Εγκαίνια: Οι εκθέσεις της εβδομάδας (13-19/6)

Γλυπτικές εγκαταστάσεις και πολύχρωμα ζωγραφικά αφηγήματα γεμίζουν αυτή τη βδομάδα τις γκαλερί και τα μουσεία της πόλης.

Oktopus / Octopus, 2006/2009 Metal, polyester, paint, wood 140 x 120 x 120 cm 55 1/8 x 47 1/4 x 47 1/4 © Katharina Fritsch / VG Bild -Kunst, Bonn © OSDEETE, Athens 2022 /Courtesy the artist and Matthew Marks Gallery. ©Ivo Faber

Katharina Fritsch

Πρόκειται για την πρώτη έκθεση της διεθνώς αναγνωρισμένης γλύπτριας στην Ελλάδα, από την οποία η Fritsch έχει αντλήσει πολλές από τις θεματικές της ανά τα χρόνια.  Παραστατική γλυπτική, μυθολογία και λαϊκή αφήγηση αποτελούν χαρακτηριστικά στοιχεία της ελληνικής κουλτούρας και έχουν σημαδέψει το έργο της καλλιτέχνιδας, η οποία τώρα παρουσιάζει γλυπτά που δημιούργησε τα τελευταία χρόνια συνδυαστικά με έργα από τις σπουδές της στην Ακαδημία Τεχνών του Ντίσελντορφ στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Η έκθεση απλώνεται σε τρεις ορόφους, όπου εξερευνάται το συνεχιζόμενο ενδιαφέρον της Fritsch για το λυκόφως, την αστάθεια των διαθέσεων, τα οράματα και τις ψυχικές καταστάσεις που έρχονται τη στιγμή που η μέρα γίνεται νύχτα.

Εγκαίνια: 18/6 (12-8 μ.μ.)

Info: Συλλογή Γιώργου Οικονόμου | 18/6-Μάρτιος 2023 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ.-Παρ.: 10 π.μ. - 6 μ.μ., Τετ.: 10 π.μ. - 8 μ.μ. Η έκθεση θα παραμείνει ανοικτή τη Κυριακή 19/6, 12 μ.μ-8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Logic

Pasquale Guastamacchia
@Pasquale Guastamacchia

Ο Pasquale Guastamacchia εξελίχθηκε από γλύπτης σε ζωγράφος, αλλά η αγάπη του για την τρισδιάστατη απεικόνιση πέρασε και στη ζωγραφική του. Γραμμές και χρώματα αποκαλύπτουν μια μινιμαλιστική ευαισθησία και μια ζωντάνια που παραπέμπει σε εξπρεσιονιστικές απεικονίσεις, οι οποίες εκφράζουν τον εσωτερικό του κόσμο αφήνοντας όμως τον θεατή να ταξιδέψει μέσα από τα δικά του βιώματα.

Εγκαίνια: 16/6 (6-10 μ.μ.)

Info: Αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος | 16/6-09-7 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. – 3 μ.μ. & 5-8.30 μ.μ., Τετ.: 11 π.μ. – 5 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. – 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Εικόνες

Βασίλης Παπασάικας
@Βασίλης Παπασάικας

Επαναφέροντας τον τίτλο που χρησιμοποίησε και στις δύο προηγούμενες εκθέσεις του, ο Βασίλης Παπασάικας ερμηνεύει τον όρο "εικόνες" με την αρχαιοελληνική σημασία "άγαλμα" ή "γλυπτό". Αν και ήταν σπάνιο οι Αρχαίοι Έλληνες να αναφέρονται με τη συγκεκριμένη λέξη όταν μιλούσαν για ένα ζωγραφικό έργο, πλέον εμείς εννοούμε την εικαστική απόδοση μιας ανάμνησης. Ο καλλιτέχνης δημιουργεί μορφές οικείων του προσώπων, κομμάτια της μνήμης του αλλά και της αθέατης πλευράς του εαυτού του.

Εγκαίνια: 16/6 (8 μ.μ.)

Info: έκφραση – "γιάννα γραμματοπούλου" | 16/6-22/7 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πέμ., Παρ.: 12-8 μ.μ., Τετ.:12-6 μ.μ., Σάβ.: 12-3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Θαλάσσια Χελώνα και Άνθρωπος: Μια Αέναη Σχέση

DEKAMER hatching of a loggerhead turtle
DEKAMER hatching of a loggerhead turtle

Με την Παγκόσμια Ημέρα Θαλάσσιας Χελώνας (16/6) να πλησιάζει, το MEDASSET - Μεσογειακός Σύνδεσμος για τη Σωτηρία των Θαλάσσιων Χελωνών φέρνει στην αίθουσα "Αποθήκη" της Τεχνόπολης μια έκθεση φωτογραφίας, την οποία θα πλαισιώσουν δύο προβολές οπτικοακουστικών έργων, μία μικρού μήκους και ένα ντοκιμαντέρ. Μέσα από τα φωτογραφικά έργα, η έκθεση επιθυμεί να μεταδώσει ένα μήνυμα αρμονικής συνύπαρξης μεταξύ ανθρώπων και θαλάσσιων χελωνών, δείχνοντας στο κοινό δράσεις προστασίας που πραγματοποιήθηκαν σε όλη τη Μεσόγειο.

Info: "Αποθήκη" Τεχνόπολης | 14-19/6 | Ώρες λειτουργίας: 14-17/6: 5-9 μ.μ., 18-19/6: 11 π.μ. - 9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

After Hope/ Μετά την Ελπίδα

Maja Djordjevic After hope 2022 Oil and enamel on canvas 130x180cm
Maja Djordjevic 2022, Oil and enamel on canvas 130x180cm

Εμπλέκοντας την επικαιρότητα με την τέχνη, η. ομαδική έκθεση μας αφυπνίζει συγκρίνοντας τις δεκαετίες του ‘30 και του ‘40 με την αβεβαιότητα της σημερινής εποχής, που μαστίζεται από περιβαλλοντικές και ανθρωπιστικές κρίσεις. Κλιματική αλλαγή, ρύπανση, καπιταλισμός καθώς και η μοναχικότητα που χαρακτήρισε τα δύο τελευταία έτη εντάσσονται στις αφηγήσεις των έργων, τα οποία διαχωρίζονται σε 4 θεματικές: το περιθωριοποιημένο μέλλον, το κόνσεπτ της ανθρώπινης δράσης, στρατηγικές επιβίωσης και ανθρώπινα συναισθήματα.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Χρίστος Ακορδαλίτης, Pablo Benzo, Javier Calleja, Mira Dancy, Maja Djordjevic, Hulda Guzman, Ηλίας Καφούρος, Rhys Lee, Ηλιοδώρα Μαργέλλου και Τατιάνα Ζάγαρη (Pottati Pottato). 

Info: Δύο Χωριά Ακρόπολη | 18/6-18/7 | Ώρες λειτουργίας: 18-21/6: 11 π.μ. - 9 μ.μ. και κατόπιν ραντεβού, μέχρι το τέλος της έκθεσης: Δευτ.-Παρ.: 11 π.μ. - 7 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. - 6 μ.μ.| Είσοδος ελεύθερη

Bloodline

Bloodline

Η λέξη bloodline (στα ελληνικά η γραμμή αίματος) είναι ο αφηρημένος σύνδεσμος μεταξύ ενός ατόμου και των προγόνων του. Μέσα από τα έργα αναλογικής φωτογραφίας, φιλμ, ήχου, εγκατάστασης και γλυπτικής από καλλιτέχνες που ζουν και εργάζονται στην Αθήνα, τη Βαρκελώνη, τη Ρώμη, το Λονδίνο και το Λος Άντζελες, αναδεικνύεται η πολιτιστική κληρονομιά του τόπου τους η οποία συνδυαστικά αντιπροσωπεύει και την προγονική ιστορία του καθενός.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Antonia Bardis, Albena Nikolova, Emer O’Brien, Nick Howe, Karin Gunnarson, Felix Friedmann, Sarah Zakaib, Wendy Bevan

Εγκαίνια: 14/6 (6-11 μ.μ.)

Info: Art Appel Gallery | 14/6-09/7 | Ώρες λειτουργίας: Τρ.-Παρ.: 3-8 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. - 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Περπατώ, περπατώ εις τον κήπο, όταν εκείνος δεν είναι εδώ

Οι λεβάντες της Αρλ (50x40) Αναστασία Γκινάκη
Οι λεβάντες της Αρλ (50x40) Αναστασία Γκινάκη

Η τέχνη της Αναστασίας Γκινάκη εντυπωσιάζει με τον "λόγο" της. Τα χρώματα, τα σχήματα, οι μορφές και οι συνδυασμοί τους εκπλήσσουν αυτόν που θα αντικρύσει τους παράξενους κήπους της, διεγείροντας τα συναισθήματά του μέσω εξπρεσιονιστικών εικόνων. Το χαρακτηριστικό στους πίνακες της καλλιτέχνιδας είναι ότι όταν τους παρατηρήσει κανείς, δεν εντοπίζει μόνο το τελικό αποτέλεσμα, αλλά και την ίδια τη μέθοδο, την πορεία και τη διαδικασία της δημιουργίας.

Εγκαίνια: 16/6 (8.30 μ.μ.)

Info: Genesis | 16/6-09/7 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 12-9 μ.μ., Τετ., Σαβ.: 12-3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Summertime

Παναγιώτης Μπελντέκος Summertime
©Παναγιώτης Μπελντέκος

Τέσσερις καλλιτέχνες προσεγγίζουν με διαφορετικό τρόπο ο καθένας την εποχή του καλοκαιριού, αποδίδοντας στον καμβά τα συναισθήματα που αντιπροσωπεύει η πιο ξέγνοιαστη περίοδος του χρόνου: χαλάρωση, ηρεμία, διασκέδαση, παιχνίδι, γέλιο αναδεικνύονται μέσα από έντονα χρώματα και ηλιόλουστα φυσικά τοπία που προβάλλουν τη δύναμη της φύσης και τη σχέση της με τον άνθρωπο.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Θανάσης Μακρής, Γιάννης Μιχαηλίδης, Παναγιώτης Μπελντέκος, Γιώργος Χαδούλης

Εγκαίνια: 16/6

Info: Γκαλερί Σκουφά | 16/6-10/7 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τετ.: 10 π.μ. - 3.30 μ.μ, Τρ., Πεμ.: 10 π.μ. - 9 μ.μ., Παρ.: 10 π.μ. - 8 μ.μ., Σαβ.: 10.30 π.μ. - 3.30 μ.μ.| Είσοδος ελεύθερη

Κοσμικό ανατομείο

Γρηγόρης Σεμιτέκολο
©Michael Ruetz

Η ζωγραφική του Γρηγόρη Σεμιτέκολο είναι φωτορεαλιστική και φουτουριστική: απεικονίζει αντικείμενα, κτίρια, πόλεις και αρχιτεκτονικές κατασκευές που παραπέμπουν σε μνημεία. Με επιρροές από τον Vermeer, ο Σεμιτέκολο εστιάζει σε μεγάλο βαθμό στον τρόπο με τον οποίο αποδίδεται το φως στην τέχνη. Είτε είναι το λυκόφως ή το φως της αυγής, το αποτέλεσμα είναι ένα ουτοπικό ή δυστοπικό σκηνικό που μας προβληματίζει και δημιουργεί μία έντονα αινιγματική ατμόσφαιρα. Την έκθεση πλαισιώνουν ζωγραφικά έργα του καλλιτέχνη, μία εγκατάσταση με τις μισοδιαλυμένες κούκλες του, νεανικά πορτρέτα του από τους κοντινούς του φίλους Ρένα Παπασπύρου και Αλέκος Φασιανός, φωτογραφίες του από τον Michael Ruetz, καθώς και εφηβικά σκίτσα. Στον χώρο της έκθεσης προβάλλεται και η ταινία "Κοσμικό ανατομείο" (1993), του Βασίλη Βαφέα. 

Εγκαίνια: 17/6 (6-10 μ.μ.)

Info: Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων | 17/6-18/9 | Ώρες λειτουργίας: Τρ. - Σάβ.: 11  π.μ. - 7 μ.μ., Κυρ.: 10 π.μ. - 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Ceramic journey around Greece: SIFNOS

Ceramic journey around Greece: SIFNOS

Η Σιφνεική κεραμική αναδεικνύεται μέσα από τα έργα 19 καλλιτεχνών, σε ένα κέντρο τέχνης στην Αθήνα με έντονη κεραμική δραστηριότητα. Οι κεραμιστές και εργαστήρια με έδρα το νησί της Σίφνου φιλοξενούνται στην Αθήνα και επιχειρούν να ελκύσουν το ενδιαφέρον του θεατή για την πολύχρονη τέχνη της κεραμικής και τα παραδοσιακά ελληνικά επαγγέλματα. Τα πλούσια κοιτάσματα αργίλου συνδυάζονται με το νερό και τον δυνατό ήλιο και μεταμορφώνονται σε είδη οικιακής χρήσης, σκεύη για μαγειρική, για μεταφορά υγρών και άλλα χρηστικά αντικείμενα.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Αποστολίδης Γιάννης, Ατσόνιος Αντώνης & Γιάννης Ατσόνιος, Γιώργος Bairamis, Δεπάστας Βασίλης, Δεπάστας Κωνσταντίνος, Εξυλζές Γιώργος, Καλογήρου Αντώνης, Καλογήρου Κατερίνα, Λεμονής Αλέξανδρος, Λεμονής Φραζέσκος - Ζαμπέλη Μαρία, Λεμπέσης Γιάννης & Νίκος Μαμίδας, Κωνσταντίνος Ναρλής, Γιάννης Ποδότας, Γιάννης Ραβιόλος, Νίκος Τζαννή Τζούλι, Ψαραύτης Κωνσταντίνος, ART CERAMIC NARLIS, Peristeriona, Visual Artists: Γιώργος Βενιός, Βάνιας Ξυδάς, Υφαντά: Ζ&Υ

Εγκαίνια: 15/6 (7 μ.μ.)

Info: MON COIN STUDIO | 15/6-15/9 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ.-Σαβ.: 10 π.μ. - 5 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Έκθεση διπλωματικών εργασιών Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών περιόδου Ιουνίου 2022

Έκθεση τελειοφοίτων 2021-2022_ΑΦΙΣΑ

Οι τελειόφοιτοι του εικαστικού τμήματος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών παρουσιάζουν τις διπλωματικές τους εργασίες σε 3 διαδοχικές εβδομάδες (15-18/6, 22-25/6 & 29/6-2/7), στον εκθεσιακό χώρο της σχολής στην Πειραιώς 256.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΥ ΣΟΦΙΑ, ΜΑΚΡΟΠΟΥΛΟΥ ΕΛΕΝΗ, ΤΣΑΜΕΡΤΖΗΣ ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ, ΤΣΟΥΧΛΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ, ΑΓΓΕΛΑΚΗΣ ΦΙΛΙΠΠΟΣ-ΝΑΠΟΛΕΩΝ, AΔΑΜΟΠΟΥΛΟΥ ΔΗΜΗΤΡΑ, ΚΑΡΑΤΖΑ ΜΑΡΙΑ, ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ ΙΩΑΝΝΑ, ΝΤΟΥΝΤΟΥΝΑΚΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ, ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ, ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ ΑΓΓΕΛΙΚΗ, ΜΕΛΙΣΣΟΥΡΓΑΚΗ ΣΟΦΙΑ, BΟΥΖΟΥΝΗ ΧΡΙΣΤΙΑΝΑ, ΜΑΡΚΕΤΟΥ ΕΙΡΗΝΗ, ΣΧΙΖΑΣ ΧΡΗΣΤΟΣ, ΜΑΝΓΙΩΛΗ ΜΑΡΙΑ, ΠΑΤΡΑΜΑΝΗ ΜΥΡΤΩ, ΚΑΡΥΜΠΑΛΗ ΕΙΡΗΝΗ, ΛΕΟΝΤΗ ΜΑΡΙΝΑ, ΞΕΝΙΔΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ-ΜΑΡΙΑ, ΒΟΥΔΟΥΡΗ ΧΡΥΣΟΥΛΑ, ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΟΥ ΘΕΟΔΩΡΑ, ΦΡΑΓΚΙΑ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ-ΙΟΥΣΤΙΝΗ, ΜΟΥΧΤΑΡΙΔΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ, ΜΠΕΛΕΡΗ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ, ΦΡΟΓΟΥΔΑΚΗΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ, ΚΟΡΔΟΛΑΙΜΗΣ ΛΑΜΠΡΟΣ, ΡΑΛΛΗ ΜΑΡΙΑ, ΣΤΡΕΒΛΟΥ ΡΑΦΑΗΛΙΑ-ΣΟΦΙΑ, ΛΗΜΝΙΟΥ ΙΩΑΝΝΑ, ΜΠΑΡΜΠΑ ΕΛΕΝΗ, ΣΟΥΒΕΡΜΕΖΟΓΛΟΥ ΟΛΓΑ, ΦΙΛΙΠΟΠΠΟΥΛΟΥ ΙΩΑΝΝΑ, ΦΡΑΓΚΟΥ ΑΓΓΕΛΙΚΗ, ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΥ ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗ, ΦΑΡΑΝΤΟΥ ΕΥΜΟΡΦΙΑ-ΔΗΜΗΤΡΑ, ΧΥΤΑΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ, ΛΕΚΚΑΣ ΛΕΩΝΙΔΑΣ, ΣΕΡΓΗ ΕΜΜΑΝΟΥΕΛΑ, ΑΜΑΛΑ ΣΟΦΙΑ, ΚΑΣΑΡΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΜΠΛΙΘΙΚΙΩΤΗ ΧΡΙΣΤΙΝΑ, ΜΙΞΗ ΚΑΛΛΙΟΠΗ, ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΥ ΔΗΜΗΤΡΑ, ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ ΚΩΝ/ΝΑ-ΕΜΜΑΝΟΥΕΛΑ, AΣΠΡΟΥΛΗ ΧΡΙΣΤΙΑΝΝΑ, ΚΟΝΗ ΡΑΦΑΕΛΛΑ, ΣΜΥΡΝΑΙΟΥ ΣΩΤΗΡΙΑ, ΨΥΧΟΠΑΙΔΟΠΟΥΛΟΥ ΕΥΦΡΟΣΥΝΗ, ΣΠΑΝΟΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΙΑ-ΕΛΕΝΗ, ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ ΕΛΙΣΑΒΕΤ, ΜΑΝΤΙΝΑΟΥ ΕΙΡΗΝΗ, ΡΙΖΑΚΗ ΛΑΜΠΡΙΝΗ, ΤΖΑΝΙΔΑΚΗ ΧΡΙΣΤΙΑΝΝΑ-ΙΡΜΑ, ΜΑΛΑΚΟΥΝΑ ΒΑΣΙΛΗΣ, ΓΙΑΜΠΑΝΗΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ, ΚΑΦΑΝΤΑΡΗ ΓΕΩΡΓΙΑ-ΝΙΟΒΗ, ΣΤΑΥΡΙΝΑΔΗ ΒΑΡΒΑΡΑ, ΛΩΛΗΣ ΠΕΤΡΟΣ

Info: Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών | 15/6-2/7 | Ώρες λειτουργίας: Τετ.- Παρ.: 3-9 μ.μ. | Σαβ.: 10 π.μ. - 6 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Once in France

Γεράσιμος Σκλάβος (1927-1967)
©Γεράσιμος Σκλάβος

Συλλεκτικά έργα από 37 καλλιτέχνες που δραστηριοποιήθηκαν στο Παρίσι και γενικότερα τη Γαλλία, με αποτέλεσμα να αναδείξουν την τότε καλλιτεχνική σκηνή της χώρας, κοσμούνται στον χώρο τέχνης Imagine Visual Arts. Πίνακες, γλυπτά, σχέδια και λιθογραφίες καταξιωμένων δημιουργών του σουρεαλισμού, της λυρικής και της γεωμετρικής αφαίρεσης, αλλά και της κονστρουκτιβιστικής γλυπτικής που σημάδεψαν την εποχή τους.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Γιάννης Γαΐτης (1923-1984), Δημήτρης Ε. Γαλάνης (1879-1966), Γιώργος Ζογγολόπουλος (1903-2004), Βλάσης Κανιάρης (1928-2011), Νίκος Κεσσανλής (1930-2004), Τίτα Κριεζή (1930-2021), Αγλαΐα Λυμπεράκη (1923-1985), Γιώργος Μπουζιάνης (1885-1959), Πέτρος Παπαλοΐζος (1927-1978), Αλεξάνδρα Πατσόγλου (1944), Αριστείδης Πατσόγλου (1941), Άλκης Πιερράκος (1920-2017), Γαβριέλλα Σίμωσι (1926-1999), Γεράσιμος Σκλάβος (1927-1967), Βασίλης Σπεράντζας (1938), Γιάννης Σπυρόπουλος (1912-1990), Takis (Παναγιώτης Βασιλάκης) (1925-2019), Γιάννης Τσαρούχης (1910 -1989), Θάνος Τσίγκος (1914-1965), Αλέκος Φασιανός (1935-2022), Νίκος Χατζηκυριάκος Γκίκας (1906-1994), Claude Abeille (1930) (FR), Dino Abidin (1913-1993) (TR), Michel Adjar (1936) (FR), James Benenson (1949) (US), Michel Bérard (1933-2020) (FR), Simone Boisecq (1922-2012) (FR), César (1921-1998) (FR), René Collamarini (1904-1983) (FR), Juan Valladares Falen (1938-2019) (PE), Rachid Koraichi (1947) (DZ), Albert Marchais (1935) (FR), André Masson (1896-1987) (FR), Joan Miró (1893-1983) (ES), Pablo Picasso (1881-1973) (ES), Gouider Triki (1949) (TN), Mohamadou Mbaye Zulu (1954) (SN)

Εγκαίνια: 17/6 (8 μ.μ.)

Info: Imagine Visual Arts | 17/6-16/7 | Ώρες λειτουργίας: Τρ.-Παρ.: 11 π.μ. - 9 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. - 6 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Jeff Koons X Skoufa Gallery

BalloonDog Jeff Koons X Skoufa
BalloonDog

Τα pop art balloon animals του διάσημου Αμερικανού καλλιτέχνη, καθώς και πορσελάνινα πιάτα και φλιτζάνια τσαγιού με διακοσμήσεις από πολύ γνωστά έργα του Koons παρουσιάζονται στον ισόγειο χώρο της Γκαλερί Σκουφά.

Εγκαίνια: 16/6 (5-9 μ.μ.)

Info: Γκαλερί Σκουφά 4 | 16/6-10/7 |  Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τετ., Σαβ.: 10 π.μ. - 3.30 μ.μ., Τρ., Πεμ.: 10 π.μ. - 9 μ.μ., Παρ.: 10 π.μ. - 8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Prix Pictet Fire

Prix Pictet Fire Fabrice Monteiro - The Prophecy
Fabrice Monteiro - The Prophecy

Σκοπός του βραβείου Prix Pictet είναι η αξιοποίηση της δύναμης της φωτογραφίας κάθε κατηγορίας για να εστιάσει την προσοχή του κοινού σε ζητήματα βιωσιμότητας, ιδιαίτερα όσα αφορούν το περιβάλλον. Στην επικείμενη έκθεση 13 φωτογράφοι-φιναλίστ του διαγωνισμού του Prix Pictet παρουσιάζουν τα έργα τους, προβάλλοντας γεγονότα παγκόσμιας κλίμακας αλλά και προσωπικές εμπειρίες. Οι φωτογραφίες καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα, από φωτογραφίες ντοκουμέντου και πορτρέτα έως τοπία, κολάζ και και μελέτες πάνω στην έννοια του φωτός και της φωτογραφικής διαδικασίας.

Οι φιναλίστ φωτογράφοι: Ιωάννα Χατζηθωμά και Khalil Joreige (Λίβανος), Rinko Kawauchi (Ιαπωνία), Sally Mann (ΗΠΑ), Christian Marclay (ΗΠΑ/Ελβετία), Fabrice Monteiro (Βέλγιο/Μπενίν), Lisa Oppenheim (ΗΠΑ), Mak Remissa (Καμπότζη), Carla Rippey (Μεξικό), Mark Ruwedel (ΗΠΑ), Brent Stirton (ΝότιαΑφρική), David Uzochukwu (Αυστρία/Νιγηρία), Daisuke Yokota (Ιαπωνία)

Info: Ωδείο Αθηνών/Πολυχώρος Ω2 | 16/6-10/7 | Ώρες λειτουργίας: ανοιχτά καθημερινά 11 π.μ. - 7 μ.μ., Παρ.: 11 π.μ. - 9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Μέχρι τέλη Ιουλίου παρατείνεται η έκθεση "Μαγικές Εικόνες" στη Ταινιοθήκη

Το Μουσείο Κινηματογράφου εγκαινιάστηκε με μία εντυπωσιακή έκθεση που μας ταξιδεύει στην πολύχρονη ιστορία του κινηματογράφου, μέσω σπάνιων εκθεμάτων.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
06/07/2022

"Surface Gravity": Η αστική συνθήκη αντανακλάται στην τέχνη του δρόμου

Ο Δημήτρης Δάλλας εγκαινιάζει στην Kapopoulos Fine Arts στην Νάουσα της Πάρου μια έκθεση σύγχρονης τέχνης που προβάλλει την αστική ζωή, μέσα από έντονες χρωματικές συνθέσεις.

"The Hawk Shank Redemption": ζωγραφική και περφόρμανς "ακροβατούν" στην έκθεση της Ελισσάβετ Σφυρή

Μια ατομική έκθεση στο "ΜΙΜΗ" Daily Bar – Cafe, υπό την επιμέλεια της Αλίκης Μακρυγιάννη.

"Μέλι & Γάλα – Η υπόσχεση της Αφθονίας": Πολιτιστική κληρονομιά και η αειφορία της Μητέρας-Γης

Η ομαδική εικαστική έκθεση παρουσιάζεται στην κυκλαδίτικη Κέα και περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής, αγιογραφίας, γλυπτογραφίας και σχεδίου.

Ένας "Out of the box" διαγωνισμός σχεδιασμού ξενοδοχειακών χώρων

Ο διαγωνισμός διοργανώνεται από το 100% Hotel Show και το Αρχιτεκτονικό ηλεκτρονικό Περιοδικό Archetype.gr, ενόψει της επετειακής, 10ης διοργάνωσης της Έκθεσης 100% Hotel Show Διαγωνισμός Σχεδιασμού | "Out of the box … in a box"

"36 και σήμερα": Ο ρόλος του χρώματος στη σύγχρονη ξυλογραφία

Ζωγραφικά έργα του Καθηγητή του Εργαστηρίου Χαρακτικής της Σχολής Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης παρουσιάζονται στην Art Appel Gallery

Το χρυσελεφάντινο άγαλμα του Δία ξαναζωντανεύει στην Αρχαία Ολυμπία

Με την εγκυρότητα του Μουσείου Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας, το φημισμένο άγαλμα του θεού Δία φιλοτεχνημένο από τον Φειδία ανακατασκευάστηκε και κοσμεί έναν εκθεσιακό χώρο στην Αρχαία Ολυμπία.