#1 Βrave New Worlds
Χρησιμοποιώντας στον τίτλο το δυστοπικό magnum opus του Άλντους Χάξλεϋ, η νέα ομαδική έκθεση εικονογράφησης του χώρο της Phoenix Athens έρχεται από τις 12 του μηνός και συγκεντρώνει έξι διαφορετικούς εικαστικούς γύρω από την ιστορία της Αθήνας σε σχέση με τη µετανάστευση και τη µετεγκατάσταση. Τα έργα μιλούν για την έννοια της ταυτότητας και του «ανήκειν», τη σημασία της τοποθεσίας και της ψυχογεωγραφίας, για τον εαυτό μας και τον «άλλον». Καθ' όλη τη διάρκεια της έκθεσης, ένα παράλληλο πρόγραµµα περιμένει τους επισκέπτες µε οµιλίες και εργαστήρια.
Ασκληπιού 87, 2130457868, 12/4-21/5, Τρ.: 12 μ.-5 μ.μ., Τετ.:1-6 μ.μ.,, Πέμ.: 12 μ.-6 μ.μ., Παρ.: 4-8 μ.μ., Σάβ.: 12 μ.-4 μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#2 Θάνος Μούρραης-Βελλούδιος – Ο 166ος Ντανταϊστής
«Ως “Φαντασιομέτρης” ιστορούμενος εκτενώς υπό Α. Καραντώνη, και άλλων προσυμνηθείς επίσης υπό πολλών λογοτεχνών και ποιητών προέβη εις την καλλιτεχνικήν σύνθεσιν, ποικίλων πολυμόρφων Συρρεαλιστικών Φαντασιομετρικών αντικειμένων.» Διαβάζοντας το (αυτο)βιογραφικό σημείωμα του Θάνου Μούρραη Βελλούδιου συναντάς επιτεύγματα από τη μουσική σύνθεση και τη λαογραφία μέχρι εναέριες μάχες, υποκριτική δεινότητα και συνολικό ιδεαλισμό. Με κεντρικό άξονα τη ζωή και τη συμβολή του στην τέχνη, το ΤΗΕ ΒΟΧ ετοιμάζει μια έκθεση και έναν κύκλο δράσεων-εκδηλώσεων γύρω από τη συνεργασία του με τον Εμπειρίκο, την ενασχόληση με τον [sic] Ζεϊμπέκικο και τη δραστηριότητα του Βελλούδιου ως ηθοποιού, ξεκινώντας από τις 17 Απριλίου.
Δορυλαίου 12, Πλ Μαβίλη, 17/4-17/5, Δευτ.-Κυρ.: 12 μ-8 μ.μ. (πλην των ημερών των ειδικών εκδηλώσεων), Είσοδος ελεύθερη.
#3 Just us on a different day
Με τα εγκαίνια να σημειώνονται στις 12 του Απρίλη (8 μ.μ.), η Eιρήνη Μπαχλιτζανάκη φέρνει τη δεύτερη ατομική της έκθεση στην Elika Gallery, μετά από το «Emergent Qualities» με μια νέα σειρά έργων, κυρίως γλυπτών και κεντημάτων. Αντικείμενα με διάφορα υλικά μπαίνουν και πάλι σε θέση πρωταγωνιστή, εξερευνώντας τα όρια του σημαίνοντος και του σημαινόμενου, μπλέκονται με λέξεις-φράσεις και βρίσκουν αναφορές στο σύγχρονο design, τη χειροτεχνία και το readymade.
12/4-19/5, Τρ.-Παρ.: 12 μ.-8 μ.μ., Σάβ.: 12 μ.-4 μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#4 Δημήτρης Αναστασίου: Α=-Α
O «Άλφα» δεν είναι μαθηματική μεταβλητή στην εξίσωση που τιτλοφορεί τη νέα έκθεση του Δημήτρη Αναστασίου. Είναι ο ήρωας που χαμένος μέσα στον χρόνο και τον χώρο ψάχνει να λύσει τα υπαρξιακά του ερωτήματα και να φτάσει στο έσχατο τον μυστηρίων, μέσα σε μία μακρά αφήγηση 162 διαφορετικών έργων (με μολύβια, μελάνια, ακρυλικά και ελαιοχρώματα). Από τις 17 Απριλίου, οι kaplanon galleries φέρνουν στην αίθουσα τέχνης ena contemporary τη ζωγραφική εγκατάσταση, ένα εικαστικά στιλιζερισμένο graphic novel με διαφορετικές ζωγραφικές υφολογίες.
Βαλαωρίτου 9γ, 2103388501, 17/4-26/5, Τρ., Πέμ., Παρ.: 11 π.μ.-9 μ.μ., Τετ., Σάβ.: 11 π.μ.-3 μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#5 Κλίμακες
Δίνοντας μία εικαστική οπτική σε ένα άκρως καθημερινό αντικείμενο (τουλάχιστον για τους Αθηναίους), στη σκάλα, η αναγνωρισμένη εικαστικός και πρώην καθηγήτρια (1993-2005) στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, Ρένα Παπασπύρου, φέρνει τη νέα ατομική της έκθεση στο Σπίτι της Κύπρου. Ξεκινώντας από τις 19 του μήνα, έργα που ολοκληρώθηκαν τα τελευταία τέσσερα χρόνια –12 κλίμακες διαφορετικών διαστάσεων– συνδυάζουν γλυπτικά αλλά και ζωγραφικά στοιχεία. Μαζί τους, παρουσιάζεται μια εγκατάσταση που αποτελείται από εκατοντάδες φωτοτυπημένα γυναικεία πρόσωπα τα οποία σχηματίζουν και αυτά μια κεκλιμένη, ανάγλυφη επιφάνεια.
19/4-18/5, Δευτ., Τετ.: 10 π.μ.-6 μ.μ., Τρ., Πέμ., Παρ.: 10 π.μ.-3 μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#6 Το ημερολόγιο μιας Μοδίστρας: Μία φανταστική βιογραφία
«Τα μαλλιά και το παπούτσι μίας γυναίκας μαρτυρούν το χαρακτήρα της. Πρέπει να είναι πάντα αρίστης κατάστασης.» Οι σημειώσεις της Μαρίκας Χαντζή, μιας μοδίστρας του 1958 που μαθήτευσε στον ελληνικό Οίκο Ραπτικής Τσοπανέλη, είναι αφενός ένα τεκμήριο μαθητευόμενης εξερευνήτριας της μόδας που επιστράτευσε την έρευνα και τον πειραματισμό για να εξελιχθεί και αφετέρου μία αυθεντική αποτύπωση του ίδιου του φαινομένου της μόδας και του μοντερνισμού στην Ελλάδα του ’50-’60. Με σημείο αναφοράς τις σελίδες αυτού του εγχειριδίου, σύγχρονοι Έλληνες εικαστικοί, σχεδιαστές και επαγγελματίες από το χώρο της μόδας ανασυνθέτουν το αφήγημα της νεωτερικότητας, αποτυπώνοντας έμμεσα τον δρόμο που ακολούθησε η τέχνη στη χώρα μας, ξεκινώντας από τις 19 του μήνα (7 μ.μ.) στη γκαλερί a.antonopoulou.art.
19/4-26/5, Tετ.-Παρ.: 2-8 μ.μ., Σάβ.: 12μ.-4 μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#7 The Past of Things to Come
Βρισκόμαστε στο έτος 2112, μέσα σε ένα κρησφύγετο. Μελετώντας την ανεπίσημη αστική κληρονομιά καθημερινών αφηγήσεων, η Ζωή Χατζηγιαννάκη προχωρά σε μία δυστοπική εικαστική εγκατάσταση με εμάς στον ρόλο των κατοίκων, όπου ο χώρος φέρει σημάδια του πραγματικού παρελθόντος σε μία δυνητική προβολή τους σε μία άλλη εκδοχή. Από τις 20 του μήνα (7.30 μ..), αρχειακό υλικό αποτελούμενο από φωτογραφίες, κείμενα και καταγραφές βίντεο από κάμερες παρακολούθησης έρχεται στο χώρο A – Dash, θέοντας ερωτήματα γύρω από την έννοια και τα σύνορα του χώρου, τις σχέσεις του δημόσιου και του ιδιωτικού, την ακολουθία του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος.
Aσκληπιού 74 και Ισαύρων, 6974837074, 20/4-20/5, Τετ., Πέμ., Παρ.: 6-9 μ.μ., Σάβ.: 12 μ.-4 μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#8 Έργα πέρα από τις γραφές του Καβάφη
Με αφετηρία την επανέκδοση του «Τετραδίου Σεγκόπουλου» με είκοσι δύο χειρόγραφα ποιήματα του Κωνσταντίνου Καβάφη, η γλύπτρια Αλεξάνδρα Αθανασιάδη συνθέτει ένα εικαστικό σύμπαν και εγκαινιάζει τη νέα πτέρυγα της Γενναδείου Βιβλιοθήκης, με «Έργα πέρα από τις γραφές του Καβάφη». Για όλο το μήνα, βιβλία άλλοτε κρεμασμένα στον τοίχο και άλλοτε αραδιασμένα στο χώρο, καράβια από παλαιωμένα ξύλα, μεγάλα μεταλλικά κηροπήγια και ένας εικαστικός καταρράκτης με δεκάδες γκραφίτι δίνουν μία πολυαισθητηριακή οπτική στο έργο του μεγάλου ποιητή και στους συμβολισμούς και τα νοήματα που αυτό εμπεριέχει.
Σουηδίας 61, 2107210536, έως 12/5, Τρ., Τετ., Παρ.: 11 π.μ.-5 μ.μ., Πέμ.: 2-8μ.μ., Σάβ.: 11 π.μ.-4μ.μ., Είσοδος ελεύθερη.
#9 Fragmentation
Στο ατομικό εικαστικό του ντεμπούτο, ο Ηλίας Βασιλός φέρνει στην γκαλερί Depo Darm μία σειρά από έργα –φύσει και θέσει πάνω στην έννοια του κατακερματισμού. Πρακτικά, πρόκειται για καμβάδες σε λάδι και επιχρωματισμένες ξύλινες κατασκευές που ο καλλιτέχνης χώρισε πρώτα σε μικρά υπομέρη με την τεχνική του μασκαρίσματος και με επαναλαμβανόμενες κινήσεις χρωμάτισε τμηματικά τον καμβά. Από την άλλη, η συμβολική διάσταση αυτού του εικαστικού μοτίβου θίγει την έννοια της μηχανικής επανάληψης, της καλλιτεχνικής φυγής και την τυχαία παρέμβαση του ασυνειδήτου μέσα στο «όλον». Η έκθεση συνεχίζεται ως τα μέσα του επόμενου μήνα.
Ηρ. Σκοπευτηρίου 54, Καισαριανή, 2107601177, έως 15/05, Δευτ.: 11 πμ-3:30 μμ, Τετ.-Παρ.: 11 πμ- 2:30 μμ & 5:30-8 μμ, Σάβ.: 11:30 πμ-2:30 μμ., Είσοδος ελεύθερη.
#10 Έκθεση από το Αρχείο του Δημήτρη Μανίκα: Αθήνα & Βιέννη
Μέσα στην πεντηκονταετή πορεία του ως αρχιτέκτονας και πολεοδόμος, o Συριανός Δημήτρης Μανίκας έχει συμβάλλει στη διαμόρφωση του σύγχρονου προσώπου της αυστριακής πρωτεύουσας και έχει συμμετάσχει σε πολλούς διαγωνισμούς στην Ελλάδα. Συγκεντρώνοντας τα σημαντικότερα έργα του σε ένα εκθεσιακό αφιέρωμα, το Μουσείο Μπενάκη στην Πειραιώς ιχνογραφεί (για όλο το μήνα) τη συνολική πορεία του μέσα στον χρόνο και τις υφολογικές αλλαγές που ακολούθησε. Κομβικό σημείο παραμένει η προσωπική ματιά του ίδιου του δημιουργού πάνω στα έργα του, μιας και ο ίδιος επιμελείται την έκθεση.
Έως 20/5, Πέμ., Κυρ.: 10 π.μ.-6 μ.μ., Παρ., Σάβ.: 10 π.μ.-10 μ.μ., Γενική είσοδος: €6, μειωμένο εισιτ.: € 3.
#11 Γεωμετρίες
Το νέο μεγάλο project της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, σε επιμέλεια του ανεξάρτητου οργανισμού σύγχρονης τέχνης Locus Athens φιλοξενείται στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών, επαναπροσδιορίζοντας το πλαίσιο της εικαστικής έκφρασης και συνάμα προτείνοντας ένα τρίμηνο πολυποίκιλο πρόγραμμα δωρεάν δράσεων κι εμπειριών για άτομα κάθε ηλικίας – με κοινό παρονομαστή την επαφή με τη γη, τη φύση και τον τόπο. Πέρα από ένα πλούσιο πρόγραμμα παράλληλων δράσεων τις Κυριακές, εικαστικά έργα γεμίζουν δύο πανεπιστημιακούς χώρους από Έλληνες και ξένους εικαστικούς. Ο φιλοσοφικός και υπαρκτός «τόπος» αρθρώνει διαφορετικές αφηγήσεις στις αποτυπώσεις των καλλιτεχνών, συνομιλώντας αβίαστα σε μία συνολικότερη ιστορία που μας καλεί να γυρίσουμε στη φύση.
Η Στέγη πάει στο Γεωπονικό, Ιερά Οδός 75, Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών, έως 15/6, Πέμ.-Παρ.: 5-9 μ.μ., Σάβ.-Κυρ.: 12 μ.-9 μ.μ., δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα εδώ, Είσοδος ελεύθερη.
#12 Εργαστήριο Διλημμάτων
Μετά τις διθυραμβικές κριτικές που απέσπασε στην 57η Μπιενάλε Βενετίας και πάνω από 450.000 επισκέπτες να την έχουν ήδη απολαύσει, η βιντεοεγκατάσταση του Γιώργου Δρίβα φιλοξενείται (για όλο το μηνα) στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Το δίλημμα μεταξύ της σωτηρίας του ξένου και της διατήρησης της ασφάλειας του «εγχώριου». (που για πρώτη φορά τέθηκε στην τραγωδία του Αισχύλου «Ικέτιδες») επανέρχεται με μία σύγχρονη εκδοχή μέσα από αποσπάσματα ενός ημιτελούς ντοκιμαντέρ για ένα επιστημονικό πείραμα. Μπορεί το πείραμα να μην πέτυχε τον στόχο του για τους ερευνητές, όμως στα χέρια του Δρίβα γίνεται ο κορμός για μία λαβυρινθώδη διαδρομή με οδηγούς τον ήχο και την εικόνα.
Έως 1/7, Τρ.-Σάβ.: 11 π.μ.-7 μ.μ., Γενική είσοδος: 4 €, μειωμένο εισιτ.: 2 € (είσοδος και για τις δύο εκθέσεις του ΕΜΣΤ: 6 €, μειωμένο εισιτ.: 3 €).
