Μια έκθεση design στον Κεραμεικό που αξίζει να δεις

Η επιμελήτρια του «The Monsters I Live With» μάς εξηγεί γιατί αξίζει να ανακαλύψεις το ομαδικό πρότζεκτ στον πρώτο όροφο του «Proveleggios».

The Monsters I Live With

Πότε συναντιούνται μύθος και design; Ποιος είναι ο ρόλος του και πως πληροφορεί τα αντικείμενα με τα οποία συγκατοικούμε; Ποια τέρατα κουβαλάμε στην καθημερινότητά μας και πώς γίνονται μορφές αφήγησης, μνήμης και δημιουργίας; Η έκθεση "The Monsters I Live With", σε επιμέλεια της Βασιλικής-Μαρίας Πλαβού, καλεί έξι σχεδιαστές σε έναν κοινό τόπο πειραματισμού: από τον μύθο στη μορφή, από την παράδοση στη σύγχρονη ερμηνεία. Το design εδώ δεν υπηρετεί μόνο τη λειτουργικότητα — γίνεται εργαλείο πολιτισμικού αναστοχασμού και μέθοδος επανοικειοποίησης ενός οικουμενικού αφηγήματος. 

Με την επιστράτευση των σύγχρονων ψηφιακών εργαλείων αλλά και τη χειρωνακτική δεξιότητα, οι καλλιτέχνες Astronauts (Δανάη Δασύρα & Joe Bradford), Πάνος Προφήτης, Δημήτρης Ταμπάκης, Νίκη Δανάη Χανιά και Δέσποινα Χαριτωνίδη δημιουργούν μια αφήγηση για το σήμερα, επανενεργοποιώντας υλικό, παραδοσιακές τεχνικές και συμβολισμούς. Το design συστήνεται ως μία γλώσσα επικοινωνίας με ισχυρό συναισθηματικό τόνο, γίνεται πράξη αντίστασης και επανασύνδεσης με τη μνήμη, το σώμα και το φαντασιακό συλλογικό.

The Monsters I Live With

The Monsters I Live With

The Monsters I Live With

The Monsters I Live With

The Monsters I Live With

The Monsters I Live With

Η έκθεση "The Monsters I Live With" είναι μια πρωτοβουλία του TRAIL [practice] και φιλοξενείται από το εστιατόριο "Provellegios", έως τις 28 Σεπτεμβρίου.

5 λόγοι για να επισκεφτείς το "The Monsters I Live With", σύμφωνα με τη Βασιλική-Μαρία Πλαβού

1. Γιατί η ελληνική σκηνή του Design είναι πολύ συναρπαστική και πρωτόγνωρη. Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες -Astronauts (Δανάη Δασύρα και Joe Bradford), Πάνος Προφήτης σε συνεργασία με Ludd, Δημήτρης Ταμπάκης, Νίκη-Δανάη Χανιά, Δέσποινα Χαριτωνίδη- έχουν να αποκαλύψουν νέους ορίζοντες.

2. Την αφορμή του να ξανασκεφτούμε τον εαυτό μας, τον προσωπικό μας χώρο και πως αυτός επηρεάζει ό,τι δημιουργούμε, με ένα πιο θετικό τρόπο.

3. Αφορμή για την έκθεση αποτελούν μύθοι της αρχαιότητας, υπογραμμίζοντας μάλιστα τους πιο τερατόμορφους χαρακτήρες. Ο μύθος χρησιμοποιείται εδώ ως εργαλείο αναστοχασμού.  Το Design προτείνεται ως εργαλείο διεκδίκησης και επανοικειοποίησης του μύθου, από τον οποίο έχουμε αποστασιοποιηθεί.

4. Ο γρίφος του Craftsmanship. Πώς δηλαδή όλα τα έργα φτιάχτηκαν από τα χέρια των καλλιτεχνών; Όλα τα έργα της έκθεσης είναι χειροποίητα.

5. Μία πρόταση βόλτας που συνδυάζει αρχιτεκτονική, πρωτοποριακό Design και γαστρονομικές περιπέτειες στο "Proveleggios".

Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr.

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

The Monsters I Live With

  • Αρχιτεκτονική - Design

Έξι σχεδιαστές σε έναν κοινό τόπο πειραματισμού: από τον μύθο στη μορφή, από την παράδοση στη σύγχρονη ερμηνεία. Το design εδώ δεν υπηρετεί μόνο τη λειτουργικότητα — γίνεται εργαλείο πολιτισμικού αναστοχασμού και μέθοδος επανοικειοποίησης ενός οικουμενικού αφηγήματος. Με την επιστράτευση των σύγχρονων ψηφιακών εργαλείων αλλά και την χειρωνακτική δεξιότητα, οι καλλιτέχνες δημιουργούν μια αφήγηση για το σήμερα, επανενεργοποιώντας υλικό, παραδοσιακές τεχνικές και συμβολισμούς.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Οι "Μοιρολογίστρες" του Δημοσθένη Τζανάκου ανοίγουν τη νέα σεζόν στον Τεχνοχώρο

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος υποδέχεται τη νέα καλλιτεχνική σεζόν με τη νέα ατομική έκθεση του γλύπτη Δημοσθένη Τζανάκου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
28/08/2026

"Χρονοστιβάδα": 45 ιστορίες της Θεσσαλονίκης ζωντανεύουν μέσα από λέξεις και χαρτογλυπτική

Το MOMUS-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης φιλοξενεί από την 1η έως τις 20 Σεπτεμβρίου την έκθεση "Χρονοστιβάδα", όπου 45 ιστορίες και πρόσωπα της Θεσσαλονίκης συναντιούνται μέσα από πρωτότυπα έργα χαρτογλυπτικής και αφηγήσεις μνήμης.

Μια ομαδική έκθεση στη Σαλαμίνα εμπνέεται από το ελληνικό και μεσογειακό τοπίο

‘’Sky/Sea/Sun: It’s like a Song!’, μια ομαδική έκθεση που συμμετέχουν καλλιτέχνες με διαφορετικά εικαστικά μέσα, ,ε εργαλεία που κινούνται σε πολλά διαφορετικά πεδία.

"What Remains, What Changes" στην έκθεση της Maria Jole Serreli

Με την έκθεση "What Remains, What Changes", η Maria Jole Serreli παρουσιάζει για πρώτη φορά το έργο της στο αθηναϊκό κοινό, εγκαινιάζοντας παράλληλα τη νέα πενταετία της Gramma Epsilon Gallery.

Πέθανε στα 97 της η Yayoi Kusama, η καλλιτέχνις που έκανε τις βούλες σύμπαν

Η Yayoi Kusama, η εμβληματική δημιουργός των polka dots, των κολοκυθών και των Infinity Rooms, πέθανε στα 97 της, αφήνοντας πίσω της ένα σύμπαν που άλλαξε τη σύγχρονη τέχνη.

Παράταση για την έκθεση "Έμπνευση. Αρχαία Ελληνική Τέχνη στην Ιταλία"

Η έκθεση επικεντρώνεται κυρίως στην Τέχνη και την επιρροή που άσκησε η αρχαία ελληνική Τέχνη στον ρωμαϊκό πολιτισμό έως και τον 20ό αιώνα.

Ένας Κύπριος φωτογράφος άγριας ζωής παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα του στην Αθήνα

Ο Ανδρέας Κεντής παρουσιάζει δύο εντυπωσιακές φωτογραφίες του στην ομαδική έκθεση του Art Number 23 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης