Μια διαδικτυακή γνωριμία με τη Γεωργία Λαλέ

Ο ΑΚΤΟ προσκαλεί την καταξιωμένη δημιουργό να μιλήσει για βιώματα της καλλιτεχνικής και επαγγελματικής της διαδρομής.

Γεωργία Λαλέ © Kostas Lales

Την Πέμπτη 25/4 ο ΑΚΤΟ διοργανώνει ένα, ανοιχτό στο κοινό, διαδικτυακό event, με προσκεκλημένη ομιλήτρια την εικαστικό Γεωργία Λαλέ.

Η εικαστικός - visual artist Γεωργία Λαλέ έρχεται στον ΑΚΤΟ για να μοιραστεί σκέψεις, λέξεις, γεγονότα και βιωματικές εμπειρίες, ξεναγώντας μας σε επιλεγμένους σταθμούς της καλλιτεχνικής kai επαγγελματικής της διαδρομής. Μία, εκ βαθέων, συζήτηση σχετικά με το πώς η ίδια, σταθερά, μέσω της τέχνης της ευαισθητοποιεί την κοινή γνώμη για φλέγοντα κοινωνικά θέματα όπως: μηνύματα υπέρ της εξάλειψης της φτώχειας και του στίγματος του καρκίνου ή του προσφυγικού στην Ευρώπη. Με το πρόσφατο έργο της Ενοχή της Γειτονιάς, την περίφημη Ροζ Σημαία, συνομιλεί με κοινό για τις γυναίκες ηρωίδες, τα θύματα της γυναικοκτονίας και της ενδοοικογενειακής βίας, παγκοσμίως. 

Τη συζήτηση συντονίζει η Ρούλα Πάτρα (φωτογράφος, εικαστικός, ερευνήτρια και καθηγήτρια στον ΑΚΤΟ).  

Το event θα διεξαχθεί διαδικτυακά μεταξύ 7-8.30 μ.μ., μέσω της πλατφόρμας zoom. Δεν υπάρχει χρέωση για την παρακολούθησή του. Οι ενδιαφερόμενοι/ενδιαφερόμενες χρειάζεται να πραγματοποιήσουν την εγγραφή τους πατώντας εδώ.

Η Γεωργία Λαλέ είναι Αμερικανίδα εικαστικός, γεννημένη στην Ελλάδα. Μεγάλωσε στο Χαϊδάρι Αττικής και ζει στην Νέα Υόρκη από το 2014. Αποφοίτησε, το 2013, από την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, με υποτροφία του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή και του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών, και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο School of Visual Arts της Νέας Υόρκης. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε φεστιβάλ τέχνης, όπως το Art in Odd Places, NYC (2022), το International Performance Art Week της Βενετίας (2020) και το Nuit Blanche Festival στις Βρυξέλλες (2016). Το έργο της Λαλέ έχει εκτεθεί στις γκαλερί A.I.R. Gallery Biennial (2023), Border Project Space (ατομική έκθεση 2022), Collar Works (2021), Smack Mellon (2018), A.Antonopoulou Art (2021) και στο Γενικό Προξενείο της Ελλάδας στην Νέα Υόρκη, μεταξύ άλλων. Έχει μιλήσει σε ακαδημαϊκά συνέδρια που διοργανώθηκαν από το Dedalus Foundation, το MoMA Archives και το Yale School of Management. Φωτογραφικό υλικό από την performance #OrangeVest ήταν μέρος του Ελληνικού Περιπτέρου της 15ης Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας (2016). Η ατομική της έκθεση "Ενοχή της Γειτονιάς” στο Γενικό Προξενείο της Ελλάδας στην Νέα Υόρκη (2023), κατέβηκε μετά από την λογοκρισία του έργου "Σημαία” από τον Υπουργό Εξωτερικών. Το εργαστήριο της στο Governors Island της Νέας Υόρκης είναι μια χορηγία του οργανισμου Lower Manhattan Cultural Center στα πλαίσια υποστήριξης καλλιτεχνών, Archives και το Yale School of Management. Φωτογραφικό υλικό από την performance #OrangeVest ήταν μέρος του Ελληνικού Περιπτέρου της 15ης Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας (2016). Η ατομική της έκθεση "Ενοχή της Γειτονιάς” στο Γενικό Προξενείο της Ελλάδας στην Νέα Υόρκη (2023), κατέβηκε μετά από την λογοκρισία του έργου "Σημαία” από τον Υπουργό Εξωτερικών. Το εργαστήριο της στο Governors Island της Νέας Υόρκης είναι μια χορηγία του οργανισμου Lower Manhattan Cultural Center στα πλαίσια υποστήριξης καλλιτεχνών. 

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Μία "All Included" έκθεση στη Citronne Gallery

Αναδρομή στο έργο της εικαστικού Μαρίας Οικονομοπούλου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
14/01/2026

Στο Μαρούσι για τον Γιάννη Τσαρούχη

116 χρόνια μετά την γέννηση του σπουδαίου εικαστικού, το "Μουσείο του Αμαρουσίου" κρατά ζωντανή την μνήμη του.

"Tristrato": Μια έκθεση σε συνομιλία με τη "Στέλλα" του Μιχάλη Κακογιάννη

Ο Απόστολος Χαντζαράς παρουσιάζει έργα που αναδιατυπώνει την αφήγηση της γνωστής ταινίας.

Από την αρχιτεκτονική στο βίωμα: Η νέα έκθεση για την έννοια της κατοίκησης στο Chili Art Gallery

"Οι κατοικίες του Εαυτού" του Πάρη Καπράλου, σε συνεργασία με εικαστικούς καλλιτέχνες, εξετάζουν την κατοίκηση ως ψυχολογική, υπαρξιακή και συμβολική διεργασία.

"Belly of the Fish": Αναζητώντας την εξέλιξη μέσα σε έναν κόσμο γεμάτο σουρεαλισμό

Η Βαλεντίνα Μπαρτολίνι χρησιμοποιεί βιβλικές εικόνες για να χαρτογραφήσει διαδικασίες ανάπτυξης και μεταμόρφωσης.

Η τέχνη της αγγειοπλαστικής στη Σίφνο μέσα από το νέο ντοκιμαντέρ "Από χώμα και νερό"

Παλιοί, αλλά και νεότεροι επαγγελματίες τρίτης γενιάς, μοιράζονται την σκέψη τους γύρω από την κεραμική και το μέλλον του επαγγέλματος.