© Roe Ethridge Courtesy the artist and Gagosian
Rude in the Good Way
Ο διεθνώς αναγνωρισμένος φωτογράφος Roe Ethridge έρχεται στην Αθήνα. Γνωστός για τους πειραματισμούς με τα όρια ανάμεσα στην εμπορική, την εκδοτική και τη φωτογραφία στούντιο, ο Ethridge ανέκαθεν ενδιαφερόταν τόσο για τη σύγκρουση όσο και τη συγχώνευση διαφόρων μορφών και στιλ. Στην έκθεσή του στην ελληνική πρωτεύουσα, ο καλλιτέχνης παρουσιάζει φωτογραφήσεις μόδας, πορτρέτα, still-life λήψεις και φωτογραφίες εσωτερικών χώρων, ενσωματώνοντας διαφορετικούς τρόπους έκφρασης και κώδικες. Εγκαίνια: Gagosian, 22/1 (6-10 μ.μ.)
Auction of Morality
Η νέα έκθεση του Φίλιππου Τσιτσόπουλου στρέφεται στα πολιτικά ρήγματα της εποχής μας. Μέσα από σχέδια και μια σειρά από περφόρμανς, το πρότζεκτ εξετάζει πώς ο πόνος και η αδικία κυκλοφορούν στη σημερινή παγκόσμια κουλτούρα, πώς μεταφέρονται από οθόνη σε οθόνη, πώς γίνονται σύμβολα, και πώς χρησιμοποιούνται χωρίς να κατανοείται το βάθος και η αλήθεια τους. Εγκαίνια: a.antonopoulou.art, 22/1/ (7-10 μ.μ.)
The White Mirror
Στην πρώτη της ατομική έκθεση, η ζωγράφος Άννα Παπαμαρκάκη Evans θέτει θεμελιώδη ερωτήματα γύρω από την αφαιρετική ζωγραφική στο παρόν: πώς λειτουργεί σήμερα, ποια περιθώρια εξέλιξης διαθέτει και κατά πόσο μπορεί ακόμη να συγκροτήσει νέες γλώσσες και αφηγήσεις, διατηρώντας την παρεκβατική και κριτική της δύναμη. Τα ζωγραφικά της έργα δεν πρόκειται για εικόνες που απαθανατίζουν μία στιγμή, αλλά καταφέρνουν να συμπυκνώσουν χρόνο, μνήμη και βιωμένη εμπειρία. Εγκαίνια: Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, 23/1 (6 μ.μ.)
Ερωτικά
Τρία σχεδόν χρόνια μετά το θάνατο του, το έργο του Μάκη Θεοφυλακτόπουλου συνεχίζει να μας απασχολεί. Η επερχόμενη έκθεση στην "Ιλεάνα Τούντα" αναδεικνύει τη διαχρονικότητα του έργου του, με μία επιλεγμένη σειρά σχεδίων από τη σειρά "Ερωτικά". Πρόκειτια για έργα μικτής τεχνικής που δημιουργήθηκαν από το 1978 έως το τέλος της ζωής του καλλιτέχνη. Εγκαίνια: Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα, 22/1 (7 μ.μ.)
Νημάτων ένδυμα
Η σχεδιάστρια Denise Eleftheriou μάς βυθίζει στον κόσμο της Νηματουργίας Μέντης - Αντωνόπουλος (ΝΗ.Μ.Α.), αναδεικνύοντας τα προϊόντα του — τα κορδόνια, τις τρέσες και τις πασμαντερί — και δίνοντάς τους πρωταγωνιστικό ρόλο. Αν και παραδοσιακά χρησιμοποιούνται ως διακοσμητικά στοιχεία ενός ενδύματος, , η σχεδιάστρια αξιοποιεί τα υλικά της υφαντουργίας ως πρώτη ύλη για τη δημιουργία επιφανειών και όγκων που συνθέτουν σύγχρονα ενδύματα. Έτσι, ξεφεύγει από τα στερεοτυπικά όρια της παράδοσης και προτείνει μία νέα, σύγχρονη οπτική γύρω από τα συγκεκριμένα υλικά. Εγκαίνια: Νηματουργία Μέντης-Αντωνόπουλος, 22/1 (7 μ.μ.)
Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr
Περισσότερες πληροφορίες
Φίλιππος Τσιτσόπουλος: Auction of Morality
Μια έκθεση που στρέφεται στα πολιτικά ρήγματα της εποχής μας, στα σημεία όπου οι δημοκρατικοί θεσμοί φθείρονται, οι κοινωνίες πολώνονται και οι ιστορίες των λαών μετατρέπονται σε εργαλείο δημόσιας χρήσης, συχνά χωρίς σεβασμό ή σκέψη. Μέσα από σχέδια, και μια σειρά από performances, η έκθεση εξετάζει πώς ο πόνος και η αδικία κυκλοφορούν στη σημερινή παγκόσμια κουλτούρα, πώς μεταφέρονται από οθόνη σε οθόνη, πώς γίνονται σύμβολα, και πώς χρησιμοποιούνται χωρίς να κατανοείται το βάθος και η αλήθεια τους. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται ένα πολιτικό παράδοξο: ένας Ευρωπαίος καλλιτέχνης αφηγείται τις ιστορίες άλλων λαών, γνωρίζοντας ότι αυτή η θέση είναι ήδη φορτισμένη με αντιφάσεις. Η έκθεση δεν επιχειρεί να λύσει αυτήν την αντίφαση αλλά να την αναδείξει, θέτοντας μπροστά στο κοινό ηθικά και πολιτικά ερωτήματα.
Άννα Παπαμαρκάκη Evans: The White Mirror
Η έκθεση θέτει εκ νέου θεμελιώδη ερωτήματα γύρω από την αφαιρετική ζωγραφική στο παρόν: πώς λειτουργεί σήμερα, ποια περιθώρια εξέλιξης διαθέτει και κατά πόσο μπορεί ακόμη να συγκροτήσει νέες γλώσσες και αφηγήσεις, διατηρώντας την παρεκβατική και κριτική της δύναμη. Η αφαίρεση εδώ αντιμετωπίζεται όχι ως αισθητικό ιδίωμα, αλλά ως ενεργό πεδίο σκέψης, εμπειρίας και συναισθηματικής εγγραφής. Στους πίνακες της Παπαμαρκάκη, η ζωγραφική δεν εμφανίζεται ως σταθερή κατασκευή αλλά ως μια διαδικασία σε διαρκή εξέλιξη. Τα χρώματα δεν οριοθετούνται αυστηρά, οι δομές χαλαρώνουν ή υποχωρούν, και η επιφάνεια μετατρέπεται σε ατμοσφαιρικό χώρο. Τα έργα της διαμορφώνονται σε στάδια, μέσα από διαδοχικές στρώσεις, επεμβάσεις και χειρονομίες, φέροντας πάντοτε το ίχνος μιας προϊστορίας. Πρόκειται για εικόνες που δεν αποτυπώνουν μια στιγμή, αλλά συμπυκνώνουν χρόνο, μνήμη και βιωμένη εμπειρία.
Μάκης Θεοφυλακτόπουλος: Ερωτικά
Τρία σχεδόν χρόνια μετά το θάνατο του, το έργο του Μάκη Θεοφυλακτόπουλου συνεχίζει να μας απασχολεί. Η διαχρονικότητα είναι άλλωστε αδιαμφησβήτητο χαρακτηριστικό μιας πραγματικά σημαντικής ζωγραφικής. Η παρούσα έκθεση στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα παρουσιάζει μια επιλεγμένη ενότητα έργων από τη σειρά που ο ίδιος είχε ονομάσει «Ερωτικά», σχέδια μικτής τεχνικής που ο καλλιτέχνης δημιούργησε από το 1978 έως το τέλος της ζωής του. Στα «Ερωτικά», η δύναμη της κίνησης και η υπέρβαση του χώρου μέσα από αυτήν αποτελούν θεμελιώδη στοιχεία της εικαστικής του γλώσσας. Ο καλλιτέχνης δεν συντάσσεται με συγκεκριμένες τάσεις ή τεχνοτροπίες, αλλά αναπτύσσει μια προσωπική γραφή που οδηγεί τον θεατή έξω από τα συμβατικά όρια της αναπαράστασης. Οι μορφές άλλοτε επιβάλλονται μοναχικές και συμπυκνωμένες στον χώρο, και άλλοτε αλληλεπιδρούν με ένταση και αναβρασμό, εγγράφοντας τα περιγράμματά τους με διαφορετικούς βαθμούς ευκρίνειας πάνω στη ζωγραφική επιφάνεια.
Denise Eleftheriou: Νημάτων ένδυμα
Η σχεδιάστρια Denise Eleftheriou, εξερευνώντας τον κόσμο της Νηματουργίας Μέντης - Αντωνόπουλος (ΝΗ.Μ.Α.), επιδίωξε να αναδείξει τα προϊόντα του — τα κορδόνια, τις τρέσες και τις πασμαντερί — δίνοντάς τους πρωταγωνιστικό ρόλο. Αν και παραδοσιακά χρησιμοποιούνται ως διακοσμητικά στοιχεία ενός ενδύματος, από την ελληνική παράδοση έως και τη σύγχρονη μόδα, η σχεδιάστρια αξιοποιεί τα υλικά του Νήματος ως πρώτη ύλη για τη δημιουργία επιφανειών και όγκων που συνθέτουν σύγχρονα ενδύματα. Οι δυνατότητες του Νήματος είναι ανεξάντλητες: από τη σύνθεση εξαιρετικών κορδονιών και την ύφανση τρεσών, έως τις μοναδικές βαφές που δύσκολα συναντά κανείς αλλού. Με αυτά τα εφόδια ως πρώτη ύλη, η Denise Eleftheriou επιδιώκει να υπερβεί τη στερεοτυπική προσέγγιση της παράδοσης και να προσφέρει μια νέα, σύγχρονη και ταυτόχρονα πρωτοποριακή ματιά στα υλικά του Νήματος.
Roe Ethridge: Rude in the Good Way
Η έκθεση αυτή σηματοδοτεί την επιστροφή του καλλιτέχνη στην ελληνική πρωτεύουσα. Σε προηγούμενο πρότζεκτ του στην Αθήνα, ο Ethridge είχε εντοπίσει παραλληλισμούς ανάμεσα στον υβριδικό χαρακτήρα της δουλειάς του και τον πολυεπίπεδο συμβολισμό του Ερεχθείου. Εξερευνώντας τα όρια ανάμεσα στην εμπορική, την εκδοτική και τη φωτογραφία στούντιο, ο Ethridge ενθαρρύνει τη σύγκρουση αλλά και τη συγχώνευση διαφόρων μορφών και στυλ. Η έκθεση συγκεντρώνει φωτογραφήσεις μόδας, πορτρέτα, still-life λήψεις και φωτογραφίες εσωτερικών χώρων, ενσωματώνοντας διαφορετικούς τρόπους έκφρασης και κώδικες.
