Το "σιωπηλό βασίλειο" της Tamina Amadyar είναι μια ωδή στο έργο της Βιρτζίνια Γουλφ

Στην Γκαλερί Ελένη Κορωναίου θα παρουσιαστεί η έκθεση της Tamina Amadyar.

Tamina Amadyar silent kingdom Tamina Amadyar, «summer blues», 2024, pigment and glutin on canvas, 170 x 150 cm

Η Γκαλερί Ελένη Κορωναίου παρουσιάζει το "silent kingdom" (σιωπηλό βασίλειο), την τρίτη ατομική έκθεση της Tamina Amadyar. Ο τίτλος της έκθεσης προέρχεται από ένα δοκίμιο της Βιρτζίνια Γουλφ, το οποίο περιλαμβάνεται στη συλλογή της "Oh, to be a Painter!". Σε αυτό το δοκίμιο, η Γουλφ δεν προσφέρει τόσο μια κριτική, όσο έναν στοχασμό στη σχέση μεταξύ του θεατή, του θέματος και του καλλιτέχνη, αναδεικνύοντας τον σιωπηλό διάλογο που ενυπάρχει στην ζωγραφική—μια ιδέα που αντηχεί στα πρόσφατα έργα της Amadyar.

Συνομιλώντας με τις ιδέες της Γουλφ, το "silent kingdom" εμβαθύνει σε θέματα ηρεμίας και ανοιχτότητας, τόσο στη μορφή όσο και στο περιεχόμενο, εξερευνώντας την ένταση μεταξύ σιωπής και έκφρασης, και το πώς η ζωγραφική υπερβαίνει τα όρια της γλώσσας. Η Amadyar αγκαλιάζει αυτή τη σιωπή, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα βασίλειο γεμάτο πλούσια και ζωντανά χρώματα.

Διαβάστε Επίσης

Τα έργα της Amadyar χαρακτηρίζονται από τη μινιμαλιστική προσέγγιση και την εστίασή τους στο χρώμα και το φως. Το χρώμα παραμένει κεντρικό στοιχείο σε όλη την πρακτική της, ενώ οι μορφές υπονοούν διακριτικά χώρους και τοπία. Για την Amadyar, το χρώμα και τα τοπία προκαλούν διάφορες ανθρώπινες καταστάσεις και συναισθήματα, όπως η ηρεμία, η σιωπή, η ελευθερία, η ανησυχία, η βία και η ελπίδα. Σε αυτό το σύνολο έργων, η Amadyar χρησιμοποιεί έντονα χρωματικά πεδία, αιθέριες πινελιές και εκφραστικές συνθέσεις για να αποτυπώσει την ασύλληπτη ουσία των εσωτερικών τοπίων. Κάθε έργο στην έκθεση ισορροπεί μεταξύ άτυπων στοιχείων και υπαινικτικών αναπαραστάσεων, οι οποίες αντικατοπτρίζονται και στους τίτλους των έργων της. Μειώνοντας τα μοτίβα της στα ουσιώδη και δίνοντας έμφαση στο χρώμα, στη φυσικότητα των υλικών και στην παρουσία του κενού ή της σιωπής, η Amadyar δημιουργεί μια σωματική και στοχαστική οπτική εμπειρία για όσους στέκονται μπροστά στις μεγάλες, σχεδόν σκηνικές επιφάνειές της. Τα έργα της προσκαλούν τους θεατές να κινηθούν μέσα στον χώρο, εμπλέκοντας το σώμα όσο και το μάτι. Για την ίδια, η ζωγραφική είναι μια κατεξοχήν σωματική και αισθητηριακή διαδικασία, τόσο στη δημιουργία όσο και στην απόλαυσή της. Παρόλο που αποφεύγει να επιβάλει συγκεκριμένες ερμηνείες, τα έργα της στοχεύουν να συλλάβουν κάτι που υπερβαίνει την κυριολεκτική αναπαράσταση, και το οποίο είναι ριζωμένο στη δική της εμπειρία της κίνησης και αντίληψης του κόσμου. 

Παράλληλα με τα ζωγραφικά έργα, στην έκθεση παρουσιάζεται και μια σειρά έργων σε χαρτί. Αυτά τα σχέδια αντηχούν σκηνές από τη φύση και είναι ζωγραφισμένα εξ ολοκλήρου με τα ίδια τα χέρια της καλλιτέχνιδας. Η σχεδόν γλυπτική διαδικασία διαμόρφωσης και πλάσης του παχύρευστου χρώματος απευθείας στην επιφάνεια του χαρτιού έρχεται σε αντίθεση με την προσεκτική εφαρμογή λεπτών στρώσεων χρώματος στους καμβάδες της, προσφέροντας μια δυναμική αλληλεπίδραση μεταξύ αισθησιασμού και ευθύτητας.

Εγκαίνια: 3/10 (6-9 μ.μ.)

Info: Γκαλερί Ελένη Κορωναίου | 3/10-30/11 | Ώρες λειτουργίας: Τρ.- Παρ.: 12-6 μ.μ., Σαβ.: 12-4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη

Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr.

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Ελένη Κορωναίου Gallery

Δημοφώντος 30 & Θορικίων, Θησείο
  • Εικαστικά

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Τέχνες

ΑΙ & Comics: Μία απαραίτητη συζήτηση για το μέλλον της ένατης τέχνης

Στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων φιλοξενείται μία ημερίδα αφιερωμένη στη σύγχρονη καλλιτεχνική παραγωγή.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
21/01/2026

Το "Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα" και τα αντι-αρχεία του AIDS και της κουίρ μνήμης

Η sold-out παράσταση των Κουμεντάκη - Παπαϊωάννου είναι η πιο εμβληματική από μια σειρά καλλιτεχνικές δράσεις τα τελευταία χρόνια που κοιτάζουν την κληρονομιά της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας και το τραύμα του AIDS.

Εικαστική σύμπραξη Ελλάδας και Κίνας στην έκθεση 'Crossed Orbits'

Η ζωγραφική κυριαρχεί στην έκθεση, που επιμελείται ο Κωνσταντίνος Θ. Σπυρόπουλος, και λειτουργεί ως φορέας πολιτισμικής μνήμης και ταυτόχρονα πεδίο υπέρβασης.

"Pοst tenebras lux": Νέοι καλλιτέχνες συστήνονται στον "Τεχνοχώρο"

Ανερχόμενοι δημιουργοί παίρνουν θέση απέναντι στη σύγχρονη καλλιτεχνική και κοινωνική συνθήκη.

Ο Νομπελίστας Λάσλο Κρασναχορκάι στο 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Λογοτεχνίας Αθήνας

Ο κάτοχος του Νόμπελ 2025, ο συγγραφέας των ιλιγγιωδών προτάσεων που είδε έργα του στο σινεμά από τον Μπέλα Ταρ, έρχεται στην Τεχνόπολη για να συζητήσει και να υπογράψει βιβλία.