@Γιάννης Θεοδωρόπουλος
Hotel Splendid
Ο φακός του Γιάννη Θεοδωρόπουλου αιχμαλωτίζει εικόνες "βιωματικής γλυπτικής", οι οποίες μιλούν για έννοιες όπως η απώλεια, η απουσία και η βασανιστική αναζήτηση της συγκροτημένης υποκειμενικότητας. 50 φωτογραφίες του καλλιτέχνη από το 2002 έως και σήμερα μεταμορφώνουν καθημερινά αντικείμενα, που συνήθως κανείς δεν παρατηρεί, σε αφηγήσεις που ισορροπούν ανάμεσα στο μεταφυσικό και το κωμικό, το βάρος και την ελαφρότητα, το ποιητικό και το αυτοσαρκαστικό. Έμπνευση για τις περισσότερες φωτογραφίες του Θεοδωρόπουλου αποτελεί το σπίτι του στη Μαγκουφάνα, μία κρυψώνα άβολων συναισθημάτων που αντιπροσωπεύουν μια πένθιμη γοητεία.
Εγκαίνια: 12/5 (5-9 μ.μ.)
Info: Πινακοθήκη Δήμου Αθηνών | 12/5-26/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Τετ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. – 7 μ.μ., Σαβ., Κυρ.: 10 π.μ. – 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Καταφύγια
Η μακρόχρονη φιλία των Τάκη Βερέμη και Θοδωρή Ξένου οδήγησε σε μια νέα καλλιτεχνική συνεργασία. Ο Βερέμης, ως κινηματογραφιστής, απαθανατίζει με τον φακό του τοπία από μοναχικούς περιπάτους στη θάλασσα. Ο Ξένος επικεντρώνεται στις όψεις αστικών οικείων, παρηκμασμένων ή εγκαταλελειμμένων. Μαζί, δημιουργούν μια φωτογραφική απόπειρα ανάδειξης της ανθρώπινης παρουσίας ή απώλειας.
Εγκαίνια: 11/5 (7-11 μ.μ.)
Info: a.antonopoulou.art | 11/5-18/6 | Ώρες λειτουργίας: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 2-8 μ.μ., Σάββατο 12-4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Ηλιοτρόπια
Η φύση φαίνεται να αποκτά τη δική της φωνή, μέσα από τα ηλιοτρόπια του Μίλτου Γκολέμα. Η ανθρώπινη παρουσία στα έργα του καλλιτέχνη δεν εντοπίζεται εύκολα, αλλά απαιτεί συγκέντρωση και έναν μυσταγωγικό τρόπο συμμετοχής από τον θεατή. Ο Γκολέμας, μέσα στην περίοδο του εγκλεισμού, στράφηκε ξανά στη θεματική της φύσης, προβάλλοντας την αβάσταχτη ομορφιά των λουλουδιών και τους απέραντους αγρούς που απλώνονται πάνω στον καμβά.
Εγκαίνια: 12/5 (5-9 μ.μ.)
Info: Γκαλερί Ζουμπουλάκη | 12/5-04/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πέμ., Παρ.: 11 π.μ. – 8 μ.μ., Τετ., Σαβ.: 11 π.μ. – 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Mirrroring
Στο πλαίσιο του κύκλου εκθέσεων του Πωλητηρίου του Μουσείου Μπενάκη "Η Αφήγηση Ενός Αντικειμένου", μια ομάδα καλλιτεχνών παρουσιάζουν αντικείμενα που εκπέμπουν κάτι το ανοίκειο, συνδεδεμένο με τη ζωή των αρχαίων χρόνων. Στις τότε κοινωνίες, ο θάνατος ήταν μια φυσική συνέχεια. Έτσι, χρηστικά σκεύη και προσωπικά αντικείμενα των νεκρών θάβονταν μαζί τους, με τη λογική να σηματοδοτηθεί η κοινωνική και βιολογική κατάσταση του ατόμου. Ο τρόπος που οι αρχαίοι αντιλαμβάνονταν τον θάνατο και τη μεταθάνατο ζωή είναι η θεματική που μελετάται στην έκθεση, προβληματίζοντας τόσο τους ίδιους τους καλλιτέχνες όσο και τον θεατή.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Εύη Βαρδάκα, Μαρία Γεωργαντάκου, Μαργαρίτα Γεωργιάδη, Εύα Γεωργούλη, Άγγελος Ζήγος, Μαρία Θαλασσινού, Ειρήνη Καραγιάννη, Ελένη Καραμήτρου, Αλεξάνδρα Καραμπατζάκη, Αναστασία Κούρτη, Δήμητρα Κουτή, Ιωάννα-Νίκη Λιακέα, Νικολέτα Μάντη, Δέσποινα Μαρμαγκά, Δέσποινα Μαστρομιχάλη, Νίκος Μπόττης, Πέτρος Νασιάκος, Ελένη Παπασπύρου, Γιάννος Πετρόγιαννης, Κωνσταντίνα Πιστοφίδη, Χριστίνα Πλουμή, Ελισάβετ Πρεβεζάνου, Μαρία Σκεύα, Έβη Ταραντίλη και Μαρία-Κωνσταντίνα Τσίγκα
Info: Μουσείο Μπενάκη (Χώρος Πωλητηρίου) | 13/5-05/6 | Ώρες λειτουργίας: Πεμ., Κυρ.: 10 π.μ. – 6 μ.μ., Παρ., Σαβ.: 10 π.μ. – 8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Cosmic Dust
Η υποβλητική λυρικότητα στα ακρυλικά της Αρετής Παλαιοκρασσά μεταδίδουν ένα αυθεντικό μήνυμα για την ιδέα της κοσμογονίας, επιβεβαιώνοντας το ταλέντο της καλλιτέχνιδας. Εδώ, το χρώμα είναι αυτό που συνδέει τις συνθέσεις του κάθε έργου, δημιουργώντας μία ιδιαίτερη κινητικότητα που θυμίζει μουσικούς παλμούς. Οι φωτοσκιάσεις του χώρου αναδεικνύουν την ιδιότητα των έργων να μεταμορφώνονται και να ερμηνεύονται κάθε φορά με διαφορετικό τρόπο.
Εγκαίνια: 12/5 (8 μ.μ.)
Info: S.G. Art Gallery | 12-31/5 | Ώρες Λειτουργίας: Τρ., Τετ., Πεμ., Παρ.: 5.30 – 9 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. – 2 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Marco Manzo
Ο πρωτοποριακός καλλιτέχνης από τη Ρώμη έχει δημιουργήσει μια γέφυρα επικοινωνίας ανάμεσα στον κόσμο της τέχνης και εκείνον του τατουάζ. Ως tattoo artist, προσεγγίζει το ornamental style, το "Tattoo d’haute coutoure", αλλά και τα tribal και 3D style. Έτσι, το τατουάζ εντάσσεται στις αμέτρητες μορφές τέχνης, καθώς γλυπτά φτιαγμένα με εκμαγεία από μέρη του ανθρώπινου σώματος έχουν χαραχθεί με περίπλοκα σχέδια, μια καλλιτεχνική παρέμβαση που αποδίδει στα έργα ένα μοναδικό χαρακτήρα. Τα γλυπτά θυμίζουν τεχνουργήματα της Αρχαίας Ρώμης και της Ελλάδας, αφού η κατασκευή τους από εκμαγεία ανθρωπίνων μελών παραπέμπει στα θραύσματα σώματος αρχαιολογικών ευρημάτων.
Εγκαίνια: 12/5 (6-11 μ.μ.)
Info: Domus Art Gallery | 12/5-01/6 | Ώρες λειτουργίας: μετά τα εγκαίνια στις 12/5, επίσκεψη στην γκαλερί γίνεται μόνο με ραντεβού (690-7477997) | Είσοδος ελεύθερη
unREMEMBERed
Τα έργα της Κατερίνας Μερτζάνη αφορούν τη λήθη και τα θραύσματα της μνήμης, όπως υποδηλώνει άλλωστε το λογοπαίγνιο του τίτλου της έκθεσης. Η μακρόχρονη και επίπονη χειρωνακτική διαδικασία δημιουργίας τους αποτυπώνεται στον καμβά τονίζοντας τις αλλεπάλληλες αποτυχίες, αναγεννήσεις και διαρκείς αναθεωρήσεις. Η καλλιτέχνιδα συλλέγει εικόνες και χαρακτικά από παλιά βιβλία και περιοδικά, φωτογραφίες, λεκιασμένα χαρτιά κουζίνας, φανταχτερά χαρτιά περιτυλίγματος, μικρά κομμάτια υφασμάτων και διάφορα άλλα καθημερινά υλικά, δίνοντας έμφαση σε ασήμαντα για εμάς υλικά, τα οποία ανασυνθέτει εισάγοντας σε αυτά νέες αναγνώσεις.
Εγκαίνια: 12/5 (7-10 μ.μ.)
Info: Γκαλερί ΑΛΜΑ | 12/5-08/6| Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. – 8 μ.μ., Τετ., Σαβ.: 11 π.μ. – 3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Παραδόσεις και Φολκλόρ
Η ομαδική έκθεση στη Γκαλερί Batagianni επιχειρεί να ορίσει το φολκλόρ με φαντασία και ποιητικότητα, αντιτιθέμενη σε μια κοινωνία κυριαρχούμενη από τον καταναλωτισμό. Το στοιχείο της παρωδίας εμφανίζεται εδώ όταν τα έθιμα και οι παραδόσεις αλλοιώνονται και γελοιοποιούνται για την εξυπηρέτηση του τουρισμού και των ΜΜΕ. Όμως το φολκλόρ δεν ενδιαφέρεται για την ικανοποίηση καπιταλιστικών και καταναλωτικών αναγκών. Αντιθέτως, ισορροπεί μεταξύ της λαϊκής παράδοσης και το ασυνείδητο ενός λαού, του παρελθόντος και της σημερινής εποχής, εστιάζοντας στην ετερότητα. Οι καλλιτέχνες δημιουργούν έργα που αναδεικνύουν τα πολιτισμικά έθιμα που αναδιαμορφώθηκαν από γενιά σε γενιά και συνδέουν το φολκλόρ με σύγχρονες έννοιες.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Ειρήνη Μπαχλιτζανάκη, Αλίκη Παλάσκα, Άγγελος Παπαδημητρίου, Μαρία Παπαδημητρίου, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Νίκος Χαραλαμπίδης, Πάνος Χαραλάμπους, Θάλεια Χιώτη.
Εγκαίνια : 14/5 (12-4 μ.μ.)
Info: Γκαλερί Batagianni | 14/5-18/6 | Ωρες λειτουργίας : Tρ. ,Πέμ., Παρ.: 5-9 μ.μ., Τετ., Σαβ.: 11 π.μ. – 5 μ.μ. και κατόπιν συνεννόησης | Είσοδος ελεύθερη
Στοιχεία αυτογνωσίας
Με λιτές γραμμές στα έργα της, η Μαριάννα Λούρμπα μιμείται τον μινιμαλισμό των κυκλαδικών ειδωλίων και των αφαιρετικών (και βαθιά ερωτικών) ζωγραφικών συνθέσεων του Γιάννη Μόραλη, αλλά και τον επινοητικό τρόπο που χρησιμοποιεί τη φωτογραφία ο Μιχάλης Κατζουράκης. Οι περιηγήσεις της καλλιτέχνιδας στις Κυκλάδες αποτυπώνονται με βασικό εργαλείο το χρώμα και έτσι, προκύπτουν συνθέσεις στατικών αρχιτεκτονικών φορμών και αρχέγονων γλυπτών, με ασύμμετρους αιγαιοπελαγίτικους χρωματικούς όγκους.
Εγκαίνια: 10/5 (7.30 μ.μ.)
Info: Εικαστικός Κύκλος ΔΛ | 10/5-11/6 | Ώρες λειτουργίας: Τετ., Σαβ.: 11 π.μ. – 4 μ.μ., Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. – 8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Άπλετο φως σε 45 εσωτερικούς βιότοπους
Ο Κυριάκος Ρόκος αποδίδει σχεδιαστικά τα συναισθήματα που βίωσε από την περίοδο της καραντίνας, ντοκουμέντα που ξεχύνονται στις επιφάνειες των λευκών χαρτιών, διαβρωμένων βράχων, χωμάτινων καταβολών και ακρωτηριασμένων ευκαλύπτων. Βουβές σκηνές που ο θεατής ερμηνεύει με τον δικό του τρόπο, ενώ ο καλλιτέχνης επιχειρεί να μεταδώσει σε αυτόν μηνύματα απελπισίας των μορφών του.
Εγκαίνια: 12/5 (7.30 μ.μ.)
Info: Έκφραση "Γιάννα Γραμματοπούλου | 12/5-11/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 12-8 μ.μ., Τετ.: 12-6 μ.μ, Σαβ.: 12-3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Γιάννης Νομικός. Αναδρομική έκθεση
Ο Γιάννης Νομικός εκφράζεται εικαστικά αποτυπώνοντας σκηνές της καθημερινότητας, του εγγύτερου αλλά και του ευρύτερου περιβάλλοντος, αστικού και περιαστικού, αλλά και πολλά από τα στοιχεία που το χαρακτηρίζουν και συνήθως εμείς οι ίδιοι δεν παρατηρούμε. Τα στοιχεία αυτά, που ξεχωρίζουν μέσα από τις τροπές του φωτός, των εντάσεων ή των ρυθμοτεχνικών τους υφέσεων, αποδίδουν την κινησιολογία της κάθε θεματικής, μέσα από τις στιγμιοτυπίες τους. Η διαρκής μεταβλητότητα των χρονικών στιγμών, αλλά και οι τρόποι που προβάλλονται, προϊδεάζουν τον θεατή σχετικά με το ύφος και την του κάθε έργου και παράλληλα αντικατοπτρίζουν τα συναισθήματα του θεατή, μέσα από προσωπικές εμπειρίες και αναμνήσεις.
Εγκαίνια: 09/5 (6 μ.μ.)
Info: Ελληνογαλλικός Σύνδεσμος | 09-14/5 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ.-Παρ.: : 5-9 μ.μ., Σαβ.: 12-4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
The Two Met
Tο 1968, o James W. Lane και η Σοφία Ντούμα-Lane παρουσίασαν για πρώτη φορά έργα τους στην Ελληνοαμερικανική Ένωση στο πλαίσιο ομαδικής έκθεσης Αμερικανών καλλιτεχνών που διέμεναν στην Ελλάδα. Τώρα, επανεξετάζουν τα έργα τους στον ίδιο χώρο και ταυτόχρονα επανασυστήνονται στο νέο ελληνικό κοινό. Βίντεο, animations, φωτογραφίες, εικαστικά έργα με παραδοσιακά μέσα, σχέδια, χαρακτικά και 3D ψηφιακές εικόνες εξυμνούν τους προγόνους και απογόνους των καλλιτεχνών, δίνοντας έμφαση στις χρονολογικές και καλλιτεχνικές αποστάσεις ανάμεσά τους.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Σοφία Ντούμα, Χαράλαμπος Ντούμας, John La Farge, Anna E. Lane, Charles W. Lane, James C. Lane, James M. Lane, James W. Lane
Εγκαίνια: 11/5 (7 μ.μ.)
Info: Ελληνοαμερικανική Ένωση | 11/5-11/6 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τρ., Τετ., Πεμ., Παρ.: 12-8 μ.μ., Σαβ.: 10 π.μ. – 2 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Η απόσταση ανάμεσά μας
Άλλη μία έκθεση που θέλει να αποδώσει την αίσθηση του εγκλεισμού, καθώς ο Φώτης Κλογέρης δημιουργεί αφαιρετικά έργα με επίκεντρο τον άνθρωπο, τοποθετώντας τον σε ατμοσφαιρικά αστικά τοπία. Νεοεξπρεσσιονιστικές συνθέσεις παρουσιάζουν την ανθρώπινη συνθήκη με παραμορφωμένες φιγούρες που εκφράζουν συναισθήματα λαχτάρας, άγχους και αποξένωσης.
Εγκαίνια: 14/5 (11 π.μ. – 4 μ.μ.)
Info: αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος | 14/5-04/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. - 2.30 μ.μ. & 5.30-8.30 μ.μ., Τετ.: 11 π.μ. - 5 μ.μ., Σαβ.: 11 π.μ. - 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Drifting like a Fairy
Ο τίτλος της έκθεσης αποτελεί ελεύθερη μετάφραση του στίχου "σαν ξωτικό να τριγυρνά" του τραγουδιού "Ζεϊμπέκικο", σε στίχους και μουσική του Διονύση Σαββόπουλου που ερμηνεύτηκε από την αείμνηστη Σωτηρία Μπέλλου. "Σαν ξωτικά" κινούνται και τα παράξενα πλάσματα στο εναλλακτικό σύμπαν που δημιουργεί η Αντιγόνη Τσαγκαροπούλου/το Bunny, ένας τρυφερός κόσμος απαλλαγμένος από περιορισμούς και στερεότυπα. Συγχέοντας πραγματικότητα και φαντασία, τα έργα αναλύουν την ύπαρξη εναλλακτικών, υβριδικών ταυτοτήτων, ενώ διηγούνται ιστορίες που βασίζονται σε προσωπικά βιώματα. Ενοχές, απολαύσεις, παιδικές αναμνήσεις και επιθυμίες διερευνώνται μέσα από γλυπτά και βίντεο, επιχειρώντας μια αναπλαισίωση σχέσεων και γεγονότων που εμείς ενδεχομένως θεωρούμε δεδομένα.
Εγκαίνια: 13/5 (6-9 μ.μ.)
Info: Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη | 13/5-08/7 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Τετ., Παρ.: 10 π.μ. – 5 μ.μ., Πεμ.: 5-9 μ.μ. | Είσοδος: €2
Collage Remix
Η αυξανόμενη δημοτικότητα του κολάζ μεταξύ των καλλιτεχνών και των φιλότεχνων οφείλεται στην ικανότητά του να περιγράφει τον κόσμο με έναν πολύπλευρο τρόπο. Μέσω εικόνων μαζικής παραγωγής, αντικατοπτρίζεται το ιστορικό και πολιτικό πλαίσιο της εκάστοτε εποχής. 17 καλλιτέχνες δημιουργούν τα δικά τους αναλογικά και ψηφιακά κολάζ, σε μια προσπάθεια αμφισβήτησης της παραδοσιακής ιδέας του μοναχικού δημιουργού, μέσω της οικειοποίησης και επανάχρησης εικόνων και αντικειμένων.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Nola Abboud, Παναγιώτης Βούλγαρης, Piyi Wong, Κυβέλη Ζαχαρίου, Mary Cox, Κέλλυ Κουμαριανού, Έλενα Κυρκιλή, Λούλα Λεβέντη, Annette Luycx, Δήμητρα Μαλταμπέ, Κωνσταντίνος Ματσούκας, Διονύσιος Παππάς, Νίκος Ποδιάς, Geeta Roopnarine, Χριστίνα-Σύλβια Σημαντήρα, Φιόνα Σπαθοπούλου, Γιώργος Σπυρόπουλος.
Εγκαίνια: 12/5 (5-9 μ.μ.)
Info: FokiaNou Art Space | 12-28/5 | Ώρες λειτουργίας: Πέμ., Παρ., Σαβ.: 5-8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Γεωμετρικές Διαδρομές
Οι αινιγματικές κυβιστικές φιγούρες του Ευθύμη Μαλαφούρη μοιάζουν με κλασικές μορφές της τέχνης και, παρά την έλλειψη χαρακτηριστικών στα πρόσωπά τους, επιτυγχάνουν να μεταδώσουν στον θεατή τα συναισθήματά τους, εκκινώντας έναν σιωπηρό διάλογο. Η έλλειψη επικέντρωσης στο πρόσωπο είναι φόρος τιμής στον "ποιητή της τέχνης" Εγγονόπουλο αλλά και τον ελληνογεννημένο DeChirico, ενώ παράλληλα κλείνει το μάτι στις πιο σύγχρονες κοινωνιολογικές προσεγγίσεις και τις συζητήσεις περί κοινωνικού φύλου. Μπαρόκ φωτοσκιάσεις και χρώματα που ξεθωριάζουν το ένα μέσα στο άλλο μας αποκαλύπτουν στιγμές της καθημερινότητας, υπενθυμίζοντας την ιδιότητα της τέχνης να συνομιλεί με το κοινό χωρίς λόγια και να αποκαλύπτει τα πιο απόκρυφά μας συναισθήματα.
Εγκαίνια: 10/5 (2-10 μ.μ.)
Info: ΠΕΡΙΤΕΧΝΩΝ Καρτέρης | 10/5-04/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. - 7 μ.μ., Τετ., Σαβ.: 11 π.μ. - 3 μ..μ. | Είσοδος ελεύθερη
Σημεία Ονείρων
Το ατελιέ του Μπάμπη Πυλαρινού ανοίγει τις πόρτες του για το κοινό και μετατρέπεται σε γκαλερί, εκθέτοντας το σύνολο της νέας δουλειάς του με 22 ζωγραφικά έργα, εμπνευσμένα από τα όνειρα. Τα "Σημεία" που αναφέρονται στον τίτλο της έκθεσης πρόκειται για τη βιβλική ερμηνεία των θαυμάτων. Τα "θαυμαστά" όνειρα που ζωγραφίζει ο Πυλαρινός πηγάζουν από τον ιδιότροπο κόσμο του ασυνείδητου, τα οποία ξεχάσαμε με το πέρασμα του χρόνου και ξαναεμφανιστήκαν στο νου με τη θέαση κάποιου σχετικού γεγονότος. Τα έργα έχουν ζωγραφιστεί ψηφιακά, σε υπολογιστή με γραφίδα, όπου, με μολύβι αντί για πινέλο, το αποτέλεσμα της κίνησης αποτυπώνεται στην οθόνη.
Info: Atelier Pilarinos | 14-28/5 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τετ., Σαβ.: 10.30 π.μ. - 8.30 μ.μ., Τρ., Πεμ., Παρ.: 10.30 π.μ. - 2.30 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Επιστημολογίες του ήλιου
Τι μπορεί να συμβαίνει σε μια έκθεση όπου επικρατεί ο ήλιος ως κινητήρια δύναμη και μαζί ως ένας υπαρξιακός τόπος για την ομάδα των συμμετέχοντων καλλιτεχνών; Υφαντά πάνω σε σχάρες από παλιά ψυγεία, πορτραίτα ζώων από ελληνικές ζωοφόρους, κεραμικά γλυπτά και βάζα με σχέδια ζώων, αφηρημένες κατασκευές και γλυπτές μάσκες μιλούν στους επισκέπτες, αποκαλύπτοντας αναφορές από νοτιοανατολικούς πολιτισμούς, παραδόσεις, μύθους, στοιχεία της καθημερινότητας, κοινωνικοπολιτικές σχέσεις και πολλά άλλα χαρακτηριστικά που ξεφεύγουν από τα πλαίσια της "λευκής" αναγεννησιακής και κλασικιστικής ταυτότητας.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Ιάσονας Καμπάνης, Ελένη Κοτσώνη, Ζόε Πολ, Πάνος Προφήτης, Γιούγκοεξπορτ
Εγκαίνια: 12/5 (6 μ.μ.)
Info: Rebecca Camhi | 12/5-09/9 | Ώρες λειτουργίας: Τετ., Πεμ., Παρ., Σαβ.: 12-6 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Το χθες είναι τώρα. Γιώργος Λαζόγκας: Μύθοι και Αρχαιότητα
Ένας διάλογος μεταξύ πολιτιστικής κληρονομιάς και σύγχρονης τέχνης αναπτύσσεται χάρη στα έργα του εικαστικού και ομότιμου καθηγητή της ΑΣΚΤ, Γιώργου Λαζόγκα. Οι συλλογές του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου επικοινωνούν με το παρόν, καθώς οι δημιουργίες του καλλιτέχνη είναι μεν, μοντέρνες, έχουν δε, άμεση οπτική σύνδεση με αρχαία κειμήλια. Η ιστορία εκσυγχρονίζεται, καλώντας μας σε διαρκή αναστοχασμό.
Εγκαίνια: 09/5
Info: Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο | 09/5-20/8 | Ώρες λειτουργίας: Τρ.: 1-8 μ.μ., Δευτ., Τετ., Πεμ., Παρ., Σαβ., Κυρ.: 8 π.μ. - 8 μ.μ. | Γενική είσοδος: 12€
Για εκείνη
Ανέκαθεν, η Βάνα Ξένου μελετούσε, μέσω των έργων της, τη γυναικεία φύση και την πορεία αυτής μέσα στην Ιστορία. Σύμβολα και μορφές που σημάδεψαν την παγκόσμια ιστορία και το κοινωνικό υποσυνείδητο ζωντανεύουν μέσα από τις δημιουργίες της Ξένου, άλλοτε προβάλλοντας το αρχέτυπο μητέρα-κόρη κι άλλοτε απεικονίζοντας νεαρά κορίτσια πάνω στη μετάβαση προς τη γυναικεία ωριμότητα. Το γυμνό ή ενδεδυμένο σώμα, μέσα από τον μύθο και την ιστορία, θα αποκαλύψει την αλήθεια που η καλλιτέχνιδα αναζητά καθόλη τη διάρκεια της καριέρας της. Από τη Δήμητρα και την Περσεφόνη του ελευσινιακού μύθου στην Εύα του βιβλίου της Γένεσης, από την Ιουδήθ της Αρτεμισίας Gentileschi στην Λουκρητία του Lucas Cranach, την Hildegard of Bingen, η καλλιτέχνιδα μας εισάγει στο βάθος και το μυστήριο μιας μεταμορφούμενης ταυτότητας.
Εγκαίνια: 10/5 (8-10 μ.μ.)
Info: CITRONNE | 10/5-10/6 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ.: 11 π.μ. - 8 μ.μ., Τετ., Σαβ.: 11 π.μ. - 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
It’s your beautiful world for the moment
Η Νάντια Σκορδοπούλου δημιούργησε μία νέα συλλογή έργων αποκλειστικά για την Laser Touch, ένα πρότυπο κέντρο Αισθητικής Πλαστικής Χειρουργικής και Δερματολογίας. Ένα ταξίδι αναζωογόνησης, μέσω της ομορφιάς και της τέχνης, εμπνευσμένο από την άνοιξη. Τα έργα σε βαμβακερά, λευκά χαρτιά από τη Νότια Ινδία προδίδουν το κόνσεπτ της έκθεσης, αφού σχετίζονται με την επεξεργασία της ύλης, από την καλλιέργεια του βαμβακιού, στην δημιουργία της κλωστής, του υφάσματος, των ρούχων, όπου το κάθε ένα "κουβαλά την δική του ιστορία μέσα στ’ άνθρωπινα…", και καταλήγουν στα χέρια μιας ομάδας ανθρώπων που τα μετατρέπουν σε καλλιτεχνικά έργα.
Εγκαίνια: 12/5 (8 μ.μ.)
Info: Laser Touch (Κων. Βεντήρη 7, δίπλα στο Χίλτον) | 12/5-01/7 | Ώρες λειτουργίας: Δευτ.- Παρ.: 9 π.μ. - 10 μ.μ., Σαβ.: 9 π.μ. - 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
