Η φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου στη Στέγη, χωρίς αποκλεισμούς

Η πρώτη έκθεση φωτογραφιών του διεθνώς καταξιωμένου κινηματογραφιστή, γίνεται προσβάσιμη σε όλες και όλους για τέσσερις Κυριακές.

Yorgos Lanthimos © Yorgos Lanthimos

Η πρώτη έκθεση φωτογραφιών του διεθνώς καταξιωμένου κινηματογραφιστή και φωτογράφου Γιώργου Λάνθιμου, που έχει παρουσιαστεί ποτέ στην Ελλάδα, γίνεται προσβάσιμη σε όλες και όλους για τέσσερις Κυριακές, με χορηγό προσβασιμότητας την Alpha Bank στο πλαίσιο της πρωτοβουλίας "Πολιτισμός για όλους".

Ο πολιτισμός στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση είναι πεδίο ισότητας, διαλόγου και ενεργής παρουσίας και η προσβασιμότητα δεν αποτελεί ειδική πρόβλεψη. Είναι ο τρόπος με τον οποίο το Ίδρυμα Ωνάση αντιλαμβάνεται τον πολιτισμό: ως ένα πεδίο ανοιχτό και πολυφωνικό, όπου κάθε σώμα και κάθε φωνή έχουν δικαίωμα στην παρουσία και στη δημιουργία. 

Στο πλαίσιο της σταθερής δέσμευσης για ισότιμη πρόσβαση στον πολιτισμό, η Στέγη συνεργάζεται με την Alpha Bank, χορηγό προσβασιμότητας της έκθεσης.

bleat_emma_stone ©Yorgos Lanthimos
©Yorgos Lanthimos

Μέσα από αυτή τη σύμπραξη, η έκθεση γίνεται προσβάσιμη σε όλες και όλους τις Κυριακές 15 Μαρτίου, 5 και 26 Απριλίου και 10 Μαΐου, με περιηγήσεις στην ελληνική νοηματική γλώσσα για κωφά και βαρήκοα άτομα, και με ζωντανή ακουστική περιγραφή για άτομα με οπτική αναπηρία, σε συνεργασία με τον πολιτιστικό οργανισμό liminal, ενώ θα υπάρχουν επίσης απτικές εικόνες επιλεγμένων έργων με τη συνεργασία του Tactile Studio. 

"Η φωτογραφία έχει γίνει ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής μου, πέρα από τον κινηματογράφο. Μου δίνει πολύ μεγαλύτερη ελευθερία, νιώθω ότι υπάρχουν λιγότεροι κανόνες που σχετίζονται με τη συμβατική αφήγηση".

–Γιώργος Λάνθιμος

Ο Γιώργος Λάνθιμος, ένας από τους πιο ξεχωριστούς auteurs του παγκόσμιου σινεμά, έχει αναγνωριστεί διεθνώς για τη δημιουργία φανταστικών κόσμων και τις τολμηρές, παράδοξες εξερευνήσεις των ανθρώπινων σχέσεων, χαρακτηριστικά που τον καθιέρωσαν ως μία από τις πιο ιδιαίτερες φωνές του σύγχρονου κινηματογράφου. Τώρα, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, θα βιώσουμε ένα σπάνιο καλλιτεχνικό γεγονός: τη μεγαλύτερη έκθεση φωτογραφιών του Λάνθιμου που έχει πραγματοποιηθεί ποτέ σε πολιτιστικό οργανισμό. Η έκθεση Photographs, από τις 7 Μαρτίου έως τις 17 Μαΐου, προσφέρει στο κοινό μια άνευ προηγουμένου συνάντηση με την οπτική του γλώσσα, που είναι πλέον διάσημη και καταξιωμένη, η οποία εδώ ξεδιπλώνεται σε ένα διαφορετικό μέσο, τη φωτογραφία – ένα κινηματογραφικό βλέμμα που συλλαμβάνει φευγαλέες στιγμές και τις καθηλώνει στην ακινησία της αθανασίας.

Στην πρώτη του συνεργασία με τη Στέγη, ο Λάνθιμος συγκεντρώνει 182 φωτογραφίες του από την τελευταία πενταετία, οι οποίες προσφέρουν νέες οπτικές στη βαθύτερη κατανόηση αυτού του μοναδικού και ιδιοσυγκρασιακού οραματιστή.

Η έκθεση περιλαμβάνει τρεις φωτογραφικές σειρές που γεννήθηκαν μέσα από τους χώρους των ταινιών του, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του Poor Things (2023), Ιστορίες καλοσύνης (2024), και της τελευταίας του ταινίας, Βουγονία (2025), καθώς και μια εν εξελίξει σειρά προσωπικών φωτογραφιών που τραβήχτηκαν στην Ελλάδα, κατά τη διάρκεια μοναχικών περιπάτων στις παρυφές της Αθήνας και σε ελληνικά νησιά.

Σε όλο το φωτογραφικό έργο του Λάνθιμου διακρίνεται μια στοχαστική ενασχόληση με το τετριμμένο και το οικείο. Με τον φακό του αποδίδει την αμεσότητα του θέματος με απαράμιλλη διαύγεια και οικειότητα, αποτυπώνοντας έναν κόσμο μοναδικό και σύνθετο. Όπως και στο σινεμά του, αναδύεται μια γλώσσα που λειτουργεί ως αρχείο της ίδιας της δημιουργίας της, μια φωτεινή απεικόνιση των φαινομένων.

  • Επιμέλεια έκθεσης: Michael Mack
  • Σχεδιασμός έκθεσης: Λουκάς Μπάκας
  • Ευρωπαϊκή πρεμιέρα/Ανάθεση και παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Στο Onassis Shop διατίθενται οι φωτογραφικές εκδόσεις του Γιώργου Λάνθιμου και memorabilia της έκθεσης.

Υπηρεσίες προσβασιμότητας

Διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα

Περιήγηση στην έκθεση με ταυτόχρονη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα (ΕΝΓ), ώστε τα κωφά και βαρήκοα άτομα να έχουν πλήρη πρόσβαση στις πληροφορίες, την ανάλυση και τη συζήτηση γύρω από τα έργα.

Ζωντανή ακουστική περιγραφή 

Περιήγηση που περιλαμβάνει αναλυτική, ζωντανή λεκτική περιγραφή των φωτογραφιών, καλύπτοντας οπτικές λεπτομέρειες, συνθέσεις και εκφράσεις, ώστε άτομα με οπτική αναπηρία ή χαμηλή όραση να μπορούν να σχηματίσουν ολοκληρωμένη εικόνα των έργων.

Απτικές εικόνες

Ειδικά διαμορφωμένες, ανάγλυφες απτικές αποδόσεις επιλεγμένων έργων, που επιτρέπουν την εξερεύνηση μέσω της αφής, διευκολύνοντας την κατανόηση της σύνθεσης και των βασικών στοιχείων των φωτογραφιών από άτομα με οπτική αναπηρία.

Συντελεστές προσβασιμότητας

  • Συντονισμός προσβάσιμων δράσεων για τη Στέγη: Χάρης Γιακουμάκης
  • Σχεδιασμός υπηρεσιών προσβασιμότητας: liminal
  • Σχεδιασμός και υλοποίηση προσβάσιμων περιηγήσεων: Μαρία Θρασυβουλίδη
  • Διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα: Ανδρονίκη Ξανθοπούλου
  • Ποιοτικός έλεγχος: Άννα Μαρία Φώσκολου
  • Δημιουργία απτικών εικόνων: Tactile Studio
  • Συντονισμός έργου: Χρίστος Παπαμιχαήλ

Πληροφορίες

Στο -1 της Στέγης

Προσβάσιμες Κυριακές στη Στέγη: 15 Μαρτίου, 5 & 26 Απριλίου, 15 Μαΐου 2026
Περιηγήσεις με διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα:

Περιηγήσεις με ζωντανή ακουστική περιγραφή:

Κρατήσεις εισιτηρίων: 213 017 8036

Εισιτήρια ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 5€

Οι περιηγήσεις πραγματοποιούνται με χορηγό προσβασιμότητας την Alpha Bank και σε συνεργασία με τον πολιτιστικό οργανισμό liminal, ενώ η ανάπτυξη των απτικών φωτογραφιών έγινε με τη συνεργασία του Tactile Studio.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

"Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας" στο επίκεντρο διημερίδας στην Εθνική Πινακοθήκη

Στο πλαίσιο των Ευρωπαϊκών Ημερών Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2026, η είσοδος στην Εθνική Πινακοθήκη και στις δράσεις της διημερίδας είναι δωρεάν.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
17/09/2026

BIBAF2026: Όσα μάθαμε από τους Έλληνες καλλιτέχνες που ξεχώρισαν στη Μπιενάλε Τεχνών της Φωτιάς

Πέντε Έλληνες καλλιτέχνες και η συν-επιμελήτρια Eléonore Trenado-Finetis μιλούν για τη δυναμική παρουσία της Ελλάδας ως τιμώμενης χώρας στην 6η Διεθνή Μπιενάλε Τεχνών της Φωτιάς.

Ποιοι είναι οι τρόποι ανάγνωσης της σύγχρονης εικόνας που προτείνει η έκθεση "Multivisualism / Πολυοπτικισμός";

Ο όρος "Πολυοπτικισμός" διατυπώνει μια επιμελητική και θεωρητική πρόταση για την κατανόηση της σύγχρονης τέχνης ως πεδίου πολλαπλών συστημάτων ορατότητας.

"Ρώμη/Roma": Η "Αιώνια Πόλη" μέσα από 35 ασπρόμαυρα φωτογραφικά έργα

Ως πιστός θιασώτης της Άμεσης Φωτογραφίας (Straight Photography), ο Ανδρέας Ζαχαράτος αποτυπώνει τη Ρώμη με μια διεισδυτική και ατμοσφαιρική ματιά.

Συνεχίζεται η έκθεση με τα "Ημερολόγια" του Χρήστου Μποκόρου στο Ναύπλιο

Η έκθεση που είναι αφιερωμένη στο έργο και τις "ημέρες" του σημαντικού Έλληνα ζωγράφου εξακολουθεί να παρουσιάζεται με ελεύθερη είσοδο στο Fougaro ArtCenter.

Visions of Maria: Η Μαρία Κάλλας μέσα από 100 σύγχρονες εικαστικές ματιές

Περισσότεροι από 100 Έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες προσεγγίζουν τη μεγάλη σοπράνο μέσα από τη σύγχρονη τέχνη, σε μια έκθεση που φωτίζει τη μνήμη, τον μύθο και το διαρκές πολιτιστικό της αποτύπωμα.

"M#3, Moments, Meetings, Memories": 42 καλλιτέχνες σε μια έκθεση για όσα μένουν στη μνήμη

Παράλληλα με το Platforms Project 2026, ο Λόφος art project φιλοξενεί μια έκθεση που συγκεντρώνει έργα, εμπειρίες και ιστορίες καλλιτεχνών που συμμετείχαν στη διεθνή εικαστική διοργάνωση της Αθήνας.