Dance Banoptikon: Μία παράσταση με θέμα τους μετανάστες

Χορογραφία και video συνδυάζονται σε μία εικαστική έκφραση της καθημερινότητας των μεταναστών και προσφύγων στην Αθήνα. Το project Dance Banoptikon παρουσιάζεται για μία μόνο παράσταση (Πέμπτη 15/10, Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδος).

Dance Banoptikon: Μία παράσταση με θέμα τους μετανάστες

Χορογραφία και video συνδυάζονται σε μία εικαστική έκφραση της καθημερινότητας των μεταναστών και προσφύγων στην Αθήνα. Το project Dance Banoptikon παρουσιάζεται για μία μόνο παράσταση (Πέμπτη 15/10, Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδος).

Dance Banoptikon: Μία παράσταση με θέμα τους μετανάστες - εικόνα 1

H Πρεσβεία της Νορβηγίας σε συνεργασία με το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του DEREE – The American College of Greece, παρουσιάζουν το project Dance Banoptikon για μία μόνο παράσταση, την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου και ώρα 18:30 στο θέατρο Blackbox του Αμερικανικού Κολλεγίου Ελλάδος, στην Αγία Παρασκευή. Το Dance Banoptikon είναι μια υβριδική μορφή performance που συνδυάζει τη σύγχρονη χορογραφία με το new media art εστιάζοντας στο σκληρό θέμα των ημερών, το μεταναστευτικό.

Το συνεργατικό αυτό art project ξεκίνησε το 2010 με τη δημιουργία του video game Banoptikon από την ομάδα Personal Cinema, στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού ερευνητικού προγράμματος MIG@NET. Το video game αποτέλεσε τον δημιουργικό καμβά στον οποίο βασίστηκε αργότερα η ομάδα Dancevacuum για να δημιουργήσει το Dance Banoptikon, μία ζωντανή χορευτική παράσταση σε αλληλεπίδραση με το video game.

Η χορευτική ομάδα αποτελείται τόσο από Έλληνες χορευτές όσο και από μετανάστες που ζουν στην Αθήνα και βιώνουν καθημερινά τη διάκριση, τον κοινωνικό αποκλεισμό και τη βία. Στο Dance Banoptikon, αυτή η δύσκολη καθημερινότητα συνδυάζεται με το video game σε μία διαρκή εναλλαγή του ρόλου των χορευτών, από τη θέση του avatar στην πραγματικότητα.

Μετά την παράσταση, ειδικοί στα θέματα μετανάστευσης, καλλιτέχνες και ακαδημαϊκοί θα βρεθούν στη σκηνή για μία ανοιχτή συζήτηση με το κοινό κατά την οποία θα ανταλλάξουν απόψεις σχετικά με τον ρόλο της τέχνης ως φορέα κοινωνικής υπευθυνότητας και αλλαγής. Το κοινό της παράστασης μπορεί να συνεισφέρει δωρίζοντας είδη πρώτης ανάγκης για τους πρόσφυγες. Η συλλογή θα γίνει έξω από τον χώρο της εκδήλωσης από φοιτητές του DEREE - μέλη της εθελοντικής κοινότητας ACG Cares.

Η εκδήλωση είναι ανοιχτή στο κοινό. Είσοδος ελεύθερη.
Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε: www.acg.edu/events/dance-banoptikon

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Φίλιππος Σοφιανός: "Χρήσιμο είναι το θέατρο που μπαίνεις μέσα και δεν βγαίνεις ήσυχος"

Ο ταλαντούχος ηθοποιός και σκηνοθέτης με σημαντική καριέρα στο χώρο του θεάτρου του σινεμά και της τηλεόρασης επιζητά ένα χρήσιμο θέατρο που δεν στοχεύει στη διασκέδαση, αλλά στην ψυχαγωγία και με αφορμή την "Ολεάννα" του Ντέιβιντ Μάμετ που ανεβαίνει για 2η χρονιά στο θέατρο Άνεσις, μιλά στο "α" για το αριστοτεχνικά γραμμένο έργο που αγγίζει το επίκαιρο θέμα της σεξουαλικής παρενόχλησης και της έλλειψης επικοινωνίας.

ΓΡΑΦΕΙ: ΧΡΥΣΑ ΠΑΣΙΑΛΟΥΔΗ
27/11/2022

Ψάχνεις αφορμή να δεις τη "Μαύρη σαμπούκα" στο θέατρο Ζίνα;

Ρωτήσαμε τον Τόλη Παπαδημητρίου, συγγραφέα και σκηνοθέτη της τρελής κωμωδίας, να μας δώσει τέσσερις λόγους για να δούμε την παράσταση και να τι μας είπε.

Ο "Οίκος των Χοίρων" του Αριστείδη Αντονά στο Θέατρο Φωλιά

Ένα αλληγορικό έργο για όσα συμβαίνουν δίπλα μας κι κάνουμε πως δε βλέπουμε.

Η "Φράνσις" στο Θέατρο Παραμυθίας

Η παράσταση που δημιουργήθηκε με έμπνευση από τη ζωή της Αμερικανίδας ηθοποιού Φράνσις Φάρμερ, η οποία αποτελεί μια καταγγελία για το σύστημα και τις σχέσεις που χειραγωγούν τον άνθρωπο, έρχεται στο θέατρο Παραμυθίας.

"Μάγισσες | Μέρος 3ο: Επιδόρπιο": Μια λυρική παράσταση για την έμφυλη βία

Η παράσταση του Θανάση Δόβρη ερευνά τη θέση της γυναίκας όπως αυτή εκφράζεται διαχρονικά μέσα από κείμενα ιστορικά ή μέσα από την ελληνική παράδοση.

Μπορούν να εκφραστούν χορευτικά τα πολυπλανητικά όντα και η νοηματική γλώσσα;

Πρεμιέρα για τις χορευτικές ομάδες Synthesis 748 Dance Co και Surface Area Dance. Αυτές είναι οι παραστάσεις που παρουσιάζουν.

Η "Τρελή του Σαγιό" από τη Θεατρική Ομάδα Κωφών "Τρελά Χρώματα"

Η παράσταση πραγματοποιείται με τη ταυτόχρονη συμμετοχή κωφών και ομιλούντων ηθοποιών, με τη χρήση του σωματικού θεάτρου, της Ελληνικής Νοηματικής Γλώσσας και της φωνητικής ερμηνείας, αναδεικνύοντας την ομορφιά της γαλλικής κουλτούρας.