Το τέρας

3

Στο δεύτερο θεατρικό έργο της μετά τους «Ναυαγούς», η πολύ καλή ηθοποιός εξερευνά και δοκιμάζεται στην περιοχή του μη ρεαλισμού. Μια «καθημερινή» γυναίκα μεταμορφώνεται σε «τέρας τιμωρό» σε αυτήν τη σύγχρονη αλληγορία που διακρίνεται για την ποίηση, την ευαισθησία και την αφαιρετικότητά της. | Powered by Uber

Το τέρας © Γιάννης Καραμπάτσος

Το "Τέρας" θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ένα σκοτεινό παραμύθι για ενηλίκους, μια σύγχρονη παραβολή, ένα βλέμμα στην αχαρτογράφητη περιοχή της γυναικείας ψυχής. Ο τίτλος αναφέρεται σε μια καθημερινή γυναίκα, τη Δέσποινα, η οποία –χωρίς εμφανή αφορμή– μεταμορφώθηκε σε τέρας και σκότωσε την οικογένειά της, τρομοκράτησε τους συμπολίτες της, κατέστρεψε το χωριό της. Το έργο ξεκινάει στον απόηχο αυτών των γεγονότων και διαδραματίζεται σε ένα παρακείμενο δάσος όπου συναντιούνται η Δέσποινα, δύο φίλες της, που κατέφυγαν εκεί για να γλιτώσουν, και ο αδερφός της.

Χωρίς να γίνεται απολύτως συγκεκριμένη, δίνοντας χώρο στους θεατές για τις δικές τους απαντήσεις και εξηγήσεις, η Μπέζου γράφει για μια γυναίκα που ήταν αγαπητή και αρεστή αλλά τελικά παρέμενε "αόρατη" στους οικείους της, για μια γυναίκα που ίσως μέσα της φώλιαζε η κατάθλιψη, για μια γυναίκα που επιζητούσε κάποιους είδους απελευθέρωση, όπως και για μια γυναίκα που μπορεί να μετανιώνει "κάθε λεπτό ό,τι έκανε", αλλά αν γύριζε το χρόνο πίσω, "πάλι το ίδιο θα έκανε".

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Υπάρχει πολλή ευαισθησία και ποίηση στο έργο, ενώ ειδικά ο ρόλος του "τέρατος" συνιστά προϊόν μιας πολύ ενδιαφέρουσας μείξης, που δείχνει να αντλεί από πολλές αναφορές: η Δέσποινα θα μπορούσε να είναι ηρωίδα παραλογής ή δημοτικού τραγουδιού, κάποιου μεσαιωνικού θρύλου, ακόμη και αρχαίας τραγωδίας ή έργου του Λόρκα. Υπάρχει όμως και πολλή αφαιρετικότητα –όχι με την περιοριστική έννοια του "τι έχει συμβεί", αλλά όσον αφορά τους χαρακτήρες, τον ψυχισμό και τις σχέσεις των προσώπων–, με αποτέλεσμα αρκετά σημεία να μένουν τελικά μετέωρα, θολά, ασαφή.

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Από την άλλη, από τη θέση της σκηνοθέτριας, η Μπέζου κατάφερε να προσδώσει σε αυτό το απολύτως μη ρεαλιστικό έργο εξαίσια σκηνική μορφή. Έστησε υποδειγματικά επί σκηνής έναν κόσμο ονείρου και εφιάλτη, χάρη και στη δουλειά των υπόλοιπων συντελεστών: στην υπέροχη σκηνογραφία της Ιωάννας Πλέσσα, η οποία δημιούργησε ένα απόκοσμο, απειλητικό δάσος, στους θαμπούς, ομιχλώδεις φωτισμούς της Ελίζας Αλεξανδροπούλου, και -ίσως κυρίως- στην εξαιρετική σύνθεση του Φάνη Ζαχόπουλου (την εκτελεί επί σκηνής ο Γιώργος Σταυρίδης), που συμπλήρωσε υποδειγματικά τη σκηνογραφία και το ίδιο το κείμενο, γεμίζοντας τη σκηνή με ήχους της νύχτας και του δάσους, αλλά και συμπρωταγωνιστώντας ισότιμα με τους ηθοποιούς, ειδικά στη διάδραση με τη Δήμητρα Βλαγκοπούλου.

Η ηθοποιός, με τη σειρά της, με μια σωματική όσο και εσωτερική ερμηνεία, μας έδωσε τη Δέσποινα ως ένα εύθραυστο και απόκοσμο πλάσμα, θύμα αλλά και τιμωρό, σαν στοιχειό του δάσους ή σαν κάποια μάγισσα που έχει επιστρέψει από τα βάθη του χρόνου. Μαζί της η Στέλλα Βογιατζάκη, η Κατερίνα Νταλιάνη και ο Γιάννης Παπαδόπουλος ερμηνεύσαν τους ρόλους τους με απλότητα, γεγονός που προσέδωσε στην εφιαλτική ατμόσφαιρα μια παράδοξη ηρεμία.

Περισσότερες πληροφορίες

Το τέρας

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Μια νέα γυναίκα, κυριευμένη από μια ανεξέλεγκτη δύναμη που την αλλοιώνει εσωτερικά και εξωτερικά, εξοντώνει σταδιακά την πόλη όπου μεγάλωσε και τα αγαπημένα της πρόσωπα, σε μια ονειρική «τρομακτική» ιστορία για την μεταμόρφωση και την ελευθερία.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Το καταραμένο παιδί": Η νουβέλα του Μπαλζάκ στο Θέατρο Arroyo

Ο σκοτεινός κόσμος του Ονορέ ντε Μπαλζάκ ζωντανεύει για δεύτερη χρονιά σε σκηνοθεσία των Λάζαρου Βαρτάνη και Στέφανου Παπατρέχα στη σκηνή του Θεάτρου Arroyo.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
21/08/2026

Grand Ballet Gala στο Nasioutzik Mansion: Η κορυφαία συνάντηση του κλασικού χορού

Στις 2 Σεπτεμβρίου, το Nasioutzik Mansion μεταμορφώνεται στο πιο αριστοκρατικό σκηνικό της Αθήνας. Τα λαμπερά αστέρια των Mariinsky και Bolshoi συναντιούνται σε μια μαγευτική, συλλεκτική βραδιά κλασικού μπαλέτου.

Last call για Αλέξανδρο Μπουρδούμη - Ματίνα Νικολάου στην παράσταση "Ο Αλέκος βγήκε απ’ τον παράδεισο"

Έντεκα τελευταίες παραστάσεις για το "Ο Αλέκος βγήκε απ’ τον παράδεισο" στον Ελληνικό Κόσμο και σε περιοδεία με τους Αλέξανδρο Μπουρδούμη - Ματίνα Νικολάου.

Η Πέγκυ Τρικαλιώτη σε μια ροκ "Ιλιάδα" συναρπάζει το κοινό

Μετά την "Οδύσσεια", θα δούμε την Πέγκυ Τρικαλιώτη σε όλους τους ρόλους της "Ιλιάδας". Το έτερο έπος του Ομήρου καταφθάνει με εναλλακτικό πρόσωπο στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων, τη νέα σεζόν 2026-27.

Τι συμβαίνει όταν μια μυστηριώδης γυναίκα εισβάλλει σε ένα υπουργικό γραφείο;

Μια απρόσμενη εισβολή ανατρέπει τα πάντα στην καυστική κωμωδία για τη Δημοκρατία, τη συνείδηση και την κοινωνία μας που έρχεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Ποιος είναι τελικά ο πραγματικός "Φονιάς"; | Το σημαντικό έργο του Μήτσου Ευθυμιάδη στο θέατρο

Το σημαντικό κοινωνικο-πολιτικό δράμα του Μήτσου Ευθυμιάδη, μιας ‘κοφτερής’ φωνής του θεάτρου της μεταπολίτευσης, στο θέατρο ΠΛΥΦΑ τη σεζόν 2026-27.

Πού θα δούμε τον Άρη Λεμπεσόπουλο;

Από την τραγική εξουσία του Κρέοντα στις καλοκαιρινές σκηνές, μέχρι το αστικό, εκρηκτικό δράμα της Οδού Κυκλάδων, ο Άρης Λεμπεσόπουλος επιβεβαιώνει ξανά γιατί παραμένει ένας από τους πιο ουσιαστικούς πρωταγωνιστές του θεάτρου μας.