Οι ονειρικές εικόνες του Χαγιάο Μιγιαζάκι εμπνέουν μια εικαστικό

Η Ράνια Χατζοπούλου μεταφέρει στον καμβά τις ταινίες του σπουδαίου Ιάπωνα σκηνοθέτη.

Ράνια Χατζοπούλου Αναφορά στον Χαγιάο Μιγιαζάκι

Η Ράνια Χατζοπούλου, μέσα από τα έργα της που παρουσιάζει στο Βιβλιοπωλείο Φωταγωγός, αποπειράται να τιμήσει το ρηξικέλευθο repertoire του Χαγιάο Μιγιαζάκι — του πιο συναρπαστικού Ιάπωνα δημιουργού manga και σκηνοθέτη ταινιών anime. Μεταφέροντας τις ονειροδραματικές εικόνες του σε μεγάλους καμβάδες με σκληρά ακρυλικά χρώματα ανιχνεύει τη δυναμική επιρροή που μπορεί να έχει ένα anime στη ζωή. Μπροστά σε αυτές τις ακίνητες εικόνες μπορούμε να ανακόψουμε τον φρενήρη ρυθμό της καθημερινότητας, να σταματήσουμε το χρόνο και με υπόκρουση το θόρυβο των χρωμάτων ή με οδηγό τις αντιθέσεις του φωτός με το σκοτάδι να δούμε βαθιά μέσα μας.

Ράνια Χατζοπούλου Αναφορά στον Χαγιάο Μιγιαζάκι

Σχέδια και εικόνες κατακλύζουν καθημερινά τη ζωή μας. Τόσες πολλά που τείνουν στο άπειρο, τόσες πολλές που θα μπορούσαν να αναπαραστήσουν όλα τα τοπία και τα δρώμενα της ψυχής του ανθρώπου, να απεικονίσουν την σπουδαιότητα της αγάπης, της αποδοχής του ξένου ή του άλλου μας εαυτού. Μην περιμένετε όλα αυτά να είναι μονοσήμαντα ή επίπεδα, παρ’ όλο που η φύση των σχεδίων είναι δισδιάστατη. Είναι φανερό ότι ο Μιγιαζάκι προσπαθεί να καταργήσει το πολλαπλό και να κρατήσει το μοναδικό. Το χρώμα δεν υπακούει σε κάποια αρμονία, η κίνηση δεν ακολουθεί τις κλασικές αναλογίες, αλλά η ροή της δράσης συνίσταται σε μυριάδες εικόνες οι οποίες, όλες μαζί, συγκλίνουν σε ένα εννοιολογικό πλαίσιο αναφοράς, της πραγμάτωσης, του θανάτου, της ζωής, της αγάπης ή της αποδοχής.

Η Ράνια Χατζοπούλου σπούδασε σχέδιο στη Θεσσαλονίκη, εργάστηκε σε αρχιτεκτονικά γραφεία αρκετά χρόνια και μετά ταξίδεψε στην Αμερική όπου είχε την τύχη να ζήσει στο Σόχο της Νέας Υόρκης στη Βοστώνη και στο Σαν Φρανσίσκο από το 1979 ως το 1984. Η επαφή της με τα πολύμορφα καλλιτεχνικά ρεύματα της εποχής επέδρασε καταλυτικά στην διαμόρφωση της εικαστικής της αντίληψης. Με ζωγραφική, κατασκευές και ριψοκίνδυνες αναζητήσεις της πλαστικότητας στα πιο απρόσμενα αντικείμενα έχει ήδη παρουσιάσει δουλειά της σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Αθήνα. 

Εγκαίνια: 19/6 (7-10 μ.μ.)

Info: Βιβλιοπωλείο Φωταγωγός | 19/6-20/7 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ.-Σαβ.: 12-8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

"Roots In The Sky": 15 χρόνια δημιουργίας της Christina Anid στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά

Η Christina Anid επιστρέφει στον Πειραιά με την αναδρομική έκθεση "Roots In The Sky", παρουσιάζοντας έργα από δεκαπέντε χρόνια δημιουργικής πορείας σε μια έκθεση με έντονο προσωπικό και συμβολικό χαρακτήρα.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
08/09/2026

54ο Φεστιβάλ Βιβλίου: Συνέχεια με ένα ενδιαφέρον διήμερο (9-10/9)

Το φεστιβάλ συνεχίζεται δυναμικά με εκδηλώσεις αφιερωμένες σε φρέσκα πρόσωπα της εγχώριας λογοτεχνίας αλλά και τα κόμιξ.

"La Vida als Boscos": Αναζητώντας το δάσος στην Ελευσίνα

Ένας αληθινός σταρ της σύγχρονης ισπανικής σκηνής και οθόνης, ο Carlos Cuevas, επισκέφθηκε την Ελλάδα, για μια παράσταση έκπληξη.

"Χειμωνιάτικες Νύχτες": Μια ομαδική έκθεση για τη φύση και την οικολογική μνήμη

Η ομαδική έκθεση "Χειμωνιάτικες Νύχτες" εγκαινιάζεται στις 17 Σεπτεμβρίου στο Living Room, εξερευνώντας μέσα από έργα καλλιτεχνών από τη Νορβηγία, την Ελλάδα και την Ισλανδία τη σχέση του ανθρώπου με τη φύση και την οικολογική μνήμη.

Η Μυρτώ Ξανθοπούλου φέρνει τον "αιώνιο ανεμιστήρα" στο MOMUS-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά

Η βραβευμένη εικαστικός Μυρτώ Ξανθοπούλου παρουσιάζει τη νέα της ατομική έκθεση στο MOMUS-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, με μια εγκατάσταση όπου μνήμες, λέξεις και υλικά συναντιούνται.

Στο 54ο Φεστιβάλ Βιβλίου για τους αγαπημένους μας συγγραφείς

Δείτε τα ονόματα όλων των λογοτεχνών που θα υπογράψουν στο Πεδίον του Άρεως, μεταξύ των οποίων οι: Αύγουστος Κορτώ, Θεόδωρος Γρηγοριάδης, Άννα Κουρουπού, Σοφία Φιλιππίδου.

Εκατό χρόνια από τη γέννηση της Heidi Bucher: Δύο εκθέσεις φωτίζουν τη σχέση της Ελβετίδας καλλιτέχνιδας με την Ελλάδα

Ένα διπλό εκθεσιακό αφιέρωμα αναδεικνύει τον ρόλο της Ελλάδας στο έργο της Bucher και τη διαχρονική επιρροή της σε τέσσερις σύγχρονες Ελληνίδες δημιουργούς.