Από τον Monet στον Warhol: Η ιστορία της μοντέρνας ζωγραφικής σε μία από τις σημαντικότερες εκθέσεις της χρονιάς

Λίγο πριν ανοίξει για το κοινό, είδαμε το μεγάλο αφιέρωμα του Ιδρύματος Γουλανδρή που παρουσιάζει 83 αριστουργήματα της μοντέρνας τέχνης.

Από τον Monet στον Warhol © Χριστόφορος Δουλγέρης

"Κάθε ιδιωτική συλλογή έχει την ιδιότητα να αποτυπώνει μία υποκειμενική ιδέα της τέχνης" αναφέρει η Μαρία Κουτσομάλλη-Moreau, υπεύθυνη της Συλλογής του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή, όσο μας μιλά για το νέο αφιέρωμα του μουσείου που επιμελήθηκε μαζί με τη Marina Ferretti Bocquillon (επίτιμη επιστημονική διευθύντρια του Musée des impressionnismes Giverny). Η έκθεση "Από τον Monet στον Warhol: Τρεις γενιές, μια συλλογή, ένα ταξίδι στην εξέλιξη της μοντέρνας τέχνης" εγκαινιάζεται το Σάββατο 6 Δεκεμβρίου στο Ίδρυμα Γουλανδρή. Λίγες μέρες νωρίτερα, βρεθήκαμε στο μουσείο για να ανακαλύψουμε τα 83 εμβληματικά έργα της έκθεσης και τον ιδιαίτερο τρόπο με τον οποίο αυτά αφηγούνται στιγμές από την ιστορία της νεότερης ζωγραφικής.

Αυτή τη φορά, το Ίδρυμα Γουλανδρή ακολουθεί μία διαφορετική πορεία, καθώς παρουσιάζει ένα εικαστικό σύνολο που δεν στοχεύει σε μία τυπική αναδρομή στην ιστορία της τέχνης, παρουσιάζοντας αριστουργήματα γνωστών καλλιτεχνών. Αντιθέτως, δίνει έμφαση σε κινήματα που ταρακούνησαν την τέχνη (πάνω από 12 πρωτοποριακά καλλιτεχνικά ρεύματα) και συνθέτει μία διαφορετική αφήγηση, που αναδεικνύει τις επιρροές του κάθε καλλιτέχνη και τη σχέση του με εκπροσώπους της εποχής του αλλά και με μεταγενέστερους δημιουργούς. 

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Διαβάστε Επίσης

Αφετηρία για την έκθεση υπήρξε ο γενναιόδωρος δανεισμός των 83 έργων από μία πολύτιμη, ιδιωτική, ελβετική συλλογή. Παρότι μιλάμε για ένα πολύ μικρό ποσοστό της συνολικής συλλογής, τα έργα τέχνης που κατέληξαν να κοσμούν το Μουσείο Γουλανδρή συγκροτούν ένα πραγματικά εντυπωσιακό εικαστικό αφιέρωμα. 45 ιστορικοί δημιουργοί αφηγούνται με μοναδικό τρόπο την ιστορία μίας από τις κλασικότερες μορφές τέχνης, της ζωγραφικής, και μας αποκαλύπτουν πτυχές της και μυστικά που πιθανότατα δεν γνωρίζαμε. Για παράδειγμα, το γεγονός ότι ο πίνακας "Η λεωφόρος Clichy (L’Avenue de Clichy)" του Louis Anquetin ουσιαστικά αποτέλεσε έμπνευση για ένα άλλο κορυφαίο έργο τέχνης, το "Εξώστης καφενείου τη νύχτα (Terrasse de café le soir)" του Vincent Van Gogh.

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Όπως προδίδει και ο τίτλος της έκθεσης, όλα ξεκινούν από τον σπουδαίο ιμπρεσιονιστή Claude Monet και το πασίγνωστο έργο του "Νούφαρα" του 1914 (επισημαίνουμε ότι το αφιέρωμα δεν στήθηκε βάσει χρονολογικής σειράς). Θρυλικοί ζωγράφοι - Bonnard, Chagall, De Kooning, Degas, Dufy, Ernst, Gauguin, Kandinsky, Lichtenstein, Magritte, Man Ray, Marquet, Matisse, Modigliani, Morisot, Munch, Picasso, Pissarro, Seurat, Signac, Toulouse-Lautrec, Vuillard – συνδιαλέγονται με λιγότερο γνωστές αλλά εξίσου επιδραστικές μορφές (Angrand, Anquetin, Denis, Feininger, Friesz, Hayet, Lacombe, Laugé, Pourtau, Ranson, Redon, Sérusier, Szafran, Vallotton και άλλοι). Έτσι, κάνουμε στάσεις σε κομβικές για την εξέλιξη της μοντέρνας τέχνης στιγμές, περνώντας από τον ιμπρεσιονισμό στον μεταïμπρεσιονισμό, τον φωβισμό, τον εξπρεσιονισμό, τον κυβισμό, την αφαίρεση και τον σουρεαλισμό. Τελευταίος σταθμός η pop art και ένας από τους διασημότερους εκπροσώπους της, ο Andy Warhol. Στην έκθεση παρουσιάζονται δύο πορτρέτα του καταξιωμένου καλλιτέχνη Man Ray, που ο Warhol δημιούργησε το 1974.

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης
Andy Warhol (1928-1987), Man Ray, 1974. Έγχρωμη μεταξοτυπία σε χαρτί vélin | 34,9 x 34,9 εκ.

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Διαβάστε Επίσης

Όσοι θυμούνται την εκπληκτική έκθεση "Ο Νεοϊμπρεσιονισμός στα χρώματα της Μεσογείου" και την εξαιρετική επιμέλεια των Μαρία Κουτσομάλλη-Moreau και Marina Ferretti Bocquillon, δεν θα εκπλαγούν με την εξίσου δυνατή επιμέλεια στο νέο αφιέρωμα του Ιδρύματος Γουλανδρή. Έχουμε αναφέρει και στο παρελθόν ότι, σε μια εποχή που εκθέσεις με αριστουργήματα τέτοιου βεληνεκούς σπανίζουν στη χώρα μας και τα μεγάλα αφιερώματα για ιστορικούς καλλιτέχνες δεν καταφέρνουν να φτάσουν μέχρι τα ελληνικά μουσεία, το "Από τον Monet στον Warhol" είναι μία πραγματικά σημαντική πρωτοβουλία. Ειδικά αν σκεφτεί κανείς ότι αποκαλύπτει στο ευρύ κοινό ένα εντυπωσιακά εκτενές σύνολο μίας ανεκτίμητης ιδιωτικής συλλογής, της οποίας τα έργα συνήθως εκτίθενται μεμονωμένα σε διεθνή πολιτιστικά ιδρύματα.

B&E Goulandris Podcasts

Από τον Monet στον Warhol
© Χριστόφορος Δουλγέρης

Διαβάστε Επίσης

Η νέα σειρά podcasts του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή "B&E Goulandris Podcasts: μια ηχητική κατάδυση στον μαγευτικό κόσμο της Τέχνης", που εγκαινιάστηκε με μια ενότητα πέντε επεισοδίων αφιερωμένη στην επετειακή έκθεση "Takis 1∞", συνεχίζεται με ένα ειδικό αφιέρωμα στην έκθεση "Από τον Monet στον Warhol: Τρεις γενιές, μια συλλογή, ένα ταξίδι στην εξέλιξη της Μοντέρνας Τέχνης". 

Η δεύτερη ενότητα της σειράς αποτελείται από πέντε επεισόδια που διατρέχουν πάνω από 130 χρόνια δημιουργίας. Οι δυο επιμελήτριες μας ξεναγούν στην έκθεση και στα καλλιτεχνικά κινήματα που παρουσιάζονται, ενώ οι ζωγράφοι Γιώργος Ρόρρης, Ανδρέας Κοντέλλης, Λήδα Κοντογιαννοπούλου, Ανδρέας Γεωργιάδης και Μανώλης Αναστασάκος μοιράζονται τη δική τους εμπειρία, μιλώντας για τους καλλιτέχνες που τους σημάδεψαν. 

Τα podcasts είναι διαθέσιμα από τις 6 Δεκεμβρίου σε όλες τις πλατφόρμες (Spotify, Apple Podcasts, YouTube Music κ.ά.), στο goulandris.gr και στον χώρο της περιοδικής έκθεσης, μέσω QR codes.

Παράλληλες δράσεις της έκθεσης

Η περιοδική έκθεση του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή "Από τον Monet στον Warhol: Τρεις γενιές, μια συλλογή, ένα ταξίδι στην εξέλιξη της μοντέρνας τέχνης" πλαισιώνεται από ένα πλούσιο πρόγραμμα παράλληλων εκδηλώσεων, που περιλαμβάνει ξεναγήσεις για το κοινό και την διαδραστική ξενάγηση "Pop Yourself”, μια συζήτηση με την Πρόεδρο της Christie’s Europe Giovanna Bertazzoni, εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά, ειδικά σχεδιασμένες δράσεις για άτομα άνω των 60 και άτομα με Ήπια Γνωστική Διαταραχή, τη δράση ενσυνειδητότητας "Mindfulness στο Μουσείο" και την πολυαισθητηριακή εμπειρία "Sound & Art immersion”.

Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Από τον Monet στον Warhol: Τρεις γενιές, μια συλλογή, ένα ταξίδι στην εξέλιξη της μοντέρνας τέχνης

  • Αφιερώματα

83 αριστουργήματα, υπογεγραμμένα από 45 κορυφαίους εκπροσώπους της νεότερης και σύγχρονης τέχνης, διαμορφώνουν ένα μοναδικό εικαστικό πανόραμα που διατρέχει περισσότερα από 12 καλλιτεχνικά ρεύματα. Η έκθεση ανασυνθέτει, μέσα από έναν συναρπαστικό διάλογο έργων, την ιστορία της ζωγραφικής από τον ιμπρεσιονισμό έως σήμερα. Ο επισκέπτης έχει την εξαιρετικά σπάνια ευκαιρία να δει συγκεντρωμένα έργα που σημάδεψαν τις πιο καθοριστικές στιγμές της τέχνης των τελευταίων 130 και πλέον ετών, από τον ιμπρεσιονισμό έως την pop art, με ενδιάμεσες στάσεις στον μεταïμπρεσιονισμό, τον φωβισμό, τον εξπρεσιονισμό, τον κυβισμό, την αφαίρεση και τον σουρεαλισμό.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Η "Κοσμογονία" του Λάμπρου Σταυρόπουλου αποκαλύπτεται στην γκαλερί ANiMA στη Γλυφάδα

Ένας χώρος τέχνης στα νότια προάστια παρουσιάζει μία ξεχωριστή ατομική έκθεση.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
04/12/2025

Παραμνησία: Πώς η τέχνη σε βοηθά να αντιμετωπίσεις διαταραχές της μνήμης

Μία ομαδική έκθεση διερευνά τρόπους πλοήγησης σε μία σύνθετη και αμφίσημη πραγματικότητα.

Ανοίγει σήμερα για το κοινό η νέα έκθεση του Μουσείου Μπενάκη

Ένα αφιέρωμα για τη συνεργασία των Marshall McLuhan και Κωνσταντίνου Δοξιάδη παρουσιάζεται στο μουσείο της Πειραιώς 138.

Ένα φωτογραφικό βιβλίο εμπνέεται από τον τρόπο που συνυπάρχουν τα άνθη

Ο ανεξάρτητος καλλιτεχνικός χώρος Zoetrope Athens διοργανώνει την παρουσίαση του φωτογραφικού βιβλίου "Ανθοταξίες - Inflorescences", με έργα 35 σύγχρονων Ελληνίδων φωτογράφων.

Στο "An Evening Botanist", η τέχνη συνδέεται με τη θεραπεία και τη σωματική επιθυμία

Ο Ανδρέας Μαλλουρής παρουσιάζει γλυπτά, εγκαταστάσεις, σχέδια και βίντεο.

"Nocturama": Αυτοπροσωπογραφίες του Helmut Middendorf για πρώτη φορά στην Αθήνα

Τα ζωγραφικά έργα της δεκαετίας του 1990 διακατέχονται από την ακατέργαστη ενέργεια του καλλιτέχνη.