"Η αρχιτεκτονική ματιά συναντά την εικαστική σκέψη" στο T.A.F.

Το The art foundation παρουσιάζει την ομαδική έκθεση με έργα φοιτητών, η οποία συμπλέκει τον κόσμο της αρχιτεκτονικής και των εικαστικών. Είσοδος ελεύθερη.

Northern Barriers © Maria Anna Doukakou

Το T.A.F. / the art foundation παρουσιάζει την ομαδική έκθεση "Η αρχιτεκτονική ματιά συναντά την εικαστική σκέψη”, που εγκαινιάζεται στον εκθεσιακό του χώρο την Πέμπτη 12 Iουνίου (5 μ.μ.). Την έκθεση επιμελούνται: Βαγγέλης Γιαννάκος, Γεράσιμος Θεοτοκάτος, Δημήτρης Μπαλτάς υπό την αιγίδα του φοιτητικού εθελοντικού περιοδικού αρχιτεκτονικής archvision.gr.

Πληροφορίες

Διάρκεια: 12 - 15/6
Ώρες Λειτουργίας: Πέμπτη & Παρασκευή | 17.00 – 22.00
Σάββατο & Κυριακή | 10.00 – 14.00 - 17.00- 22.00
Διεύθυνση: Νορμανού 5, Μοναστηράκι
Είσοδος ελεύθερη

Η αρχιτεκτονική ματιά συναντά την εικαστική σκέψη

Λίγα λόγια για την έκθεση

Η έκθεση υλοποιείται ως ένα ιδιότυπο πείραμα, με στόχο τη διερεύνηση της δημιουργικότητας και της αυθεντικής έκφρασης των φοιτητών. Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτής της διαδικασίας είναι ότι οι συμμετέχοντες εκθέτες καλούνται να δημιουργήσουν έργα χωρίς να γνωρίζουν εκ των προτέρων το θεματικό πλαίσιο. Η άγνοια αυτή λειτουργεί απελευθερωτικά, επιτρέποντάς τους να κινηθούν έξω από τις συνήθεις ακαδημαϊκές συμβάσεις και να αναδείξουν τη μοναδική τους καλλιτεχνική ταυτότητα. Στο πείραμα αυτό συμμετέχουν κατά κύριο λόγο φοιτητές αρχιτεκτονικής και εσωτερικής αρχιτεκτονικής, αλλά και φοιτητές άλλων σχολών, όπως της σχολής Καλών Τεχνών, εμπλουτίζοντας το εγχείρημα με διαφορετικές προσεγγίσεις, μέσα και αισθητικές. Η συνάντηση των διαφορετικών κόσμων – της αρχιτεκτονικής και της τέχνης – αποδεικνύει στην πράξη πως οι δύο αυτοί τομείς όχι μόνο συνυπάρχουν, αλλά και αλληλοτροφοδοτούνται δημιουργικά.

Οι φοιτητές επιλέγουν να εκφραστούν μέσα από ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών μέσων, αποδεικνύοντας τη διάθεση για πειραματισμό και τη βαθιά προσωπική προσέγγισή τους στην έννοια της δημιουργίας. Από ζωγραφικά έργα και σχέδια, μέχρι βίντεο αρτ, εγκαταστάσεις και γλυπτική, κάθε μορφή αξιοποιείται ως εργαλείο αφήγησης και διερεύνησης εννοιών. Η πολυμορφία των εκφραστικών μέσων δεν αποτελεί απλώς μια αισθητική επιλογή, αλλά αντανακλά τη διαφορετικότητα των φοιτητικών φωνών και τον τρόπο με τον οποίο ο καθένας προσεγγίζει την τέχνη ως προσωπική και κοινωνική εμπειρία. Μέσα από αυτά τα έργα, η τέχνη απογυμνώνεται από στερεότυπα και γίνεται ένα μέσο εξερεύνησης, διαλόγου και εσωτερικής αναζήτησης.

 

Τα έργα που θα παρουσιαστούν στην έκθεση συνιστούν αποδείξεις της βαθύτερης σχέσης ανάμεσα στη δομή και την ελευθερία, ανάμεσα στη φόρμα και την έκφραση. Μέσα από το πείραμα αυτό, επιδιώκεται να αναδειχθεί ότι η αρχιτεκτονική δεν είναι μόνο μια πρακτική τέχνη, αλλά και ένα μέσο προσωπικής και συλλογικής έκφρασης. Παράλληλα, δίνεται στους φοιτητές η ευκαιρία να εξερευνήσουν την ταυτότητά τους ως δημιουργοί και να δοκιμάσουν τα όριά τους σε ένα περιβάλλον χωρίς περιορισμούς, όπου η φαντασία και ο στοχασμός έχουν τον πρώτο λόγο.

 

Καλλιτέχνες: Ελευθερία – Μαρία Κωστοπούλου, Νταϊάνα Κονβύλη, Βαλεντίνα Φαραντούρη, Νικόλας Κεραμεύς, Κατερίνα Στελλάτου, Στέλλα Σάλτα, Φωτεινή Σαραφιανού, Αναστασία Ροντογιάννη, Χριστίνα Μαυρή, Μαρία – Άννα Δουκάκου, Κωστής Μπουλουγούρης, Ιωάννης Καράλης, Άννα Ανδρεοπούλου, Μάγκυ Καραγκούνη, Φωτεινή Κυτιανή, Βαρβάρα Θωμά, Ευγενία Ματσουκάκη, Γεωργία Αθηναίου, Κωνσταντίνα Πλατή, Ευαγγελία Πρόκου, Γεωργία Δελή, Λάμπρος Φαράτζ, Μαίρη Αλάνη, Χρήστος Κωστούλας, Μαριέφη Γκούμα, Νεφέλη Καντεμνίδη, Στέλλα Παντελεάκου, Βασιλική Τσουκαλαδέλη, Γιώργος Βαγενάς, Δανάη Ζάγκα, Ελεάνα Μπόγλου, Φωτεινή Τζιμούλη, Χριστίνα Μηλιδώνη, Φώτης Ζάγκας, Δήμητρα Εξαρχέα, Ελεάννα Παπαμιχαήλ, Αγγελική Σταράκη, Μαριθέα Μανώλη, Ίρις Κωτσιάκη, Μιχαήλ Χατζής, Μελίνα Αλεξανδράτου, Νικόλαος Νίνος, Ανδρέας Γαλαταριώτης

 

Επιμέλεια: Βαγγέλης Γιαννάκος – interior designer, Γεράσιμος Θεοτοκάτος – αρχιτέκτονας μηχανικός, Δημήτρης Μπαλτάς – interior designer.

(Φωτογραφία εξωφύλλου: Northern Barriers, Μαρία – Άννα Δουκάκου)

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Η αρχιτεκτονική ματιά συναντά την εικαστική σκέψη

  • Μεικτά Μέσα

Ένα ιδιότυπο πείραμα με στόχο τη διερεύνηση της δημιουργικότητας και της αυθεντικής έκφρασης των φοιτητών. Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτής της διαδικασίας είναι ότι οι συμμετέχοντες εκθέτες καλούνται να δημιουργήσουν έργα χωρίς να γνωρίζουν εκ των προτέρων το θεματικό πλαίσιο. Η άγνοια αυτή λειτουργεί απελευθερωτικά, επιτρέποντάς τους να κινηθούν έξω από τις συνήθεις ακαδημαϊκές συμβάσεις και να αναδείξουν τη μοναδική τους καλλιτεχνική ταυτότητα. Στο πείραμα αυτό συμμετέχουν κατά κύριο λόγο φοιτητές αρχιτεκτονικής και εσωτερικής αρχιτεκτονικής, αλλά και φοιτητές άλλων σχολών, όπως της σχολής Καλών Τεχνών, εμπλουτίζοντας το εγχείρημα με διαφορετικές προσεγγίσεις, μέσα και αισθητικές. Οι φοιτητές επιλέγουν να εκφραστούν μέσα από ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών μέσων, αποδεικνύοντας τη διάθεση για πειραματισμό και τη βαθιά προσωπική προσέγγισή τους στην έννοια της δημιουργίας. Από ζωγραφικά έργα και σχέδια, μέχρι βίντεο αρτ, εγκαταστάσεις και γλυπτική, κάθε μορφή αξιοποιείται ως εργαλείο αφήγησης και διερεύνησης εννοιών.

T.A.F. / the art foundation

Νορμανού 5, Μοναστηράκι
  • Βινιέτες Τεχνών - City life

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

Μουσείο Μπενάκη: Πώς ο Δημήτρης Πικιώνης σημάδεψε την ελληνική αρχιτεκτονική

Το εκθεσιακό αφιέρωμα για τον Έλληνα αρχιτέκτονα εγκαινιάζεται σήμερα (22/10).

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
22/10/2025

"Ατμόσφαιρες στα πόδια μου": Προβολές για τη βιωσιμότητα της Γης στην Ταινιοθήκη

Βίντεο προτείνουν νέους τρόπους κατανόησης της σχέσης του ανθρώπου με τη γη.

Εικαστικοί αποκαλύπτουν όσα δεν βλέπουμε στα παρασκήνια μιας καλλιτεχνικής παραγωγής

Το "remnants of ongoing activity" προβάλλει επισφαλείς και συχνά αόρατες συνθήκες ενός καλλιτεχνικού πρότζεκτ.

Διάλεξε το επόμενο έκθεμα του Μουσείου Μαρία Κάλλας

Το μουσείο γιορτάζει δύο χρόνια λειτουργίας και καλεί το κοινό να συμβάλλει ενεργά στη μόνιμή του έκθεση.

6 μεγάλες ληστείες σε μουσεία πριν από εκείνη του Λούβρου

Η Μόνα Λίζα, η Κραυγή και άλλα έργα τέχνης που έχουν πέσει θύματα ληστείας ανά τα χρόνια.

Ποιά είναι η Laila Gohar που θα μαγειρεύει συνεχώς επί τρία 24ωρα φασόλια

Η γκαλερί ARCH μένει ανοιχτή για 72 ώρες και μας καλεί σε Table for One με καλεσμένη την αναγνωρισμένη καλλιτέχνιδα και σχεδιάστρια που χρησιμοποιεί το φαγητό ως μέσο έκφρασης.

Η έκθεση-υπερθέαμα για τον Βαν Γκογκ ανοίγει σήμερα στο Ολυμπιακό Κέντρο Γουδή

Το "Van Gogh: The Immersive Experience" είναι από τις εκθέσεις που δεν πρέπει να χάσετε.