Η "The pleasure principle" ξεδιπλώνεται στο Hyper Hypo

Το νέο φωτο-βιβλίο του εικαστικού καλλιτέχνη René Habermacher αφηγείται το παρθενικό ταξίδι ενός καϊκιού στην Ανάφη και παρουσιάζεται προσεχώς στο Hyper Hypo, μαζί με σχετική έκθεση φωτογραφίας και έργων τέχνης.

The pleasure principle

Το Hyper Hypo ανακοινώνει την παρουσίαση του The pleasure principle, του νέου βιβλίου του René Habermacher, που εκδίδεται από τις εκδόσεις Arsenale, Ανάφη 2025. Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη, 17 Σεπτεμβρίου 2025 στις 20:00 στον υπόγειο χώρο του βιβλιοπωλείου (Βορέου 10, 10551 Αθήνα) και θα συνοδεύεται από ομιλία και έκθεση έργων που περιλαμβάνονται στο βιβλίο.

The pleasure principle

 

Η ιστορία πίσω από το βιβλίο είναι τόσο τολμηρή όσο και το περιεχόμενό του. Τον Αύγουστο του 2024, ο καλλιτέχνης Theodore Psychoyos αποκατέστησε ένα παραδοσιακό καΐκι με την ιδέα να προσφέρει μια μορφή άσκησης στους κατοίκους της Ανάφης. Για να υλοποιήσουν αυτό το όραμα, ο Habermacher και ο Antoine Asseraf στρατολόγησαν εθελοντές για το παρθενικό ταξίδι του σκάφους — μέσα από μια εντελώς ανορθόδοξη διαδικασία κάστινγκ. Το τελικό πλήρωμα: έξι ναύτες, ένας καπετάνιος και ένας φωτογράφος. Στις 19 Αυγούστου 2024, υπό τη διοίκηση του Καπετάνιου Θεόδωρου, απέπλευσαν σε ένα καυτό αιγαιοπελαγίτικο πρωινό.

 

Το The pleasure principle καταγράφει αυτή τη σουρεαλιστική και ζωηρή απόπειρα με φωτογραφίες τόσο έγχρωμες όσο και σε ασπρόμαυρο ντουοτόν. Το βιβλίο περιλαμβάνει επίσης δοκίμιο της ιστορικού τέχνης Savannah Sather Marquardt (Sea Without Shore), αιχμηρό σχολιασμό από τους Hallouminatis (Thus Spoke Zarapoustra!) και συμβολές από επτά σύγχρονους καλλιτέχνες με τη μορφή "Ιερών της Ηδονής". Το αποτέλεσμα είναι ένας παιχνιδιάρικος, ποιητικός και προκλητικός στοχασμός πάνω στο τελετουργικό, την κοινότητα και την απόλαυση.

 

Η βραδιά σηματοδοτεί επίσης τα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφιών και έργων τέχνης από το The pleasure principle. Παρουσιάζονται φωτογραφικά έργα των επτά "Ιερών της Ηδονής", τα οποία δημιουργήθηκαν μέσα από διαλόγους μεταξύ του René Habermacher και των καλλιτεχνών Lynsey Peisinger, Diane Alexandre, Niko Rupllem, Victoria Bartlett, Νίκος Υφαντής, Διονύσης Χριστοφιλογιάννης και Louis Philippe Scoufaras. Στην έκθεση περιλαμβάνονται επίσης τρία πρωτότυπα έργα των Victoria Bartlett, Διονύση Χριστοφιλογιάννη και Νίκου Υφαντή.

 

Με αφορμή την παρουσίαση του βιβλίου, ο René Habermacher θα συνομιλήσει με τη Savannah Sather Marquardt, προσφέροντας σκέψεις και ερμηνείες για το ταξίδι, το βιβλίο και τις πολιτισμικές του αναφορές.

Λίγα λόγια για τον René Habermacher

 

Ο René Habermacher είναι Ελβετός εικαστικός καλλιτέχνης, σπουδαγμένος στη Γερμανία, και μοιράζει τον χρόνο του μεταξύ Αθήνας και Παρισιού, διατηρώντας βαθιά σχέση με τον ελληνικό πολιτισμό. Το πολυδιάστατο έργο του διερευνά θέματα φύλου, ταυτότητας, κληρονομιάς και μυθοπλασίας. Έχει αναγνωριστεί ως ένας από τους δέκα κορυφαίους φωτογράφους της γενιάς του και το έργο του έχει παρουσιαστεί στην έκθεση Coming Into Fashion: A Century of Photography at Condé Nast. Έχει φωτογραφίσει τη Naomi Campbell ως Αθηνά, τη Marina Abramović ως Μαρία Κάλλας και έχει δημιουργήσει σειρά μυθοπλασίας με το HBO Max. Η πρόσφατη έκθεσή του και το βιβλίο NEW DIGS εστιάζουν στα αρχαία όρια — τις ερμές — αμφισβητώντας ευρωκεντρικές αντιλήψεις περί φυλής και φύλου μέσα από την αρχαιολογία, την τέχνη και την κριτική αφήγηση.

Λίγα λόγια για την Savannah Sather Marquardt

 

Η Savannah Sather Marquardt είναι ιστορικός τέχνης, αρχαιολόγος και συγγραφέας στο Τμήμα Ιστορίας της Τέχνης του Πανεπιστημίου Yale. Το έργο της συνδυάζει είδη, πλέκοντας την ακαδημαϊκή πρόζα με τον μύθο για να αμφισβητήσει την έννοια της επιστημονικής αντικειμενικότητας. Μέσα από την έρευνα και τη συγγραφή, η Savannah επιδιώκει να δημιουργήσει πιο ευρείες, πιο συμπεριληπτικές και πιο παράξενες προσεγγίσεις της αρχαίας Μεσογείου — ιστορίες του παρελθόντος πάνω στις οποίες μπορούν να οικοδομηθούν πιο ανθρώπινες προοπτικές για το μέλλον. Η έρευνά της έχει υποστηριχθεί από το Ίδρυμα Fulbright, το Ίδρυμα Charlotte W. Newcombe, το Κέντρο για την Ιστορία της Τέχνης και της Αρχιτεκτονικής των Λιμενικών Πόλεων "La Capraia" και τη Σχολή Κλασικών Σπουδών της Αθήνας.

Διαβάστε Επίσης




 

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

"All Colours Will Agree in the Dark": Μία νέα έκθεση design στο Melas Martinos

Η πρώτη έκθεση του καλλιτέχνη Μιχάλη Αναστασιάδη στην Ελλάδα.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
08/11/2025

Ένα αθηναϊκό διαμέρισμα γίνεται χώρος για "speed dating"

Η πρώτη έκθεση του πολυπράγμονα καλλιτέχνη Lukas Gschwandtner στην Αθήνα.

Τα νέα εικαστικά πρότζεκτ που έρχονται στην Breeder

Δύο σύγχρονοι καλλιτέχνες παρουσιάζουν έργα τους στην γκαλερί.

Το Vima Art Fair επιστρέφει για δεύτερη χρονιά με Έλληνα επιμελητή

Το φεστιβάλ πραγματοποιείται στη Λεμεσό της Κύπρου με στόχο τη δημιουργία μιας πλατφόρμας για τη σύγχρονη τέχνη στην Ανατολική Μεσόγειο και τις τριγύρω περιοχές.

ΕΜΣΤ: Γιατί ήταν τόσο σημαντικός ο "Ελληνικός Μήνας στο Λονδίνο";

Η Πολύνα Κοσμαδάκη μιλά για μια εκδήλωση που σημάδεψε την ιστορία της σύγχρονης ελληνικής τέχνης.

Νέο αφιέρωμα για τον εμβληματικό φωτογράφο Roger Ballen

Η έκθεση παρουσιάζεται παράλληλα με την αναδρομική του Roger Ballen στο Μουσείο Μπενάκη.

Κάθε Τετάρτη μένουμε ως αργά στην Εθνική Πινακοθήκη

Εκμεταλλευτείτε το διευρυμένο ωράριο του μουσείου για να εξερευνήσετε τις συλλογές του.