Σοφία Πάσχου: "Ο δικός μας Πήτερ Παν είναι ένα σημερινό παιδί που προσπαθεί να βιώσει την παιδική του ηλικία"

Τι είναι αυτό που κάνει ξεχωριστό τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιείτε τη σωματική έκφραση ως ομάδα  Patari Project;
Το σωματικό θέατρο και η τεχνική της πλατφόρμας είναι δομικά στοιχεία της δουλειάς μας. Τα σώματα είναι οι δραματουργικοί οδηγοί μας. Καθένας έχει συνείδηση ότι το σώμα του άλλου, ο συμπαίκτης, είναι εξίσου ή και πιο σημαντικός από τον εαυτό του, όλοι παίζουμε και αλληλοεξαρτώμαστε. Αυτά μπορεί να φαίνονται ουτοπικά αλλά στην περίπτωσή μας είναι πρακτικές ανάγκες. Στη συγκεκριμένη παράσταση "ΠΗΤΕΡ ΠΑΝτα Παιδί" διευρύναμε τα εκφραστικά μας μέσα (κυρίως μέσω του video mapping), αλλά κρατήσαμε την ταυτότητά μας, αυτήν της σωματικής έκφρασης.

Τι σε ενέπνευσε να διασκευάσεις τον "Πήτερ Παν” και να τον παρουσιάσεις με τη σφραγίδα της ομάδας απευθυνόμενη σε ένα σύγχρονο κοινό;
Ο Πήτερ Παν ήταν ανέκαθεν μια ιστορία που μου κέντριζε το ενδιαφέρον, πιθανώς γιατί μου
γεννούσε πολλές απορίες. Με αυτές τις απορίες επιχειρήσαμε να καταπιαστούμε μαζί με τους συντελεστές της παράστασης, φωτίζοντας τις πιο ιδιαίτερες. Η ιστορία των "χαμένων παιδιών", ή η σχέση Πήτερ Παν - Κάπτεν Χουκ, ως αντικατοπτρισμός της δυναμικής μιας σύγχρονης οικογένειας, είναι πυλώνες που αλληγορικά, συνθέτουν μια απολύτως σύγχρονη ιστορία. Όσο περισσότερο εμβαθύναμε στην ιστορία και στη διασκευή που κάναμε, τόσο πιο στιβαρός γινόταν ο δεσμός της "παραμυθένιας" διάσταση με την απολύτως ρεαλιστική και γειωμένη.

Πώς προσεγγίσατε τον παραμυθένιο χαρακτήρα του Πήτερ Παν;
Κατ’ αρχάς, όχι "παραμυθένια". Ο Πήτερ Παν είναι ο κατά κόσμον Πέτρος Πανόπουλος, ένα απλό σημερινό παιδί που προσπαθεί να βιώσει την παιδική του ηλικία και να ξεφύγει από τα προβλήματά του. Η χώρα του Ποτέ είναι ο καθρέφτης, η "παραμυθένια" πλευρά της καθημερινής του ζωής. Είναι ο κόσμος της άκριτης φαντασίας του, κάτι που τόσα παιδιά στερούνται σήμερα. Για τον Πέτρο το μεγάλο διακύβευμα είναι να καταφέρει να ζήσει την παιδική του ηλικία, κάτι που πολλά παιδιά αδυνατούν να κάνουν, λόγω των παράλογων απαιτήσεων που βιώνουν από την οικογένειά τους ή από το σχολείο τους. Κάνοντας λοιπόν αυτή τη δραματουργική παρέμβαση, ξεκινούμε από το σήμερα και στη συνέχεια ρίχνουμε γέφυρα στο παραμύθι, πράγμα που βοηθά και στην τάυτισή μας με το μικρό ήρωα –
παιδί.

Ποιες προκλήσεις συναντήσατε στη χρήση της σωματικότητας για να αποδώσετε το στοιχείο της πτήσης και της μαγείας του Πήτερ Παν αλλά και των άλλων ηρώων, του Κάπτεν Χουκ και της Τίνκερμπελ;
Σε αυτό το κομμάτι συνέβαλε η συνεργασία μας με την εξαιρετική ομάδα "Μαύρα Γίδια", οι οποίοι έφτιαξαν τον οπτικό κόσμο της παράστασης με video mapping. Πετύχαμε την αίσθηση, ή την ψευδαίσθηση, του πετάγματος με το συνδυασμό της σωματικότητας και της τεχνολογίας. Είναι μια χαρακτηριστική περίπτωση του πώς η τεχνολογία βοήθησε το σώμα και αντίστροφα, πώς μια προβολή ζωντάνεψε αφηγηματικά με τη συμβολή του ανθρώπινου παράγοντα. Αντίστοιχα, όλοι οι χαρακτήρες υπάρχουν σε διαφορετικούς τόπους, οι οποίοι "χτίζονται" από το συνδυασμό των προβολών, των σκηνικών και των σωμάτων.

Υπήρξε κάτι ιδιαίτερο που ανακάλυψες για την ιστορία του αιώνιου έφηβου Πήτερ Παν;
Ο Πήτερ Παν λειτουργεί σαν ένα άνοιγμα προς το υποσυνείδητό μας. Θα μπορούσαμε να τον δούμε σαν την αρχετυπική μορφή που συμβολίζει αυτήν την "πτήση", την  απόδραση", που τόσοι και τόσοι νέοι ή ενήλικες ονειρεύτηκαν να κάνουν. Είναι αυτός που κάνει το βήμα για να φύγει από τον κόσμο που τον καταπιέζει, αυτός που τολμά να έρθει αντιμέτωπος με τους βαθύτερους φόβους του για να αλλάξει τον κόσμο του, αλλά και των άλλων.

Ποιο μήνυμα ή συναίσθημα θα ήθελες να αφήσει η παράσταση στο κοινό, και ιδιαίτερα στους μικρούς θεατές;
Όπως συμβαίνει σε κάθε παράσταση, καθένας κρατά ό,τι έχει ανάγκη. Μιας και μιλάμε για το καθρέφτισμα της ζωής του παιδιού Πέτρου στην "παραμυθένια" διάσταση του Πήτερ Παν, θα ήταν ιδανικό η παράσταση να επιτύχει και ένα ακόμη καθρέφτισμα: Τα παιδιά να κατανοήσουν κάτι από τις ανησυχίες των γονιών, ή των μεγαλυτέρων, και ο γονείς, ή οι μεγαλύτεροι, να κατανοήσουν μια πτυχή των παιδιών.