© Giagkos Papadopoulos
Η Art Athina επιστρέφει από την Πέμπτη 12 έως και τη Δευτέρα 16 Νοεμβρίου 2026, εγκαινιάζοντας μια νέα εποχή στη μακρόχρονη πορεία της. Η σημαντικότερη ετήσια συνάντηση της σύγχρονης εικαστικής σκηνής στην Ελλάδα, που διοργανώνεται από τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης (ΠΣΑΤ), αλλάζει έδρα και φιλοξενείται για πρώτη φορά στο Onassis Ready, έναν χώρο με ξεχωριστή αρχιτεκτονική ταυτότητα και έντονο βιομηχανικό χαρακτήρα.
Υπό τη γενική διεύθυνση του Αντώνη Κούρκουλου, η Art Athina 2026 συγκεντρώνει 65 γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ το κεντρικό εκθεσιακό πρόγραμμα εμπλουτίζεται με ειδικές ενότητες αφιερωμένες στο design, τα ανεξάρτητα project spaces, τις performances, τις ομιλίες και τις εκπαιδευτικές δράσεις. Τα επίσημα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 12 Νοεμβρίου, στις 19:00, παρουσία της υπουργού Πολιτισμού, δρος Λίνας Μενδώνη.

Από το 1993, όταν ξεκίνησε τη διαδρομή της, η Art Athina αποτελεί έναν σταθερό πυλώνα υποστήριξης των ελληνικών αιθουσών τέχνης και της εγχώριας καλλιτεχνικής παραγωγής. Παράλληλα, λειτουργεί ως γέφυρα επικοινωνίας ανάμεσα στην ελληνική και τη διεθνή εικαστική κοινότητα, δίνοντας τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες, γκαλερίστες, συλλέκτες και φιλότεχνους να συναντηθούν και να ανακαλύψουν τις σύγχρονες τάσεις της τέχνης.
Η φετινή μεταφορά από τον χώρο του Ζαππείου στο Onassis Ready σηματοδοτεί έναν σημαντικό σταθμό στην 33χρονη πορεία της διοργάνωσης. Η ιδιαίτερη βιομηχανική αισθητική του χώρου δημιουργεί ένα νέο περιβάλλον παρουσίασης των έργων και προσφέρει διαφορετικές δυνατότητες για την ανάπτυξη της εκθεσιακής εμπειρίας.
Την οπτική ταυτότητα της φετινής διοργάνωσης υπογράφει το g design studio, αντλώντας έμπνευση από τον χαρακτήρα του νέου χώρου, ενώ τον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό της έκθεσης αναλαμβάνει ο Κωνσταντίνος Ευαγγελίου.

Αναλυτικά το πρόγραμμα της Art Athina 2026
Στην ενότητα Main βρίσκεται ο κεντρικός πυρήνας της Art Athina, με τη συμμετοχή γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό, οι οποίες παρουσιάζουν ένα ευρύ φάσμα σύγχρονων εικαστικών δημιουργιών. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η ενότητα Design, σε επιμέλεια της Τίνας Δασκαλαντωνάκη και του Μάνθου Καλούμενου. Επτά συμμετοχές αναδεικνύουν το ελληνικό design μέσα από σύγχρονες και vintage δημιουργίες, δίνοντας έμφαση στη σχέση ανάμεσα στη μορφή, την ύλη και τη λειτουργικότητα. Αντικείμενα καθημερινής χρήσης αποκτούν μια διαφορετική διάσταση, ξεπερνώντας τον καθαρά χρηστικό ή διακοσμητικό τους χαρακτήρα και αναδεικνύοντας τη δημιουργική δύναμη των υλικών και της κατασκευής.
Παράλληλα, η ενότητα Project Spaces, με τίτλο Holding Ground, φέρει την επιμελητική υπογραφή της ομάδας της ARTWORKS, του Πάνου Γιαννικόπουλου και της Μαρίλης Κωνσταντινοπούλου. Οκτώ ανεξάρτητοι χώροι από την Αθήνα, τον Βόλο, την Κόρινθο και την Κύθνο συνθέτουν έναν χάρτη καλλιτεχνικής παραγωγής που ξεπερνά τα μεγάλα αστικά κέντρα. Η πρόταση εστιάζει στην έννοια της διεκδίκησης και της διατήρησης ενός χώρου, τόσο σε φυσικό όσο και σε συμβολικό επίπεδο, εξετάζοντας παράλληλα τον τρόπο με τον οποίο οι ανεξάρτητες καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες προσαρμόζονται στις διαρκώς μεταβαλλόμενες συνθήκες.

DESIRE AFTER ALL: Η επιθυμία ως δύναμη δημιουργίας
Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, ο Νικόλας Βαμβουκλής επιμελείται το πρόγραμμα performances της Art Athina, με τίτλο DESIRE AFTER ALL. Η φετινή θεματική προσεγγίζει την επιθυμία ως μια δύναμη υπέρβασης και φαντασίας, με βασικούς άξονες τη γλώσσα και τον ήχο. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει καλλιτεχνικές δράσεις, διαδρομές στην περιοχή του Ρέντη και ένα ιδιαίτερο reading group, φέρνοντας κοντά Έλληνες και διεθνείς δημιουργούς από τον χώρο των εικαστικών και των παραστατικών τεχνών.
Στο πλαίσιο της ενότητας ON SITE, φοιτήτριες και φοιτητές του 11ου Εργαστηρίου Ζωγραφικής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, υπό την επίβλεψη του Κωστή Σταφυλάκη, προσεγγίζουν δημιουργικά τον οικισμό της Αγίας Άννας.

Ξεχωριστή παρουσία έχει επίσης το Flux Laboratory, το οποίο, σε συνεργασία με το MAMCO, το Μουσείο Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης της Γενεύης, και το Giorno Poetry Systems, παρουσιάζει το έργο Dial-A-Poem Switzerland. Η παρουσίαση συνοδεύεται από performance του Andi Xhuma, εμπνευσμένη από το ανατρεπτικό πνεύμα του κινήματος Dada και τη δημιουργική ματιά του πρωτοπόρου καλλιτέχνη John Giorno.
Η τέχνη, η πολιτιστική κληρονομιά και ο δημόσιος χώρος
Ο δημόσιος χώρος και η σχέση της σύγχρονης δημιουργίας με την πολιτιστική κληρονομιά βρίσκονται στο επίκεντρο του κύκλου συζητήσεων Art Athina Art for Tomorrow Talks. Το πρόγραμμα συνεπιμελούνται η Μαριλένα Κουτσούκου, διευθύντρια Ανάπτυξης της Art Athina, και η Kim Conniff Taber, Editorial Director του Art for Tomorrow, ενώ τον συντονισμό αναλαμβάνει η Farah Nayeri, αρθρογράφος πολιτισμού των The New York Times.
Η πρώτη συζήτηση, με τίτλο "Αγκαλιάζοντας την κληρονομιά με το βλέμμα στο μέλλον", εξετάζει πώς η ιστορική μνήμη μπορεί να αποτελέσει πηγή έμπνευσης για τη σύγχρονη δημιουργία, χωρίς να την περιορίζει στη νοσταλγία. Η δεύτερη, με τίτλο "State of Play: Δημιουργώντας δημόσιους χώρους", διερευνά τον ρόλο της τέχνης, της αρχιτεκτονικής και των πολιτιστικών οργανισμών στη διαμόρφωση του δημόσιου χώρου και της σύγχρονης αστικής εμπειρίας.

Touch the City: Ένα εκπαιδευτικό ταξίδι στην πόλη για παιδιά
Η Art Athina 2026 δίνει ιδιαίτερη έμφαση στο Kid’s Educational Program και στη συμμετοχή των μικρότερων επισκεπτών, μέσα από το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Touch the City, σε επιμέλεια της Χριστίνας Μπότσου και σε συνεργασία με το Life is For All. Εμπνευσμένο από την πόλη, το πρόγραμμα προσκαλεί παιδιά ηλικίας 6 έως 12 ετών να ανακαλύψουν το αστικό περιβάλλον μέσα από τις αισθήσεις, τη μνήμη και τη φαντασία. Με περιπάτους, συζητήσεις και εικαστικά εργαστήρια στη γειτονιά του Ρέντη, τα παιδιά παρατηρούν το περιβάλλον τους, συλλέγουν στοιχεία και ίχνη της καθημερινότητας, πειραματίζονται με διαφορετικές επιφάνειες και τεχνικές αποτύπωσης και δημιουργούν το δικό τους "αρχείο υφών" της πόλης. Ιδιαίτερη σημασία έχει ο συμπεριληπτικός χαρακτήρας της δράσης, καθώς απευθύνεται και σε παιδιά με μαθησιακές δυσκολίες και νευροαναπτυξιακές ιδιαιτερότητες.

Ανοιχτά στούντιο Onassis AiR και Onassis ONX
Μια ακόμη ξεχωριστή εμπειρία περιμένει τους επισκέπτες στον πρώτο όροφο του Onassis Ready, όπου τα στούντιο των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στα προγράμματα Onassis AiR και Onassis ONX ανοίγουν τις πόρτες τους στο κοινό. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά έργα σε εξέλιξη, καλλιτεχνικούς πειραματισμούς και δημιουργικές έρευνες πριν από την ολοκλήρωσή τους, αποκτώντας μια πιο άμεση εικόνα της διαδικασίας παραγωγής ενός έργου τέχνης. Παράλληλα, η διοργάνωση παρουσιάζει επιλεγμένα έργα από τη Συλλογή του Ιδρύματος Ωνάση, η οποία περιλαμβάνει περισσότερες από 2.000 δημιουργίες, με χρονολογική αφετηρία τα τέλη του 15ου αιώνα και συνέχεια έως σήμερα. Η συλλογή καλύπτει ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών εκφράσεων, από τη ζωγραφική και τη γλυπτική μέχρι τα ψηφιακά έργα και τις εγκαταστάσεις.

Στηρίζοντας τη νέα γενιά καλλιτεχνών
Η υποστήριξη των νέων δημιουργών παραμένει βασικό στοιχείο της ταυτότητας της Art Athina. Για έβδομη συνεχή χρονιά, ο Πανελλήνιος Σύνδεσμος Αιθουσών Τέχνης υλοποίησε το Educational Program για φοιτητές της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, σε συνεργασία, φέτος, με την ARTWORKS. Το πρόγραμμα περιλάμβανε επισκέψεις σε γκαλερί, ιδρύματα και μουσεία, καθώς και συναντήσεις με καλλιτέχνες, ιστορικούς τέχνης και επιμελητές. Στόχος ήταν η ουσιαστική επαφή των φοιτητών με τους επαγγελματίες του χώρου, η εξοικείωσή τους με την εικαστική σκηνή και η καλύτερη κατανόηση των επαγγελματικών προοπτικών τους.
Στο ίδιο πλαίσιο εντάσσεται και το Art Athina Young Artist Award, ένας θεσμός που καθιερώθηκε το 2022 με στόχο την ανάδειξη και την προώθηση νέων καλλιτεχνών. Το βραβείο αποτελεί πρωτοβουλία του ΠΣΑΤ και του Μητροπολιτικού Οργανισμού Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης (MOMUS) και συνοδεύεται από ατομική παρουσίαση του καλλιτέχνη που θα επιλεγεί από πενταμελή επιτροπή στο MOMUS – Μουσείο Άλεξ Μυλωνά.
Το όνομα του νικητή για το 2026 θα ανακοινωθεί σε ειδική εκδήλωση στο πλαίσιο της φουάρ, την Παρασκευή 13 Νοεμβρίου, στις 16:00.

65 γκαλερί και ανεξάρτητοι χώροι από την Ελλάδα και το εξωτερικό
Η φετινή διοργάνωση συγκεντρώνει ένα πολυσυλλεκτικό δίκτυο αιθουσών τέχνης, με συμμετοχές από την Ελλάδα, την Κύπρο, τη Βουλγαρία, τη Ρουμανία, τη Βραζιλία, τα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα και άλλες χώρες.
Στην κεντρική ενότητα Main συμμετέχουν οι γκαλερί:
a.antonopoulou.art, agathi kartalos, Akwa Ibom / Melas Martinos / Radio Athènes, Alibi Gallery, ALMA Gallery, ARTOWER AGORA, ArtPrisma, Artshot – Sophia Gaitani, ARTWORX, Art Zone 42, ATHANASIADOU GALLERY, ATHENS | GENEVA, Ava Gallery (Dubai), Callirrhoë, CAN Christina Androulidaki Gallery, CITRONNE Gallery, Crux Galerie, Depo Darm, Dio Horia, ekfrasi – yianna grammatopoulou, Eleftheria Tseliou Gallery, ELENI KORONEOU GALLERY, EPsilon Art Gallery, Ersi Gallery, Galeria Karla Osorio (Brazil), Gallery 33 (Bulgaria), George Benias Gallery, Kalfayan Galleries, Kourd Gallery, M.A.M.A. Contemporary (Cyprus), METAMORFOSIS ART GALLERY, META Spatiu (Romania), MIHALARIAS ART, NINETTO, Nitra Gallery, Peritechnon Karteris, Rebecca Camhi Gallery, Roma Gallery, Sealed Earth Gallery, Sianti Gallery, SKOUFA GALLERY, SOTIROPOULOS ART GALLERY, SYLVIA KOUVALI, Technohoros Art Gallery, THE BREEDER, Wilhelmina's και Zoumboulakis Galleries.
Στα Project Spaces συμμετέχουν οι:
ARCH ATHENS, ARTWORKS, Art Projects Group, Association of Art Friends – Sessions, Space 52, The Paddocks, Thermia Project και Upper Ankyle.
Την ενότητα Design συμπληρώνουν οι:
ANTIQUA, Bombyx, MARE STUDIO, SeriEYE, SOUTZOGLOU CARPETS, Stefanidou Tsoukala Gallery και Taxidi Tinos.

Ένα πολυδιάστατο ραντεβού με τη σύγχρονη τέχνη
Με τη νέα της έδρα στο Onassis Ready, τη συμμετοχή 65 αιθουσών τέχνης και ένα πρόγραμμα που ξεπερνά τα όρια μιας παραδοσιακής φουάρ, η Art Athina 2026 επιχειρεί να διευρύνει ακόμη περισσότερο τον διάλογο γύρω από τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία. Από τις εικαστικές εκθέσεις και το design μέχρι τις performances, τις συζητήσεις, τα εκπαιδευτικά προγράμματα και την παρουσίαση έργων υπό διαμόρφωση, η φετινή διοργάνωση διαμορφώνει μια εμπειρία που απευθύνεται τόσο στους επαγγελματίες της τέχνης όσο και στο ευρύτερο κοινό.
Για πέντε ημέρες, το Onassis Ready μετατρέπεται σε σημείο συνάντησης διαφορετικών καλλιτεχνικών φωνών, ιδεών και δημιουργικών πρακτικών, επιβεβαιώνοντας τον διαχρονικό ρόλο της Art Athina ως ενός από τους σημαντικότερους θεσμούς της σύγχρονης εικαστικής σκηνής στην Ελλάδα. Η διοργάνωση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.


