27 Βρετανοί και Έλληνες εικαστικοί εμπνέονται από τον χωρισμό, την απώλεια και την επανασύνδεση

To δεύτερο μέρος της έκθεσης "Every Time We Say Goodbye" εγκαινιάζεται στο TheProjectGallery, μέσα στο κτίριο που βρίσκεται το Couleur Locale.

'Every Time We Say Goodbye'

Την Πέμπτη 12 Μαΐου (6-10 μ.μ.) θα πραγματοποιηθούν τα εγκαίνια του δεύτερου μέρους της έκθεσης: "Every Time We Say Goodbye", την πρώτη συνεργασία μεταξύ της The Stash Gallery, του Λονδίνου και της The Project Gallery στην Αθήνα. 

Η πρώτη εκδοχή της έκθεσης με Βρετανούς και Έλληνες καλλιτέχνες ήταν μια συνεργασία μεταξύ της The Stash Gallery, του Λονδίνου και της The Project Gallery στην Αθήνα και είχε τίτλο: Don’t leave me this way. Πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο το 2019 σαν μια ενστικτώδη αντίδραση στην φρίκη της ιδέας του Brexit. Σκοπός μας ήταν να μεταφέρουμε την έκθεση στην Αθήνα αλλά ο κόσμος άλλαξε πολύ γρήγορα, η ελπίδα αποφυγής του Brexit χάθηκε αφού έγινε τελικά πραγματικότητα και αμέσως μετά ξέσπασε η πανδημία.

Σήμερα ένα καινούριο τραγούδι παίζει στο jukebox ωστόσο, το concept διευρύνθηκε, καθώς τα συναισθήματα της απώλειας, του αποχωρισμού και της νοσταλγίας για το παρελθόν έγιναν η κύρια θεματική. Όλοι άφησαν κάτι πίσω, είτε την παιδική ηλικία, ένα πρόσωπο, μία χώρα ή ένα κεκτημένο. Παρόλα αυτά δεν είναι όλα τόσο άσχημα, καθώς είναι καλό να αποχωριζόμαστε πράγματα και ακόμα καλύτερο να μας επιστρέφουν.

Οι 27 καλλιτέχνες της έκθεσης δίνουν τη δική τους ερμηνεία πάνω στο θέμα του αποχωρισμού. Δεν είναι βέβαια δυνατόν να επιστρέψουμε στις ιδέες του Γερμανικού Ρομαντισμού και του κινήματος "Sturm und Drang". Το χιούμορ είναι το κοινό νήμα που συνδέει πολλά από τα έργα αυτής της έκθεσης, και μέσα από αυτό, ο κάθε καλλιτέχνης προσπαθεί να ρίξει λίγο φως σε ένα κόσμο που δείχνει να σκοτεινιάζει."

Συμετέχουν οι καλλιτέχνες: Σπύρος Αγγελόπουλος, Aνδρέας Βάης, Σοφία Βλαζάκη, PaulBommer, KitBoyd, TimBretDay,The DnA Factory, Roger Dean, Nίκος Γιαβρόπουλος, Rupert Goldsworthy, Steve C. Harvey, Roxana Halls, Sally Heard, Wilma Johnson, Kατερίνα Καλογεράκη, Aντιγόνη Kαββαθά, Μαρία Κοκκίνη, Αλέξανδρος Μαγκανιώτης, Χριστίνα Μίτρεντζε, Jordan McKenzie, Nicholas Moore, Θόδωρος Μπρουσκομάτης, Gustavo Ortiz, Sophie Parkin, Aνδρέας Παπαναστασίου, Αντώνης Φραντζεσκάκης και Λιάνα Ψαρολογάκη.

Την επιμέλεια της εκθεσης υπογράφει ο Nicholas Moore σε συνεργασία με τον Αλέξανδρο Μαγκανιώτη, τον καλλιτεχνικό διευθυντή της The Project Gallery. Η έκθεση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Ελληνικής Επιτροπής για την UNESCO

Info: TheProjectGallery, Νορμανού 3 (εντός της στοάς) στον 1 όροφο | 12/5- 4/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Σάββατο, 12-8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

"Without Which, Not / Sine Qua Non": Μία καλλιτεχνική απόπειρα αυτοπροσδιορισμού

Ο κοινός εννοιολογικός άξονας που ενώνει το έργο των Μαρίας Σταμάτη και Κώστα Βίττη, είναι η επιθυμία τους να αναγνώ-σουν και να εν-νοηματώσουν τα όρια της έκφρασης.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
26/01/2023

Οι "από σκουριά και αλμύρα" πίνακες του Γιάννη Μίχα

Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Εταιρείας Γραμμάτων και Τεχνών Πειραιά.

"Remains": Η εικαστικός Μαρία Ζιάκα δίνει νέα ζωή σε παλιά έργα της

Τα "απομεινάρια" επεξεργάζονται εκ νέου, ενώ οι εικόνες που προκύπτουν μέσα από αυτήν τη διαδικασία-πρακτική καλύπτονται με μεγάλες λευκές, τις περισσότερες φορές, επιφάνειες.

Το ερευνητικό πρότζεκτ "[α] border of dying" επικεντρώνεται στις εικαστικές τέχνες

Το έργο αποτελείται από μια διπλή περφόρμανς, μια εικαστική εγκατάσταση και ένα εργαστήριο ανοιχτό στο κοινό.

Αφιέρωμα στο εικαστικό έργο του πολυσχιδούς καλλιτέχνη Νίκου Βέλμου

Είναι η πρώτη φορά που, εδώ και 93 χρόνια από τον θάνατο του Βέλμου, εκτίθενται τα έργα του στο κοινό.

"Η Τέχνη του Αλγόριθμου": Κατανοώντας τις δυνατότητες της τεχνητής νοημοσύνης

Κατά τη διάρκειά της εκδήλωσης, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δημιουργήσουν το δικό τους έργο τέχνης με τον ίδιο αλγόριθμο.