, των οποίων οι πρακτικές αγγίζουν ζητήματα ταυτότητας, μνήμης, μετακίνησης και συλλογικότητας

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων

Λεωνίδου & Μυλλέρου, Μεταξουργείο
  • Βινιέτες Τεχνών - City life

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Όσα κρύβονται πίσω από το πλέγμα: Ο Aubert Issachar στη Roma Gallery

Το Αθηνόραμα βρέθηκε στο press preview της έκθεσης "Grids" του Aubert Issachar στη Roma Gallery, λίγο πριν από τα εγκαίνια, και ανακάλυψε έναν κόσμο από πλέγματα, λέξεις και επαναλήψεις που αποκτούν νέο νόημα.

ΓΡΑΦΕΙ: ΕΒΙΤΑ ΑΝΑΓΝΩΣΤΟΥ
23/09/2026

Ένας αιώνας Αθήνα, μέσα από μία πολύ ενδιαφέρουσα έκθεση

Η ιστορία της πρωτεύουσας ζωντανεύει μέσα από μια έκθεση "Όψεις της πόλης, 1841-1941", που παρακολουθεί την εξέλιξη της Αθήνας από το 1841 έως το 1941.

Τι θα δούμε το φθινόπωρο στα μουσεία της Αθήνας

Φτιάξαμε μια λίστα με τα εικαστικά ραντεβού που αξίζει να δώσετε τους επόμενους μήνες στα μουσεία και τα πολιτιστικά ιδρύματα της πόλης.

"Στην περπατησιά των τόπων": Η Σωτηρία Αλεβίζου στον Τεχνοχώρο

Η δεύτερη ατομική έκθεση της καλλιτέχνιδας, σε επιμέλεια της Αθηνάς Σχινά, εγκαινιάζεται στις 8 Οκτωβρίου και παρουσιάζεται έως τις 31 του μήνα.

Τρία βιβλία των εκδόσεων Ποταμός κεντρίζουν το ενδιαφέρον

Ποίηση, μυθιστόρημα περιπλάνησης στον δρόμο και μια ιστορία για τη μητρότητα συνθέτουν ένα αξιοπρόσεκτο τρίπτυχο.

Η αξία της τέχνης και η ρευστότητα των αξιών του Jonathan Monk στην Callirrhoë

Ο Βρετανός καλλιτέχνης Jonathan Monk παρουσιάζει στην Callirrhoë την πρώτη ατομική του έκθεση στην Αθήνα, με έργα που επανεξετάζουν την αυθεντικότητα και την αξία της τέχνης.

Η "άλλη Ευρώπη" μέσα από τον φακό του Τάκη Τλούπα

Φωτογραφίες από τα ευρωπαϊκά ταξίδια του Τάκη Τλούπα στις δεκαετίες του ’50 και του ’60 αποκαλύπτουν μια λιγότερο γνωστή πλευρά του σπουδαίου Έλληνα φωτογράφου.