Το άγονο μέλλον του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης

Ο διευθυντής ή η διευθύντρια που θα μπορούσε να φέρει τη νέα εποχή στο ΕΜΣΤ πολύ πιθανόν να μην πληροί τα κριτήρια της προκήρυξης.

Το άγονο μέλλον του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης

Χωρίς τέλος οι περιπέτειες του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης με τον διαγωνισμό για τον διευθυντή να κρίνεται άγονος από την Επιτροπή Αξιολόγησης και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού να προχωράει σε νέο, διεθνή αυτή τη φορά, διαγωνισμό με όσο πιο άμεσες διαδικασίες γίνεται. Απ’ ότι φαίνεται η Επιτροπή στάθηκε σε συγκεκριμένα τυπικά κριτήρια, όπως για παράδειγμα παρουσίαση τίτλων σπουδών ή πτυχίων ξένων γλωσσών με τα αντίστοιχα έγγραφα, τα οποία δεν πληρούσε κανείς από τους υποψήφιους, ακόμη κι αν ανάμεσά τους βρίσκονταν και οι δύο προηγούμενες διευθύντριες του μουσείου.

Μπορεί αυτό να ξενίζει και να μοιάζει με γραφειοκρατική δικαιολογία αλλά το γεγονός ότι για πρώτη φορά η πλήρωση της θέσης Διευθυντή σε πολιτιστικό οργανισμό δεν γίνεται με διορισμό αλλά με προκήρυξη είναι σίγουρα ένα βήμα για περισσότερη διαφάνεια και εκσυγχρονισμό και η προϋπόθεση της πλήρωσης κάποιων τυπικών κριτηρίων δεν αφήνει περιθώρια για τη συνήθη παραφιλολογία του ότι ο υπουργός έβαλε τον δικό του άνθρωπο.

Ο διευθυντής ή η διευθύντρια που θα μπορούσε να φέρει τη νέα εποχή στο ΕΜΣΤ θα πρέπει να έρθει από μια νεότερη γενιά από αυτή των υποψηφίων που ακούστηκαν. Μια γενιά που έχει καταθέσει ουσιαστικό αλλά αποσπασματικό έργο, και που πρέπει παρόλα αυτά να τολμήσει να εκτεθεί και να αναμετρηθεί με το τέρας που λέγεται ελληνικό δημόσιο.

Σε κάθε περίπτωση, αν αφήσουμε στην άκρη το συνεχές τρενάρισμα της νέας εποχής του ΕΜΣΤ, το οποίο βρίσκεται ακέφαλο ενώ η επιμελητική ομάδα εργάζεται πυρετωδώς για το άνοιγμα της μόνιμης συλλογής, ο διεθνής διαγωνισμός φαίνεται η καλύτερη λύση αφού είναι για πρώτη φορά ευκαιρία να «ανοίξει» ουσιαστικά το συγκεκριμένο μουσείο στον «κόσμο». Ας μην ξεχνάμε ότι μέχρι πρότινος δεν είχαμε δει ποτέ ξένο επιμελητή να υπογράφει έκθεση στο συγκεκριμένο μουσείο, ενώ οι απόψεις διατήρησης της «ελληνικότητας» του θεσμού ως επιχείρημα ότι έτσι θα υποστηριχθεί η ελληνική τέχνη δεν συμβαδίζουν με τις ανάγκες της εποχής για επαναπροσδιορισμό της έννοιας της τοπικότητας στην τέχνη αλλά της έννοιας του εθνικού μουσείου σε μια εποχή που στον υπόλοιπο κόσμο η βιωσιμότητα αλλά και η ουσία των μουσείων σε καιρούς κρίσης βρίσκεται υπό αμφισβήτηση και πυροδοτεί μια ολόκληρη συζήτηση για το «γκρέμισμα», την αποδόμησή τους, την απο-αποικιοποίησή τους.

Όπως έχουμε ξαναγράψει, σε ένα τέτοιο περιβάλλον, το ΕΜΣΤ, ως το κατεξοχήν ίδρυμα σε μόνιμες συνθήκες κρίσης, θα μπορούσε αξιοποιώντας τις ιδιαιτερότητες του να λειτουργήσει ως παράδειγμα συμμετέχοντας ενεργά στη διεθνή συζήτηση, υποστηρίζοντας και οργανώνοντας την τοπική παραγωγή, παράγοντας σκέψη για το τι θεσμούς θέλουμε. Ο διευθυντής ή η διευθύντρια που θα μπορούσε να κάνει κάτι τέτοιο, όμως, δυστυχώς πολύ πιθανόν να μην πληροί ορισμένα από τα κριτήρια της προκήρυξης (και δεν μιλάμε γι αυτά των ξένων γλωσσών) γιατί θα πρέπει να έρθει κατά τη γνώμη μου από μια νεότερη γενιά από αυτή των υποψηφίων που ακούστηκαν. Μια γενιά που έχει καταθέσει ουσιαστικό αλλά αποσπασματικό έργο, το οποίο όμως δύσκολα θα μπορέσει να αξιολογήσει μια επιτροπή αναγνωρισμένων θεσμικών παραγόντων με μικρή όμως εμπλοκή στο σήμερα της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα και το εξωτερικό σαν αυτή της συγκεκριμένης Επιτροπής αξιολόγησης. Μια γενιά που πρέπει παρόλα αυτά να τολμήσει να εκτεθεί και να αναμετρηθεί με το τέρας που λέγεται ελληνικό δημόσιο και ως προς αυτό η δημιουργία θέσης εκτελεστικού διευθυντή και καλλιτεχνικού διευθυντή θα μπορούσε να θωρακίσει καλύτερα τη λειτουργία ενός τέτοιου οργανισμού.

Περισσότερες πληροφορίες

Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Λεωφ. Καλλιρρόης και Αμβρ. Φραντζή, Νέος Κόσμος
  • Βινιέτες Τεχνών - City life

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

"Σύμπραξη": Η Χριστίνα Σκαρπάρη συναντά τις παραδοσιακές χειροτεχνίες της Κύπρου

Η έκθεση φιλοξενείται στο Σπίτι της Κύπρου και μέσα από το φιλμ και τη φωτογραφία εξερευνά τη μνήμη, την κοινότητα και το μέλλον της κυπριακής χειροτεχνίας.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
15/10/2026

Έχεις διαβάσει τη "Σκακιστική νουβέλα"; Τσέκαρε κι αυτό

Οι εκδόσεις Κριτική επανέρχονται με μια δεύτερη συλλογή αμετάφραστων κειμένων του Στέφαν Τσβάιχ με τον τίτλο "Άνοιξη στο Πράτερ".

Στο Καπνεργοστάσιο αποκαλύπτεται η μυστηριακή γλώσσα του σχήματος

Η έκθεση "Αρχιτεκτονική στην Ελλάδα" είναι αφιερωμένη στη πορεία αυτής της τέχνης από την προϊστορία έως τη σύγχρονη εποχή.

"Tempo Rubato": Η πρώτη έκθεση του Lorenzo Conforti στην Ελλάδα

Ζωγραφικη, γλυπτική και μουσική συναντιούνται στην νέα έκθεση του Ιταλού καλλιτέχνη Lorenzo Conforti, που παρουσιάζεται στο Upper Ankyle από τις 22 Οκτωβρίου έως τις 4 Δεκεμβρίου 2026.

Η "Στρογγυλή γωνία" της Σοφίας Στραντζάκη στον Αστρολάβο

Με νέα έργα ζωγραφικής και κατασκευές, η Σοφία Στραντζάκη εξερευνά τα όρια του χώρου και της δομής στην ατομική της έκθεση, που εγκαινιάζεται την Παρασκευή 16 Οκτωβρίου στον "Αστρολάβο – δεξαμενή".

Becoming Diva: Η τέχνη της μεταμόρφωσης στο Μουσείο Μαρία Κάλλας

Το Becoming Diva επιστρέφει τον Νοέμβριο στο Μουσείο Μαρία Κάλλας, μετατρέποντας τη μουσειακή διαδρομή σε μια βιωματική εξερεύνηση της ταυτότητας, της μεταμόρφωσης και της ελευθερίας.

100 χρόνια μοντέρνας τέχνης μέσα από μια ξεχωριστή έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη

Με αφορμή τα 100 χρόνια του εμβληματικού περιοδικού Cahiers d’Art, μια ξεχωριστή έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε διάλογο έργα διαφορετικών εποχών και πολιτισμών, συνδέοντας την αρχαιότητα με τη μοντέρνα τέχνη μέσα από μια σύγχρονη οπτικοακουστική εμπειρία.